eBooks de Historia de la arquitectura, página 4 de 13

. . .para escribir la historia de una persona, de una sociedad, de una época hay que aceptar que los hechos del pasado como tales han caído, por eso hay que revivir desde el lenguaje lo vivido. La intencion es restaurar lo olvidado y encontrarlo a traves de las huellas que dejaron. Escribir es dejar huellas en las arenas del tiempo.

En este libro se describe la base conceptual de un nuevo paradigma ecológico en arquitectura, y un proceso de diseño capaz de lograr una arquitectura perfectamente integrada en el ecosistema. En la primera parte del libro se establece con detalle una metodologia proyectual, en base a 39 indicadores ecologicos, que permite el diseño de cualquier tipo de edificio con el maximo nivel ecologico posible, y al mismo tiempo se puede utilizar como sistema de evaluacion y calificacion del nivel ecologico de edificios ya proyectados, o construidos. En la segunda parte del libro se analizan con profundidad un amplio numero de innovadores proyectos realizados por el Doctor Arquitecto Luis De Garrido, maximo exponente global en arquitectura ecologica y bioclimatica, utilizando la metodologia descrita, y que suponen diferentes manifestaciones de un mismo paradigma. El libro tiene un fuerte caracter academico, y al mismo tiempo tiene un fuerte caracter practico y constituye un manual de referencia y una eficaz herramienta profesional. Sin duda, MANUAL DE ARQUITECTURA ECOLOGICA AVANZADA es un libro que inspirara a las generaciones futuras para entender la complejidad del proceso de diseño para lograr una verdadera arquitectura ecologica, plenamente integrada en el ecosistema del planeta Tierra.

Este libro recopila tres escritos, tres relatos, tres clases de Arquitectura. Empieza con el círculo y el cuadrado - figuras básicas del trazado en la obra de arquitectura - para pasar a Ignazio Gardella, su obra, y de ahi a la mirada sobre la cuestion de la escala el tamaño que tiene y estamos acostumbrados a que tenga, cada cosa y como excusa: Ludwig Mies van der Rohe. El primer relato habla de Huno: El cuadrado dentro del circulo. "Una figura que siempre, desde los tiempos mas remotos hasta hoy, ha permanecido presente, tan presente, que mereceria ser nombrada de nuevo, porque en realidad, no es solo un cuadrado y un circulo, esa es la linea de su dibujo, es mas bien un cuerpo completo, una constante en Arquitectura" El segundo relato, Ignazio Gardella. "Observemos 20 años de su vida profesional y nos quedaremos instalados en una cierta perplejidad. Algunos de sus proyectos son absolutamente indiscutibles, en otros los damos por conocidos y otros simplemente los zanjamos con un vistazo rapido, tal vez pensando. . . que un maestro tambien se equivoca. Si repasamos un numero determinado de imagenes tomadas de una serie de peliculas diferentes, de Michelangelo Antonioni curiosamente descubriremos analogias sorprendentes con otros fragmentos de la obra de Gardella". Y por ultimo, la "Historia del increible hombre menguante" pelicula de Jack Arnold conectada a la obra del maestro Mies. El texto hace una reflexion sobre los tres proyectos que Mies van der Rohe diseño con planta cuadrada: La Casa 50 por 50 (1950 / 1951), The Convention Hall de Chicago (1953-54) y la Neue Nationalgalerie de Berlin (1968). Cada una a su escala pero con caracteristicas muy similares, como barcos y barquichuelas.

Es una evidencia incuestionable que las transformaciones sufridas en todos los territorios de la humanidad desde el pasado siglo y en los ultimos tiempos han sido de tal importancia y trascendencia que han cambiado de una manera decisiva la forma de entender este mundo, y por tanto, y obviamente, la arquitectura tampoco se ha librado de estas convulsiones. Como quiera que siempre se ha entendido la arquitectura como un arte del espacio, asi como la musica ha sido considerada arte del tiempo, es precisamente esta condicion esencial de nuestra disciplina la que se ha visto mas pro- fundamente transformada. Hoy la comunidad cientifica asume sin reparos que el tiempo y el espacio no son magnitudes independientes y absolutas, como establecia el paradigma Newton-Kantiano, sino variables de una nueva entidad de cuatro dimensiones denominada como continuo espacio-temporal. La primera conclusion que podriamos deducir de manera inmediata es que la herramienta tradicional del control de la forma arquitectonica, es decir, la Geometria, ya no puede mantenerse por mas tiempo en el aparentemente tranquilo territorio de la tridimensionalidad euclidiana. Parece, pues, conveniente incorporar al utillaje analitico y critico nuevos y potentes recursos instrumentales de la disciplina que tienen sus antecedentes en el siglo XIX y han sido ya verificados experimentalmente y exhaustivamente durante todo el siglo pasado y siguen en vigor, con un exito sin precedentes, hasta nuestros dias.

