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Tras casi dos décadas, Miguel Morey retoma el gesto que dio forma a Pequeñas doctrinas de la soledad y lo prolonga en este libro con la misma lucidez que caracteriza toda su obra ensayística. En este nuevo volumen plasma una constelacion de textos que oscilan entre el ensayo, el pensamiento eminentemente filosofico y la literatura, desplazando el centro del discurso para dejar que las ideas logren respirar en el claroscuro de lo fragmentario. La mirada de Morey, ahora mas literaria pero siempre filosofica, pasa revista a figuras clave del pensamiento y el arte Nietzsche, Foucault, Deleuze, Benjamin, Handke y se interroga por temas como la experiencia del presente, la imagen y las artes visuales, la lectura, el lenguaje y la traduccion.¿Que persigue el autor con ello? Una travesia, abrir una puerta en el pensamiento del lector que lo conduzca hacia una experiencia de conocimiento que tan solo el lector puede hacer, y cada lector la suya. Tal como en una buena conversacion. Nuevas doctrinas de la soledad nos sacude para sacarnos del embrutecimiento de lo cotidiano y obligarnos al complicado ejercicio de pensar. Una vez mas, Morey sorprende con su erudicion y sus reflexiones cargadas de inteligencia.

La novela narra la vida de Juana, una niña de nueve años que en 1929 ve su mundo transformado tras la muerte de su padre en un incendio. La pérdida precipita a su familia a la pobreza: su madre, Antonia, asume el control del hogar con mano firme, obliga a Juana a dejar la escuela y reparte trabajos entre los hijos para sostenerse.En medio de las dificultades surgen rumores sobre un romance entre su padre y Sara, madre de Felipe, el mejor amigo de Juana. Ambos jovenes, decididos a conocer la verdad, encuentran cartas de amor que confirman la relacion y revelan que Juan Miguel, hermano menor de Felipe, podria ser hijo de su padre.Juana y Felipe mantienen su amistad, que se convierte en un amor adolescente. Sin embargo, la oposicion de sus madres y el envio de Felipe a España interrumpen el romance. La despedida en el puerto deja a Juana marcada por una segunda gran perdida.La vida familiar continua con desafios: su hermana Sofia vive un matrimonio infeliz; Sebastian, su hermano, con la responsabilidad de ser el nuevo sosten familiar, cae en el alcohol; y Antonia se endurece para sostener a los suyos. Con la ayuda de su maestra, Juana retoma la escuela y estudia enfermeria, mientras sueña con dedicarse a la moda, inspirada por su amor por el diseño.La obra retrata la lucha de una joven que persigue sus sueños y quiere ser independiente, en un entorno que limita a las mujeres. Entre perdidas, secretos y resiliencia, Juana busca construir un futuro propio y alcanzar sus "aires de libertad".Dirigido a: lectores interesados en novelas historicas, de corte social y emocional, especialmente quienes valoran temas de memoria, desigualdad de genero y superacion personal. Ideal para un publico adulto y juvenil.

El lector disfrutará con el Osario para rosas: un ejercicio que moviliza emociones a la par que el tono de cada relato. La incursión de la autora en el microrrelato concentra en pocas líneas la creacion informada de flores imaginarias. Aunque algunas de las ochenta y seis rosas del libro son reales, la mayoria adquiere propiedades imposibles, ficticias y, casi siempre, extremas. Sus descripciones reflejan la multiplicidad de enfoques y registros que Dolors Alberola aporta al crearlas.La amplitud inusual de sensaciones se consolida en los sentimientos que provoca la lectura, desde el intimista -como en los relatos iniciales, en el limite de la prosa poetica- hasta el sarcastico de la "Rosa de untar". En medio, Dolors Alberola mezcla burlas, critica social, erotismo y cientos de detalles animicos que culminan en la inconmensurable "Rosa de amor por ti" como colofon.Dolors Alberola (Sueca, Valencia) Obtuvo el titulo de Procurador de los Tribunales, siendo la primera mujer de la Comunidad Valenciana que ejercio dicha profesion. Reside en Andalucia, donde ha trabajado como periodista. Ha colaborado en prensa literaria, revistas especializadas y numerosas publicaciones colectivas.. Ha publicado mas de cuarenta libros, muchos de ellos ganadores en premios literarios. Traducida al gallego, catalan, portugues, frances, italiano, arabe, serbio y ruso, su obra ha sido recogida tambien en numerosas antologias. E Premio Internacional de Poesia que convoca editorial DALYA lleva su nombre.

