Adam Zagajewski

"El que yo debutase como poeta con una poesía airada, política, dirigida contra el sistema", escribe en "En la belleza ajena" (Pre-Textos, 2003), "a veces me irrita; hace ya tiempo que he dejado de conceder valor a ese tipo de poemas. Comprendí que la poesía está en otra parte, más allá de las inmediatas luchas partidistas, e incluso más allá de la rebelión -aun la más justificada- contra la tiranía". En ese cambio de mentalidad influiría, sin uda, el cambio de paisaje: de Polonia Zagajewski pasa a comienzos de los años 80 a un París muy distinto. En una entrevista con Agnieszka Tennant publicada en septiembre de 2002 en la revista "Books and culture" hace referencia al cambio que se produjo en su poesía al abandonar Polonia: "Me hizo cambiar el sentimiento de que hay algo universal en la poesía, y que dedicarse sólo a asuntos muy locales supone una especie de castración para un escritor". De algún modo, llegó a considerarse "un disidente entre los disidentes".

En este volumen, Adam Zagajewski, uno de los mayores poetas de nuestro tiempo y un ensayista y pensador de enorme envergadura, posa su clarividente y melancólica mirada en el pasado. El final de la juventud, la marcha de los seres queridos y el horizonte de la propia muerte solo encuentran consuelo en la memoria, el refugio que brinda al poeta la oportunidad de evocar los momentos de dicha, pero tambien los de mayor pesar. Y es que la verdadera vida, la unica con autentico potencial poetico, es la que rememoramos con franqueza, apreciando nuestros empeños pero sin olvidar la irrevocabilidad de nuestros actos.

¿Qué le pasa a una sociedad cuando relega el estudio del mundo clásico? ¿Cuáles son las consecuencias para la convivencia democrática de arrinconar las humanidades y entronizar como únicos paradigmas validos la ciencia y la tecnologia? ¿Que le sucede a una civilizacion que extravia, en el vertigo del presente, su alma? Tres grandes humanistas, el filologo George Steiner, el poeta Adam Zagajewski y la helenista Jacqueline de Romilly responden a estas preguntas en Nuestras palabras, una defensa del valor de lo inutil, es decir, del estudio de las ideas, las artes y las letras del pasado. Las humanidades no nos hacen mejores personas, coinciden los tres autores, pero en ellas palpita nuestra esencia. Se puede vivir sin haber leido a Tucidides, pero basta leerlo para saber que estamos ante una voz unica cuyo relato de la lejana guerra del Peloponeso esta vigente. Lo mismo sucede con Shakespeare, Cervantes, Dante, Proust o Tolstoi. No es casualidad, nos dice Romilly, que la democracia, el teatro y la filosofia hayan nacido a la vez, ni que su vigencia marque la esencia del espiritu europeo, hoy presente alrededor del mundo. Tampoco es casualidad que su decadencia este unida a la del estudio de las filologias en las universidades, presas de la autocensura y la correccion politica, como denuncia Steiner. Y esto sin olvidar, como advierte Zagajewski, que el saber libresco no puede ni debe reemplazar a la musa de la poesia, que lo mismo se esconde en Yeats que en la vida callejera. Para el escritor Rob Riemen, tenemos la obligacion de portar la bandera del humanismo, como hicieron Thomas Mann, Mandelstam o Camus en lo mas sombrio del siglo XX, y transmitirlo a la siguiente generacion, no como un fardo, sino como un mapa del tesoro.

I versi che Adam Zagajewski ha scelto per questa antologia riflettono la fase più alta e matura della sua produzione. Messo a confronto con interrogativi e dilemmi, con il mondo della natura e della storia, il poeta coglie tutte le contraddizioni della nostra condizione: "la sua è una tessitura in cui fiori, alberi e uomini convivono in un'unica scena. Ma questo mondo ricreato dall'arte non è un luogo di fuga, al contrario è in relazione con la cruda realta di questo secolo" ha scritto Czeslaw Milosz. E se nelle metropoli occidentali un'umanita priva di passioni paga il benessere con la noia, l'indifferenza e la solitudine, egli può catturare, grazie a un'illuminazione interiore che si traduce nel "fervore" dei versi, l'istante in cui l'esperienza del dolore si fonde con quella della bellezza e l'aura del divino si manifesta anche nella realta più misera: "La pelle levigata degli oggetti è tesa come una tenda del circo; Siamo come palpebre, dicono le cose; Sfioriamo l'occhio e l'aria, l'oscurita; E la luce, l'India e l'Europa; E all'improvviso sono io a parlare: cose, sapete cos'è la sofferenza?... ". Così, nella poesia di Zagajewski, l'invisibile si coniuga al mondo concreto, e l'anima si fonde con le cose della terra, dando vita a quell'assoluto quotidiano che spiega il complesso intrecciarsi di destino individuale e universale.