Este libro se publicó originalmente en inglés en 1938 y su primera versión española apareció en 1950. La presente edición refundida pretende volver a poner a disposición de estudiantes y estudiosos uno de los textos mas interesantes que se han escrito sobre la historia de la arquitectura española.Fruto de un estudio directo no solo de las obras maestras mas populares, sino de los pequeños edificios poco conocidos, el libro contiene un brillante compendio de los conocimientos que se tenian a finales e los años 1930 sobre la arquitectura española, asi como una vision critica profunda y original. El historiador britanico dedica el merecido espacio a los monumentos mas destacados de la arquitectura musulmana, a las catedrales castellanas de estilo frances y a las obras de Juan de Herrera; y tambien estudia con especial detenimiento los periodos prerromanico, romanico y mudejar, las majestuosas catedrales de Cataluña, las grandes fortalezas que dieron nombre a Castilla, el estilo plateresco y el barroco en sus diversas facetas.Es de elogiar la intencion del autor al buscar la conexion entre la arquitectura y la historia de España, el afan de rodear la obra de arte de su ambiente propicio, de su "circunstancia". En este aspecto, el libro es ejemplar y logra hacernos vivir la arquitectura dentro de su contexto, extrayendo de los hechos historicos las motivaciones artisticas, por lo que nos ha dejado una pintura clara y sencilla de la arquitectura dentro de la historia española.Esta edicion incluye la nota necrologica del autor escrita por su colega John Bury, una bibliografia ampliada por el profesor Fernando Vela Cossio y un epilogo de la profesora Ana Esteban Maluenda sobre las vicisitudes de la edicion original. Las dos ultimas aportaciones forman parte de las labores de investigacion del Departamento de Composicion Arquitectonica de la ETSAM, que ha colaborado en la edicion y publicacion de este libro.

Este libro se publicó originalmente en 1951 y durante muchos años ha sido una obra difícil de consultar porque no se podía encontrar más que en algunas bibliotecas latinoamericanas. Descatalogado durante muchos años, esta reedicion pretende volver a poner en circulacion en todo el ambito cultural de habla hispana las ideas de Enrico Tedeschi acerca de la historia y la critica de la arquitectura.Esta nueva edicion incluye un prologo del profesor Francisco de Gracia acerca de la vocacion espacialista de Tedeschi, y un epilogo del profesor Eduardo Prieto que recorre toda la trayectoria vital, academica y profesional del autor, con un enfasis especial en su faceta de historiador y critico

El Museo de Historia Natural Colegio de San José, surgió como un importante referente científico y académico en los niveles local y nacional, durante la primera década del siglo XX. Logró gran reconocimiento internacional gracias a la labor que desempeñaron los hermanos que fungieron como sus directores durante los 95 años de su funcionamiento. Durante esos años, el Museo de Historia Natural Colegio de San Jose atraveso por cuatro etapas claramente diferenciadas, que posibilitaron la recoleccion de especimenes de toda indole, la realizacion de excursiones, el intercambio de material cientifico y bibliografico con cientificos nacionales y extranjeros, y la creacion de sociedades cientificas que se constituyeron en entes de circulacion y apropiacion de las ciencias naturales en Colombia.

Aunque los casi cuarenta años que duró el franquismo constituyen una etapa dominada por el autoritarismo político, en el contexto de la arquitectura y el urbanismo desarrollados en el seno del mundo valenciano hay que valorar la labor de muchos arquitectos que supieron entroncar con la modernidad constructiva urbanistica y convertirse en excelentes profesionales, a pesar de los condicionantes y las directrices impuestos por un gobierno dirigista. Guiados por el eje cronologico y la evolucion de las tipologias constructivas y los diseños urbanisticos, en el horizonte que se abre tras la Guerra Civil española se puede deslindar bien la presencia de dos periodos arquitectonicos que compartieron cronologia, inquietudes y lenguajes. Tras la contienda se registra la misma vuelta al tradicionalismo que observamos en las artes plasticas, con un tipo de arquitectura historicista que retoma planteamientos anteriores a los años veinte. La conexion en el ambito internacional se produce a mediados de la decada de los cincuenta y se sustantivara fundamentalmente en el movimiento moderno. Atendiendo a esta situacion, el texto se ha vertebrado en dos bloques cronologicos que intentan ensamblar la relacion dialectica entre urbanismo y arquitectura: "El historicismo y la postguerra" y "La renovacion racionalista de mediados de los cincuenta". Una contribucion fundamental al conocimiento de nuestra arquitectura reciente y el ambito urbanistico en el que crecio, insertos en sus contextos correspondientes, porque es dificil apreciar algo que no se conoce suficientemente.