Libro de relatos cortos donde Dolors Alberola nos deslumbra con una ciudad mágica, Erika Town. Propone un viaje para alejarnos de nosotros mismos y de nuestro mapa. En sus relatos pululan seres, héroes y personajes conocidos transformados, o fantaseados, por la magia de la imaginacion y la busqueda de la armonia -en esencia, de la felicidad-. Los relatos modulan el sinfin de emociones y reflexiones de este viaje a Erika Town; la ciudad de un mundo metaforico donde lo imposible es, a su vez, lo posible. Un mundo en el que nos gustaria vivir.Dolors Alberola (Sueca, Valencia) Obtuvo el titulo de Procurador de los Tribunales, siendo la primera mujer de la Comunidad Valenciana que ejercio dicha profesion. Reside en Andalucia, donde ha trabajado como periodista. Ha colaborado en prensa literaria, revistas especializadas y numerosas publicaciones colectivas.. Ha publicado mas de cuarenta libros, muchos de ellos ganadores en premios literarios. Traducida al gallego, catalan, portugues, frances, italiano, arabe, serbio y ruso, su obra ha sido recogida tambien en numerosas antologias. E Premio Internacional de Poesia que convoca editorial DALYA lleva su nombre.

La materia oscura, dice la ciencia, ocupa más de tres cuartas partes del universo. Permanece, aun así, en lo invisible, en el misterio. Todavía es un enigma frente a la colosal ignorancia humana. Si bien las cuentistas cubanas del siglo XX no ocupan tanto espacio, algo tienen de materia oscura: como conjunto son apenas visibles. Para empezar, forman parte de un pais que no existe. O, al menos, no en la forma en que suele ser representado. Tampoco es extraño que en los recuentos continentales suelan ser solo ausencia. Este libro trae al presente voces del pasado que -salvo excepciones- son inaudibles mas alla de ciertos circulos, bastante limitados. Es, por eso, un acto de justicia.

El libro contiene una muestra significativa de la poesía de Piedad Bonnett, tomada de sus principales poemarios. Los poemas reunidos en esta antología revelan la persistencia de sus obsesiones más íntimas y la manera en que su voz ha adquirido nuevos matices con el paso del tiempo. Con un lenguaje sobrio y genuino, Bonnett convierte la poesia en un espacio de supervivencia y de resignificacion del mundo, donde cada palabra surge como un acto de rebeldia y a la vez de comunion con el lector.

El homenaje de Salomón de la Selva a Pedro Henríquez Ureña, publicado en El Universal en 1946, es una emotiva remembranza de la amistad entre estos dos intelectuales latinoamericanos. A través de once piezas, De la Selva retrata su relacion con Henriquez Ureña, marcada por el amor al conocimiento y las diferencias de temperamento entre el poeta y el critico. Asimismo, revela la vision del erudito sobre la literatura y su escepticismo ante la bohemia poetica. El conjunto de notas aqui reunidas ofrece una vivida descripcion de la efervescencia cultural en Nueva York y Mexico en las primeras decadas del siglo XX. Ademas, destaca la destreza ensayistica de De la Selva, quien combina referencias clasicas, reflexiones sobre la guerra y un dominio magistral del lenguaje. Su homenaje tambien humaniza la figura de Henriquez Ureña al rescatar sus relaciones personales, sus pasiones intelectuales y su legado en la cultura latinoamericana.

