eBooks de Estudios e historiografía, página 48 de 631

El concepto de «república bananera» que popularizaron los periodistas norteamericanos en los años veinte del siglo pasado mantiene aún su interés como idea, ya que es el telón de fondo de muchos de

En este tercer tomo de las aventuras de Valeria, la niña viaja con Chiqui al pueblo de San Cipriano, donde esta tiene una finca, para investigar el misterio que rodea la pérdida de un cultivo de chontaduros (pregunta con la que se cerro el segundo libro de esta serie).Lo que inicia como una aparente pilatuna, rapidamente se convierte en una situacion complicada en la que Valeria, Chiqui y sus familiares se pondran en riesgo e intentaran salvarse de una peligrosa banda paramilitar.Este libro es un cierre sorpresivo, con amor y drama, para la exitosa saga de Valeria, con las inolvidables ilustraciones de Andres Rodriguez y una trama con un ritmo trepidante.

El libro, más allá de ser un mero soporte textual, debe ser considerado como una obra de arte en sí misma y como un medio de comunicación a muy diferentes niveles. Es un artefacto físico en cuya materialidad intervienen las mas variadas tecnicas; pero tambien es un espacio en el que lo textual y lo iconico interactuan, posibilitando un ambito de mutua influencia entre literatura y artes plasticas. Nuestro proposito es presentar el libro desde sus mas variadas dimensiones, ofreciendo un recorrido lo mas completo y novedoso: desde su caracter material hasta el valor simbolico que lo rodea; desde su concepcion mas practica hasta la mas artistica; desde su funcion como medio para conocer otros espacios y tiempos hasta su capacidad para adaptarse a los retos de la era digital.

¿Qué es un barrio? ¿Solo un conjunto aleatorio urbano o algo más que eso? El punto geográfico es apenas una mínima parte de su significado. Herederos de estudiosos como Vicente Cutolo o Germinal Nogues, Leonel Contreras y Victor Coviello toman la posta y nos invitan a conocer la intimidad de cada uno de los 48 barrios porteños, sus historias, anecdotas y leyendas. En cada capitulo, se puede sentir el latir de los edificios, las plazas, los monumentos y tambien las singularidades de cada barrio. Descubriremos, por ejemplo, donde estaba y que hay ahora en "la calle del Pecado" o en el actual Parque Thays. Las tragedias, los movimientos o el simple azar que van delineando los territorios. Como destaca Daniel Balmaceda en el prologo, "Leonel Contreras y Victor Coviello han plasmado numerosa cantidad de datos atractivos, interesantes, de esos que uno celebra descubrir o conocer. Rastrearon años de historia para ofrecernos un panorama muy completo sobre el devenir de una de las grandes ciudades de America. Sus aportes son bienvenidos porque ayudan a comprender como se gesto Buenos Aires, ademas de las distintas epocas que atraveso y que fueron modificandola". Guia ideal y tambien libro de historia, Buenos Aires tiene barrio revaloriza una ciudad deslumbrante, diversa y sorprendente.

Cámaras secretas se compone de lecturas, anécdotas y testimonios que buscan ahondar en la manera en que el cuerpo doliente nos ofrece una forma de narrarnos, de redescubrir la identidad aun a pesar de las perdidas.En este lucido ensayo, tan erudito como personal, Luis Jorge Boone nos ofrece una aproximacion a diversos aspectos de la enfermedad y del dolor en la literatura para desvelarnos su enorme potencial transformador. El autor habla de la enfermedad como espejo y relato, pero tambien como la paradoja de gozoso tormento que padecen los enamorados; del dolor como vehiculo de metamorfosis, del cuerpo como fuente de gozo y carcel de afliccion... Las camaras secretas de la literatura son aquellos rincones habitados por las afecciones corporales y del alma, donde acontecen el dolor y la muerte: esa llama doble que, con su oscura luz, define la vida.Las ideas y obras de Sylvia Plath, Abigael Bohorquez, Susan Sontag, Joan Didion, David Huerta, Roberto Bolaño, Oliver Sacks, Carson McCullers o Maria Luisa Puga, entre muchos otros, son algunas de las referencias a las que alude Camaras secretas. Se centra en libros publicados a partir de las ultimas decadas del siglo XX, para continuar leyendo la tradicion literaria de la enfermedad que encontramos en La montaña magica o La peste, pero que, a raiz de los avances cientificos y medicos, asi como por la evolucion de las costumbres sociales y los debates eticos, hoy en dia podrian parecernos algo distantes. Camaras secretas condensa mas de diez años de escritura y reflexion, y ofrece un recorrido lleno de descubrimientos a los laberinticos territorios del cuerpo y sus limites.

