Libros de Literatura, Clásicos grecolatinos, página 12 de 41

Décimo Magno Ausonio fue el más notable poeta latino de la segunda mitad del siglo IV d.C., considerado último renacimiento de la literatura antigua.Décimo Magno Ausonio (h. 310-393 d.C.) fue el más notable poeta latino de la segunda mitad del siglo IV, considerado ultimo renacimiento de la literatura antigua, tras el yermo cultural que acompaña la crisis del siglo III y antes de la desintegracion del Imperio de Occidente en la centuria posterior. Nacido en Burdigala (Burdeos), se educo en esta ciudad y en Tolosa; en la primera enseño retorica durante treinta años, hasta que se le encomendo la tutoria del futuro emperador Graciano, quien al asumir el mando le nombro prefecto y consul de las provincias galas. Asi pues, es un exponente de movilidad social, pues ascendio desde una posicion de relieve solo provincial a la de miembro influyente en la corte imperial.Ausonio cultivo una gran variedad de metros y registros, en los que dio muestras de su maestria. Sus mejores composiciones son la Parentalia, breve relato de la vida y el caracter de veinte hombres y mujeres de su familia, la Commemoratio professorum Burdigalensium, en el que describe la personalidad y la trayectoria de veintiseis profesores de Burdeos, la Ephemeresis, sobre su vida cotidiana, los siete poemas sobre la esclava germana Bisula, que recibio como botinde guerra, las cartas en verso a su protegido y amigo Paulino de Nola, el panegirico Mosella y gran cantidad de epigramas virtuosos y eruditos.Ausonio fue cristiano durante la mayor parte de su vida, pero no es la suya la obra de un poeta cristiano: al decir de un estudioso, es un cristiano de imaginacion pagana y temperamento epicureo. Su obra literaria pone de manifiesto una memoria prodigiosa, facilidad para la versificacion, un optimismo alegre y amable y renuencia a tratar los aspectos desagradables y mas serios de la vida; la suya es una poesia clara y elegante, muy familiarizada con la tradicion clasica, pero con una voz propia.

Esquilo fijó los postulados del teatro occidental, cuyas múltiples evoluciones parten, en último término, de él.El presente volumen constituye la primera edición integral que se presenta en castellano con los fragmentos conocidos de Esquilo. Tras una accesible introduccion a la obra fragmentaria, la exhaustiva recopilacion de noticias que sigue, confeccionada a partir de testimonios procedentes de la Antiguedad, informa acerca del origen, la vida, la actividad dramatica y el arte escenico de Esquilo, entre otros aspectos. A ello se añaden los fragmentos, mas o menos extensos, localizables de sus obras conocidas, y el analisis de los mismos, que admite, en la mayoria de las ocasiones, una reconstruccion bastante aproximada del argumento de cada composicion. El libro se completa con otros fragmentos teatrales de ubicacion dudosa e incluso algunos pertenecientes a creaciones no dramaticas (elegias y epigramas).Poco sabemos de Esquilo. Nacio en Eleusis, cerca de Atenas, en el 525 a.C. Lucho contra los persas en Maraton, en Salamina, y quizas tambien en Platea: cuando escribio sobre la guerra, lo hizo como persona conocedora de su gloria y su miseria. Vivio el momento fundacional de la segunda democracia de Atenas, la de Clistenes, que tras la agresion persa resurgia mas avanzada que la de Solon, y en la que se forjaba un nuevo orden divino y humano, en un proceso que culminaria en la Atenas de Pericles. Murio en Gela (Sicilia) en 456 a.C. Escribio tragedias, las puso en escena y actuo en ellas. Fijo los postulados del teatro occidental, cuyas multiples evoluciones parten, en ultimo termino, de el.

Plauto, el más hilarante comediógrafo latino, adaptó con originalidad las obras de la Comedia Nueva griega, y su influencia se extiende hasta El avaro de Molière y la faceta cómica de Shakespeare.Las

Poesía de una gran fuerza literaria, el epigrama ejerció una gran influencia en toda la literatura posterior.Desde época helenística y durante toda la Antigüedad, el epigrama fue muy cultivado como g

La pérdida de la muy completa historia de Macedonia escrita por Pompeyo Trogo fue en buena parte subsanada por el compendio que de ella hizo el historiador romano Justino, muy leído durante la Edad Media como fuente para los reinos helenisticos.El historiador Pompeyo Trogo, de la epoca de Augusto y nacido en la Galia Narbonense, escribio una historia en cuarenta y cuatro libros, Historias filipicas, dedicada sobre todo a las evoluciones en Macedonia durante el reinado de Filipo II y a las partes del mundo conquistadas por Alejandro. La obra se ha perdido, pero conservamos el epitome que de ella escribio Justino, historiador romano del siglo II o III d.C. El compendio consiste en extractos, al parecer inalterados, unidos mediante resumenes concisos, y es de suma utilidad para conocer la historia de Macedonia y de los reinos helenisticos.Trogo abordo los mas variados temas y disciplinas gracias a sus extensos conocimientos. Escribio obras sobre la naturaleza, animales y plantas, y al parecer fue una fuente de primer orden para la Historia natural de Plinio el Viejo.

