eBooks de Bellas Artes, página 6 de 81

El Maestro Antonio Rodríguez Delgado es uno de los maestros de la guitarra clásica con una trascendente y reconocida obra pedagógica en las ultimas décadas, y es exponente genuino de las mejores tradiciones de la Escuela Cubana de Guitarra Clasica. Su consagrada labor profesoral la ha alternado tambien como escritor, conferencista, arreglista, compositor, e instrumentista de musica culta y popular. Su alta tecnica y depurado sistema de enseñanza ha formado a celebres instrumentistas contemporaneos, entre los que se encuentran Joaquin Clerch, Marco Tamayo, y Ali Jorge Marcano entre otros. Su nombre aparece en la enciclopedia de la musica cubana del investigador Radames Giro y la Enciclopedia de la Musica Iberoamericana editada por la Universidad Complutense y la Sgae. El libro que sometemos a vuestra consideracion es resultado de mas de 50 años de experiencia y decenas de primeros premios internacionales en los concursos mas exigentes del mundo. Otras obras del maestro son la Biblia del Musico, La huella indeleble del sonido, Elias Barreiro el Hombre Detras de la Guitarra y Los Rostros de la Mediocridad y Otras Tribulaciones.

De la mano de las impresionantes pinturas botánicas de Sushma Hegde, esta completa guía es ideal para adentrarse en el arte de la creación floral.A partir de sencillas instrucciones e ilustraciones, encontraras todo lo necesario para introducirte en esta practica artistica: desde como mezclar los colores para obtener matices sorprendentes o como jugar con las pinceladas, hasta como aprender a observar e interpretar artisticamentela naturaleza para plasmarla sobre el papel.

Víctor es un niño que crece escuchando música en los campos de Ñuble hasta que una situación familiar lo llevó a vivir a la capital. Ahí comienza a escribirse la historia de este gran cantautor icono de la musica popular chilena hasta que su carrera se ve truncada por el golpe militar.

En este manual paso a paso, el artista Ernest R. Norling nos acerca de forma sencilla y eficaz a los conceptos fundamentales de las leyes de la perspectiva. Con su método en veinte pasos, y a través de mas de doscientas cincuenta ilustraciones claras y precisas, Norling desentraña las bases del dibujo que nos permitiran crear a mano alzada todo tipo de paisajes y edificios sin caer en representaciones rigidas y mecanicas.

Más allá del dibujo académico, existe un manera de dibujar más espontánea e intuitiva. Este manual es una invitación a perder el miedo a manchar el papel, explorar y crear libremente.A partir de tres movimientos, tres manchas de acuarela superpuestas, aprenderemos a dar vida a 15 animales y nos adentraremos en las infinitas posibilidades de la mancha y el trazo."Cada uno de los animales de este libro es un reto, una oportunidad para aprender a explicarlo reduciendolo a mancha y trazo, un proceso de desaprendizaje y de deconstruccion."

La ilustradora y autora japonesa Ai Akikusa nos adentra en el variado mundo de las aves para mostrarnos cómo podemos identificar las distintas especies y plasmarlas sobre el papel.Conoceremos los pajaritos que podemos avistar en nuestras ciudades y bosques mas cercanos, como el gorrion, la golondrina, la paloma o el pajaro carpintero; profundizaremos en especies tan asombrosas como el aguila, el flamenco, el avestruz o el pinguino emperador; finalmente, nos asombraremos ante los flamantes colores del plumaje de otras especies como el periquito, el pavo real o el colibri.Una oportunidad para adentrarnos en el rico mundo de las aves y aprender a representar sus bellas particularidades.

Fear, Ospen, Bastardilla, Hueso, Stinkfish, Era y Toxicómano, precursores del grafiti en Bogotá, narran su propia vida, y con cada relato se descubren los principios y el contexto de su obra. Grafiteros. Historia oral de la escena bogotana que redefinio la ciudad es un collage de impresiones y reflexiones sobre el arte urbano desencadenado en una urbe furiosa, hoy tatuada con tags, bombas, stencils, murales y throw-ups. Este libro es, a la vez, una historia del grafiti en Bogota y una historia secreta de la ciudad. Construido con la ayuda de una grabadora e ilustrado con fotografias de los archivos

