eBooks de Biografías y estudios de escritores, página 27 de 212

Los DERROTADOS posee elementos de novela histórica. Una parte de ella está dedicada a recrear desde diferentes perspectivas genéricas -la biografía novelada, la nota ensayística, el diario poético- la vida del naturalista y procer de la independencia colombiana, Francisco Jose de Caldas. Otra parte da cuenta de los avatares de tres jovenes: Pedro Cadavid, un joven escritor; Santiago Hernandez, botanico; y Andres Ramirez, fotografo. A traves de estos personajes, Pablo Montoya traza, con una singular forma de narrar, la naturaleza de los conflictos armados que han sucedido en Colombia desde el siglo XVIII, en las postrimerias del virreinato de la Nueva Granada, hasta los inicios del siglo XXI.En las paginas de esta novela quedan cifradas las claves de la poetica de Montoya, asi como sus obsesiones interdisciplinarias. Aun mas, queda manifiesto un riguroso trabajo de investigacion historica que el escritor hilvana a la memoria de los dias de juventud de su generacion, una generacion seducida por los movimientos revolucionarios de finales de la decada de los setenta, con el posterior desencanto que la realidad impuso a estas ilusiones efimeras y delicadas como una orquidea que brota en silencio en la selva oscura de la violencia.

Veinticuatro voces cantan la cólera de una Historia de cuatro siglos. Una nube de personajes de distintas culturas teje un único relato. De Malintzin (a quien Cortés llamaba "mi lengua") hasta Claude Levi-Strauss, el etnologo belga, pasando por el defensor de los indios, el padre De las Casas; el pacificador de idolatras fray Diego de Landa; el franciscano fray Bernardino de Sahagun, enamorado de aquello que destruye; la monja poeta sor Juana Ines de la Cruz, primera soñadora nuestra; el polimata Humboldt; la romantica dama de compañia de la emperatriz Carlota, la condesa Paula Kolonitz; el excentrico arqueologo Alberto Ruz Lhuillier Estos y otros cronistas y viajeros son los aedos que buscan la autoria del Nuevo Mundo. "La novela es la epopeya del mundo abandonado por los dioses", escribio Georg Lukacs; en LOS DIOSES QUE HUYERON se relata ese abandono, esa diaspora, ese exilio, ese regreso.

Cerrar las puertas de nuestra casa no siempre nos pone a salvo del peligro. A veces nos deja a solas con el. La indefension se exacerba cuando la amenaza proviene de quien menos lo esperamos. Las interrogantes de siempre ¿que hacer?, ¿donde encontrar ayuda? ya no tienen cabida. Las victimas de Las lluvias de Estocolmo aprenderan, de la peor manera, que hay preguntas que tienen una sola respuesta y que no vale la pena ser formuladas. Ni la familia ni Dios habran de ayudarles. Tendran que enfrentar, a su modo, la violencia fisica, sexual y psicologica que emana a diario desde cada rincon de su hogar para hallar la manera de sobrevivir a una existencia que dista mucho de llamarse vida. En situaciones extremas, la amistad y el amor trascienden su valor sentimental y se convierten en valvula de escape. Cuando no hay de donde asirse, una rata o una historia lejana pueden ser las mejores opciones. Eso, si antes el cielo no se rompe y la lluvia arrastra sangres y traumas.

