eBooks de Biografías y estudios de escritores, página 49 de 199

Novelas bien escritas y críticas de nuestras realidades hay decenas. Pero sucede que La Cisterna desata en el lector una solidaridad con Celina, su personaje central, un rencor contra quienes participan en el aniquilamiento de lo mejor que habia en ella -culpa que es de todos y de nadie en particular-, que son de un orden superior a lo que obtiene lo que se llama "un personaje bien logrado", construido con esa eficacia que hace pensar en que el autor lo tomo de un modelo real. La construccion de esta novela, los lenguajes y tecnicas a los que apelo su autora, construyen la imagen total de un personaje en quien pensamos como si efectivamente hubiera existido, ronda en nuestro animo como una persona de cuyo discurrir triste y hasta tragico nos hemos enterado con abundancia de detalles. Tal sensacion en el lector, tal anulacion de su distancia, de su reserva, ese haberle hecho olvidar que lo que ha leido es una ficcion, aunque basada en la realidad, es la mejor prueba del exito literario que su autora ha alcanzado con este libro. Celina es uno de los personajes femeninos mas convincentes y dolorosamente inolvidables de la literatura colombiana.

Lemebel es un ícono del activismo queer en Chile y Latinoamérica, con una obra narrativa fundada en el género de la crónica en la que se conjugan la oralidad, los lenguajes e imaginarios populares, las costumbres y ritos urbanos de las clases proletarias con el juicio historico a la dictadura militar, la pandemia del SIDA, el blanqueamiento de la memoria de los crimenes del Estado represor, los movimientos sociales y migratorios y toda forma de exterminio e inequidad. El presente volumen recoge quince ensayos en los que se revisa la obra del escritor y performer destacando sus vinculos con el cine, la musica, el arte visual y performatico, su trabajo en medios y, por supuesto, su produccion novelistica y cronistica. La primera seccion, "Perfiles y testigos", incluye ensayos de Fernando A. Blanco, Ignacio Echevarria, Jorge Fornet, Jovana Skarmeta y Roberto Echavarren en los que se reconstruyen las multiples identidades creativas del escritor. La segunda, "Cronicas y ficcion", con contribuciones de Brad Epps, Javier Guerrero, Gilda Luongo y Cristian Montes reflexiona sobre su quehacer literario, en particular en la novela y las relaciones entre genero y cronica. La tercera, "Performance, cultura radial y cine" recoge contribuciones de Dieter Ingenshay, Maria Jose Contreras, Florencia San Martin, Jorge Ruffinelli, Angeles Mateo del Pino, Daniel Party y Luis Achondo en las que se analizan el uso de materiales, lenguajes, soportes, medios y generos no literarios.

Albert Camus, de la felicidad a la moral, esclarecedor trabajo de Susana Cordero de Espinosa, estudia la obra del gran escritor francés y reconstruye el trayecto recorrido por él en su búsqueda de la felicidad y el sentido de la existencia humana.La lectura que realiza Susana Cordero se funda en el conocimiento serio y minucioso de la novela, teatro y ensayo de Albert Camus y la inteligente comprension de cada uno de los textos. No obstante, la clave de la riqueza de aquella lectura radica en la optica desde la cual interpreta la vasta obra de Camus: una apasionada admiracion por la honradez vital e intelectual de este ultimo da a la autora una fuerza de intuicion admirable, de tal modo que las paginas de su ensayo, a gran distancia de la fria disquisicion academica, tienen la calida vibracion humana de una aventura intelectual y, al mismo tiempo, vital.Con el examen de mas de una decena de obras, Susana Cordero describe los valores y antivalores del mundo camusiano. Desde la felicidad sin ideas hasta la definicion del sentido moral de toda existencia humana, en el periplo de Camus se expresan diversas etapas: un Intimo deseo de felicidad lleva al hombre, en la inocencia del devenir, a gozar de la luz, el mar, los alimentos de la tierra; pronto salen al paso el dolor y la muerte, fuentes que envenenan la vida humana. Le queda entonces vivir el absurdo, entregado al presente y rechazando todo cuanto trasciende los limites del mundo. Si la vida no tiene sentido, hay que dotarle de alguno. En ese empeño, la rebelion contra el orden del mundo conduce al hombre a salir de si mismo. La solidaridad, pues, se convierte en una de las grandes fuerzas del obrar humano.La apasionada admiracion que la autora profesa a Camus no obstaculiza en ella una actitud critica: Susana Cordero analiza la radical contradiccion de la etica utopica del escritor frances, cuyas tensiones no se llegan a resolver del todo al momento mismo de su prematura muerte.Escrito con singular fuerza y brillantez, este ensayo enriquece la bibliografia nacional, escasa mas bien en trabajos como el presente, y, al tratar el tema en apariencia alejado de lo nuestro, nos recuerda que un pensamiento desesperadamente agonico como el de Camus tambien nos pertenece, en tanto expresa las angustias y dudas del mundo contemporaneo, del cual, con nuestras propias perplejidades, somos parte.