Né a Lwow en 1945, Adam Zagajewski partit, dans les années soixante, faire ses études a l'université Jagellonne de Cracovie. Habitant désormais a Paris, il se penche sur cette période de sa vie, se souvient de ses promenades solitaires, de ses journées passées a la bibliothèque, de ses professeurs, de ses rencontres. Il a longtemps vécu , trouvée avant tout dans la ville de sa jeunesse. Même la laideur, la médiocrité et la grisaille socialistes n'en ont pas terni l'éclat : C'est vers elle qu'il nous entraîne irrésistiblement dans cet essai où tout n'est pas nostalgie mais où la prose s'entrecroise avec la poésie, où les portraits savoureux (Pszoniak, Michnik) alternent avec les aphorismes, les réflexions philosophiques et les considérations sur la littérature, la musique, l'art.

Narrativa

Nach Jahren des selbstgewählten Pariser Exils ist Adam Zagajewski nach Polen zurückgekehrt, in seine alte Heimat Krakau, die „Stadt süßer Kuchen,/ bitterer Schokolade und schöner Beerdigungen". Dennoch ist ihm „die Unruhe, die den Wanderer antreibt", geblieben. In seinen Gedichten ist Zagajewski immer unterwegs: Ob er den Flug der Mauersegler beobachtet oder seinen alten Vater, der das Gedächtnis verloren hat, ob er von der Natur oder Geistigem spricht, von Enthusiasmus oder Melancholie. „Die Dichter bauen ein Haus für uns - doch sie selbst/können darin nicht wohnen", schreibt er am Ende dieser persönlichen Auswahl seiner besten Gedichte aus den letzten zehn Jahren.

A new essay collection by the noted Polish poet For Adam Zagajewski--one of Poland's great poets--the project of writing, whether it be poetry or prose, is an occasion to advance what David Wojahn has characterized as his "restless and quizzical quest for self-knowledge." Slight Exaggeration is an autobiographical portrait of the poet, arranged not chronologically but with that same luminous quality that distinguishes Zagajewski's spellbinding poetry--an affinity for the invisible. In a mosaic-like blend of criticism, reflections, European history, and aphoristic musings, Zagajewski tells the stories of his life in glimpses and reveries--from the Second World War and the occupation of Poland that left his family dispossessed to Joseph Brodsky's funeral on the Venetian island of San Michele--interspersed with intellectual interrogations of the writers and poets (D. H. Lawrence, Giorgos Seferis, Zbigniew Herbert, Paul Valery), composers and painters (Brahms, Rembrandt), and modern heroes (Helmuth James Graf von Moltke) who have influenced his work. A wry and philosophical defense of mystery, Slight Exaggeration recalls Zagajewski's poetry in its delicate negotiation between the earthbound and the ethereal, "between brief explosions of meaning and patient wandering through the plains of ordinary days." With an enduring inclination to marvel, Zagajewski restores the world to us--necessarily incomplete and utterly astonishing

«Il est tentant de voir la poésie comme un des quelques véhicules importants qui nous emportent vers le haut ; et de comprendre que la ferveur précède l'ironie. La ferveur, ce chant ardent du monde auquel répond notre chant imparfait. «Nous avons besoin de la poésie tout comme nous avons besoin du Beau (même s'il existe, a ce qu'on raconte, des pays d'Europe où ce mot est strictement interdit). Le Beau n'est pas pour les esthètes, le Beau est pour tous ceux qui cherchent une voie sérieuse ; c'est un appel, une promesse, ce n'est probablement pas une promesse de bonheur, comme le voulait Stendhal, mais celle d'un grand voyage interminable.» Dans les textes écrits entre 1993 et 2002 qui composent ce recueil, Adam Zagajewski nous livre ses impressions poétiques et artistiques avec l'intelligence, la sincérité et le talent qui le caractérisent.

Jeden Tag entscheiden wir, ob wir die weiße Flagge der Kapitulation aus dem Fenster hängen oder den von kühnen Farben strotzenden Gobelin eines Gedichts", sagt Zagajewski. Asymmetrie ist das Leitmotiv seiner neuen Gedichte, ob in der Beziehung zwischen früher und heute, Frieden und Krieg, Polen und Deutschen, Lebenden und Toten. Einige seiner schönsten Gedichte erzählen von der Asymmetrie zwischen dem Sohn und seiner lange verstorbenen Mutter. „Das Wunderbare ist schüchtern geworden, es ist schwer zu finden, schwer zu erinnern, festzuhalten." Adam Zagajewski findet das Wunderbare im Alltäglichen und macht daraus große Poesie.

"Ha detto Milosz che a scrivere versi non è l'abilità della mano, ma ""il cielo, a noi caro ancorché scuro, / qual videro i genitori e i genitori dei genitori / e i gen

Libro de memorias y diario, En la belleza ajena puede considerarse, hoy por hoy, la obra maestra del gran escritor polaco contemporáneo Adam Zagajewski. Escrito en una prosa esplendida -prosa de un gran prosista y poeta-, este es uno de esos libros capaces de cautivar al lector desde las primeras paginas. Defensa de la poesia y meditacion sobre la historia; estampas de ciudades vividas y semblanzas de personas celebres y anonimas; pequeños ensayos sobre grandes temas y coleccion de aforismos, que pueden espigarse aqui y alla en el transcurso de la lectura; album lirico en que el autor reproduce y comenta algunas composiciones de poetas predilectos; notas al margen de libros leidos en concentrada lectura; impresiones suscitadas por la escucha fervorosa de obras musicales o la contemplacion asombrada de cuadros de los grandes maestros: todo esto -y mucho mas- es En la belleza ajena.