En Luciano de Samósta brillan el estilo ligero, el ingenio fértil y la enorme versatilidad. Es el autor griego del siglo II más influyente en la literatura europea.Luciano (Samósata, a orillas del Éufrates, h. 120-h.180 d.C.) es el escritor griego del siglo II mas influyente en la literatura europea: fue muy leido en el Renacimiento, es el creador del dialogo satirico y ha inspirado a autores de la talla de Erasmo y Quevedo, Swift y Voltaire. Poco sabemos a ciencia cierta de su vida, pues la mayoria de los datos biograficos son de fuentes ficcionales y es dificil determinar su veracidad. Estas noticias nos dicen que fue escultor y abogado en Antioquia, para despues viajar por toda la cuenca mediterranea como sofista, dando conferencias sobre temas diversos, en tiempo de Marco Aurelio. Siempre segun fuentes dudosas, residio unos años en Roma, y mas de veinte en Atenas, donde habria escrito la mayor parte de sus obras, que habria leido en varias ciudades griegas. Ya era viejo cuando fue designado para un cargo en la cancilleria del prefecto en la administracion romana de Egipto.Su habilidad literaria, su humor, el estilo claro y su afan critico y satirico, su ingenio y fantasia, lo destacan entre sus contemporaneos, en la brillante epoca denominada Segunda Sofistica. Luciano lleva a la perfeccion la agudeza aticista y el talento satirico en la recreacion del legado clasico, que revitaliza a fuerza de mordacidad e ironia. Tampoco los contemporaneos estuvieron a salvo de su vitriolo: lo prueban filosofos, retoricos, profetas y doctores del siglo II. Luciano no se tomo demasiado en serio el pensamiento y menos la filosofia; se dedico a componer discursos y tratados de gran ingenio, a veces desternillantes, que pretendian entretener y divertir mas que analizar y profundizar. Luciano bebe de varias fuentes: la retorica sofistica (con su habilidad para la anecdota y el argumento), el dialogo platonico (en la forma), la Comedia Antigua (por la fantasia), la satira menipea y la diatriba cinica. No fue ni filosofo ni un sofista tipico; se dedico a escribir y pronunciar sus conferencias con gran independencia, en su vena de escepticismo radical y con un espiritu antidogmatico que desenmascara lo que considera sistemas de pensamiento fraudulentos de charlatanes y embaucadores, ademas de ser azote de vicios y corruptelas. Se hizo famoso en su tiempo y tuvo amistades influyentes; las obras que pronuncio debieron de circular pronto en forma de libro.Los escritos de Luciano son numerosos y muy varios. Incluyen ejercicios de retorica (Elogio de la mosca), el escrito autobiografico El sueño o el gallo, el Tratado sobre como escribir la historia, numerosos escritos mas o menos filosoficos (La pantomima, El pecador), dialogos satiricos y morales (Dialogos de los dioses, Dialogos de los muertos, Dialogos de las cortesanas, Caronte el cinico, Prometeo, La asamblea de los dioses), dialogos literarios (El parasito), libelos (El maestro de retorica), novelas satiricas (Historia verdadera, El asno) y parodias de tragedia (El pie ligero, La tragedia de la gota). Aqui aparecen recogidos en cuatro volumenes, segun la ordenacion tradicional.

La Comedia Nueva tiene como grande y única figura a Menandro.Nació en Atenas y vivió tan sólo cincuenta y dos años (342 a 293 a.C.), cosechço una gran fama, y fue el mejor representante del espíritu atico en una epoca que no conserva ya la grandeza politica ni el esplendor intelectual del periodo clasico, pero que aun asi mantiene la agudeza y el sentido humanista de la Atenas democratica. De Menandro fue famoso su estilo, por su sutileza y su tono coloquial elegante. Tambien por sus sentencias, en las que se refleja su humanismo y su fino sentir o su habil manejo del sentido comun. Muchas de sus maximas se hicieron proverbiales y fueron transmitidas por otros escritores. Asi que, por tradicion manuscrita, han perdurado como memorables muchas de sus sentencias, que acompañan en un mismo tomo a otros proverbios tradicionales.