¿Por qué el único latinoamericano que ha dirigido la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura) con sede en París ha pasado en la práctica al olvido? ¿Por que ha sido Torres-Bodet (sic) el unico mexicano miembro de la Academia de Bellas Artes (de Francia) y el tercero en sus prestigiosas Academias, despues de Jose Antonio Alzate y Jose Yves Limantour? ¿Acierta Octavio Paz cuando afirma que nuestro personaje fue un escritor mediocre? ¿Tiene razon Salvador Novo cuando juzga que Jaime Torres Bodet no tuvo vida, sino solo biografia? ¿Por que las relaciones diplomaticas (economicas y culturales) entre Mexico y Francia son tan solidas en la posguerra mundial, a pesar de notorias diferencias en su politica exterior? ¿Por que se puede decir que se trata de unos de los mas grandes precursores de la diplomacia cultural y/o publica mexicana? ¿Por que escribe Torres Bodet que los años de Manuel Avila Camacho (1940-1946) fueron los "mas convincentes de su existencia"? ¿Se puede decir que era un poeta atormentado? En esta obra densa, el autor responde a estas y otras preguntas, por medio de un estudio biografico solidamente fundamentado en los archivos publicos y privados del personaje en cuestion. Dialoga con la historiografia reciente matizando, corrigiendo, y, sobre todo, enriqueciendola a partir del prisma de una obra de arte y de madurez: los años del embajador Jaime Torres Bodet en Francia en los años 1950.

La literatura tiene la función transformadora de habitarnos en la palabra. Ahí nos desgarra y nos devuelve conscientes del dolor que no es nuestro, pero nos pertenece. Estos relatos reconstruyen la memoria desde la entraña porque no hay mayor cercania que sentirse lejos. Las y los autores de origen mexicano que radican en tierras canadienses muestran la herida viva de la violencia estructural que, sutil, encuentran su fuerza en la construccion de una cultura excluyente y depredadora, que normaliza la farsa y el exterminio. Es en la forma de contar estas historias donde encontramos el fondo de la violencia y sus causas. El desencuentro se da en una composicion de altibajos. La justicia literaria de estos relatos se siente en las vidas ajenas que nos presta, en los rumbos donde nos lleva y los abismos a los que nos arroja. Durante su lectura matamos y morimos, sin matar ni morir, porque estamos a salvo, pero aquello oculto de sus palabras permanece vivo y no nos deja en paz. Nos sacude. En Mexico, no importa si es Coyoacan, Juarez, Papantla o la ciudad; si sucede en un quirofano, en la escuela o un hormiguero o, si nos llueven peces o sangre, la violencia mas alla de los rios corre, descordada, sin respetar comas ni puntos porque no hay quien la pare.

Gérard de Nerval recurrió a los sueños y fantasías para mostrar los nexos entre la realidad y lo sobrenatural, que de alguna manera reflejaban el estado mental que lo condujo al suicidio. Florence Delay nos cuenta esta vida mediante un texto que entrevera el ensayo y la novela, basado en manuscritos, cartas, discursos psiquiatricos, literarios y biograficos dedicados al autor de Las quimeras.

Estas páginas nos ofrecen un retrato nuevo de la obra de Xavier Villaurrutia, al tiempo que forman un mural grupal de los Contemporáneos.

Si bien el teatro producido en los colegios novohispanos de la Compañía de Jesús tuvo finalidades esencialmente pedagógicas y doctrinarias, algunas obras se planearon para actos festivos circunstanciales de trascendencia y llegaron a un publico mas amplio y receptivo, como demuestran la Tragedia del triunfo de los santos de Pedro de Morales, la extensa produccion teatral de Juan de Cigorondo, las composiciones de Bernardino de Llanos, la Comedia de san Francisco de Borja de Matias de Bocanegra o esta anonima Vida de san Ignacio de Loyola. La Vida de san Ignacio de Loyola: comedias primera y segunda se presenta en este volumen en una edicion modernizada y anotada, acompañada de un estudio introductorio y algunos apendices. Con ello, esperamos que el lector goce la oportunidad de conocer esta acabada muestra de la dramaturgia jesuita de la primera mitad del siglo XVII y vea como se aprovecho la figura de Loyola como modelo moralizante de virtudes, pero tambien como personaje de gran utilidad escenica al bordear espectacularmente los planos terrenal y sobrenatural a lo largo de los poco mas de ocho mil versos que la integran.

