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Harold Lloyd, junto a los geniales Buster Keaton y Charlie Chaplin, forma parte del triunvirato de grandes cómicos del cine mudo. Pese a que su estrella se apagó con la llegada del cine sonoro y que es el menos conocido de los tres para el gran publico, sus peliculas siguen manteniendo la frescura y la magia del que llego a ser durante los años 20 el actor mas popular y mejor pagado del cine. Su caracteristico personaje con sombrero de paja y gafas de concha se recuerda sobre todo por las secuencias de persecucion que incluian proezas fisicas como trepar por los muros de altos edificios. Se presenta ahora La Coleccion Definitiva Harold Lloyd compuesta por un libro y diez discos con sus largometrajes y sus mejores cortos (seleccionados entre lo mas destacado de su ingente obra de mas de 200 titulos) remasterizados y restaurados. El libro de 108 paginas se titula El loco mundo de Harold Lloyd y esta escrito por Guillermo Balmori. De gran tamaño y tapa dura, destaca por sus excelentes fotografias y en el se desgrana titulo a titulo lo mas importante de la obra del gran comico junto a diversos apuntes biograficos, asi como una detallada filmografia. En el interior de las tapas del libro estan los 10 discos que componen la edicion, cinco a cada lado.

Glosario práctico para verlo todo de otra manera.

Japan Package Design Association1500 of the latest works by the Japan Package Design Association.

James Jolly This is the most comprehensive guide to classical music recordings. Drawing on the reviews by Gramophone magazine's unparalleled roster of critics, the guide offers authoritative opinions on over 3000 recordings from popular works like the Beethoven symphonies to more obscure repertoire for the classical music aficionado.

Prólogos de María Isbert y Javier Cámara Este libro se compone de las memorias, de la vida artística de uno de sus mayores iconos de la interpretación del siglo XX.

This book grew out of an exhibition that was organized by the Tony Shafrazi Gallery, New York, in 2005. With the show, Shafrazi paid homage to a seminal display of Warhol's portraits that took place at the Whitney Museum of American Art, New York, in 1979-80. Titled 'Andy Warhol: Portraits of the 1970s,' the Whitney exhibition presented for the first time a large array of the commissioned portraits that the artist began in the early 1970s as a way to offset the cost of multiplying activities at the Factory. Shafrazi's exhibition included many of the portraits shown in the original Whitney exhibition as well as others. This volume takes Shafrazi's exhibition even further, nearly doubling the number of works shown.Art historians and critics have long neglected this body of Warhol's work, preferring to discuss and study the more iconic Lizzes and Marilyns or Campbell's Soup Cans of the 1960s. Many of the portraits in this book have rarely been seen before. For example, the book will include, in addition to the famous portraits of Jackie, Marlon Brando, or Dennis Hopper, images that Warhol made of actors Bill Murray and Meryl Streep, of fellow artists Donald Judd, Cy Twombly, and Joseph Kosuth, of royal family members such as Princess Diana and Princess Caroline, and of lesser-known socialites and art patrons. This book includes an essay by Robert Rosenblum, who also contributed to the Whitney's original exhibition catalogue, a text by renowned art historian and Warhol expert Carter Ratcliff, and an introduction by Tony Shafrazi.

Los consejos de un icono de la belleza, la elegancia, la personalidad y la fortaleza de espíritu. La filosofía vital y los secretos de belleza –exterior e interior– de Audrey Hepburn, quien además de

El artista Javier Chavarría nos presenta su cuaderno de bocetos a través del cual se puede seguir la pista de sus proyectos, como "Hanno ucciso un poeta" centrado en el asesinato del escritor y cinea

El punk más autodestructivo y revolucionario, el icono más formidable y salvaje de toda una generación. El viejo registro de clases de la escuela primaria Soho Parish tiene una nota en el margen que dice que John Simon Ritchie, de cinco años, llego solo al colegio en su primer dia de escuela en septiembre de 1962. De alguna manera fue un comienzo apropiado para la vida desenfrenada y conflictiva de Sid Vicious. Lo fundamental de esos veintiun años se sabe de sobras -abandona la escuela de Arte; madre yonqui; bajista de Sex Pistols; la media naranja de Nancy Spungen; su propia sobredosis mortal el 2 de febrero de 1979- pero lo que Alan Parker aporta es una buena cantidad de nuevos datos con respecto a las muertes de Sid y Nancy, muchos de ellos conseguidos a traves del Departamento de Policia de Nueva York y de amplias entrevistas con Anne Beverley, la madre de Sid, con quien Parker vivio durante un tiempo antes de que ella se suicidara en 1996

Esta es la 1ª edición, de 218 páginas en idioma Castellano, con encuadernación Rústica Arquitectura , Teoría de la arquitectura