Este libro ofrece una selección de la obra de Raúl Zurita que, en forma de palimpsesto, enlaza mitos griegos, Dante, Shakespeare y referencias contemporáneas para denunciar la violencia, la migración y las heridas abiertas de la historia latinoamericana y mundial. Con una voz poetica que oscila entre lo individual y lo colectivo, Zurita construye imagenes donde el mar, la sangre y los cuerpos ausentes evocan tanto a los desaparecidos de las dictaduras como a los migrantes actuales y a las victimas de la pandemia. Esta compilacion revela la fuerza de una poesia transmedial que, desde la herida propia y el dolor compartido, levanta un canto urgente por la dignidad humana.

Baptiste y Marion llevan una vida feliz y tranquila con sus cabras a las afueras de un pequeño pueblo en la montaña. Una noche de invierno, Marion sufre fuertes dolores y, para asombro de ambos, da a luz en el baño de casa.Este es el punto de partida de Caida de las nubes, un relato coral que combina multiples puntos de vista sobre la llegada de este bebe inesperado que pondra en cuestion todo lo que los personajes creian saber y que explora el conflicto intimo entre el instinto maternal y las consecuencias de un hecho traumatico.Berot vuelve a hacer gala en este libro de su distintivo estilo: una prosa fragmentada, agil y precisa, casi sin puntos, y con un sugerente formato de lectura que contribuye a hacer del libro un original juego que implica tambien al lector.

Este volumen presenta una selección de la obra poética de Rosario Castellanos (1925-1974), destacando la fuerza de su voz y su capacidad para explorar la experiencia humana desde la poesía. A través de textos que abarcan temas como la maternidad, la perdida, la identidad femenina y la busqueda de sentido, Castellanos transforma vivencias personales en un organismo verbal vibrante, donde las palabras arden y el lector se ve interpelado. La antologia recorre sus distintos estilos y periodos, desde la oscuridad y abstraccion de sus primeros libros hasta imagenes mas concretas y enunciados directos, mostrando la maestria de una autora cuyo legado dialoga con la actualidad y se reinventa con cada lectura.

Claudine se va, de la célebre Colette, nos introduce a una joven mujer de espíritu vibrante y mirada crítica que decide abandonar su entorno habitual en busca de nuevos horizontes. Claudine es independiente, ironica y profundamente curiosa; posee un temperamento que oscila entre la rebeldia y la sensibilidad, y que la impulsa a cuestionar todo lo que la rodea. Esta novela marca un momento de transicion vital: la protagonista deja atras la seguridad de lo conocido y se lanza a un viaje que no es solo geografico, sino tambien intimo.En el transcurso de su travesia, Claudine se enfrenta a situaciones que la obligan a mirarse a si misma de otra manera. Su relacion con Renaud, un hombre de experiencia y mundo, pone a prueba su capacidad de mantener la independencia que siempre ha defendido con tanto empeño. Entre ellos surge una dinamica de atraccion y resistencia, en la que Claudine oscila entre el deseo de ser amada y la necesidad de conservar su propia voz. Este vinculo, lleno de matices, refleja las tensiones de una mujer que se debate entre la pasion y la afirmacion de su identidad.La novela se desenvuelve en escenarios que contrastan con la intensidad de la ciudad: paisajes abiertos, atmosferas tranquilas y momentos de contemplacion que permiten a Claudine descubrir nuevas facetas de si misma. En este entorno, su ironia y su franqueza se suavizan, dando paso a una sensibilidad mas introspectiva. La joven aprende a reconocer su vulnerabilidad sin renunciar a la fuerza que la define.Claudine se va es, en esencia, el retrato de una mujer en transformacion, atrapada entre la juventud que se desvanece y la madurez que comienza a insinuarse. Una historia de autodescubrimiento, contradicciones y emociones intensas, narrada con la sutileza y la elegancia inconfundibles de Colette.