En la España de los siglos XV a XVII, con los grandes viajes y la exploración de mundos desconocidos, aparece una nueva conciencia de la tierra y del tiempo expresada mediante nuevas representaciones literarias y artisticas. El mundo, hasta entonces cerrado, se transforma en un universo infinito. El arte de construir jardines o palacios, de narrar un viaje experimental o una busqueda poetica y mistica, de pintar paisajes y glorias celestes da fe de una renovacion de la mirada filosofica, alquimica, teologica, politica. Cada objeto, a su escala palacio, jardin, relato, cuadro, sostiene una manera de ser de quien lo recorre con su cuerpo o con sus ojos. El arte de los principes y sus arquitectos adquiere una intencion mistica: habitar maravillosamente el mundo, en armonia con la tierra, el agua, el aire y el fuego luminoso, es habitarlo tal cual es; es decir, experimentar en el la presencia divina, ver el mundo en Dios. Habitar maravillosamente el mundo se inscribe en una perspectiva geometrica y mistica del infinito y de la eternidad.De este modo se elabora un arte hispanico de habitar maravillosamente el mundo que, desde la peninsula iberica, no deja de repetirse artistica, teologica y espiritualmente en los nuevos mundos y en la Nueva España. La obra se articula en cuatro partes dedicadas: a los palacios, jardines y moradas espirituales desde Andalucia y la Casa de Campo de Madrid hasta Las Moradas de Teresa de Jesus; a las maravillas del universo desde Sevilla hasta Mexico; a la mistica de los paisajes y la magia natural; y a la representacion del infinito y el deseo de eternidad en el palacio de El Escorial y El entierro del conde de Orgaz del Greco.

"Este libro es el resultado de un trabajo de investigación llevado a cabo desde la Universidad Nacional de Colombia, sede Manizales, orientado a identificar las características formales y constructivas de las estructuras laminares [membranas y plegaduras] diseñadas y edificadas en Colombia durante un periodo de veinticinco años contados a partir de 1945, por profesionales nacionales que conocian bien lo que por entonces ocurria en el contexto de la arquitectura internacional y de manera particular en el campo de los sistemas estructurales destinados a cubrir grandes superficies con laminas de hormigon armado de minimo espesor y bajo peso propio."

«La imagen de Notre-Dame en llamas me dejó aturdido y profundamente afectado. Me encontraba al borde de las lágrimas. Algo de un valor incalculable estaba muriendo ante nuestros ojos. Era una sensaci

Se describen más de 100 edificios (iglesias, ermitas, casonas, etc.) de los estilos románico, mudéjar y gótico correspondientes a 87 localidades de la provincia, con textos y fotografías originales del autor. Incluye numerosas novedades tanto en el ambito de la arquitectura como en el de la toponimia.

Este libro tiene como propósito fundamental explicar en qué consiste la arquitectura moderna. Esto podría parecer bastante pretencioso, pero actualmente circulan tantos malentendidos que aportar cierta claridad se ha convertido en una necesidad urgente.Por razones de justicia, es preciso recordar lo que realmente queria el Movimiento Moderno y poner de manifiesto lo que efectivamente consiguio. Algunos autores sostienen que el Movimiento Moderno es una mistificacion, que en realidad los arquitectos modernos no tenian ninguna ideologia en comun y que, por tanto, la arquitectura moderna no existe. Sin ninguna duda, el Movimiento Moderno tenia un fundamento y una orientacion, y solo cuando se comprenda esto podremos hacer una evaluacion justa de sus resultados, incluidos los empeños posmodernos. De este modo encontraremos un punto de partida para continuar la busqueda de una arquitectura democratica para nuestra epoca.

Este libro trata de descubrir y transmitir qué es el proyecto de arquitectura, cómo se concibe, cómo se elabora y cómo se representa. El proyecto es hoy el núcleo central de la enseñanza y de la práctica de la arquitectura, la cual se genera, se desarrolla y se comunica a traves de la realizacion de proyectos.En esta segunda edicion, ademas de actualizar y ampliar algunos de sus contenidos, hemos cambiado la estructura del volumen, para permitir que los aspectos operativos e instrumentales esten al inicio, mientras que el desarrollo historico y los analisis metodologicos y criticos se situen al final del libro. La intencion no es otra que ganar en claridad y facilitar la lectura y la utilizacion de su contenido a los estudiantes de arquitectura.

