André Bazin

“Para todos los cinéfilos que alcanzaron la mayoría de edad cinematográfica en 1946–dijo una vez André Bazin--, el nombre de Orson Welles se identifica con el entusiasmo por el redescubrimiento del cine americano. Más aún, resume la convicción, compartida por toda la joven crítica de entonces, de estar asistiendo a un renacimiento y una revolución del arte hollywoodiense.”Estas palabras se refieren al estreno en París de Ciudadano Kane, cuando Bazin no era más que un joven y prometedor crítico. Pero lo cierto es que Welles ejerció un influjo similar en gran cantidad de aficionados de cualquier nacionalidad, sobre todo por su condición de director también joven, atrevido, brillante y progresivamente marginado por la conservadora industria hollywodiense. Uno de los autores más innovadores del cine americano de posguerra se estaba convirtiendo en una leyenda.Por su parte, Bazin conservó intacta su admiración por Welles, hasta el punto de dedicarle su primer libro. Poco antes de morir, en 1958, preparaba una segunda edición revisada y aumentada. Y es ésta la que recoge el presente libro, con un prefacio de André S. Labarthe y un texto escrito en 1978 por François Truffaut, con ocasión de la aparición del libro en Estados Unidos.

André Bazin a toujours gardé intacte son admiration pour Welles et lui a consacré son premier livre dès 1950. Une deuxième édition augmentée est parue l'année même de sa disparition, en 1958. C'est cette édition préfacée par André S. Labarthe qui est reprise ici, complétée du texte écrit en 1978 par François Truffaut, à l'occasion de la parution du livre de Bazin aux Etats-Unis.

Usando una terminología que quizás a él no le hubiera gustado, hoy podría decirse de Charlot que es un marginado, el más marginado de los marginados. Convertido en el artista más famoso y rico del mundo, su creador, Charles Chaplin, se vio obligado por la edad, o puede que por el pudor, en todo caso por la lógica, a abandonar el personaje de vagabundo a la vez que se daba cuenta de que los papeles de hombre “integrado” también le estaban prohibidos. Debía cambiar de mito pero sin dejar de ser mítico: ¿cómo hacerlo?Este libro es la historia de esa transformación. Y la escribe a través de varios textos que, a lo largo de los años, analizan la evolución de Chaplin-Charlot al tiempo que dejan entrever la de André Bazin, el gran crítico francés, prematuramente desaparecido, que la persiguió sin tregua contextualizándola a la perfección en la historia y el desarrollo del arte cinematográfico.

Este libro, uno de los grandes clásicos de la bibliografía cinematográfica, refleja una especie de encrucijada en el terreno de la teoría y de la crítica. Recoge las reflexiones de André Bazin sobre el cine de Jean Renoir, el cineasta que mas influyo en el establecimiento de las principales bases de la teoria cinematografica del propio Bazin y en los modelos expresivos de la Nouvelle Vague. Y apunta las nuevas orientaciones que el teorico frances, uno de los mas influyentes en la historia de la critica, empezo a elaborar en los ultimos años de su vida, dos nuevas lineas que se articulan en torno a los grandes ejes de su teoria: el concepto de realismo y la idea del cine como arte impuro. Pero el libro es a la vez una obra postuma, inacabada y fragmentaria, compuesta de diversos textos que Bazin fue elaborando independientemente a lo largo de su vida con la intencion de completar un libro que nunca pudo terminar. François Truffaut, cineasta y critico, se encargo entonces del trabajo de compilacion y el resultado fue el texto que el lector tiene entre sus manos, claramente dividido en tres partes: en la primera, se incluyen los principales textos de Bazin sobre Renoir, incluyendo notas manuscritas que nunca antes habian visto la luz; la segunda reproduce fragmentos de las primeras versiones de algunos guiones, como los de La gran ilusion y La regla del juego; y la tercera incluye la biofilmografia que Bazin publico en el numero especial de Cahiers du Cinema dedicado al director frances, complementada con una serie de comentarios elaborados por algunos miembros de la revista luego convertidos en prestigiosos cineastas, del propio Truffaut a Jean-Luc Godard, pasando por Jacques Rivette o Eric Rohmer. Y, en fin, el resultado no es solo una de las mejores monografias jamas publicadas sobre director alguno, sino tambien uno de los libros basicos para entender la evolucion de la teoria cinematografica desde los años cincuenta hasta el presente. Andre Bazin fue redactor jefe de Cahiers du Cinema y colaboro en publicaciones como LEcran Français, Esprit, Le Parisien Libere o LObservateur. Tambien autor de libros sobre Charles Chaplin y Orson Welles, sus escritos teoricos mas importantes estan recogidos en ¿Que es el cine?. Bazin murio en 1958, a los cuarenta