Un libro que amplifica y actualiza la vigencia de una de las figuras más grandes de la literatura de todos los tiempos.Entre 1984 y 1985 Jorge Luis Borges y Osvaldo Ferrari mantuvieron un ciclo de dialogos radiofonicos que haria historia. El gran escritor, a sus 85 años, y el por entonces joven poeta de 35 tambien escritor y periodista se habian conocido años antes en la casa de Silvina Ocampo y Adolfo Bioy Casares. La unica condicion puesta por el autor de El Aleph para llevar adelante los encuentros fue lo que los hizo unicos: los temas no se acordarian de manera previa, simplemente fluirian al aire a partir de su inicio a cargo de Ferrari.Asi, un Borges espontaneo, pocas veces visto, discurrio, entre otros topicos, por el amor y la politica, el I Ching y la ciencia ficcion, Jesucristo y la identidad de los argentinos, los viajes y los sueños, y hasta el feminismo; revelando criterios y opiniones renovadas. Pero tambien, claro, invocando en cada una de las citas literarias, filosoficas, o misticas, a los autores que acompañaron su pensamiento: Kafka, Wilde, Shaw, Chesterton, Flaubert, Conrad, Macedonio Fernandez, y otros.Traducidos al frances, ingles, italiano, aleman, portugues, ruso, polaco, chino mandarin y al japones, proximos a serlo tambien al turco, Los dialogos de Borges y Ferrari ciento dieciocho en totalencuentran en esta edicion definitiva, reunidos por primera vez en un solo volumen, su medida justa. Un libro multiple que amplifica y actualiza la vigencia de una de las figuras mas grandes de la literatura de todos los tiempos.

Victoria nace con un propósito, la vida pondrá de las suyas para llegar a descubrir cuál es.Sortear desafíos, obstáculos, incluso la muerte, la pondrá en una realidad que no esperaba.¿A qué venimos? ¿Por que? Quizas seamos afortunados de poder descubrirlo.

Con la vitalidad de la sangre se abren camino los personajes de los ocho relatos de La Reportera Roja. Desde el norte hasta el sur de Mexico, desde la vuelta del siglo hasta finales de la decada pasada, los personajes persiguen una estatura moral superior, pero terminan sucumbiendo ante el delirio personal, la venganza, la fatalidad de las estrellas. El amor en sus diversas manifestaciones: filial, romantico y carnal emerge en escenas de crueldad que dificilmente reconoceriamos como humanas, aunque ese choque nos incita a pensar que el amor es, a veces, un acto sanguinario en el que confluyen el instante del trauma y la conexion con el destino. La violencia aparece asi como una busqueda estetica, de los sentidos entrelazados con la velocidad, en un mundo en el que las tradiciones familiares se imponen con ironia y poder, desvelando la dimension mitica de una criminalidad primigenia, que mueve al lector a unir los puntos de un hado secreto. La Reportera Roja es un libro sobre el crimen que ha traspasado a Mexico durante los ultimos sexenios y es tambien una indagacion narrativa que redefine la realidad con plasticidad, empatia y asombro.

Los diferentes capítulos que componen el cuerpo de este libro trazan un recorrido espacio-temporal, descendente, desde una mirada cenital inicial que se deriva en frecuencias ondulantes desde la llegada del jazz a Europa, bajando en espiral hacia el surgimiento y sofisticacion de las tecnologias electronicas y digitales, asi como su impacto en la globalizacion de la industria musical, hasta concluir en los clubes y bares que componen la escena jazzistica mas cercana del autor, la de su ciudad, Sevilla.Jazz y todo lo demas abona en la comprension del jazz como musica global, sus materializaciones en diferentes lugares del mundo, su apropiacion por musicos de otras culturas en contextos sociales diferentes al de su origen. Suma asi a la reflexion de la diversidad y extension de este genero musical en su difusion por las diferentes escenas locales (Nueva York, Cuba y Latinoamerica; Africa y Asia; España y Suecia) y lo que estas han generado en riqueza y variedad a lo largo y ancho de todo el planeta.

