eBooks de Biografías y estudios de escritores, página 50 de 199

Este libro busca contribuir al debate historiográfico en torno a las circulaciones y conexiones en el espacio americano. Si bien las tradiciones historiográficas latinoamericanas, en su afán por legitimar a las nuevas republicas, han resaltado la importancia de "la nacion", es evidente que la historia de cada pais nunca ha estado desvinculada de lo que acontece mas alla de sus limites. Trascendiendo fronteras. Circulaciones y espacialidades en torno al mundo americano rescata el lado poroso de las fronteras, resalta las conexiones y circulaciones de personas, objetos, ideas, gustos, entre otros, que, lejos de permanecer confinados dentro de los contornos nacionales, son movedizos, se desplazan entre distintos espacios de lo que hoy concebimos como America Latina, incluso llegando mas alla de la esfera continental. En la medida en que hoy el planeta parece mas conectado que nunca, los cientificos sociales no deben olvidar que sus objetos de estudio se hallan insertos en unas escalas espaciales mas amplias y mas fluidas que las locales o nacionales.

En este ensayo, Santiago Vizcaíno nos propone entrar en "Casa tomada", el cuento de Julio Cortázar, "por la parte trasera y por la noche".El autor se ha propuesto huir de la interpretación, para lograr internarse en el relato; o atravesar los multiples intentos hermeneuticos que el cuento ha provocado, para dar con esa casa esencial.Desafio especialmente complicado si se asume que el texto del escritor argentino ha sido creado con una estructura perfectamente abierta y, por tanto, dejando a sus lectores en la perpetua duda, en la tentacion de buscarle significados.Aqui, acompañamos al autor en una intensa experiencia de lectura cuyo devenir, en su entrega total e inevitable, nos dara herramientas para poder viajar al centro de la creacion literaria.

Viaje a Guayaquil con el poetaHenar Galán nos conduce, a través del laberinto de la mente perturbada de un poeta extraordinario: Leopoldo Maria Panero, al centro de la Feria del libro de Guayaquil, Ecuador.Celebrada en un contexto politico complejo y cambiante, Panero, al que temen y adoran por igual, es el Rey. Realismo magico en estado puro.Era el mes de octubre de 2010 cuando la autora, psicologa de profesion y poeta de vocacion, se embarca desde el manicomio del Dr. Rafael Inglott en Las Palmas, en la titanica mision de acompañar como cuidadora, secretaria, curadora y fedataria de un hombre desmesurado, con un universo propio al que las convenciones sociales no lafecten per res, a un homenaje internacional a su persona y su obra.

Te quiero viva, burra es una súplica. La frase original es el grito de Julio Cortázar intentando, sin éxito,rescatar del abismo a Alejandra Pizarnik, pero sirve para salvar la memoria de otras muchas. Porque la libertad tiene, cuando se nace mujer a destiempo, mas de castigo que de recompensa. Muchas de ellas pagaron un precio muy alto. Algunas incluso su propia vida. Casi todas el silencio cuando no el desprecio por su valentia y su talento.Lee Millar, Heidi Lamar, Alfonsina Storni, Silvya Plath, Dora Maar, Violeta Parra, Patricia Gadea, Chavela Vargas, Amy Whinehouse, Maria Teresa Total, Gerda Taro, Camille Claudel o Rosalind Franklin, entre otras, se convirtieron en poetas, pintoras, esculturas, actrice, activistas o cientificas. Sus mentes eran tan brillantes que fueron incluso consideradas peligrosas. Sus ideas se hicieron tan fuertes que cambiaron leyes. Sus deseos tan feroces que ardieron en ellos.

Mandelstam es un homenaje a dos de los más grandes escritores rusos del siglo xx, Anna Ajmátova y Ósip Mandelstam. Además del texto con los recuerdos de Anna Ajmátova sobre Ósip Mandelstam, este volumen incluye cartas y poemas de ambos escritores en lo que podria ser el reencuentro de dos amigos que sufrieron la persecucion del estalinismo. "Conoci a Osip Mandelstam en La Torre de Viacheslav Ivanov en la primavera de 1911. Entonces era un muchacho flacucho con un lirio de los valles en el ojal, con la cabeza bien alta, de ojos llameantes y pestañas larguisimas, casi hasta las mejillas. Lo vi por segunda vez en casa de Tolstoi en Staro-Nevski; no me reconocio y Alexei Nikolaievich se puso a hacerle preguntas sobre la mujer de Gumiliov, y el indico con las manos como era de grande el sombrero que yo habia llevado. Me asuste por si sucedia algo irreparable y me di a conocer". ---------- "Ajmatova dio voz a quienes se la habian quitado violentamente a favor de una imagen paradisiaca y epica sovietica amplificada por los ingentes aparatos propagandisticos del regimen. Ajmatova respondio al realismo con la realidad cotidiana y existencial de su tiempo". Cesar Antonio Molina, El Pais

