eBooks de Teoría y crítica de arte, página 8 de 276

W: Las personas les hablan a las plantas. Nadie les habla a las piedras.EP: ¿A Dónde quieres llegar?W: Nadie me habla a mí.La depresión de Walter lo ha ido solidificando en vida: ya no puede moverse ni terminar de componer su disco POP o Morirse en verano". Esta en un equilibrio precario; como los ventiladores de pie que giran monotonamente sobre su propio eje.Ella es grafologa y esta en Paris, estudiando los manuscritos del Musee des Lettres et Manuscrits. Una distancia esta creciendo entre los dos.De pronto, la aparicion: El Personaje irrumpe en la casa poniendo en marcha la maquinaria. Y aunque ama a las plantas, le habla a las piedras.

De todas las alteridades americanas, la indígena fue siempre la más compleja por sus múltiples y contradictorios sentidos para el ojo occidental, lo que ha dificultado históricamente su representación estetica. A pesar de todo, ha habido una permanente y tenaz busqueda de instrumentos artisticos para construir imagenes de su vida y su historia. El presente volumen reune una serie de estudios sobre como ha sido representado artisticamente el indigena de la region hispanoamericana, desde principios del siglo XIX hasta las ultimas decadas, en sus matices mas reconditos.

Sobre esta obra el escritor Edmundo Valadés escribió: "Novela de sátira delirante, desenfrenada y poética, Los placeres perdidos se propone bajarle los calzones a una sociedad conservadora e hipócrita y a la ciudad que la cobija, Cali, una de las ciudades mas eroticas y gozonas del mundo. La ciudad de Cali que nos presenta el autor semeja una Sodoma y Gomorra en la cual Adolfo Montaño-Vivas, una especie de angel extraviado en la tierra y un hombre del renacimiento que domina todas las artes, personaje central de la historia, se enfrenta a unos cuantos imbeciles que estan convencidos de ser los justos biblicos a quienes corresponde la potestad de oprimir y eliminar a la gran masa de los criminales, los pervertidos y los violentos, o sea los diferentes. Quizas esta obra podria incluirse en la tradicion picaresca, de una picaresca trascendental, al lado de Rabelais, que sirve para plantear las preguntas esenciales ante lo extraño de la vida".Adolfo Montaño-Vivas es sin duda uno de los personajes mas atractivos de la literatura contemporanea, un espiritu tan transparente y particular como el famoso Ignatius Reilly de La conjura de los necios.La ciudad de Cali en esta obra aparece en todo su esplendor, pero aqui no con las limitaciones culturales maniqueas que plantea Andres Caicedo, sino con una riqueza de matices que convierten al territorio en un sitio de pusiones universales. La Universidad del Valle, las calles violentas, la salsa, el paisaje, la multiplicidad de tipos humanos presentados en esta obra convierten la lectura en un autentico carnaval en el que estan presentes las mejores manifestaciones del espiritu humano.

JORGE MAÑACH (Sagua la Grande, Las Villas, 1898-San Juan, Puerto Rico, 1961) es uno de los intelectuales cubanos —justo es reconocerlo— más eminentes de todos los tiempos. Escritor, periodista, ensay

El aprendizaje de la contemplación de determinadas obras de arte y la formación del gusto artístico a través de su disfrute pueden suscitar algunas preguntas. ¿Qué se sostendrá dentro de un siglo si la humanidad persiste cien años mas? ¿Habra algun canon fuera del que ordena distinguirse de los demas, de la originalidad? Los contemporaneos, ¿somos capaces de distinguir lo bello de lo bonito, la pintura del diseño? El personal recorrido de Juan-Ramon Capella da pie a reflexiones criticas como estas: sobre la mercantilizacion de la obra de arte convertida en objeto de inversion, los museos o las tendencias del arte contemporaneo. En su itinerario el autor deja a un lado las materias poco gratas a las que ha venido dedicandose (la filosofia del derecho y la filosofia politica) para pensar, dice, en las emociones que han suscitado en mi algunas obras de arte, y asi rememorarlas, volver a experimentar, en lo posible, lo que senti al contemplarlas, y compartirlo. No es este, por tanto, el libro de un especialista en las artes plasticas, sino el de un lego. Pero de un lego que no puede soportar el mal gusto. Una invitacion, en definitiva, a comprobar que no todo vale.