Fear, Ospen, Bastardilla, Hueso, Stinkfish, Era y Toxicómano, precursores del grafiti en Bogotá, narran su propia vida, y con cada relato se descubren los principios y el contexto de su obra. Grafiteros. Historia oral de la escena bogotana que redefinio la ciudad es un collage de impresiones y reflexiones sobre el arte urbano desencadenado en una urbe furiosa, hoy tatuada con tags, bombas, stencils, murales y throw-ups. Este libro es, a la vez, una historia del grafiti en Bogota y una historia secreta de la ciudad. Construido con la ayuda de una grabadora e ilustrado con fotografias de los archivos

La otra cara de la bestia indómita de Hollywood. Estrella de cine. Director. Guionista. Pintor. Incluso actor porno. En un mundo obsesionado con el glamour, Sylvester Stallone se abrió camino desde los callejones de Hells Kitchen hasta convertirse en un icono de masas, en un verdadero heroe de la clase obrera.Pero el atractivo de Stallone trasciende fronteras. Adorado por el publico y menospreciado por la critica, es un artista integro, poseedor de una mirada humanista y tenaz. Eso le ha permitido crear personajes que libran una dura batalla en la que pueden ser derrotados, pero que jamas se dan por vencidos. Bienvenidos al mundo de Stallone, donde la lucha esta dentro y fuera de la pantalla.

Descubre la belleza de los cambios de estación a través de la acuarela botánica.Tras el éxito de su primer libro, en esta ocasión la artista Harriet de Winton nos guía paso a paso a través de más de 30 proyectos para pintar con acuarela la belleza de la naturaleza en las distintas estaciones.Desde cerezos en flor y flores silvestres hasta ratoncitos de campo y campanillas de invierno, en este practico libro no solo encontraremos instrucciones detalladas para pintar con acuarelas, tambien algunas otras maravillas que nos ofrece el mundo natural, como las recetas de pesto de ajo de oso o el delicioso licor de flor de sauco.

Al escuchar la contagiosa melodía de Guantanamera, guajira guantanamera de inmediato, surgen en nuestros recuerdos aquellos elementos que enfatizan la identidad nacional, la presencia del folclor, la rumba flamenca junto al son, el tambor, las claves, la guitarra y la voz de un inter-prete de la musica cubana: Joseito Fernandez Diaz, el popularmente conocido Rey de la Melodia. Fiel exponente de la idiosincrasia de uno de los barrios de mayor musicali-dad del municipio Centro Habana, Los Sitios. A 60 años de la universalizacion de su Guajira Guantanamera y por su singularisimo modo de cantar y comunicar sentimien-tos al estilo de los mas autenticos trovadores, la presen-cia de Joseito Fernandez siempre sera recordada como la del juglar comprometido con su tiempo.

Esta es la historia de un niño que en los parajes tan inhóspitos de una ciénaga, no renunció nunca a convertir en realidad una quimera. Y es que al ver una película del cine silente, El Zorro, la valentia y la destreza del personaje ganaron un lugar en su corazon, algo parecido a un amor a primera vista, y un pensamiento se apodero de el "cuando sea grande voy a hacer lo mismo, voy a ser artista". Esa meditacion podria pasar, tal vez, como una idea simple para los que ignoran esta historia. El disfrute de este libro es una novela de obstaculos y peripecias de ese gran actor que es Luis Rielo, Malpica, Matias, el Sargento Asin y otros tantos.

Otra leyenda nos acompaña desde febrero de 1939, cuando desciende, confundida con los internacionalistas cubanos, una madrileña envejecida a los veintisiete años. No Oes una inmigrante más; es una enfermera que cura tantas heridas en el cuerpo y en el alma, en las ciudades y en los cuarteles de montaña durante la guerra española; la que ayuda, en 1937, a organizar en Valencia el congreso de los intelectuales del mundo contra el fascismo. Cuba la acoge, y pronto es la artista excepcional de las grandes obras en los teatros Principal de la Comedia, America, Apolo; la actriz mas destacada de la radio en 1942 desde La Novela del Aire de la RHC Cadena Azul; y entre 1944 y 1947 a traves del Circuito CMQ donde, al morir, protagoniza el capitulo 199 de la novela radial mas trascendental de todos los tiempos en America: El derecho de nacer. Ella tiene el record de protagonizar las dos novelas con el rating insuperable del primer lugar radial nacional. Por eso, mas que quiero, necesito contar esta historia desde todos los angulos. A pesar de los obstaculos, prefiero arriesgarme. Me proyecto en pos de esa busqueda. Maria, la actriz inigualable, la mujer singular, la del combate por la vida, lo merece, porque tambien por ella, por Maria Valero, doblaron las campanas.