Se narran los acontecimientos que marcaron la vida del poeta, cronista y escritor Pablo de la Torriente, figura representativa del periodismo cubano. A partir de testimonios de amigos y familiares, se revisa su papel en la dictadura de Machado.

A la edad de 16 años, la joven Mary Shelley se fugó con su amante, el poeta Percy Shelley, en un viaje por Europa, lo que supuso un escándalo para la sociedad inglesa de la época. Su travesía los llevo, entre otros lugares, hasta Suiza, donde pudieron deleitarse con el formidable paisaje alpino, escribir, leer y vivir ajenos a las rigidas normas de la sociedad britanica. Cronica de un viaje de seis semanas recopila los diarios y las cartas que Mary escribio y envio durante su travesia por tierras europeas. Ademas de una lectura apasionante para adentrarse en los textos mas personales de su autora, los lectores podran disfrutar de un magnifico retrato de la Europa convulsa de principios del XIX bajo los efectos de la Revolucion Francesa y las guerras napoleonicas.

Una biografía poco común sobre la mayor figura de la literatura española«De vivir Cervantes entre nosotros —escribe Andrés Trapiello— lo seguiríamos viendo como entonces: viejo, solitario, fracasado.

En 1915, en su primera novela, Fin de viaje, Virginia Woolf predecía: «Harán falta seis generaciones para que las mujeres salgan a la superficie». Más de un siglo después, aunque es indudable que en

El Profe, como es conocido Álvaro González en el universo radial y sus alrededores, combina en Canciones para astronautas, su primer libro, la literatura y la música, sus dos grandes pasiones. En cien relatos cortos les rinde homenaje a los grupos y canciones que han sido importantes en ciertos momentos. Una selecta banda sonora que sirve de telon de fondo a palabras que evocan amores, viajes, lugares, emociones, personas y todo aquello que le recuerda al autor "que imperfecta, pero que interesante es la vida"."Esta vision de Alvaro Gonzalez a lo largo de estas cien canciones me recuerda mucho la poesia del maestro Matsu Bash, el haiku en el cual lo importante no es lo que se dice, ni tampoco lo que no se dice, sino la tension que se produce entre los enunciados y el silencio. En esas zonas de choque entre lo que se dice y lo que se calla esta la fuerza de estas canciones, su poesia mas sugestiva".Del prologo de Mario Mendoza

Cristina Campo es el principal y definitivo pseudónimo de la escritora italiana Vittoria Guerrini, nacida en 1923 en Bolonia y fallecida en Roma en 1977. Siempre le gustó jugar con los pseudónimos, confundir las mascaras. Esquiva y apartada, su muerte estuvo rodeada por el silencio casi general de la sociedad literaria.Esta biografia reune las pocas informaciones publicadas y las muchas ineditas y sorprendentes extraidas de cartas, testimonios, y del valioso y hasta ahora desconocido diario de su padre sobre la mas secreta de las escritoras italianas. Es la tentativa de señalar un rastro de su paso: la infancia boloñesa, la juventud florentina, los años de la guerra y los años romanos, la enfermedad, los amores, las amistades, la escritura, la fe. Huellas tambien de la relacion con sus amigos españoles: Ramon Gaya, Jorge Guillen o Maria Zambrano.Cristina Campo se revela en estas paginas como una figura significativa para entender el panorama de las letras y la vida cultural europea tras la Segunda Guerra Mundial. No en vano fue, como traductora, un cruce de caminos donde se dan cita autores clasicos y sobre todo contemporaneos, especialmente de habla inglesa, como Katherine Mansfield, Virginia Woolf, William Carlos Williams o John Donne. A Simone Weil, a quien tambien tradujo, y cuyos textos, empezando por La gravedad y la gracia, dejaron un hondo poso en ella, le unio una profunda amistad espiritual.- A la manera de Borges, la autora italiana se salto las reglas de los generos literarios. Una biografia y una recopilacion de ensayos rescatan toda la potencia de su escritura (Babelia).