Este volumen contiene Cartas de las heroínas, con las que Ovidio creó un nuevo género literario (la elegía epistolar), e Ibis, brillante exhibición de invectiva.Las Cartas de las heroínas o Heroídas son una serie de poemas de amor en forma de cartas dirigidas por heroinas de la leyenda a sus amantes o esposos ausentes. Las primeras catorce consisten en misivas de mujeres destinadas a hombres; las seis siguientes (publicadas posteriormente y de autenticidad discutida) incluyen una carta del hombre y la respuesta de la mujer. En conjunto, se trata de analisis de los sentimientos amorosos desde la perspectiva femenina, tal como se entendia en el tiempo de Ovidio, que extiende esta mentalidad a personajes extraidos de la epica y la tragedia griegas, la poesia helenistica y la latina. La serie de mujeres que aparecen ofrece un amplio abanico de situaciones amorosas: las hay traicionadas o abandonadas, como Medea, Ariadna, Dido y Briseida; dominadas por pasiones desenfrenadas, como Fedra; temerosas de la suerte de sus esposos, como Penelope y Laodamia... Ovidio crea con esta obra un nuevo genero literario, a partir de la combinacion de elementos existentes en la tradicion literaria y retorica (Catulo, Propercio y el mismo Ovidio ya habian tratado temas eroticos de la mitologia griega en el nuevo estilo "subjetivo"). Ovidio independizo los soliloquios de sus heroinas dandoles forma de carta, unas cartas muy literarias y artisticas, que ni requieren ni dan lugar a respuesta, y que se leian como monologos dramaticos. Estos monologos nos adentran en el corazon y en la mente de las heroinas y nos llevan a la concepcion tradicional, previa al genero de la poesia elegiaca romana, del amor como pasion sentida en toda su intensidad solo por mujeres.Ovidio escribio Ibis, poema en versos elegiacos, en su exilio en Tomis. Consiste en una imprecacion contra un enemigo no identificado, a fuerza de mencionar destinos terribles sufridos por varios personajes miticos e historicos, y al parecer se inspira en una invectiva homonima compuesta por el poeta griego Calimaco, desaparecida. El catalogo de muertes desdichadas ocupa casi cuatrocientos versos de un total de seiscientos cuarenta, y contiene casos poco conocidos de la tradicion erudita: tal vez surgiera a raiz de la multitud de lecturas y anotaciones que Ovidio hizo en su trabajo preliminar para las Metamorfosis y los Fastos, y en este sentido, mas que como un ataque personal, quizas pueda considerarse Ibis como una composicion literaria dentro del subgenero de la invectiva, para ejercitar y exhibir la prodigiosa fertilidad y versatilidad de su genio.

La poesía de Píndaro, aunque pertenece a otro universo espiritual y nos ha llegado sin sus originales componentes de música y danza, sigue emocionando por su intensidad expresiva y la fuerza de sus imagenes.De la extensa obra poetica de Pindaro (Tebas, h. 520 a.C.-h. 438) tan solo nos han llegado los cuatro libros de sus Epinicios u odas triunfales; solo cuatro de los diecisiete libros en que los filologos antiguos ordenaron su produccion, y unos cuantos fragmentos. Pero bastan para mostrarnos la grandeza artistica del mayor poeta coral de la Grecia clasica. Fue un espiritu hondamente religioso y ligado a las tradiciones de la patria helena. Pero Tebas no se adhirio a la causa democratica, y pacto con los persas y los ideales de la vieja aristocracia.La de Pindaro es una poesia densa, de imagenes audaces, expresada en piezas de encargo muy formalizadas. Aunque no nos ha llegado el acompañamiento original de la letra (la musica, la danza), estos versos siguen conmoviendonos por la fuerza de sus imagenes y la intensidad de su inspiracion.