A través de un texto atractivo José Antonio relata sus vivencias, a veces tristes, a veces divertidas. "Pretendo dar una imagen de mi niñez, adolescencia, adultez y de mi actual vejez", expresa el autor de estas Memorias de un viejo que todavia con lo que asegura una lectura agradable en la que podremos conocer el alma de este escritor y su orgullo de ser cubano.

La obra "La Negra" de Emilio Bobadilla es una novela que entrelaza realidad y ficción, explorando las complejidades de la identidad y la cultura latinoamericana a través de la vida de su protagonista. Bobadilla utiliza un estilo narrativo intimo y poetico, lleno de matices que permiten al lector sumergirse en un universo donde se confrontan las tradiciones ancestrales y los desafios de la modernidad. La novela se situa en un contexto contemporaneo que refleja las tensiones sociales y culturales en Latinoamerica, lo que la convierte en un espejo de la realidad actual y en una reflexion profunda sobre el ser y el pertenecer. Emilio Bobadilla, un autor de renombre en la literatura contemporanea, ha dedicados su carrera a la exploracion de temas relacionados con la identidad, la memoria y el patrimonio cultural. Su trayectoria se nutre de su propia experiencia como latinoamericano, lo que le permite abordar temas que resuenan profundamente con su publico. Bobadilla ha recibido diversos reconocimientos por su obra, que se caracteriza por su capacidad para articular las voces de las comunidades marginadas, haciendo hincapie en la riqueza de la diversidad cultural. "La Negra" es, sin duda, una lectura recomendada para aquellos interesados en profundizar en la literatura latinoamericana actual. Su prosa evocadora y su tematica pertinente invitan a la reflexion y al dialogo, ofreciendo al lector una experiencia enriquecedora. La novela no solo entretiene, sino que tambien invita a cuestionar y reflexionar sobre las realidades que nos rodean.

Maria Sibylla Merian puso el ranúnculo dulce en el medio de la página. Dibujó con extrema precisión los matices de color de sus hojas finamente dentadas, coloreó sus capullos abiertos y también dibujo flores y tallos ya descoloridos. Aun asi, la planta ni siquiera es lo principal del cuadro, sino el insecto que, en sus distintas etapas de transformacion, se ve a su alrededor. La escena esta compuesta por una polilla que, con sus esplendidas alas abiertas, se acerca a la flor; un capullo que cuelga de una hoja mas baja y una oruga negra que se arrastra por el suelo junto a numerosos huevos amarillos. En 1679, esta representacion fue revolucionaria. En lugar de pintar orugas junto a orugas y polillas junto a polillas, como lo hacian sus colegas academicos, Maria Sibylla Merian dibujaba a estos insectos, que tanto admiraba, en todas sus manifestaciones de vida y como parte de la planta que los hospedaba. Sobre la maravillosa transformacion de las orugas y extraña alimentacion floral (1679), su primer libro, fue ilustrado y editado por ella misma. La seleccion de texto que acompaña a las imagenes no lo redacto en el idioma academico oficial de la epoca, el latin; sino en aleman, para que mas personas puedan acceder a leerlo. Tambien en esto fue revolucionaria.