Diez días en un manicomio es una obra pionera del periodismo de investigación escrita por Nellie Bly en 1887. En este ensayo, Bly narra su experiencia al infiltrarse en el manicomio de mujeres de Blackwells Island, en Nueva York, con el objetivo de exponer las condiciones y los abusos que sufrian las internas. La publicacion de su reportaje en el periodico New York World tuvo un gran impacto, lo que llevo a una investigacion por parte del Gran Jurado del condado de Nueva York y, posteriormente, a la implementacion de reformas significativas en las instituciones psiquiatricas y al incremento del presupuesto destinado a su supervision y mejora.

El libro reúne una selección de textos de Gonzalo Rojas, uno de los poetas fundamentales de la literatura latinoamericana, cuya obra se caracteriza por un ritmo vital y visionario que concibe el lenguaje como partitura. A partir de titulos clave como La miseria del hombre, Contra la muerte y Oscuro, junto con algunos poemas ineditos en libro, se ofrece aqui una muestra intensa y fragmentaria de su poetica, donde confluyen mito, exilio, amor y revelacion, en una respiracion sagrada y musical que situa a Rojas en el centro de la tradicion y la modernidad de la poesia en español.

El retiro sentimental, de Colette, nos presenta a Claudine, una mujer que sorprende por la intensidad de su carácter y la lucidez de su mirada. Desde el inicio, aparece como alguien que ha vivido con pasion, marcada por experiencias que le dejaron tanto huellas de placer como cicatrices emocionales. Claudine no es la joven impulsiva que se lanza al mundo sin reservas, sino una figura que carga con la memoria de amores, desencuentros y descubrimientos, y que ahora busca un espacio de calma para enfrentarse a si misma.El nucleo de la novela es ese retiro, un alejamiento voluntario de la agitacion cotidiana para emprender un viaje interior. Claudine conserva la ironia y la franqueza que la definen, pero su voz se vuelve mas intima, teñida de melancolia y reflexion. Se cuestiona sus elecciones pasadas, se interroga sobre lo que significa amar y ser amada, y empieza a reconocerse en sus vulnerabilidades. Esta madurez no la vuelve docil, sino mas autentica: es una mujer que decide mirar de frente sus contradicciones y que busca reconstruirse desde ellas.En este proceso, reaparecen personajes ligados a su historia: viejos afectos, amistades y amores que actuan como espejos de su memoria sentimental. Cada reencuentro despierta recuerdos intensos y, al mismo tiempo, le muestra cuanto ha cambiado. Lo que antes pudo ser juego, rebeldia o fascinacion, ahora se percibe con un matiz distinto, mas sereno pero no menos apasionado.La atmosfera de la obra es intima y contemplativa: silencios, paisajes y momentos de pausa acompañan el viaje emocional de Claudine. Mas que un relato de accion, es un examen delicado del corazon humano, escrito con la sutileza y la honestidad que caracterizan a Colette.El retiro sentimental es, en esencia, el retrato de una mujer que aprende a reconciliarse con su pasado para abrirse a una nueva comprension de si misma.

La obra poética de Andrés Anwandter, iniciada en 1996 con El árbol del lenguaje en otoño, ha transitado por más de dos décadas de exploración entre el deseo de expresión, los límites del silencio y la memoria como territorio inestable. Desde sus primeros homenajes a las vanguardias chilenas hasta titulos recientes como Huelga decir (2023), su escritura se ha caracterizado por una voz en permanente dialogo con el pasado y el presente, que combina juego, reflexion critica y una mirada desconfiada hacia el relato lineal. Esta antologia minima ofrece un recorrido condensado por una trayectoria extensa y diversa.