Si una escritora mexicana puede presumir de ecléctica, esa es Cristina Rascón. Experta en borrar fronteras de todo tipo, nos entrega ahora una colección de relatos donde fusiona asuntos que, parecería, pertenecen a campos opuestos, aunque cualquier matematico certificaria que los numeros son la materia prima de toda obra de arte. Lo extraordinario del caso es que Rascon se aplica a ello con total consciencia de este principio, economista ella misma. El resultado, que otros asumirian como "experimento", es una serie de apasionantes relatos donde el amor adquiere todo tipo de facetas y formas que, por momentos, parecieran encontrar su moldura exacta, si bien es cuando no encaja en la formula que nos arrojan sus mas extraños rendimientos. (Eve Gil)

Históricamente, los sueños han sido objeto de estudio de todas las ramas posibles de la psicología: del psicoanálisis a la psicología cognitiva, pasando por la neuropsiquiatría. La sociología, en cambio, ha sido una de las grandes ausentes en el analisis de esta expresion humana a un tiempo seductora e inquietante.Con La interpretacion sociologica de los sueños, Bernard Lahire busca llenar este vacio y sentar las bases de lo que el mismo llama una formula general de interpretacion de los sueños. Para ello, Lahire no solo señala los errores y las limitaciones del psicoanalisis y retoma los avances cientificos alcanzados a partir de la aparicion de La interpretacion de los sueños, sino que ademas entra en la logica misma de la produccion de los sueños y los relaciona con las experiencias que los individuos tienen en la realidad social.De esta manera, Lahire extiende el campo de estudio de la sociologia a una, hasta ahora, terra incognita, y abona a la transformacion y al avance de esta disciplina social al darle nuevos objetivos y al dotarle de nuevas herramientas de trabajo.

DIEZ AÑOS SIN JOSÉ LUIS SAMPEDRO: La biografía literaria de un escritor imprescindibleUna biografía original y rigurosa que recupera la voz de José Luis Sampedro e incluye un centenar de textos inéditos.Mi biografia mas verdadera son mis obras.Jose Luis SampedroJose Luis Sampedro siempre hizo gala de su naturaleza fronteriza: una vision del mundo forjada desde los margenes geograficos, pero tambien literarios, que cristalizo en una obra unica, autentica y comprometida con su tiempo.Tras mas de diez años explorando el archivo del autor -manuscritos, diarios, notas, esquemas y borradores-, Jose Manuel Lucia nos guia a traves de los sucesivos escritorios de Sampedro y nos ofrece esta biografia literaria, esencial para descubrir al escritor en su constante hacer y hacerse. Un maravilloso homenaje a un intelectual irrepetible cuyo legado permanece vivo entre nosotros.

¿Cuál ha sido el lugar de los museos nacionales en la construcción de la historia del arte? ¿Cuál ha sido el papel de la historia del arte como disciplina en el contexto de los museos de carácter nacional, tales como el Museo Nacional de Colombia? Estas preguntas son determinantes para reflexionar en torno a la relacion entre arte y nacion, asi como para pensar y objetar la idea de un "arte nacional" y, mas alla de eso, introducir conceptos adicionales como lo "transnacional", entre otros, para enriquecer el debate.Esta publicacion recoge las ponencias presentadas en la XXI Catedra Ernesto Restrepo Tirado: El arte, el museo y sus historias, que organizaron la Universidad de los Andes y el Museo Nacional de Colombia en octubre del 2017. Los tres ejes que guiaron el evento y sus discusiones fueron los siguientes: la concepcion de lo nacional y de la nacion en relacion con la historia del arte; escrituras y reescrituras del arte en el museo; y lugares para la historia del arte: museos, academia y procesos de formacion.

Este libro analiza la obra de Gabriel García Márquez en la relación con la historia de Colombia a partir de las guerras civiles y la consolidación del cacicazgo en el poder. Presenta el nacimiento de los dictadores latinoamericanos a partir de su intervencion en las gestas libertadoras y como esta realidad latinoamericana en la narrativa de Garcia Marquez se expresa a traves de las metaforas de la desmesura y el humor. Para ello, recurre a la tradicion de los grandes escritores como William Faulkner y Virginia Woolf, al dramaturgo William Shakespeare y a la poesia de Ruben Dario. En esta publicacion, el autor profundiza en el quehacer estetico del escritor cataquero a partir del concepto bajtiniano de la parodia.