«Una intelectual rigurosa y brillante, una escritora comprometida con la tradición clásica actual; es decir, una humanista auténtica, en el mejor sentido del término, algo ya muy poco frecuente». Ca

En la década de 1990 se escribieron varias novelas con el dinero como protagonista: dinero extinto, dinero falso, dinero dilapidado, dinero quemado, dinero que deforma el cuerpo. En todas ellas, no es solo un tema recurrente, sino el motor de la trama, la matriz explicativa del relato que permite iluminar zonas veladas de espacios y temporalidades de la Argentina contemporanea a traves de la ficcion. Alejandra Laera aproxima dos conjuntos de textos escritos alrededor del crac de 1890 y la crisis de 2001 para examinar de que manera, en contextos de fermentacion o estallido de crisis economicas, la novela busca principios explicativos en la creacion de matrices narrativas subsidiarias del dinero. Asi, registra los cambios ficcionales, sociales, politicos y economicos en la literatura argentina entre 1890 y 2001, y analiza el modo en que la ficcion novelesca sirve para procesar tanto la circulacion real del dinero como la experiencia social del mismo. Si a traves de la mimesis delirante del mundo las ficciones del dinero como La Bolsa, Horas de fiebre o Quilito entregaban evaluaciones economico-morales del pasado inmediato, las ficciones del dinero anteriores a 2001 presentan logicas economicas alternativas a la que rige el mundo contemporaneo mientras hurgan y revelan el reves de una coyuntura de prosperidad. Este libro constituye una propuesta critica original e innovadora que permite acercarse a la literatura argentina desde una perspectiva orientada en lo economico y mas especificamente en el dinero y sus trayectos, y tambien acceder a una historia de la literatura que, al optar por una temporalidad alternativa, impulsa nuevos recorridos por la novela argentina.

Pocos ensayos tan míticos e influyentes como Silencios, el seminal texto de Tillie Olsen sobre la invisibilización a la que se ven forzados escritores y escritoras por su clase social, género o color de piel. A traves de cartas, dietarios y testimonios de numerosos autores, asi como de su propia experiencia, Olsen escarba en las desventajas colectivas que hacen enmudecer a los escritores y bloquean la creacion, dibujando asi una suerte de canon literario de los silenciados que revoluciono los estudios literarios estadounidenses en los años sesenta.Asimismo, en Una de doce, el segundo de los ensayos que recoge este volumen, Olsen se centra en la invisibilizacion de las escritoras, en la devaluacion, por parte de la critica, de los temas sobre los que escriben, la autocensura y la combinacion, siempre problematica, de creacion y maternidad, de escritura y cuidados.Silencios tiene la potencia de Un cuarto propio de Virgina Woolf o Como acabar con la escritura de las mujeres de Joanna Russ y su contenido es tan vigente hoy como cuando fue escrito hace mas de cincuenta años.El libro incluye un magnifico prologo de Marta Sanz, en el que despliega una lectura personal y politica del texto de Olsen.

Germán Espinosa es uno de los narradores colombianos que más recurrió a pasados distantes como materia para su escritura; no obstante, son pocos los trabajos amplios y sistemáticos sobre las novelas historicas del escritor cartagenero. En el presente libro se busca reconocer de que manera la construccion de la ficcion y el discurso ficcional integran discursos historicos, en las novelas cuales relaciones y de que tipo se tejen con otros textos donde se ha cifrado el pasado, cuales visiones del pasado y de la historia se pueden identificar en las ficciones. Dicho con otras palabras, el estudio se propone una caracterizacion de las narrativas y de una posible poetica de la historia susceptibles de inferir del corpus.Para responder estas inquietudes se despliega un modelo de analisis. Mediante recursos metodologicos y referencias conceptuales reconocidos en la teoria de la literatura y en sus vinculos con otras disciplinas, se indaga sobre tematicas y aspectos narrativos; asi, los temas, los personajes, los tiempos, los espacios, los conflictos, entre otros, van apareciendo sistematicamente. Esta orientacion no excluye la observacion de otros componentes sustanciales como el lenguaje y, sobre todo, el vinculo de la ficcion con otros textos por lo que respecta a su conexion con la historia. El estudio esta organizado en siete capitulos. En el primero se recoge un sintetico marco historico-conceptual sobre la novela historica como genero literario. Entre los capitulos segundo y sexto se desarrollan los analisis de las cinco novelas, en un orden que encuentra su justificacion en el trabajo: El signo del pez (1987), Los cortejos del diablo. Balada de tiempos de brujas (1970), La tejedora de coronas (1982), Sinfonia desde el Nuevo Mundo (1990) y Los ojos del basilisco (1992). En el ultimo capitulo se presenta como sintesis una serie de proposiciones que se desprenden de la observacion de las relaciones que la ficcion sostiene con la historia.