Claudine casada, de Colette, es una novela que explora las complejidades del matrimonio a través de los ojos de una protagonista vibrante, irónica y profundamente humana. Claudine es una mujer joven, inteligente y de caracter indomable, cuya voz destaca por su franqueza y por la forma en que observa el mundo con una mezcla de ingenio y mordacidad. En este relato, la vemos instalada en una nueva etapa vital: la vida conyugal, un territorio que promete estabilidad y compañia, pero que pronto se revela lleno de tensiones, contradicciones y desafios inesperados.El matrimonio, mas que un refugio, se convierte en un campo de batalla emocional. Claudine, siempre celosa de su libertad, choca con las exigencias, rutinas y jerarquias implicitas en la vida compartida. A su lado esta Renaud, su esposo, un hombre experimentado y culto, cuya presencia despierta tanto admiracion como resistencia. La dinamica entre ambos oscila entre la ternura y la confrontacion: el representa la seguridad y la madurez, pero tambien un poder que amenaza con encerrar a Claudine en un papel que ella no esta dispuesta a aceptar sin lucha.La novela retrata con sutileza como Claudine lidia con la paradoja de desear el amor y, al mismo tiempo, defender con fiereza su independencia. Sus observaciones mordaces sobre la vida domestica y los circulos sociales que la rodean aportan un tono ironico y a veces divertido, que revela su espiritu inconforme.Mas alla de la trama conyugal, lo que brilla es el retrato de una mujer que se descubre a si misma en medio de la rutina y las expectativas, y que no teme cuestionar lo que significa ser esposa, amante y, sobre todo, individuo.Claudine casada es una historia intima y provocadora sobre la busqueda de libertad dentro de las ataduras del amor.

Durante un viaje por mar desde Charleston a Nueva York, el narrador siente curiosidad por su amigo Wyatt, que viaja con su esposa y una caja inusualmente grande con forma de ataúd. Convencido de que la caja contiene un valioso cuadro, el narrador especula sobre su contenido. A medida que avanza el viaje y se produce una tragedia, se revela la verdadera y macabra naturaleza de la caja, exponiendo un escalofriante secreto sobre la devocion y el dolor de Wyatt.

En Sonar, el eco de una ausencia -la de Itzel- resuena entre sombras. Para disiparlas, Nadia López García dibuja, con cada poema, un mapa que busca recuperar su historia para que no desaparezca. A traves de una escritura intima y reflexiva, la autora aborda temas como la normalizacion de la violencia contra las mujeres, la falta de justicia, la explotacion laboral infantil, las condiciones precarias que enfrentan los migrantes, la memoria, el dolor, la perdida, asi como el poder poetico de la palabra como un refugio que abre otras puertas ante la adversidad. Cada poema se clava en la piel, y su sonar es una denuncia contra el silencio y el olvido.

