Allen Ginsberg

Kerouac y Ginsberg, los miembros más celebres de la Generación Beat, estuvieron unidos por una profunda amistad. Extraordinarias por su alcance, su calidad y su intimidad, sus cartas constituían un activo laboratorio en el que compartian y discutian sin cesar ideas en evolucion constante, se recomendaban libros, analizaban autores y movimientos literarios, intercambiaban poemas, comentaban los borradores de las nuevas obras... Quizas una de las ultimas grandes correspondencias a cuatro manos del siglo XX, revela no solo los procesos creativos de dos maestros, sino que es tambien el retrato incomparable de los dos escritores que encabezaron el movimiento cultural y artistico que definio a toda una generacion. "Un fascinante registro de las aventuras de Ginsberg y Kerouac... que se articula como una obra maestra Beat" (The Village Voice). "Una coleccion de cartas que se lee como una novela de Dostoievski" (The New York Observer). "Puro oro literario" (San Francisco Chronicle).

First published in 1956, Allen Ginsberg's "Howl" is a prophetic masterpiece--an epic raging against dehumanizing society that overcame censorship trials and obscenity charges to become one of the most widely read poems of the century. Now a major motion picture, starring James Franco, Howl was directed by two-time Academy Award-winners Rob Epstein & Jeffrey Friedman, who hired Eric Drooker to animate the poem. Howl: A Graphic Novel visualizes the poem--stanza by stanza--with full color animation art Drooker designed for the film. [Printed on recycled paper with Soy Ink, this luxury art book has french flaps and spot gloss on cover.]

William Burroughs publicó "Yonqui", en 1953, gracias a los buenos oficios de Allen Ginsberg, que se paseó con el manuscrito bajo el brazo por diversas editoriales hasta dar con Carl Solomon, un editor mas valiente y mas desesperado que otros, y que años despues confeso que era tal el terror que le daba trabajar con semejante material que estuvo a punto de sufrir un colapso. Y asi fue como aparecio uno de los libros miticos de la literatura americana de nuestro siglo, pero tambien uno de los mas prohibidos y subterraneos, en una editorial marginal, bajo el pseudonimo de William Lee. Burroughs aun no era el autor de "El almuerzo desnudo", ni se habia constituido en el gran visionario de nuestra epoca, que ha inspirado a escritores, a musicos, a pintores y a cineastas, pero en esta descarnada, deslumbrante cronica de una adiccion los vagabundeos en busca de droga, la avidez por el chute, la peculiar sexualidad y las no menos extrañas relaciones nacidas en la comunion de la droga estaba ya el fundamento de toda su obra posterior. Para Burroughs, un audaz explorador del lado mas salvaje de la vida y la literatura, todo debe ser experimentado hasta el limite, aunque el nunca pierde la distancia de la inteligencia. Para llegar al paraiso de la droga hay que hundirse en su infierno, puesto que ambos son lo mismo, y la degradacion nunca esta muy lejos de la revelacion. Porque la droga, finalmente, no es un medio para aumentar el goce ni un estimulante: es una manera de vivir.

Great strange visionary poems by the author of Howl, "in the midst of the broken consciousness of mid-twentieth century . . ." In the midst of the broken consciousness of mid-twentieth century suffering anguish of separation from my own body and its natural infinity of feeling its own self one with all self, I instinctively seeking to reconstitute that blissful union which I experience so rarely. I took it to be supernatural an gave it holy Name thus made hymn laments of longing and litanies of triumphancy of Self over mind-illusion mechano-universe of un-feeling Time in which I saw my self my own mother and my very nation trapped desolate our worlds of consciousness homeless and at war except for the original trembling of bliss in breast and belly of every body that nakedness rejected in suits of fear that familiar defenseless living hurt self which is myself same as all others abandoned scared to own unchanging desire for each other. These poems almost unconscious to confess the beatific human fact, the language intuitively chosen as in trance & dream, the rhythms rising on breath from belly thru breast, the hymn completed in tears, the movement of the physical poetry demanding and receiving decades of life while chanting Kaddish the names of Death in many worlds the self seeking the Key to life found at last in our self.

Allen Ginsberg recitó y cantó su poesía (y la de William Blake) en el Círculo de Bellas Artes el 14 de diciembre de 1993. Tenía, pues, 67 años y se trataba de su primera lectura en España, si bien no era la primera vez que pisaba nuestro pais. La presente edicion de aquel recital en un formato conjunto de libro y disco rescata una de las mas jubilosas celebraciones poeticas que se han dado en Madrid estas ultimas decadas. Sin duda, la sabiduria y la disposicion del propio poeta fueron las razones estelares de que sucediera asi. Allen Ginsberg, que sobreviviria cuatro años al recital, vino al Circulo dispuesto a una lectura categorica, cargada de resortes orales y musicales y plena de complicidad: no solo recito sus textos, sino que en algunos casos los canto y les puso musica, acompañandose de un pequeño armonio o con la percusion de unas claves. La edicion se completa con dos textos mas: una presentacion a cargo del poeta y critico Jose Maria Parreño, que hace una desenfadada semblanza de Ginsberg entreverada con algunas peripecias que rodearon la lectura, y un epilogo de Gary Snyder, uno de los grandes poetas en activo en lengua inglesa, amigo y coetaneo del autor de Aullido, que aporta un calido ensayo titulado "Allen Ginsberg cruza al otro lado". La inclusion de este texto aporta una evocacion personal de los meses que precedieron a la desaparicion de un maestro de la poesia del siglo veinte, que años antes habia dejado en Madrid la huella que hoy recuperamos.

Allen Ginsberg wrote incessantly for more than fifty years, and many of the poems collected for the first time in this volume were scribbled in letters or sent off to obscure publications and unjustly forgotten. Containing more than a hundred previously unpublished poems, accompanied by original photographs, and spanning from the 1940s to the 1990s, Wait Till I'm Dead is the final major contribution to Ginsberg's sprawling oeuvre, a must have for Ginsberg neophytes and long-time fans alike.

El famoso texto de Ginsberg, censurado en su época y posteriormente modelo para nuevas generaciones, se presenta ahora como una magnética e inquietante novela gráfica Beat. Publicado por primera vez

25 de agosto de 1968 tuvo lugar en Chicago la Convención del Partido Demócrata. Cinco mil personas entre anarquistas, pacifistas, hippies, comunistas, exponentes de la nueva Izquierda, radicales, militantes negros, llegaron a la ciudad y se acamparon...