Dice César Aira que si se hiciera un estudio sistemático de la posición de exilio de los grandes escritores, de cualquier época, los resultados serían sorprendentes. Es probable, de hecho, que terminaran siendo excepciones los que vivieron e hicieron su obra en su patria y su lengua. La extranjeria argentina, de Marcos Seifert, parece poner a prueba esta boutade en la lectura de una serie de ficciones contemporaneas que encuentran en los desacoples entre lengua, territorio y cultura un principio inherente a nuestra literatura. Enlazados por la imaginacion critica de Seifert, los relatos de Hebe Uhart, Sergio Chejfec, Clara Obligado, Iosi Havilio, Pia Bouzas, Paloma Vidal, Gabriel Vommaro, Patricio Pron, Pablo Urbanyi, Mariana Dimopulos, Ines Fernandez Moreno y Andres Neuman dibujan el perfil no nacional de la literatura argentina en el presente.De un estilo afable y perspicaz, La extranjeria argentina entra y sale y vuelve a entrar a estos relatos con gracia sostenida. El libro compone el capitulo reciente de esa tradicion de la extranjeria, con raices en el siglo xix, que fundamenta todos los argumentos de Marcos Seifert.Judith Podlubne

A lo largo de esta obra nos encontraremos con una única protagonista de la historia.Su yo interior nos irá dando cuenta de una vida, -la suya propia- Vivida y sentida de manera única. Porque cada ser humano vive y siente lo que le acontece de manera especial e irremplazable.Los personajes que intervienen en esta historia de vida son reales, aunque su vision nunca podra ser exacta a la que nos cuenta su protagonista.Viajaremos pues a traves de los ojos, la piel, la memoria y el corazon de la autora.Quiza sea reflejo de otras vidasquiza.Gracias por leermeRaquel Herrero

Desde hace años, Grace Prada viene dedicando gran parte de su labor intelectual a investigar, comentar y divulgar el pensamiento de las mujeres en el país. En su antología La feminización de la palabra y las pensadoras costarricenses, salta a la vista el valor de este trabajo por si mismo, pero aun mas si se observa lo poco que a las autoras se las ha tomado en cuenta. Como ella señala en la Introduccion, ni la historia literaria de Abelardo Bonilla, ni la antologia de Luis Ferrero, incluyen mujeres ensayistas; Arnoldo Mora localiza solo cuatro; y, en 100 años de literatura costarricense, de Margarita Rojas y Flora Ovares, no se halla ni una. Si bien en general las estadisticas señalan que este es el genero menos practicado por las mujeres, en una proporcion de un 20 por ciento ante un 80 por ciento de hombres, esto por si solo no explica esa escasez de nombres femeninos. Sobre todo, si consideramos que autoras como Vera Yamuni, Yolanda Oreamuno, Maria Fernandez Le Capellain, Carmen Naranjo; Luisa Gonzalez, Carmen Lyra, Lilia Ramos y Emilia Prieto, por citar solo algunas de las mas renombradas, ya habian producido y publicado su obra cuando se editaron esos estudios. En esta labor de hortelania, Grace Prada lleva años cultivando el peral, en el intento de "quebrar" lo que en sus propias palabras llama "el argumento sexista de que no hay pensadoras en Costa Rica". Parte de su cosecha nos la regala en este libro que ayudara en la ruda tarea de suprimir exclusiones infundadas y estereotipos insostenibles. Yadira Calvo

El Ulises de James Joyce, la novela más importante en lengua inglesa y una de las obras maestras de la literatura universal, es uno de los libros más difíciles jamás escritos. Desde que se publicó, hace cien años, ha estado siempre envuelto en un aura inescrutable de misterio y prestigio. No es facil explicar la extraña fascinacion que ejerce esta obra sobre quienes se acercan a ella, muchos de ellos tentados por el reto supuestamente insuperable que entraña su lectura. En Todos somos leopold Bloom, Eduardo Lago, lector asiduo del Ulises desde la adolescencia, explica como acometer una empresa asi, proponiendo un viaje por las interioridades de una novela que a la postre resulta inesperadamente acogedora y emotiva. Mediante un lenguaje que destaca por su claridad, sencillez y amenidad, este manual de instrucciones para no perderse leyendo el Ulises, la primera guia de estas caracteristicas escrita en castellano, nos proporciona las claves necesarias para ir descifrando paso a paso la genial novela de Joyce. Todos somos Leopold Bloom demuestra que la aventura de emprender el viaje por las paginas del Ulises es una de las mayores recompensas esteticas e intelectuales que puede tener jamas quien de verdad ame la literatura.

