eBooks de Teoría y crítica de arte, página 69 de 244

TheatreMARTINO but are you really able to feel whats in that poor creatures stomach. I dont know and I went away, and I promised Id talk to her only until she really understood whats inside her stomach. Perhaps it is not that sentimental education that you were talking about. But if when my feet are on fire, I have to shut up like a robot, I dont understand how I can educate myself about feelings. Because with imagination I cant. If it doesnt happen with the experience of life and fuck me and who do I hurt, when does it happen? If I dont hurt anyone, why dont I have to cry, laugh, laugh out loud. Because I have to hold back whats born in my guts. If Im not here, how can people understand who I am, when I suffer, what makes me angry. Theres only one sea, were all in this boat together. I dont understand why we act like we all have our own sea. You talked about sentimental education. I wanted to understand how you do it, without these premises. Aunt Olga had to shout and she didnt. And if she had, what would you say, that she shouldnt have done it. And back to square one. You said it well before. She didnt give you the material. And you gave it to us? We never heard you lecture us. Thats the problem. Did you give it to us?

La storia di un angelo e dei suoi demoni

Filmografias das mais conceituadas atrizes em atividade no cinema ao longo de todo o século XX.

Theatre. Act OneDaniela has had an accident on horseback. The doctors have diagnosed a brain injury, which has had the effect of producing coenesthetic hallucinations. The woman feels that there is a presence in her body, which she does not associate with the injury. For Daniela, it is the result of the vaccinations, by means of which she was inoculated with a liquid that solidified into the shape of a monster that wants to alter her thinking. Daniela cannot listen to these voices from within, she calls on her cousin Michele to lend her his ear, lavishing it on all the orifices of her body. Michele initially objects, then gives in to that will. It will be Danielas revelation about the young mans past that will persuade the latter

Epistemic ArtefactsA Dialogical Reflectionon Design Research inArchitectureEdited byMatthias Ballestremand Lidia GasperoniArchitectural artefacts are negotiated as epistemic objects, an autonomous and innovative form of knowledge capable of inaugurating and institutionalising architectural research. The backbone of this publication is a dialogue between the architect Matthias Ballestrem and the philosopher and architectural theorist Lidia Gasperoni. In a vibrant discussion, they consider the epistemic value of the architectural artefact, the role of research practices in making this knowledge explicit and accessible, and the criteria for qualifying as design-based research. Alex Arteaga, Fabrizia Berlingieri, Peter Bertram, Helga Blocksdorf, Anelka Bnin-Bninski, Marta Fernandez Guardado, Joerg Fingerhut, Anke Haarmann, Rolf Hughes, Rachel Hurst, Daniel Norell, Tomas Ooms, Claus Peder Pedersen, Tim Simon-Meyer, and Philip Ursprung have added short comments and images to enrich the arguments with criticism, extensions, associations, and references. An afterword by Marcelo Stamm provides a theoretical reflection on a possible taxonomy of epistemic artefacts.

In "The Analysis of Beauty," William Hogarth meticulously explores the principles of aesthetics and beauty, arguing against the prevailing notions of symmetry and proportion in art. Employing a blend of empirical observation and philosophical inquiry, Hogarth introduces the concept of the Line of Beauty, a serpentine line that reflects the grace found in nature and art. His rich prose and illustrative engravings invite readers into a deeper understanding of visual harmony, offering both a critique and a celebration of Baroque and Rococo influences prevalent in 18th-century British art. The work situates itself within the broader Enlightenment discourse, bridging art and emerging scientific thought. William Hogarth, a preeminent English painter and engraver, was deeply influenced by the socio-political landscape of 18th-century England and the evolving discussions surrounding arts purpose and morality. His experiences as an artist in a rapidly changing society, coupled with his keen observational skills, fueled his desire to articulate a theory of beauty that transcended conventional aesthetics. Hogarths commitment to social commentary through visual storytelling informs the insights presented in this work. This book is indispensable for scholars of art history, aesthetics, and cultural studies, as it provides a unique lens on Hogarths revolutionary ideas. Readers intrigued by the formulation of beauty and design in visual arts will find Hogarths analysis both enlightening and foundational, as it resonates with contemporary debates surrounding artistic expression.