Tras la muerte de su madre, Antonio Gamoneda se decidió a abrir aquel armario cuyo contenido permanecía envuelto en la sombra sin ser visto y conocido por nadie más que ella: "Hice entrar mi cabeza en la oscuridad del armario y entonces ocurrio algo que me envolvio en su realidad fisica: senti el olor de mi madre. Viva". El repaso del contenido de este armario provoca una secuencia de recuerdos que, en Un armario lleno de sombra, primer volumen de sus memorias, se convierten en narracion e historia. El resultado es este libro, unas memorias de infancia desde el momento en el que estalla la guerra civil española hasta el dia antes de cumplir catorce años. Su padre, periodista y autor de un unico poemario, Otra mas alta vida, murio al año siguiente de nacer Antonio Gamoneda. En 1934, su madre decidio trasladarse con su hijo de Oviedo a Leon y alli vivieron la guerra y la posguerra españolas, con la precariedad extrema de una familia sin recursos. De las humillaciones que imponia la pobreza, de su paso por el colegio de los frailes agustinos, de la sangrienta represion durante la guerra civil y la posguerra, muy presentes en Leon, el lector encontrara los detalles en las paginas de este libro, el relato conmovedor de una infancia vivida en los años mas oscuros de la historia reciente de España.

Era tal la devoción y estima que, ya en el siglo XVI, había por la figura de Teresa de Jesús que la Emperatriz, hermana de Felipe II, encargó esta obra sobre su vida al catedrático de la Universidad de Salamanca fray Luis de Leon. En ella se narra la biografia de santa Teresa de Jesus con cuidada redaccion y en un lenguaje sencillo. La obra esta editada criticamente y cuenta, ademas, con un estudio introductorio y la reproduccion del manuscrito original, cuya transcripcion se ha realizado de manera fiel a la vez que actualizando aquellos aspectos que faciliten hoy su lectura.

Todas reconocemos a Simone de Beauvoir. La recordamos en esas fotografías vistas innumerables veces: su pelo recogido, sus ojos claros, sus manos cruzadas. Tenemos la certeza de que El segundo sexo es una obra de referencia y casi tambien de reverencia. Rememoramos esa cita manida: "No se nace mujer, se llega a serlo". Estos son los lugares comunes. Ahora es el momento de la inmersion. Este volumen aborda el analisis de la pregunta central del libro: que es una mujer; y profundiza en sus paradojas y nociones fundamentales (inmanencia, alteridad, reciprocidad). Ya es hora de saber que cuenta El segundo sexo en realidad.

Consagrado a la escritura del uruguayo Julio Herrera y Reissig (1875-1910), este libro convierte la obra herreriana en un caso paradigmático para volver críticamente la mirada a la época modernista hispanoamericana. Su obra es la expresion de una practica critica que se insinua subterraneamente dentro del tejido del optimismo de los modernistas y de la modernizacion social de los albores del siglo xx, y es a esa accion globalmente cultural mas que limitadamente literaria, que explotara en forma masiva inmediatamente despues de la muerte del autor a la que se pueden reconducir las figuras de la derrota del tiempo y de la separacion que animan esa poesia.En un esfuerzo que es a la vez critico y poetico, Julio Herrera y Reissig redefine la labor literaria a la manera de un incesante trabajo sobre la historia y la tradicion que, reactivando en su presente el pensamiento medieval y renacentista sobre la melancolia, aboca hacia el planteamiento de una personal vision del campo cultural hispanoamericano que resulta en una oposicion radical a la de los protagonistas del Modernismo.