En esta obra, Diana Cazaux realiza un recorrido que va desde el nacimiento de los museos de ciencia, los antiguos gabinetes de curiosidades, hasta los modernos centros interactivos de ciencia y tecnologia. La autora evidencia que el museo no es solo un cumulo de objetos exhibidos sino ideas, conceptos, simbolos, que son los que significan a dichos objetos y recrean su sentido. Asimismo, argumenta como los museos de ciencia son espacios excelentes para la problematizacion de las diversas visiones de la ciencia, cuales son las consecuencias sociales y ambientales de las innovaciones tecnologicas, y, por tal motivo, los museos de ciencia, como espacios de divulgacion, pueden aprehender de las reflexiones teoricas del campo de los estudios CTS, cambiar su narrativa y, en consecuencia, sus propuestas museologicas y museograficas.

ÍNDICE//I. INTRODUCCIÓN/Precedentes de la guerra //II. CATÁLOGO DE LA ARQUITECTURA PERDIDA EN LA VILLA DE MADRID ENTRE 1931 Y 1939/En torno al Centro de Madrid /La Arganzuela y entorno del Palacio Real /Chamberi y cercanias /Distrito de Chamartin /La Moncloa /Entorno del Retiro

Este libro trata de cómo se reflejan las ideas y las realidades arquitectónicas sobre un plano gráfico. El dibujo de arquitectura se examina desde una perspectiva teórica, al tiempo que se ofrece un breve repaso historico de sus ejemplos mas significativos.Los arquitectos tienen tres formas de expresar sus ideas y de comunicarlas a los demas: el lenguaje natural, el lenguaje grafico y el lenguaje arquitectonico. El primero corresponde a lo que habitualmente entendemos como sus escritos; el segundo tiene que ver con sus dibujos; y el tercero hace referencia a sus obras. En este libro se estudia precisamente ese lenguaje intermedio que es el dibujo de arquitectura.A lo largo de sus paginas el lector descubrira un autentico esfuerzo por centrar el tema en sus dimensiones propias, huyendo tanto de las tentaciones esteticas de el arte por el arte, como de algunas aproximaciones esterilmente utilitarias de la geometria descriptiva. Para los amantes del dibujo arquitectonico, el presente libro sera otra excusa mas para seguir escudriñando inquisitivamente esos trozos de papel donde siempre se han reflejado las sutilezas creativas de la genialidad arquitectonica.

Taurus reedita esta obra sobre la construcción del palacio del Buen Retiro firmada por dos de los más prestigiosos hispanistas del mundo: Jonathan Brown y sir John Elliot. Una obra profusamente ilustrada en la que se entremezclan el arte y la politica del siglo XVII y el Palacio pasa a ser un escaparate del Siglo de Oro español.El palacio del Buen Retiro, un palacio de recreo y de descanso real, fue construido en las afueras de Madrid durante la decada de 1630. Gracias a su esplendida coleccion de cuadros de Velazquez y de otros artistas de la epoca, el palacio se convirtio en escaparate del arte y de la cultura del Siglo de Oro español.Un palacio para el rey, publicado por primera vez en 1980 con excelentes criticas, fue un libro pionero en el que se proporcionaba una vision global de la historia de la construccion, la decoracion y los usos de un gran palacio real, a la vez que se subrayaba la relacion entre el arte y la politica en un momento critico de la historia europea.La publicacion de esta obra cobra hoy mayor relevancia por el proyecto de ampliacion del Museo del Prado, que incluye la restauracion del Salon de Reinos para que recupere su aspecto original, tal como se refleja en este libro. En la rivalidad entre los monarcas del siglo XVII la cultura, el coleccionismo, el mecenazgo, valian tanto como los ejercitos.Reseña: Un acontecimiento cultural de primer orden. Francisco Calvo Serraller, El Pais

Sugestivo resumen a partir de los primitivos monumentos megalíticos hasta el funcionalismo contemporáneo, en el que se destacan las más luminosas líneas de influencia en la evolución de la arquitectura de Occidente en sus diversas etapas basicas.

Vitruvio, Bernini, Gaudí, Le Corbusier, Mies Van der Rohe,… El Coliseo, El Escorial, San Pedro, La Sagrada Familia… Acérquese a la historia de la ingeniería y arte de construir edificios. Conozca a l