Antonio Carvajal

2 vols. Colección obras completas. (2018) Edición de José Luis López bretones. Antonio Carvajal (Albolote, 1943) es considerado uno de los grandes especialistas en el arte de la rima desde que

Si algo caracteriza la poesía de Antonio Carvajal (Albolote, Granada, 1943) es su singularidad, una obra de su tiempo pero construida a la contra de la crítica, las modas y el comercio, considerando el arte como una forma de reivindicacion de la dignidad humana, la poesia como ejercicio de humanismo comprometido. Si unimos a ello un dominio de la tradicion poetica, la metrica y sus formas elogiado consistentemente por la critica, hasta el extremo de recibir el apodo de "Il Miglior Fabbro" de la poesia española, resulta claro que nos encontramos ante un clasico en activo que ha construido un proyecto lirico inclasificable. Carvajal es un genero en si mismo, capaz de haber generado toda una estela de creadores. Esta antologia, connivente el autor, pretende ofrecer una parte importante de un trabajo desarrollado a lo largo de mas de seis decadas de la vida literaria hispanica.

Publicado en 1979, el volumen presenta una gran diversidad de estructuras(setenas monorrimas, silvas asonantadas, romances heroicos y decasílabos,cuartetos de heptasí­labos/eneasí­labos, versículos,

Mariana en sombras es la primera obra de teatro que publica Antonio Carvajal (Más tarde publicó su segunda obra, Don Diego de Granada, en 2004). Se trata de una obra para la escena, en verso y prosa, acompañada de música. A la variedad formal típica de nuestro poeta, hay que añadir la eficacia dramática, con momentos vibrantes en los que se revisa el mito romántico de Mariana Pineda, dándole un sesgo más comprometido políticamente y menos sentimental que la heroína que pensó Lorca. Mujer fuerte, personaje trágico que se enfrenta conscientemente a su final, a sabiendas de que su muerte es la esperanza de los hombres venideros.

No explicarán los libros esta historia, este desierto en ciernes, la pobreza limpia, pero constante, los temblores del alma que se acerca con los labios trémulos al poema y bebe

"Porque no hay más poesía que la contenida en los poemas, sea cual fuere su forma, desde el verso sometido al rigor de la métrica, de cualquier sistema, a la prosa sujeta al imperecedero rigor del número. Nos lo advirtió Aristóteles, siglos y siglos después de que la poesía se practicara en el mundo, como nos advirtió que no todo el que versifica encierra en sílabas la poesía, presentes a sus ojos, si no a su memoria, la cólera de Aquiles y la belleza de Elena y el cuerpo roto de Héctor. Narración, descripción, canto de gloria, lamento, todo podía ser poético y todo cupo en el poema. ¿Qué cabe hoy? Ni siquiera el sonido esplendoroso deja de ser percibido con recelo por unos poetas vigilantes de su palabra que han desarrollado ante el poema los mismos hábitos fiscalizadores que el Estado les ha impuesto en relación con sus ingresos -dinerarios o en especie-, de manera que somos los más celosos recaudadores e inquisitivos inspectores de nuestro propio quehacer. No se admite la inocencia en la poesía, digo la inocencia de presencia del yo." A.C.