Bailarín, primer actor, comediante,compositor, productor teatral son algunasde las facetas en las que ha brilladodesde hace décadas, por su gran talento ycarisma, el extraordinario Sergio Corona.Te invito a mi camerino es un desfile interminable de momentos cumbre de este artista multifacetico que trabajo con extraordinarios cantantes, comediantes y actrices como Silvia Pinal, Enrique Guzman, Alfonso Arau, Adalberto Martinez "Resortes", Maria Victoria, Luz Maria Aguilar, Alejandro Suarez, entre muchas luminarias mas; se detallan sucesos memorables con su gran amigo Manuel "el Loco" Valdez, encuentros con la imponente Maria Felix, su amistad con Mario Moreno "Cantinflas", asi como anecdotas con JoseJose, Juan Gabriel, Sammy Davis jr., Judy Garland, Frank Sinatra y el enorme Charles Chaplin.En estas paginas Sergio Corona comparte como su disciplina, su trabajo incansable y alto sentido de la responsabilidad, enseñadas por sus padres, lo llevaron al exito; a ser maestro de ceremonias en certamenes internacionales de belleza; a participar con gran exito y recibir un reconocimiento en el Auditorio Nacional de Mexico; a actuar y producir obras que marcaron el teatro en Mexico como La Fiaca o La Nona; a disfrutar lo que para el es el rey de los deportes: el golf, y a organizar el afamado torneo Coronas Open, entre muchos logros mas, contados con simpatia inigualable que dan luz de una trayectoria simplemente insuperable.

Los textos aquí reunidos, resultado de ejercicios de investigación, indagan sobre la forma en la que los lenguajes de las artes visuales expresan las violencias y memorias en América Latina. Esto le permite al lector comprender que lo visual hace parte de la constitucion y lucha por una serie de significados sociales, pero, a su vez, reconocer que lo visual es una pantalla a traves de la cual nos acercamos a los fenomenos sociales.Los investigadores e investigadoras que se dan cita en estas paginas cuentan con trayectorias y enfoques diversos que enriquecen el panorama del analisis de los entrecruzamientos entre arte, realidad y politica. Los articulos retoman pasajes de la violencia en Argentina, Brasil y Colombia, de finales del siglo XX y las primeras decadas del siglo XXI, sin embargo, las perspectivas que ofrece se abren para analizar otros contextos geograficos y temporales. La exploracion del cine, la television, las artes plasticas, la fotografia, entre otros medios, establece un panorama amplio que, en palabras de sus autores, permite comprender que "la historia politica y cultural tambien es una historia de las imagenes" y que "las imagenes son dispositivos que intervienen en la formacion de las subjetividades.

En la obra de Maria Sibylla Merian no hay representaciones miméticas y científicas, sino observaciones naturales de una artista. Aunque ella extrae sus motivos de la naturaleza, se trata, en realidad, de composiciones complejas. Sus grabados no tienen nada que ver ni con documentacion cientifica ni con la naturaleza muerta barroca. Si bien los bodegones del siglo XVII, con su meticulosidad en los detalles, revelan un amor especial por lo aparentemente insignificante y generan la sensacion de cierta afinidad con Merian en ese sentido, sus trabajos se diferencian por la simple razon de que logra, de manera completamente propia, liberar a la naturaleza de cualquier significado establecido. Nuestra seleccion del libro Metamorfosis de los insectos surinameses (1705) comienza con una cautivadora imagen del anana y cierra con la de una mariposa grandiosa que, a modo de marco visual de America del Sur, compila un universo vegetal como nunca antes la Europa barroca lo habia visto. Para quienes encontraban la prueba racional de la existencia de Dios en las maravillas de su creacion, podria haber sido un libro sagrado. Sin embargo, ella misma, en su introduccion, expresa el objetivo de su trabajo: "Para la produccion de esta obra no me guie por las ganancias () sino para dar gusto y placer tanto a los conocedores del arte como a los amantes de los insectos, y me sentire feliz al escuchar que logre mi objetivo y, al mismo tiempo, provoque alegria en alguien."

Aprenda caligrafía, iluminación y lettering de forma rápida, segura y eficaz con este libro, una compilación única para principiantes y usuarios avanzados, para sumergirse en el fascinante mundo de la escritura. Conozca los conceptos basicos del arte atemporal de la caligrafia y las posibles variaciones de la escritura, a traves de detalladas instrucciones para cada letra individual del abecedario. Incluye mas de 50 alfabetos diferentes que muestran la enorme gama de variacion en el manejo de letras mayusculas y minusculas, gracias, ascendentes y descendentes. Complementan esta informacion los valiosos datos sobre el espaciado entre letras y el diseño de las paginas, sin olvidar la utilizacion del color. Se presenta, ademas, todo lo que se necesita saber para escribir cartas de forma hermosa y creativa. Con numerosas fotografias paso a paso, informacion sobre materiales y tecnologia y un apendice con hojas para realizar ejercicios: el recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la tecnica.