Maravillosa evocación de su infancia en el "shtetl" de Lentshin, cerca de Varsovia, "De un mundo que ya no está" narra las peripecias de Singer en una comunidad fuertemente marcada por la doctrina y las ceremonias religiosas, y poblada por fascinantes personajes a los que el genial autor dota de vida en este emotivo ejercicio de memoria. Escrito por uno de los grandes maestros de la literatura yiddish, este libro constituye un testimonio de inmenso valor historico, ademas de un autentico requiem por las comunidades judias de la Polonia de principios del siglo xx."Uno de los mayores escritores estadounidenses del siglo xx".The New Yorker

La gran biografía del autor de Fortunata y Jacinta y los Episodios Nacionales.Benito Pérez Galdós (Las Palmas de Gran Canaria, 1843‐Madrid, 1920) sigue siendo en gran medida un escritor mal conocido,

Es usual que las memorias se escriban en primera persona del singular y que se ciñan a la vida de quien las escribe y a lo sucedido. Este texto se acomoda parcialmente a tal género porque, además de recuerdos personales, contiene cronica historica, novela de formacion y artificio literario. Esta escrito en segunda persona creando una tension entre quien lleva la voz narrativa y quien vivio. La vida se vive en presente, en forma secuencial, cada instante una sola vez, siempre hacia delante y no se puede modificar lo ya vivido. Quien lleva la voz narrativa y es responsable de la escritura, por el contrario, siempre puede corregir y organizar secuencias buscando efectos esteticos o intereses particulares. Puede, ademas, callar, sobrepujar, seleccionar o complementar. Por eso, mas que el relato de una vida, ofrecemos aqui una reflexion sobre los procesos de escritura y sobre la profesion de escritor. En el trasfondo, como elemento imprescindible de la vida de las personas, esbozamos la realidad historica colombiana de buena parte del siglo XX y algunos años del XXI. Alvaro Pineda Botero

Un sobrio juego de espejos entre Orwell y Auden en el que se fusiona biografía, política y literatura de forma singular e iluminadora.Lejos de Inglaterra, uno en Nueva York, el otro en Marrakech, W.H. Auden y George Orwell viven el año 1939 entre la asimilacion de las tragicas lecciones de la Guerra Civil española y las angustias por el inminente estallido de una nueva guerra europea. La corriente peligrosa de la historia no se detiene y, como dice un verso de Auden, te quema las manos. Este libro explora las tensiones personales de dos autores decisivos del siglo xx atrapados en un intenso proceso para acordar sus percepciones politicas a sus proyectos literarios o, lo que les resulta mas urgente, su voz privada a su voz publica. Mediante un sobrio juego de espejos entre dos escritores ingleses que vivieron los problemas de Europa como propios, Miquel Berga fusiona biografia, politica y literatura en un ensayo tan singular como iluminador.

45 mujeres con un denominador común: quebrantar los cánones. El poder, como el arte, la ciencia, las letras y las notas musicales han sido sus armas. Prácticamente todas ellas fueron estigmatizadas. Aliens. Pero al fin y al cabo, ¿que es la normalidad? Nacieron mujeres y se convirtieron en musas que inspiraron a miles.Comunicadoras, astrologas, yoguinis, artistas y emprendedoras fueron convocadas a este proyecto para darle voz a 45 historias de empoderamiento femenino. Este libro esconde conceptos poderosos entre sus biografias y ejercicios: feminismo, sororidad, misoginia, multipotencialidad. Y viene a probar que las mujeres reales tambien somos autoras. Esa es la verdadera revolucion.El presente es mujer.

Lenguas de fuego permite acercarse desde adentro, con una delicadeza iluminadora, al alma de un sector de nuestra sociedad. Aborda la construcción de un universo familiar capaz de dar cuenta de la multiplicidad y complejidad de las relaciones que establecen entre si los personajes.Ana Maria, la esposa, es una arquitecta que no ejerce su profesion: su compromiso principal es ser testigo ubicuo de ese universo familiar que la induce a convertirse en narradora y a buscar en la escritura una posibilidad de redencion: "Escribiendo intento rescatarme de mi vida, de mi buena vida. La rearmo en otros terminos para librar-la del uso diario que la gasta, que la afea".En esa busqueda de redencion de la narradora, su autora consigue armar un volumen lleno de belleza en donde la otra Ana va rescatando "el instante y algo, que pasa inadvertido, es atrapado, disecado, diseccionado, para ser leido por otro". Jose Libardo Porras.