Zaj. Colección Archivo Conz recoge, a través de documentos gráficos, gran parte de las actividades del grupo de vanguardia artística español Zaj, fundado en 1964 por los compositores Juan Hidalgo, Ramon Barce y Walter Marchetti a los que se unieron con posterioridad nombres como los de Jose Luis Fernandez Castillejo o Esther Ferrer, artistas pioneros en nuestro pais con sus actividades en torno a la denominada musica de accion, iniciando una via en la que paulatinamente los instrumentos musicales van perdiendo su funcion unica de productores de sonidos y van ganando en cambio otras atribuciones. Todos ellos supieron romper moldes en un tiempo en el que, en nuestro pais, la innovacion artistica era poco menos que una utopia, y han seguido trabajando durante treinta años sin agotar sus recursos rupturistas. El catalogo se completa con textos de Ruben Figaredo y Eduardo Navarro acerca del movimiento Zaj y de sus fundadores y miembros, incluyendo a su protector y complice: el coleccionista italiano Francesco Conz.

La memoria es un espacio de lucha: el recuerdo no es algo que el poder pueda dejar sin gobernar, sobre todo el recuerdo de un momento que cambió el curso de tantas vidas y la realidad misma. En mayo de 2008 se cumplirán 40 años de la mayor huelga general de la historia de Francia y la única insurrección generalizada que experimentó una sociedad capitalista avanzada en la segunda mitad del siglo XX. La insurrección de Mayo afectó con igual intensidad a las prácticas cinematográficas, quizá en mayor medida que a cualquier otra forma o lenguaje. Así, este ciclo de sesiones cinematográficas, que se proyectará a lo largo de mayo-junio en Sevilla, Barcelona y Madrid, presenta una serie de películas, realizadas principalmente a finales de la década de 1960, que asumen los mismos problemas de Mayo: ¿cómo puede expresarse un movimiento que rechaza "la indignidad de hablar por otros" en todos los planos, no sólo mediático, político o sindical, sino también cultural, artístico o intelectual? ¿Qué vuelve política a una imagen? ¿Qué hace militante al cine militante?

The complete works. In light of the growing and general recognition of Gaud work, 150 years after his birth, Gaud did not become a success as a result of the quantity of works completed; Gaud secret was probably knowing how to tackle architectural creation in a distinct manner, without artistic or technical prejudices. His knowledge of the trades and the procedures of construction permitted him to stand out in his era. He was a virile and overwhelming individual, capable of breaking tradition, with fidelity to historic styles and the determination to please the euphoric bourgeoisie of the 1900s. He replanted the essence of architecture and reconsidered tastes and materials, procedures, techniques, systems of calculation, geometric repertoires.

Este libro pretende ofrecer ideas para una biografía artística de Carmen Laffón. A lo largo de veinticinco epígrafes presenta las líneas generales de su obra, analiza algunas de ellas, señala a algunas personas que fueron importantes para su trabajo (desde sus maestros, Manuel Gonzalez Santos y Miguel Perez Aguilera, a amigos como Jose Bergamin, Fernando Zobel o Gerardo Rueda) y subraya la capacidad de la autora para unir generos tradicionales e incorporar lenguajes contemporaneos, de acuerdo a la poetica de cada obra. Sugiere diversas etapas en su ejecutoria. A sus trabajos iniciales de los años cincuenta, sigue un periodo -a partir de su primera muestra en la galeria Biosca- en el que sus obras se miden con el publico. En 1967 comienza una epoca definida, cabria decir, por su descubrimiento de la luz y un empleo del color afin a la pintura moderna. Esta madurez se confirma en 1979 cuando comienza tres grandes series, los armarios, la fusion entre paisaje y bodegon y las vistas del Coto En 1993, finalmente, comienza a trabajar la escultura, consecuencia de su preocupacion por el espacio, que dejara huellas en su modo de concebir el dibujo y la pintura. El libro, por ultimo, revisa algunas de las calificaciones que se han dado a su obra. Propone cual es el realismo de Laffon

Schjetnan, Mario Este libro nos introduce a una visión del conjunto de las partes estructurales que componen el medio urbano: lo natural y lo construido. Explica, define y puntualiza recomendaciones basicas sobre la estructura, la funcion y la imagen de la ciudad y su relacion con el medio natural en funcion del individuo y la comunidad. Es una herramienta util para la toma de decisiones que afectan la estructura fisica de la ciudad y sus efectos en el medio natural para estudiantes y profesionistas de diferentes disciplinas ligadas al diseño y la planeacion urbana.

Les formes de caminar són infinites, com a infinites són les metàfores que el camí hi ha enllumenat al llarg dels segles. Dir que l´ofici de columnista és una forma de caminar és a dir que, a la fi,