Os museus de arte são espaços de encontros, construção de saberes e de experiências singulares para todos os públicos, sejam eles pessoas com ou sem deficiência. Este estudo se dedicou a compreender

Para romper a tradição hegemônica da palavra masculinista e de personagens femininas objetificadas, duas vezes draMática é um projeto estético (político) de reapresentação da escrita dramatúrgica, de

Troféu esperteza para os homens que não me quiseram para casar, que me preteriram pela bonita, pela rica, pela inteligente, pela esposa e mãe de seus filhos. Ninguém merece uma mulher sem sentimentos

Quem é você? foi escrita para a estreia do Grupo Teatral Os De +, em 2016, ano em que foram feitas duas temporadas no Teatro Carlos Carvalho, da Casa de Cultura Mario Quintana. Em 2017, foi novamente

A Higiene surge à frente das cortinas sob aplausos. A HIGIENE, para o público.Vivemos em tempos comprimidos, numa constante luta por lugares para viver, adoecer e morrer. Neste mundo de febre intermi

ITINERÁRIO: Uma viajante com "uma mala só" percorre vários lugares onde só a imaginação pode nos levar. No início da viagem, pegaremos um trem com destino à Cidade do Vai e Vem e chegaremos à históri

Dog day é resultado de oficinas na PUCRS, onde o grupo Atrito se formou, e participou de diferentes festivais pelo Rio Grande do Sul entre os anos 2016 e 2017, tendo recebido indicações no Festival I

"Tenho um livro amarelo cheio de nomes. Nomes e números. E endereços também. Abra em qualquer página. Ligue para qualquer um. Diga qualquer coisa que faça essa pessoa pensar um pouco. Não importa que

EM UM TEMPO ABERTO: Cinco pessoas de idades e gêneros diferentes lutam por alargar o tempo presente. Todas têm um motivo para querer pará-lo e lutam por se manterem no exato momento em que se encontr

Escrevi Duas histórias e um programa de TV numa tentativa de refletir sobre superexposição; sobre confusão entre ser famoso e ser artista; sobre a falta de jornalismo e de informação e excesso de "co

Livro ambivalente: Essa é sua grande qualidade. Criado ao longo do mestrado em Escrita Criativa, sua autora é uma experiente diretora e produtora teatral, além de reconhecida atriz e dramaturga. Seus textos tiveram um primeiro objetivo: servir de exercicio para o/a ator/atriz que pretende desafiar suas potencialidades. Em geral, para se concretizar essa tarefa, e-se obrigado/a a lançar mo de fragmentos de textos que perdem sua integridade. Ficam, ento, violentados neles mesmos. Neste caso, no. Trata-se de textos pensados e escritos especificamente para serem curtos. Curtos mas completos. Completos e densos. Com esqueleto. Com ideias e sentimentos. Tanto isso e verdade que, depois de devidamente aprovada a obra, sua autora descobriu que, combinados e tensionados entre si, transformavam-se em um espetaculo teatral. Melhor, em varios. Ela idealizou um. O futuro leitor podera idealizar outros. Antonio Holfeldt

Eu poderia fazer muitas histórias com o que ela disse, posso ver uma dúzia de imagens. Eu sei que Virginia não virá pelo jardim, mas olho naquela direção para vê-la. Eu sei que ela está morta, mas fi

A dramaturgia para crianças de Viviane Juguero reitera algumas características a cada novo texto: o universo infantil, a cultura popular, a musicalidade e a ênfase artístico-pedagógica. Em Lacatumba,

Nesse ano de 2022, o grupo de pesquisa interinstitucional "Arte e Estética na Educação" (FURB-UFPel), ao completar cinco anos de fundação, dedica-se ao lançamento de mais um livro. O quarto da coleçã