Adam Zagajewski és un poeta de la claredat. Als seus versos hi trobem hiverns infinits, gust de fulles, arbredes i sons, cases com la butxaca d?un abric, violoncels, aeroports, els vius i els morts, un anhel, la memoria i, de vegades, el temps circular. Zagajewski tambe es un poeta visual, de paraules que son la celebracio del mon i en son les imatges. Es el cant d?un instant que es dilata i en el qual convergeix tota la realitat, epifanica i plural, sempre present. Es un poeta exiliat pero, tot i aixi, la seva poesia no es una poesia de l?exili. Se?l considera una de les figures mes rellevants i amb mes repercussio internacional de la nova generacio de poetes polonesos i, amb el llibre que ara presentem, Quaderns Crema el publica per primer cop en llengua catalana.

Adam Zagajewski is one of the most important poets to have emerged from the European continent in decades. This selection, made by the author himself, draws from his English-language collections both in and out of print. Vivid, attentive to the world, the poems in these lucid translations share the vocation that allows us, in Zagajewski's words, 'to experience astonishment and to stop still in that astonishment for a long moment or two'. 'Seldom has the muse ...spoken to anyone with such clarity and urgency as in Zagajewski's case.' Joseph Brodsky

Adam Zagajewski es ya un clásico contemporáneo. Pocos escritores poseen su lúcida inteligencia y su capacidad de observación con taleconomía de estilo. En este nuevo libro nos propone una vez más el encuentro luminoso entre la vida diaria y el arte. Envuelto en el magnetismo que ejercen dos rios franceses, el Garona, en el oeste, y el Rodano, en el este, el poeta evoca, a lo largo de sus cauces, sus amores, sus viajes, los sonidos de la infancia transmutados, casi milagrosamente, en una epifania.

Adam Zagajewski es un poeta de la claridad. En sus versos asoman inviernos infinitos, sabor de hojas, arboledas y sonidos, casas como un bolsillo en un abrigo, violonchelos, aeropuertos, los vivos y los muertos, un anhelo, la memoria y, a veces, el tiemo circular. Zagajewski es asimismo un poeta visual, de palabras que son celebración del mundo y sus imágenes. Es el canto de un instante que se expande, que involucra, y en el que converge la realidad toda, epifánica y plural, siempre presente. Poeta exiliado, la suya no es, sin embargo, una poesía del exilio. Se le considera una de las figuras más relevantes y con más repercusión internacional de la nueva generación de poetas polacos y, con el libro que hoy presentamos, Acantilado empieza la publicación de su obra poética.

Una leve exageración, la obra más personal de Zagajewski, no es una autobiografía al uso, sino un texto digresivo, aforístico, una suerte de dieítario sin orden cronológico en el que el poeta comparte con el lector episodios de su histoi ria personal—de la Segunda Guerra Mundial y la deportacion de su familia tras la ocupacion de Polonia al funeral de Joseph Brodsky en Vei necia—entrelazados con impresiones sobre la historia de Europa, la guerra y la ideologia, asi como la literatura y el arte que mas han mari cado su trayectoria. "“Una leve exageracion” es, de hecho, una buena de nicion de la poei sia [...] La poesia es una leve exageracion mieni tras no hacemos de ella nuestro hogar, porque entonces se vuelve realidad. Y luego, cuando la abandonamos—porque nadie puede morar en ella siempre—, vuelve a ser una leve exagerai cion". Y es que, para Zagajewski, la poesia es ese ligero desplazamiento de lo real que peri mite transmutar la vida en arte.

En pocas ocasiones�irmó Joseph Brodsky— ha hablado la musa de la poesía con tanta claridad como a través de Adam Zagajewski . Su singular lucidez, su soberbia economía de estilo, así como el mordaz sentido del humor, el sutil esceptici

La calle de los Carmelitas, un tranvía azul, sol, septiembre, primer día después de las vacaciones, algunos volvieron de largas travesías, divisiones acorazadas entran en Polonia, los niños van a la escuela con ropa bonita, blanca y azul marino como las velas y el mar, como la memoria y la inspiración y las vides. Los árboles se enderezan con respeto ante el poder de la mente joven, que aún no ha conocido el fuego ni el sueño, pero si se lo propone no va a tener dificultades (sin contar las fronteras invisibles).

Una reflexión lúcida, veraz y valiente, que trata de aunar dos polos: el de un espacio mítico, aunque sorprendentemente doméstico, cálido y acogedor, y el de una realidad hostil y poco generosa. Este ensayo ha despertado el entusiasmo unanime de la critica.