Plauto, el más hilarante comediógrafo latino, adaptó con originalidad las obras de la Comedia Nueva griega, y su influencia se extiende hasta El avaro de Molière y la faceta cómica de Shakespeare.Las

Las Dionisíacas son un florecimiento tardío (siglo V d.C.) y curioso de la épica clásica, y uno de los últimos poemas ambiciosos del paganismo clásico.Nono (siglo V d.C.), natural de Panópolis, en Egipto, compuso en griego el poema epico Dyonisiaca, sobre las aventuras del dios Dionisio, desde su nacimiento en Tebas hasta su ingreso en el Olimpo. La obra, en cuarenta y ocho libros (la suma de los libros de la Iliada y la Odisea, segun la ordenacion alejandrina) y unos 21.000 hexametros, se centra en la expedicion de Dionisio a la India y su regreso (libros 13-48). El tema no era inedito, puesto que a menudo se habia identificado a Alejandro con esta divinidad, lo que incluia las campañas contra los hindues. A partir del libro octavo, con el nacimiento de Dioniso, el poema se asemeja a un compendio mitologico, enriquecido con referencias a misterios dionisiacos, religiones orientales, magia y astrologia. La obra se anima con aspectos menos habituales, como la claridad sensualista con que se describen las actividades amatorias de Dioniso.La importancia del poema, mas que en el tema en si, hay que buscarla en sus esquemas metricos y estilisticos, pues introdujo el llamado hexametro noniano, que altera la tradicional metrica cuantitativa, ante el cambio fonologico que se produce en la lengua griega desde la epoca helenistica, e introduce el ritmo acentual, en una aproximacion a la metrica moderna.

Plauto, el más hilarante comediógrafo latino, adaptó con originalidad las obras de la Comedia Nueva griega, y su influencia se extiende hasta El avaro de Molière y la faceta cómica de Shakespeare.Las

Que en la Antigüedad se parangonara a Baquílides con Píndaro atestigua la enorme talla del primero como lírico de las grandes ocasiones triunfales.Este poeta lírico griego nació a finales del siglo V

Marco Cornelio Frontón fue considerado el principal orador de su tiempo, y tuvo a su cargo la educación de los emperadores Marco Aurelio y Lucio Vero.Marco Cornelio Frontón (h. 100-176 d.C.), nacido en el norte de Africa, se traslado a Roma, donde fue considerado el principal orador de su tiempo y se le nombro tutor de los emperadores Marco Aurelio y Lucio Vero. Muy poco se supo de su obra hasta que, a principios del siglo xIX, aparecio una coleccion de sus cartas, parcialmente en griego. Este volumen reune dichas epistolas, muchas de ellas dirigidas a miembros de la dinastia en el poder, con varias respuestas de estos.Aparte de los abundantes cumplidos, siempre sobrios y comedidos, a estos personajes publicos, las misivas contienen lo que fue la pasion del autor: el lenguaje, la literatura y la retorica. El lector hallara en ellas valoraciones razonadas sobre autores de la tradicion latina, como Ennio, Caton, Seneca y Ciceron. El interes principal de la correspondencia reside en el estilo, expresion del alto valor que el autor y su epoca conferian a la cultura y la erudicion.

Este volumen incluye dos poemas didácticos y prácticos, sobre la caza y la pesca, que satisfarán a los interesados en las artes predatorias en la Antigüedad, y otro de índole médico-mistérica, el Lap

Freud se interesó vivamente por la Interpretación, el tratado de oniromancia más célebre del legado griego, y halló en él el germen algunas de sus ideas.He aquí el más famoso manual de oniromancia del legado griego. Artemidoro de Efeso, o de Daldis, experto en el oficio de interpretar los sueños, compuso este tratado completo y bien estructurado que fue un util libro de consulta en lo concerniente a tales asuntos. La oniromancia, con sus aspiraciones cientificas, venia de lejos: ya la menciona Homero, y hubo sacerdotes que rastreaban en los ensueños signos enviados por los dioses, antes de que medicos hipocraticos y filosofos como el propio Aristoteles se interesaran por la cuestion interpretativa.Artemidoro, en el siglo II d.C., es heredero de tal tradicion, y la combina con su practica personal en este tratado Oneirocritica, en la que asienta los principios de su doctrina con innumerables y pintorescos ejemplos extraidos de su experiencia profesional.