Es grato presentar a los lectores el primer volumen del libro titulado Lengua y sociedad: Un análisis crítico de ensayos de Ingenierías, Biomédicas y Sociales, el cual tiene como principal objetivo compartir diversos ensayos que fueron temas de investigacion dentro de la universidad, fomentando asi un pensamiento critico en futuros profesionales en etapa de formacion, quienes aprendieron a redactar ensayos, textos que gozan de popularidad en diferentes ambitos del mundo academico. Los ensayos deben cumplir con tres partes fundamentales: la introduccion, el desarrollo y la conclusion. Sin embargo, muchos estudiantes no saben como plasmar sus ideas en sus trabajos, produciendo asi textos confusos, no solo para el lector, sino tambien para ellos mismos como autores. Es por ello que como catedraticos de la Universidad Nacional del Altiplano (Puno, Peru), se ha llevado a cabo un trabajo minucioso de todo un año (2023) recopilando textos del semestre I y II, realizados con los alumnos de las tres areas en las que se divide la universidad (Ingenierias, Biomedicas y Sociales).Se cree que muchas veces a los estudiantes se les pide que realicen un determinado trabajo academico sin enseñarles como escribir sus partes, alli es donde nace el interes por impulsar a los alumnos que trabajen con un Esquema Digital de Escritura (EDE), el cual fue propuesto por Fuentealba (2011). El EDE contiene instrucciones para redactar un genero discursivo, en este caso el ensayo. Ademas, este ha sido complementado por los autores, haciendo algunos ajustes para el contexto academico, y tambien se ha proporcionado a los alumnos una rubrica de apoyo, donde vienen descritas las secuencias presentes en cada uno de los parrafos, (cada ensayo consta de 7 a 8 parrafos, y cuenta con citas y bibliografia).La alfabetizacion academica es de suma importancia, por ello fue aplicada mediante el EDE, permitiendo a los alumnos conocer y redactar cada una de las partes en la elaboracion de este trabajo. Los textos publicados en este primer volumen pasaron por varios filtros, desde su elaboracion en las aulas, hasta su presentacion final. Se levantaron las observaciones que se les realizo durante toda su composicion, para asi poder evidenciar los resultados positivos, los cuales da orgullo presentarlo, puesto que se logro el proposito principal: producir ensayos de caracter academico, con diversos temas relacionados a sus areas, fomentando, de esta manera, el espiritu de investigacion y publicacion, y alentandolos a seguir ese camino. Con aprecio: El director.

¿Qué es normal en la vida y en el arte? ¿Qué es normal en la sexualidad, en la academia, en el museo? El arte, con su potencia de ruptura y extrañamiento, ha sido siempre un espacio privilegiado para poner en tension las reglas sociales de la normalidad. Para revelar en imagenes la complejidad de un mundo vasto y diverso. Y, sin embargo, ¿es capaz de cuestionar sus propias normas, sus vias de consagracion, sus instituciones, sus publicos?Diversidad y arte latinoamericano se detiene justamente alli, para recorrer la obra de artistas que, de distintas maneras, rompieron el "techo de cristal", quebraron las limitaciones que dificultaban su visibilidad, transgredieron el canon. El arte de America Latina fruto de la multiplicidad que tramaron las experiencias de la colonialidad, la independencia, la America indigena, la America negra, las vanguardias es tambien expresion de afectos, culturas y creencias minorizadas. Con minuciosa atencion a la especificidad de las imagenes, pero sin perder de vista su capacidad de producir efectos politicos, Andrea Giunta recorre el escenario del arte latinoamericano entre los años sesenta y el presente. Entre Argentina, Chile, Brasil, Mexico, Colombia, Uruguay, Paraguay y Peru, las experiencias que aborda (algunas individuales, otras colectivas) se piensan como emergentes de esas fuerzas contenidas. Desde su singularidad, las trayectorias analizadas transforman poeticas establecidas a la vez que logran interpelar sus contextos y proponer agendas: discuten el lugar de la mujer en la sociedad, las fronteras que imponen la raza o la edad, interrogan las miradas capacitistas, traen a escena formas de la sexualidad que escapan a lo normativo.Como en Feminismo y arte latinoamericano, la autora cuenta la historia de una revolucion en curso, una en la que imaginar y representar el mundo desde subjetividades y formas de conocimiento disidentes supone disputar espacios y combatir mecanismos de exclusion largamente afianzados. Pero tambien multiplicar publicos y expandir lo sensible.

Una pareja es un sistema interactivo y abierto donde se relacionan personas con historias personales complejas y singulares, con expectativas, intereses, valores, experiencias, creencias y costumbres culturales muy diversas. En este libro, la psiquiatra Vanessa Herrera-Lopez brinda pautas para reconocer una relacion saludable y prevenir la violencia emocional y sexual en el entorno familiar. A traves de diversos ejemplos y con un lenguaje sencillo y directo, este texto que forma parte de la coleccion "Salud en palabras sencillas", pretende ser una guia para el cuidado emocional.VANESSA HERRERA-LOPEZ nacio en Lima (Peru). Es medica cirujana por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM) y especialista en psiquiatria por la Universidad Peruana Cayetano Heredia (UPCH). Es terapeuta familiar sistemica desde hace diez años. Trabaja en el Instituto Nacional de Salud Mental y es integrante del equipo tecnico de la Direccion de Salud Mental del Ministerio de Salud, donde impulsa el proceso de reforma de salud mental en el pais. Es docente ordinaria auxiliar por la UPCH, y acompaña en la formacion a estudiantes de pre y posgrado. Es investigadora del Centro de Investigacion y Desarrollo en Salud Mental de la UPCH y ha publicado diversos articulos cientificos.