Sidonie-Gabrielle Colette, conocida universalmente por su apellido, es considerada una de las escritoras francesas más importantes del siglo XX. Su obra literaria abarca novelas, relatos, ensayos y piezas teatrales, caracterizados por una aguda capacidad de observacion, una profunda sensibilidad psicologica y un estilo inconfundible. Colette fue tambien periodista, actriz y figura influyente en la vida cultural de su tiempo. Rompio con las convenciones establecidas y trato en sus escritos temas como la emancipacion femenina, el erotismo y la busqueda de la identidad. Hasta su muerte en 1954 permanecio como una figura central de la literatura y cultura francesas, y su legado mantiene hoy un lugar indiscutible en el canon literario.La edicion aqui presentada reune las novelas mas importantes de Colette y permite un recorrido integral por su trayectoria. Se trata de una coleccion que documenta la evolucion literaria de la autora, desde sus primeros textos hasta las reflexiones maduras de su obra tardia. La seleccion resulta ejemplar, pues pone de relieve tanto la brillantez narrativa como la amplitud tematica de su produccion. Con ello, el lector obtiene una vision autentica de una escritora que marco su epoca y que, al mismo tiempo, planteo preguntas universales sobre la libertad, el amor y la autenticidad.El punto de partida de su fama fueron las celebres novelas dedicadas a Claudine, con las que alcanzo el reconocimiento literario. Claudine es una heroina joven y rebelde que afirma su voz frente a las expectativas sociales. Estos libros se distinguen no solo por su frescura y humor, sino tambien porque dan legitimidad a la perspectiva de una joven mujer, algo excepcional en su tiempo. Claudine encarna curiosidad, independencia y sensibilidad, lo que le ha valido un lugar perdurable en el afecto de generaciones de lectores.Entre sus obras mas conocidas se encuentra Gigi. La historia de una muchacha que se abre paso en la sociedad parisina aborda cuestiones de amor, convenciones y autodeterminacion. Con sutil ironia, Colette describe el transito de la inocencia a la madurez de una protagonista que se niega a ser mero objeto de las expectativas sociales. El exito de esta novela fue tan grande que se convirtio en obra teatral y en celebre adaptacion cinematografica, consolidando su lugar en la literatura mundial.En La vagabunda Colette traslado su experiencia como actriz. La protagonista, una mujer independiente sobre el escenario, oscila entre la libertad artistica y los vinculos afectivos. El relato, con claras huellas autobiograficas, constituye una firme defensa de la autonomia femenina en un contexto aun poco propicio.En Grano verde se explora el despertar del amor entre dos adolescentes, un tema tratado con ternura y delicadeza. La novela destaca por su tono poetico, sus descripciones de la naturaleza y la representacion de la transicion de la inocencia hacia la conciencia de la sensualidad. Ha sido reconocida como una obra maestra sobre la juventud.El nacimiento del dia pertenece a la etapa madura de la escritora. Alli reflexiona sobre la edad, el amor y el valor de la autosuficiencia. El texto entrelaza elementos autobiograficos con meditaciones filosoficas, y transmite una serena sabiduria que lo convierte en una pieza singular.De especial relevancia es Lo puro y lo impuro, ensayo en el que Colette examina la pasion, la sexualidad y los codigos sociales. Con audacia cuesti...

Claudine en París, la segunda entrega de la célebre serie de Colette, nos invita a seguir los pasos de Claudine en una nueva etapa de su vida. Tras abandonar la tranquilidad de su provincia, la joven llega a la capital con la irreverencia y la energia que la caracterizan, dispuesta a conquistar un mundo desconocido y fascinante. Paris se convierte para ella en un escenario lleno de estimulos: los salones elegantes, las tertulias intelectuales, los encuentros imprevistos y, sobre todo, la posibilidad de probarse a si misma lejos de las miradas familiares.Claudine es un personaje excepcionalmente vivo: mordaz, inteligente y de una franqueza que desarma a quienes intentan imponerle reglas. Posee una curiosidad insaciable y una ironia juguetona que la convierten en observadora aguda de los ambientes por los que transita. En la ciudad, se enfrenta al desafio de crecer: su independencia choca con la vulnerabilidad de quien descubre los primeros vertigos del amor y del deseo. Su relacion con Renaud, hombre maduro y culto, despierta en ella emociones contradictorias: fascinacion, ternura, rebeldia y un deseo de no dejarse poseer del todo.Al mismo tiempo, Claudine despliega su ingenio en encuentros sociales donde abundan personajes extravagantes y figuras que encarnan la sofisticacion parisina. Sin embargo, su espiritu indomable la protege de ser absorbida por ese mundo: se mantiene critica, siempre lista para desmontar las pretensiones ajenas con una sonrisa sarcastica o una frase punzante.Mas que una simple historia de juventud, la novela traza el retrato de una protagonista que se debate entre la inocencia de la adolescencia y la fuerza de una mujer que busca su voz. Paris, con sus luces y sus sombras, actua como catalizador de ese despertar. Claudine en Paris seduce por la intensidad de su heroina y por el retrato vibrante de una ciudad en plena efervescencia.