La reedición de esta importantísima obra de la teoría cinematográfica es una prueba del creciente interes que tienen los ensayos de Bazin para los amantes del cine. En ¿ Que es el cine ? se plasma el sentir de un hombre que vibro con el mundo de las imagenes y que dedico su corta vida a hacerlo mas inteligible y apreciado. Y no lo hizo desde una catedra, sino desde la mas pura praxis: la del espectador incansable de peliculas. Bazin escribio este libro apoyandose, sobre todo, en algunos de sus innumerables articulos publicados en la prensa. Su contenido constituye un poderoso fluir de ideas, que plantean al lector una reflexion sobre el cine y el amor a este arte. Andre Bazin nacio en 1918 y fallecio en 1958. Muy pronto se oriento hacia la critica cinematografica por la via del periodismo, llevando a cabo una intensa e importante labor en publicaciones y medios como Le parisien libere, Revue de cinema, Esprit y Radio-cinema. En 1951 fundo, con otros especialistas, Cahiers du Cinema, que se convirtio en el principal medio para difundir sus ideas. Bazin no fue el creador de un sistema estetico, ni -en rigor- un teorico del cine, sino un descubridor, un sembrador de inquietudes.

No cesa de extenderse la popularidad internacional de este crítico excepcional de cine que fue André Bazin. François Truffaut le dedica un recuerdo filial, reuniendo bajo el título El cine de la crueldad' los estudios de Bazin sobre Eric von Stroheim, Carl Theodor Dreyer, Preston Sturges, Luis Buñuel, Alfred Hitchcock y Akira Kurosawa. Truffaut ha tratado de agrupar los textos de Bazin sobre seis cineastas de distinta nacionalidad (Stroheim austriaco, Dreyer danes, Sturges estadounidense, Buñuel español, Hitchcock ingles y Kurosawa japones) que tienen en comun el haber impuesto un estilo peculiar y un talante subversivo. Cada uno de ellos ejerce una determinada influencia sobre el cine mundial. Su obra les ha convertido en cineastas de la crueldad.Luis Buñuel hizo esta confesion, refiriendose a Andre Bazin: Me ha descubierto aspectos de mi obra ignorados por mi mismo. ¿Como no sentir reconocimiento hacia el? . Como analista cinematografico, cuyo penetrante juicio hacia reflexionar a los directores sobre sus medios de expresion, como critico positivo, erudito, y de una escrupulosa honestidad, Bazin ha sido un verdadero ejemplo. La mayor parte de los profesionales de cine contemporaneos saben lo mucho que le deben. François Truffaut responde con este libro a los deseos de Eric Rohmer cuando afirmo que casi todos los articulos de Andre Bazin merecen ser reeditados .

En 1975 se reunieron en un solo libro los principales artículos publicados por Andre Bazin en la prensa especializada, con el respaldo de Jeanine Bazin y François Truffaut. Este último llegó a decir que, mas que un critico, Bazin era un escritor de cine, que se preocupaba mas de escribir los films que de juzgarlos.Las numerosas ediciones de este libro señalan a su autor como indispensable entre cinefilos y estudiantes, teorico del realismo e inspirador de grandes del cine como Luchino Visconti, Jean Cocteau, Robert Bresson, Marcel Carne, Luis Buñuel, Orson Welles y Federico Fellini.

La reedición de esta importantísima obra de la teoría cinematográfica es una prueba del creciente interés que tienen los ensayos de Bazin para los amantes del cine.En ¿ Qué es el cine ? se plasma el sentir de un hombre que vibró con el mundo de las imágenes y que dedicó su corta vida a hacerlo más inteligible y apreciado. Y no lo hizo desde una cátedra, sino desde la más pura praxis: la del espectador incansable de películas.Bazin escribió este libro apoyándose, sobre todo, en algunos de sus innumerables artículos publicados en la prensa. Su contenido constituye un poderoso fluir de ideas, que plantean al lector una reflexión sobre el cine y el amor a este arte.