Es una obra que proclama el renacer del mundo y el surgimiento de un movimiento artístico y social. Reconstruye la vida incluso en la agonía y cuestiona el sistema tras su imposición. Reconfigura lo que somos y lo que hacemos con nosotros mismos. ¿Seremos la advertencia o solo testigos pasivos de la destruccion? Atados a la apariencia y a redes sociales que tergiversan la esencia, se requiere la clarividencia de una reinvencion humana que aporte verdadero progreso y reformas eticas y sociales. Ojala sea recordado siglo tras siglo.

La Voz del Silencio es una obra espiritual de Helena Petrovna Blavatsky que presenta enseñanzas sobre el desarrollo espiritual y el camino hacia la iluminación. Dividido en tres secciones, el libro se sumerge en la naturaleza de la realidad, la dualidad de la vida y la busqueda de la verdad interior. Blavatsky guia al lector a traves de aforismos, poesia y parabolas, invitandolos a explorar su interioridad y encontrar la paz a traves del autoconocimiento y la comprension de la mente.El texto esta impregnado de conceptos filosoficos y misticos, resaltando la importancia de la meditacion, la compasion y el desapego para alcanzar la sabiduria espiritual. A traves de metaforas y analogias, Blavatsky profundiza en la naturaleza transitoria de la existencia y la necesidad de trascender las limitaciones de la percepcion mundana para alcanzar la verdad ultima. Es una obra desafiante y enriquecedora que invita a reflexionar sobre la vida, el ser y el proposito mas alla de las palabras y el ruido del mundo exterior.

Los años ácidos es una crónica personal y una biografía colectiva ambientada en los decisivos años del final del franquismo, el regreso de la democracia, la cultura psicodélica, la reforma psiquiátrica, la Revolucion de los Claveles, los inicios del movimiento okupa y el deseo de libertad de una generacion.Londres, Amsterdam, Lisboa, Madrid, Granada y Barcelona son algunos de los escenarios de una historia que transcurre durante aquellos años en que la libertad dejo de ser una esperanza para convertirse en una manera de vivir.

El nieto de Noé comenzó a gestarse en aquellas mañanas cuando los dos primeros hijos del autor cursaban su primera escolaridad. Con su particular humor sutil, no carente de ternura, les narraba episodios donde los protagonistas eran animales encantadores y ridiculos al mismo tiempo. Estos relatos completamente improvisados, mucho despues, han sido cosidos con el diafano hilo de la nostalgia y un cierto afan de recuperacion de las infancias idas, mas algun grado de pureza y claridad, con un ingrediente animalero, evocador quizas de la propia infancia. Francisco Javier Alcalde nos entrega el universo de la vida moviendose con simpleza, simpatia y menudencia, reunido en algun recondito lugar de tierras, aires y aguas...

¿Cómo nos relacionamos con el arte en la era de la cancelación? ¿Podemos llegar a amar al genio y su obra a la vez que detestamos al monstruo? Un inteligente ensayo que nos enfrenta a nuestros dilemas morales y contradicciones.¿Podemos apreciar la obra de artistas como Hemingway, Sylvia Plath, Miles Davis, Polanski, Woody Allen o Picasso? ¿Deberiamos? La escritora Claire Dederer se propuso indagar en la relacion que tenemos con la obra de aquellos artistas a quienes admiramos, al tiempo que lidiamos moralmente con su personalidad, en ocasiones monstruosa. Desde Michael Jackson hasta Virginia Woolf, la autora se cuestiona como conciliar nuestra indignacion y desprecio con el amor profundo que sentimos por el arte. Y va mas alla: ¿la monstruosidad masculina equivale a la femenina? ¿Si una artista es tambien madre, una identidad rompe fatalmente con la otra?Este libro, precedido de un gran exito de critica, ahonda en la disonancia cognitiva propia de una epoca en la que hemos dejado de transigir ante el genio por la mera razon de serlo, pero plantea tambien importantes reflexiones sobre la pervivencia de su obra y sobre su concepcion misma: dado que el arte tiene el imperativo de retratar los elementos mas oscuros de la psique, ¿no se expone a apropiarse de ellos? Es mas, ¿que ocurre cuando el artista contempla el abismo durante demasiado tiempo? ¿No puede estar siendo victima de su propia genialidad?Con atino, brillantez y la honestidad de quien se enfrenta a sus propios dilemas morales, Dederer ha logrado una obra trascendental y compleja que eleva el debate intelectual.