La literatura contemporánea refleja la condición de un mundo en crisis. Los textos que componen este volumen se articulan en tres ejes temáticos: "Conflictos y catarsis del personaje novelesco", "Imaginarios distopicos y luminosos" y "Voces narrativas en torno a la realidad factual y ficticia". Estos estudios ponen de relieve la crisis de los valores; por ello el escritor moderno se siente legitimado para innovar al margen de la tradicion, aunque esta delate siempre su presencia de forma ineludible. Si la literatura contemporanea rompe con los vinculos tradicionales, otras poeticas de nuestro tiempo conciben la creacion literaria como una experiencia religiosa, en la que la escritura revela un sentido espiritual que transforma y trasciende nuestra realidad mas inmediata.

Los artículos reunidos en este volumen abordan la obra de Benito Pérez Galdós desde la imbricación entre literatura y sociedad, literatura y política, literatura e historia, tal y como lo concibió Julio Rodriguez Puertolas. Partiendo de sus postulados y metodologia, presenta diez lecturas heterogeneas sobre la narrativa galdosiana, abordando parte de las novelas y parte de los Episodios Nacionales mas representativos. A traves de ellas se indaga en el hecho literario y su importancia como vehiculo de transmision ideologica, en la capacidad de este autor para reflejar a un tiempo la cara y su mascara, la realidad y su utopia junto con el proyecto de poder imaginar un futuro mas justo y mas humano.

En 1935, dos años después de su muerte, la editorial Lemerre publicó en Francia Cómo escribí algunos de mis libros, en el que Roussel daba cuenta del fascinante y azaroso procedimiento.En este breve volumen, que dio lugar al movimiento OULIPO, Roussel nos muestra su proceso de trabajo, algo que pocas veces podemos llegar a conocer. Y lo que muestra es excepcional: nos enseña como aplica formulas matematicas a campos semanticos para poner en marcha maquinas narrativas. El mecanismo por si mismo no tiene que ser considerado como arte, pero los resultados lo son sin lugar a dudas. Ejemplos de ellos son Impresiones de Africa y Locus Solus.Un testamento tan unico como fueron la obra y vida de su autor.

Camilleri y Montalbán dialogan en estas páginas sobre el oficio de escribir y sobre sus célebres personajes, Salvo Montalbano y Pepe Carvalho. Los dos maestros de la novela negra no solamente explican las claves que dan forma a sus historias, sino que reflexionan con agudeza e ironia sobre la literatura, la sociedad y la vida con la espontaneidad propia de una conversacion entre amigos. El lector tiene la oportunidad de conocer la faceta mas informal y cercana de dos de los mas grandes y queridos autores contemporaneos, y, a traves de la viva voz de cada uno de ellos, descubrir los entresijos de su universo ficcional y personal, asi como su forma de concebir la escritura.

Este libro parte de una propuesta muy singular. El autor reúne frases –no necesariamente las más célebres ni las más trascendentales- de veintisiete escritores –desde Shakespeare a algunos actuales–

La ficción criminal de Dolores Redondo ha sido traducida a treinta y seis idiomas, ha resultado nominada dos veces al prestigioso CWA International Dagger de la Crime Writers Association y su última entrega, La cara norte del corazon, gano el Grand Prix des lectrices de Elle (2021). Las tres primeras novelas de la inspectora Salazar ya cuentan con su correspondiente version cinematografica y la cuarta entrega se convertira en serie de television de la mano de Heyday Films, la productora de las peliculas de Harry Potter. Este fenomeno cultural debe mucho a las mujeres que, como autoras o como personajes, fueron capaces de transformar la historia de la ficcion criminal, pero la clave de su exito literario resulta incluso mas profunda.Este libro explora las caracteristicas principales de la ficcion criminal de Dolores Redondo, creadora de historias que transcienden la resolucion de crimenes y hablan de la vida misma, enmarcandola no solo como heredera de un genero renovado por las grandes escritoras de los años ochenta y noventa en EE.UU, sino tambien de otros escritores y escritoras nacionales e internacionales, de psicologos, de forenses criminalistas, de antropologos, de expertos en victimologia y de estudiosos de la religion, lo cual refuerza el caracter hibrido del genero, dando lugar a unas novelas que se pueden calificar de criminales metafisicas con tintes goticos.

¿Son compatibles la libertad estética y el compromiso político? McEwan reflexiona a partir de Orwell y Camus.En 1940 George Orwell publicó el ensayo «En el vientre de la ballena», en el que se pregun