El presente relato representa, sintéticamente, una serie de acontecimientos sucedidos en una etapa de un hombre que fue Docente y Vice Director de una escuela Técnica, referente, en la ciudad de Salta Capital.Referente, porque muchos de sus egresados pasaron a formaron parte, exitosamente, de la vida laboral, universitaria y familiar en la sociedad salteña.En la etapa de docente se vivieron acontecimientos que se fueron manifestando en forma imprevista, y que muestran la idiosincrasia y sentimientos mas intimos de un grupo de personas que conviven en una escuela tecnica.En la etapa de Vice Director, muestra una forma de querer cambiar el destino incierto de muchos adolescentes, a traves de la palabra de un hombre adulto, hacia sus alumnos adolescentes, que se manifiesta mediante los diarios encuentros mañaneros.Por ultimo, en este libro se hace un aporte a la docencia, transmitiendo lo que sucede dentro de un establecimiento educativo, no solo desde lo tangible sino desde lo subjetivo, mediante un lenguaje singular, de una sociedad estudiantil, que se manifiesta en los hechos a traves de acciones y acontecimientos.

"Había cumplido siete años y llevaba media mañana aburrido, impaciente, esperando a que su padre, traje y chaleco oscuros, sin corbata, acabara la lectura del Quijote. Tenía el hábito de hacerlo todos los años, en verano, sentado en el sillon de mimbre del comedor, cuyos ventanales daban al jardin, desde donde se escuchaban, a cada rato, estruendosas, sus risotadas.El joven Miguel, pantalon corto, flequillo desfilado, miraba ansioso, de reojo, la bicicleta de su hermano Adolfo. Una Arelli de un verde fulgurante, frenos y guardabarros cromados, que brillaba al sol, cegadora, como un milagro, una revelacion".

Los ensayos aquí reunidos ofrecen un panorama de la producción literaria de Machado de Assis, aunque su escritura abarcó un lapso de tiempo extenso, que va desde sus inicios intelectuales hasta su consolidacion como escritor moderno. Tambien se incluye el discurso inaugural y el de cierre de sesion de la Academia Brasileña de Letras, dada la importancia de la labor del escritor como fundador y primer presidente de esa institucion.Se opto por una organizacion tematica de los ensayos, mas que cronologica, para presentar no solo la evolucion de las ideas de Machado, sino una vision amplia de sus temas. Sus ideas comprenden el espacio historico que va desde el romanticismo brasileño hasta la produccion portuguesa contemporanea suya, de donde recoge ciertos aspectos primordiales presentes en las obras de la segunda etapa, ya inscritas en el realismo.

Indagar la obra de Alberto Breccia supone recorrer una serie de creaciones divididas entre encargos un trabajo a pedido y por un salario; y los trabajos experimentales aquellos que tensionan los limites del lenguaje de la historieta sin salirse de ese mercado especifico. En esa tension estaria conjugada buena parte de las polemicas y las contradicciones de los procesos de la Modernidad (lo alto y lo bajo, la imagen y la palabra, lo masculino y lo femenino, lo original y lo reproducido, el centro y la periferia); factores que recorren la obra de Breccia y la presentan como un testimonio de sus intentos de resolucion y radicalizacion simultaneas. Tenemos asi, por un lado, el devenir de una serie de situaciones y procesos dentro de la cultura popular argentina. Por otro, los resultados de decisiones personales y vitales por parte de un autor en un medio de la cultura de masas. Si la historieta es uno de los lenguajes modernos desarrollados durante el siglo XX, leer desde la perspectiva de un autor como Breccia seria una manera particular de entender parte de la historia cultural argentina contemporanea.

Desde que el Romanticismo convirtió a Shakespeare en el santo de su máxima devoción, su obra ha ido creciendo en importancia hasta verse reflejada en la plétora de estudios, traducciones, producciones teatrales y peliculas que hoy se le dedican. Sin embargo, su propio relieve nos hace a veces olvidar que Shakespeare no fue bien acogido a su llegada al continente europeo en el siglo xviii. A España llego entonces tras pasar por la aduana cultural francesa como el monstruo salvaje descubierto y creado por Voltaire, y trayendo consigo la controversia neoclasica sobre sus vicios y virtudes. La polemica invitaba a tomar partido, y en España lo tomaron y mantuvieron durante varias decadas la mayoria de quienes escribieron sobre el. Si los clasicistas le atribuian multitud de defectos para muy pocas virtudes, despues se invirtieron los terminos, y el reconocimiento de su excelencia fue haciendo inoperante tal debate. Shakespeare llega a España es un estudio critico de los hechos y problemas que rodearon la presencia de Shakespeare en nuestro pais desde sus primeras manifestaciones en el siglo xviii hasta el Romanticismo, en que finalmente se acepto y admiro su obra despues de varias decadas de rechazos, suspicacias y debates.