La Colección es una obra miscelánea dirigida a satisfacer el afán del lector por conocer noticias curiosas sobre naturaleza, historia, religión, etc.; hoy, es un enorme almacén de saberes de la Antiguedad.Cayo Julio Solino fue un gramatico latino de mediados del siglo IV, autor de varias obras miscelaneas. Una de ellas es De mirabilibus mundi, subtitulada Collectanea rerum memorabilium (Coleccion de hechos memorables). Se trata de un ameno inventario de curiosidades, con noticias historicas, sociales, religiosas y naturales en su mayoria tomadas de la Historia Natural de Plinio el Viejo y la Geografia de Pomponio Mela, ademas de alguna otra fuente desconocida. La obra trata de dar una "vision del mundo" romano, e incluye gran cantidad de datos interesantes que satisfacen el afan del lector por adquirir informaciones curiosas: pueblos, costumbres, animales reales o fabulosos, plantas con propiedades curativas o magicas, etc., al hilo de la descripcion geografica del mundo conocido, especialmente en torno al Mare Mediterraneum.Como escribe Francisco J. Fernandez Nieto en la Intoduccion, "ya es hora de devolver una cierta confianza a la Collectanea, con todas sus imperfecciones, para situar en la medida exacta la contribucion de Solino a la cultura latina de epoca tardia, cultura que es el reflejo de una sociedad para la que aprender significo entretener y de unos lectores a quienes agradaban los catalogos y las disgresiones trufados de todo linaje de materiales. Lejos de las inquietudes cientificas de los siglos I y II, los resumenes y compendios cumplieron una mision literaria y social digna de estudio y todavia podran suministrar, si logramos desentrañar sus claves y problemas, jugosos datos sobre el acervo de los conocimientos del mundo antiguo".Esta traduccion viene enriquecida por un rico aparato de notas explicativas, cerca de 1.500, que ademas de aclarar cuestiones filologicas e historiograficas aportan una gran informacion sobre las distintas ciencias del mundo antiguo.

La edición de estos fragmentos de la prácticamente perdida Comedia Media –transición y puente entre las épocas de Aristófanes y de Menandro– tiene un excepcional interés para trazar la línea evolutiv

De lingua latina, de Marco Terencio Varrón, es un estudio del latín desde varios puntos de vista: etimológico, morfológico, histórico, etc. A pesar del carácter fragmentario (pues buena parte de la obra se ha perdido), continua siendo una importantisima fuente de conocimiento de la lengua latina.De lingua latina, obra de Marco Terencio Varron, es un estudio del latin desde varios puntos de vista: etimologico, morfologico, historico, de uso contemporaneo, etc. La lamentable perdida de buena parte de la obra de sus veinticinco libros originales solo se han conservado del V al X, mas algunos fragmentos obliga a hacer conjeturas acerca de las partes desaparecidas a partir del esquema de las que si poseemos, dedicadas a la etimologia y la flexion. A pesar de este caracter fragmentario, continua siendo una util fuente de conocimiento de la lengua latina, y lo conservado demuestra la originalidad del tratado: se ocupa no solo de cuestiones gramaticales concretas, sino de linguistica general, como la conclusion del caracter analogico de la lengua (esta gobernada por reglas que hay que descubrir y estudiar, al tiempo que se aceptan las anomalias semanticas y gramaticales como parte de un fenomeno vivo).Marco Terencio Varron (116-27 a.C.) fue un poligrafo, militar y politico latino, considerado uno de los hombres mas sabios en la Roma de su tiempo. Cesar le encargo la direccion de las bibliotecas publicas, pero tras la muerte del dictador perdio su cargo y se le confiscaron los bienes; finalmente, Octavio le indemnizo y le devolvio a su antigua ocupacion. Escribio setenta y cuatro obras, que fueron referente obligado en epocas posteriores para eruditos y padres de la Iglesia (en especial, san Agustin).

Las Dionisíacas son un florecimiento tardío (siglo V d.C.) y curioso de la épica clásica, y uno de los últimos poemas ambiciosos del paganismo clásico.Nono (siglo V d.C.), natural de Panópolis, en Egipto, compuso en griego el poema epico Dyonisiaca, sobre las aventuras del dios Dionisio, desde su nacimiento en Tebas hasta su ingreso en el Olimpo. La obra, en cuarenta y ocho libros (la suma de los libros de la Iliada y la Odisea, segun la ordenacion alejandrina) y unos 21.000 hexametros, se centra en la expedicion de Dionisio a la India y su regreso (libros 13-48). El tema no era inedito, puesto que a menudo se habia identificado a Alejandro con esta divinidad, lo que incluia las campañas contra los hindues. A partir del libro octavo, con el nacimiento de Dioniso, el poema se asemeja a un compendio mitologico, enriquecido con referencias a misterios dionisiacos, religiones orientales, magia y astrologia. La obra se anima con aspectos menos habituales, como la claridad sensualista con que se describen las actividades amatorias de Dioniso.La importancia del poema, mas que en el tema en si, hay que buscarla en sus esquemas metricos y estilisticos, pues introdujo el llamado hexametro noniano, que altera la tradicional metrica cuantitativa, ante el cambio fonologico que se produce en la lengua griega desde la epoca helenistica, e introduce el ritmo acentual, en una aproximacion a la metrica moderna.