Aquí se incluyen las principales ideas de Beckett sobre la estética del fracaso y se examinan las narraciones Dream of Fair to Middling Women y Malone Dies, conforme a su concepto de novela y a las nociones de historia, tiempo, espacio y personajes. Tambien se revisan las obras dramaticas de Waiting for Godot y Ohio Impromptu, bajo la concepcion de su propia obra dramatica.Las aportaciones de la estetica del fracaso y de sus obras a la filosofia son la reflexion sobre los limites de la subjetividad, la esencialidad en las formas esteticas y la experimentacion con los limites del lenguaje y del discurso escenico.

Puedo decir que esta es una de las obras que heredé de Manjarrés, pues yo estaba allí cuando murió y tuve la corazonada de esculcarle los calzones y en el bolsillo de atrás hallé libretas de las que usan los carniceros para apuntar los fiados. Podria atreverme a decir que yo era el unico que estaba alli.Me parece ver la habitacion, la cama y el ataud, y revivo el instante en que logre este libro. ¡Casi se va con el! Emilia la planchadora fue la que esculco y yo soy el que lo extrajo. Fernando Gonzalez

Vanidad significa carencia de sustancia; apariencia vacía. Decimos "vano de la ventana", "fruto vano". El papel moneda, por ejemplo, es una vanidad. Apariencia no respaldada, apariencia de nada, eso es vanidad. Llamamos vanidoso a un acto, cuando no es centrifugo, es decir, cuando no es manifestacion de individualidad. Por ejemplo, el estudiar, no por gana, no por instinto Intimo, sino para ser tenido por estudioso. Acto de vanidad es el ejecutado para ser considerado socialmente. Aparentar es el fin del vanidoso. Vanidoso es quien obra, no por intima determinacion, sino atendiendo a la consideracion social. Vanidad es la ausencia de motivos Intimos, propios, y la hipertrofia del deseo de ser considerado.

En Leer y escribir, Naipaul pasa revista a su relación con la lectura y con el hecho de escribir.En esta breve narración, escrita desde la memoria más personal, el autor pasa revista a su relación con el libro y con el hecho de escribir. Desde sus primeras lecturas (por ejemplo, Veinte mil lenguas de viaje submarino) hasta su relacion con la escritura y su concepcion de la labor del escritor. Un texto sencillo en el que, partiendo de sus impresiones, el autor nos acerca sin ninguna dificultad a su mundo y a sus percepciones personales. Todo ello conforma el fresco de una vida dedicada a la escritura, desde los dificiles comienzos de la decada de 1950 hasta la actualidad. La memoria de un aprendizaje interior y exterior que refleja las dificultades propias de haber vivido en una tradicion basicamente oral como la cultura hindu. En unos tiempos en los que se cuestiona cual es el papel de la lectura y la escritura en la vida de los seres humanos, V. S. Naipaul, premio Nobel de Literatura ofrece una respuesta personal, apasionada y original.Reseña: Naipaul es el unico gran escritor ingles que vale la pena leer. Guillermo Cabrera Infante, El Cultural

Las muertes de Jung es una travesía onírica y filosófica por la existencia de Carl Gustav Jung, aquel sabio que indagó en los arquetipos psicológicos, en los sueños, en mitos antiquísimos, en el alma, en las percepciones de la muerte que irrumpen en nuestra fragil vigilia.Mientras vamos leyendola, en su lenguaje admirablemente sencillo, es como si estuvieramos sumergidos en uno de esos adagios de Bruckner o de Mahler, en donde todo transcurre en medio de una gran densidad y una luminosidad sugestiva.Sin duda, por el tema mismo que propone, por su trama que va y viene por algunos de los episodios mas importantes de la vida de Jung, y por la perspectiva de donde se narra, esta es una novela exigente con el lector. Pero quien se interese por las experiencias extrañas, aunque ciertas y reales, del mundo extrasensorial y fantastico, encontrara en esta nueva novela de Luis Fernando Macias una fuente de inmenso goce. Pablo Montoya

Según la obra de Rosario Ferré, la mujer puertorriqueña ha vivido igual que su isla: colonizada, maltratada y olvidada. La escritora boricua expuso las estructuras de poder que empobrecían la vida de la mujer en Puerto Rico y señalo al imperio por mantenerla desempoderada.Este libro es una relectura critica que celebra la aportacion de Ferre al canon literario Latinoamericano. Cada capitulo valora las heroinas modernas y multidimensionales, los entornos isleños que se transformaron a manos del colonizador y la vida de una escritora que en un momento se armo de valor para escribir en contra de las ideologias de su poderosa familia.Ferre le asigno a sus personajes femeninos roles antes reservados para los hombres e invito a otras escritoras a utilizar la literatura como activismo politico y social. Con los nuevos movimientos feministas y la precaria situacion economica y politica en Puerto Rico, las ideas planteadas hace decadas por Rosario Ferre tienen un nuevo sentido y color.