Se cumplen cien años del nacimiento de Jorge Semprún, el autor que narró los infiernos y las esperanzas del siglo xx.Jorge Semprún (Madrid, 1923-París, 2011), escritor, ensayista y guionista cinematografico, se alza hoy como un testigo crucial de la memoria y la historia europeas. Exiliado temprano tras la Guerra Civil española, miembro activo de la resistencia francesa, hombre de letras y ministro de Cultura en España en los años noventa, Semprun sobrevivio asimismo al infierno concentracionario nazi y al naufragio de la utopia comunista, por la que habia arriesgado la vida en sus años de agente clandestino en la España de Franco. Los siete autores de esta obra colectiva, todos ellos especialistas en el terreno de la biografia, la literatura, la filosofia o el cine, perfilan las multiples facetas de la singularisima trayectoria vital de Jorge Semprun: el prisionero del campo de concentracion de Buchenwald, los peligrosos viajes al Madrid de los años cincuenta como militante comunista, su enfrentamiento con Santiago Carrillo y la Pasionaria, su pasion por el cine o la filosofia, y su consolidacion como uno de los mayores escritores e intelectuales de su tiempo. A los cien años de su nacimiento, Destino y memoria nos brinda un completisimo retrato del autor de titulos como El largo viaje, Aquel domingo o La escritura o la vida, fundamentales para entender los horrores y las esperanzas del siglo xx. Jordi Amat escribe sobre la trayectoria politica de Semprun tras su expulsion del Partido Comunista; Anna Caballe ofrece las claves de las grandes novelas del autor; Benito Bermejo recrea el mundo concentracionario del que fue victima Semprun; Felipe Nieto describe los años de militancia clandestina; Reyes Mate reflexiona sobre el interes que Semprun mostro siempre por la filosofia alemana, y Esteve Riambau repasa la importante la relacion del autor con el mundo del cine. Finalmente, Mayka Lahoz se encarga de la edicion general del libro y aclara la relevancia que sigue teniendo la obra de Jorge Semprun. El libro se complementa con los recuerdos y anecdotas que del autor nos brindan Miguel Angel Aguilar, Juby Bustamante, Michi Straufeld, Claudio Aranzadi, Felipe Gonzalez, Raimon, Claude Landman, Jose Maria Ridao, Thomas Landman, Carmen Claudin, Costa-Gavras y Juan Cruz.

Este libro biográfico describe y refleja aspectos de la vida y obra de un sacerdote marianista, personaje singular, quien entregó su tiempo y sabiduría a la educación, especialmente la superior, en Monte Quemado, Santiago del Estero (Argentina). En este compilado se conjugan datos historicos, memorias, recuerdos, fotografias, testimonios orales y escritos aportados por familiares, religiosos/as, colegas docentes, alumnos, amigos y la comunidad."Te seguire Señor, a donde vayas" (Aita y Ama (hermana que crio al padre Juan) con lagrimas y congojo lo despiden cuando viene a la Argentina)."Te seguire Señor, a donde vayas" (Aita y Ama (hermana que crio al padre Juan) con lagrimas y congojo lo despiden cuando viene a la Argentina).Juan Bautista Atucha, movido por su fe, sabiduria y paciencia, salio en defensa de los mas necesitados, propicio el hecho de dar un lugar y otorgar oportunidades de estudio, particularmente a las mujeres, al crear el Instituto Superior de Formacion Docente Nº 6, hoy Monseñor Jorge Gottau.

Este libro inicialmente es un tributo merecido no solo a un excelente colega, sino también a un gran amigo. Pero es también un ejercicio reflexivo con el que los autores buscan hacernos pensar en la relacion filosofia y literatura. Para ello el libro esta separado en tres bloques. El primero, relativo a cuestiones historicas sobre la literatura y la filosofia. Luego, sobre las relaciones entre filosofia y literatura universal y, finalmente, el tercer bloque esta integrado por los escritos sobre filosofia y literatura latinoamericana.