"La Incomparable Aventura de un tal Hans Pfaal" es un relato corto de Edgar Allan Poe que narra el audaz viaje de Hans Pfaal a la Luna en globo aerostático. A través de detalles técnicos ficticios y de la exploracion de lo desconocido, Poe explora temas como la ambicion, el aislamiento y la busqueda de lo extraordinario.

"Von Kempelen y su descubrimiento", de Edgar Allan Poe, narra el descubrimiento ficticio de una forma de convertir el plomo en oro. El protagonista, un científico, engaña al público y desafía los conceptos de credibilidad y codicia, hasta que su secreto es tragicamente revelado.

El primer título de la Colección Trece Rosas se propone, de algún modo y sin pretenderlo las autoras, como resultado de la conjunción de sentidos mantenidos hasta entonces por separado, en un balance de la situacion del feminismo en la Argentina. En momentos en que la palabra se pone de moda, en el que muchas que se decian tales descubren no haberlo sido nunca o, mas comun, que quienes pensaban que no lo serian jamas, se encuentran sumergidas en un mar en el que habian nadado siempre, en este preciso momento, es hora de hablar de feminismo con cierta precision.

El señor don Caracol hoy siente gran emoción:va a la fiesta de la Ranatodo lleno de ilusión. Avanza muy soñador sin siquiera adivinarque ese día, por error,una sorpresa tendrá. Una historia en verso que trata, con ternura y humor, sobre los amigos, el amor y los malentendidos.

Este libro reúne un conjunto de textos escritos por el artista chileno Camilo Mori (1896-1973) y que se conservan en su archivo personal, hoy cautelado por la Biblioteca Nacional. Se trata de breves reseñas autobiograficas, entrevistas, articulos, conferencias, discursos, criticas de arte e incluso una serie de curriculums y extractos bibliograficos que Mori debia entregar periodicamente en la Universidad de Chile durante su desempeño como profesor. Esta gran diversidad de registros permite descubrir nuevas facetas de Camilo Mori, asi como reconstruir, en parte, su trayectoria artistica, que desarrollo en Chile, Francia y Estados Unidos.En el marco de la conmemoracion de los cincuenta años de su muerte, ocurrida en el mes de diciembre de 1973, esta publicacion busca aportar con nuevas fuentes para la investigacion de la vida y obra del Premio Nacional de Arte 1950, Camilo Mori.

El rap de los viejos no es solo un libro; es una revolución en forma de ritmo y palabras. Este innovador trabajo artístico invita a los lectores a sumergirse en un mundo donde el rap se convierte en un poderoso vehiculo de empoderamiento y cambio social, especialmente dirigido a las personas mayores y a aquellos que trabajan para su bienestar. A traves de sus paginas, este libro despliega una serie de raps contundentes y reflexiones profundas que abordan la discriminacion, el aislamiento y la invisibilizacion de los mayores en nuestra sociedad.Cada rap es una llamada a la accion, una voz que denuncia las injusticias y retos que enfrentan las personas mayores, complementada por comentarios que no solo profundizan en los problemas, sino que tambien proponen soluciones practicas y constructivas. Este libro es una herramienta unica para terapeutas, profesionales y cualquier persona interesada en el empoderamiento de los mayores, ofreciendo una manera creativa y participativa de abordar temas criticos.Mas que leerlo, El rap de los viejos se disfruta cantandolo. Cantar estos raps no solo es un acto de expresion artistica, sino tambien un poderoso medio para generar conciencia y promover el cambio social. Es una invitacion a desafiar los estereotipos sobre el envejecimiento, a reconocer la sabiduria y la valia de los mayores, y a construir una sociedad donde todas las voces, independientemente de la edad, sean escuchadas y valoradas.Este libro es un manifiesto, una herramienta de empoderamiento y un puente generacional. Es un llamado a levantar la voz, a cantar por la dignidad y el respeto, y a participar activamente en la construccion de un futuro mas inclusivo y justo. El rap de los viejos es un grito de esperanza, un ritmo que invita a bailar y a reflexionar, a darle voz a los silenciados y a transformar nuestra sociedad desde la musica y la palabra.

Tangos para violoncello y piano de Washington Castro. Es una obra infaltable en tu atril. Partitiuras fidedignas. Una joya invaluable.El tango es un género musical y una danza, característica de la region del Rio de la Plata y su zona de influencia, pero principalmente de las ciudades de Buenos Aires y Montevideo.