Todo escritor de buen corazón debe tener un gato que lo cuide. Eso es cierto particularmente en el caso de mi querido amigo el poeta Jorge Teillier Sandoval. Él lo necesitaba más que nadie porque como todos saben padecia de una enfermedad sin remedio: era dipsomano, palabra extraña para designar al borracho, al curado, al cañoneado, etc.Tal vez haya sido el destino. Mi gran amigo Jorge nacio asi o venia asi. Dio clases dos años en el liceo de Lautaro, clases de Historia y Geografia, porque era profesor de Ciencias Sociales; no de Castellano, decia que sus alumnos favoritos eran los flojos, los que se sentaban en el fondo de la sala y obtenian a lo sumo la nota 3.0...

En los cuentos de Roberto Burgos Cantor se escuchan las voces que ruedan por las calles. Salen de un taller de mecánica o de la habitación de una mujer solitaria. Son voces que traen el aire del mar y el calor del Caribe y nos recuerdan que la vida esta en todas partes, no solo en los escenarios glamurosos de las grandes ciudades, sino y sobre todo en donde nada es noticia para el mundo por que lo que pasa alli son solo pequeños dramas y tragedias cotidianas.La esperanza esta en una rifa en el barrio, en el reinado de belleza del vecindario, en las canciones que suenan en la radio.En los cuentos de Roberto Burgos los perdedores son heroes y encuentran consuelo en la palabra cautelosa y dulce del autor.

Joven es, con fresquísimo rostro y delicadas maneras de adolescente, el novel autor, y muy suyos y como tales por él mismo declarados, los pensamientos que llenan las páginas del libro.Lo que hay es que el autor se cree prematuramente envejecido, y que quienes no le conozcan de vista se lo pueden imaginar en efecto, cuando lean, como sujeto de veras provecto, tanto por las extensas y variadas lecturas que descubre haber hecho, cuanto por lo mucho que ahonda cuando piensa, por la intensidad y diversidad de los sentimientos que revela haber experimentado o imaginado vivamente, por la sutileza que gasta cuando analiza, por lo facil y correcto de su diccion general, por la segura posesion del estilo que se ha creado, por la destreza con que da forma a lo mas abstruso o mas sutil, y sobre todo, por el amargo pesimismo de su concepto sobre la vida y sobre los bienes que muchos creemos posible hallar en ella, asi como por la faz de esceptico que pone cuando parece que va a dar con una verdad, siquiera sea esta de las crueles y acerbas que, a fuer de pesimista, parecen atraerle y fascinarle.

Nace un tejedor de sueños es el despertar de un escritor y es la liberación de un pueblo. Mientras Ngũgĩ va a estudiar a la Universidad de Makerere, en Uganda, su pueblo se defiende del Imperio britá

La narrativa de la política antidrogas nos impuso la mitología del narco, del cártel y del flagelo. Los medios de comunicación reprodujeron la imagen del "narco-cultivador" y de "la mata que mata". Mientras tanto, en las selvas de la Amazonia, una campesina hablaba del "amor por la mata". ¿Que distancia existe entre el mito del narcotrafico y la realidad del campo colombiano? Levantados de la selva busca mostrar los matices, descartar la dicotomia de "lo legal o lo ilegal" y situar la actividad cocalera como la expresion de la crisis agricola del pais. A partir de entrevistas y visitas a familias del Caqueta entre los años 2012 y 2015, se estudia el lugar que ocupa el cultivo de coca en la vida campesina y se pregunta sobre lo legitimo de la "ilegalidad". Este libro esta dirigido a las personas interesadas en entender como las politicas antidrogas y anticampesinas del Estado colombiano reproducen, paradojicamente, las condiciones de posibilidad del cultivo de la coca. A su vez, da cuenta de como las familias campesinas andan y desandan las tierras del Caqueta, levantandose de la selva como lo que son: una "sustancia humana que se gesta bajo el hierro de la represion", como nos lo señalaron Alejandro Reyes y Alfredo Molano.