Este poemario a cuatro voces se inserta en los trabajos de largo aliento llevados a cabo desde principios del nuevo milenio por el seminario TRAD-COL: Traducir colectivamente la voz lírica. El seminario se centra, en su faceta de traduccion desde el español, en la promocion y divulgacion de la obra todavia poco o nada traducida de autores vinculados a Granada y cuya valia avala una trayectoria literaria reconocida y celebrada por critica y publico. Traducir poesia, ya sea metrica, libre o en prosa, ha sido uno de los retos mas frecuentes de TRAD-COL y lo afronto desde la atipica, compleja y rica perspectiva de la traduccion colectiva. Mediante la labor interpretativa y recreadora de grupos de traductores jovenes asistidos por docentes desde la Universidad de Granada y universidades extranjeras colaboradoras, se urden traducciones muy ponderadas, contrastadas y acendradas que dan fe de una labor polifonica de indudable interes. El presente poemario, debido a la gran voz lirica de Antonio Carvajal, es tan atipico en el marco de la obra carvajaliana como lo es el metodo traductivo que se puso al servicio de su traduccion. Tambien atipico resulta el elenco de lenguas a las que se han vertido los textos ya que, a excepcion delfrances (escogido en son de homenaje al idioma de Valery a quien se debe el titulo de la obra), son tres idiomas eslavos los elegidos para que resuene, desde sus modulaciones poco frecuentes, la voz del poeta granadino. Composiciones densas, enigmaticas, surgidas del hontanar de un depurado y a veces provocativo lirismo, los textos de Antorchas del solsticio desvelan, en las versiones aqui presentadas, aspectos de su incandescencia poetica que el fuelle de la traduccion se ha esmerado en avivar. (JGT)

Prólogo de Francisco J. Diaz de Castro

Antología de Antonio Carvajal traducida por el seminario TRAD-COL de la Universidad de Granada.

En 1968 apareció en la colección de poesía El Bardo Tigres en el jardín, el primer libro de un poeta granadino de veintitrés años que sorprendió a los lectores por la belleza y la maestría de su escritura. Una perdida estrella, permite un recorrido por lo esencial de todos sus poemas.

SEPTIEMBRE EN LOS JAZMINES

Antorchas del Solsticio es un libro que recopila por primera vez todos los poemas en prosa que ha publicado Antonio Carvajal, aportando algún inédito. Antonio Carvajal es uno de los poetas de la generación de los 70 del siglo pasado con más prestigio pues ha ganado todos los premios importantes: Premio Nacional de Poesía, premio dela Crítica Nacional, Premio e la Crítica de Andalucía. Desde su primer libro, Tigres en el jardín (1968), la aparición de los libros de Carvajal supone un acontecimiento iterario en España. Point de Lunettes, ha publicado, aparte de este libro, una antología (Cuerpo lento del tiempo) y su única obra de teatro (Mariana en sombras).

Invitado por Mario Hernández, que preparaba con Gonzalo Armero en la revista Trece de Nieve un homenaje a Federico García Lorca, Antonio Carvajal colaboró con la sucesión poemática «Vega de Zujaira».

La aparición de Tigres en eljardín (1968) deslumbró a los lectores de poesía cuando más confusión había en el panorama poético español con la llegada de los Novísimos, tras la Poesía social. Tigres en el jardin supuso una renovacion estetica considerable, con un estilo sorprendente, vitalista y lleno de matices nuevos, en donde se mezclaban unas recuperadas formas clasicas y modernistas con la sensibilidad moderna. Ese libro supuso la irrupcion en la escena literaria de un nuevo escritor que pronto seria considerado como un clasico: Antonio Carvajal (Albolote, 1943). A este libro siguieron otros: Serenata y navaja (1973), Casi una fantasia (1975), Del viento en losjazmines (1984), De un capricho celeste (1988), Testimonio de invierno (1990), Miradas sobre el agua (1993), Alma region luciente (1997), Un girasol flotante (2011, Libro merecedor del Premio Nacional de Poesia de 2012), hasta completar hoy una trayectoria poetica coherente y solida. Desde su primer libro sus versos han estado presentes en las principales antologias y estudios, y ha recibido publico reconocimiento a su labor (con, entre otros galardones, el Premio Nacional de la Critica en 1990, el 1 Premio Ceppo Internazionale "Piero Bigongiari" dell'Accademia di Pistoia en 2010, el Premio de la Critica de Andalucia en 2012 o el reciente Premio Nacional de Literatura en 2012).Cuerpo lento del tiempo es una rigurosa y completa antologia en la que la profesora Concepcion Argente del Castillo Ocaña recopila la labor poetica de toda una vida, respetando el orden cronologico y la estructura de los sucesivos libros del poeta. La introduccion a esta antologia supone, ademas, una madura vision lucida de la obra de Antonio Carvajal.