BERNARD MARIE KOLTES

* Publiée aux Éditions Stock en 1979 (reprise par le théâtre des Nanterre-Amandiers en 1983), cette pièce a été créée en 1982, au théâtre de La Mama de New York, dans une mise en scène de Françoise Kourilsky, puis, en France, en 1983 au théâtre Nanterre-Amandiers, dans une mise en scène de Patrice Chéreau, avec Michel Piccoli et Philippe Léotard. Extrait d'un entretien avec Jean-Pierre Hahn, revue Europe, 1983 (…) Combat de nègre et de chiens ne parle pas, en tout cas, de l'Afrique et des Noirs - je ne suis pas un auteur africain -, elle ne raconte ni le néocolonialisme ni la question raciale. Elle n'émet certainement aucun avis. Elle parle simplement d'un lieu du monde. On rencontre parfois des lieux qui sont, je ne dis pas des reproductions du monde entier, mais des sortes de métaphores, de la vie ou d'un aspect de la vie, ou de quelque chose qui me paraît grave et évident, comme chez Conrad par exemple les rivières qui remontent dans la jungle... J'avais été pendant un mois en Afrique sur un chantier de travaux publics, voir des amis. Imaginez, en pleine brousse, une petite cité de cinq, six maisons, entourée de barbelés, avec des miradors ; et, à l'intérieur, une dizaine de Blancs qui vivent, plus ou moins terrorisés par l'extérieur, avec des gardiens noirs, armés, tout autour. C'était peu de temps après la guerre du Biafra, et des bandes de pillards sillonnaient la région. Les gardes, la nuit, pour ne pas s'endormir, s'appelaient avec des bruits très bizarres qu'ils faisaient avec la gorge... Et ça tournait tout le temps. C'est ça qui m'avait décidé à écrire cette pièce, le cri des gardes. Et à l'intérieur de ce cercle se déroulaient des drames petits-bourgeois comme il pourrait s'en d&a

Colihue Teatro abre su Serie Dramaturgias del Mundo con una selección de obras de Bernard-Marie Koltès (1948-1989), figura cumbre de la dramaturgia francesa del siglo XX, autor fundamental en la historia del teatro mundial. El presente volumen incluye siete textos dramáticos: los ya clásicos La noche justo antes de los bosques, En la soledad de los campos de algodón, Roberto Zucco y La vuelta al desierto, junto a la obra breve Tabataba y piezas menos difundidas de su etapa inicial: La herencia y Sallinger (reescritura de las novelas y cuentos del norteamericano J. D. Salinger). La traducción, las notas y el extenso apéndice crítico -que recoge declaraciones y metatextos del dramaturgo- pertenecen a Jorge Dubatti y Marta Taborda, investigadores especializados en teatro, de la Universidad de Buenos Aires. Koltès señaló en cierta ocasión a la prensa: "Solo tengo ganas, un día, de contar bien, con las palabras más simples, la cosa más importante que conozca y que pueda contarse, un deseo, una emoción, un lugar, luz, sonidos, cualquier cosa que sea un fragmento de nuestro mundo y que pertenezca a todos".

En la solitud dels camps de cotó. A l’hora fosca en que les persianes dels comerços ja s’han tancat, dos desconeguts es troben clandestinament per dur a terme una transacció que posara en joc les sev

A noite xusto antes dos bosques e Combate de Negro e de cans–as dúas primeiras obras de Koltès–presentan con crueza o tema da soidade e dos medos que ela enxendra: medo do anónimo marxinado ante unha

Dos hermanas, Barba y Félice, y dos chicos, Cassius y Chabanne, son los héroes frágiles de esta suerte de mitología de nuestro tiempo: la huida se prolonga hasta el corazón de la ciudad, a través de los transeúntes, las familias, los vecinos, la policía y los gatos. Metáforas de la vida de cada día, los personajes juegan juntos hasta la muerte el ballet cruel y silencioso de los amores imposibles.

De vez en cuando, en la atmósfera gris del teatro europeo, surge un resplandor que anuncia el nacimiento de un gran autor dramático; así ocurrió con el nacimiento a la escena de Bernard-Marie Koltès. Había ido por primera vez al teatro en 1970, a sus veintidós años, y su emoción fue tal -ante una interpretación de Maria Casares- que inmediatamente se puso a escribir la que sería su primera obra teatral: una versión escénica de la Infancia de Gorki. En 1983 estrena en Francia Combate de negro y de perros, en una puesta en escena de Patrice Chéreau, que sería su mentor a partir de entonces. En el 86, Chéreau da a conocer su drama Muelle del Este, y al año siguiente En la soledad de los campos de algodón, que es sin duda, con Roberto Zucco, una de sus mejores piezas. En 1988, se pone en escena, siempre por Patrice Chéreau, El regreso al desierto, con Michel Piccoli en el reparto. Era la consagración de un verdadero dramaturgo, cuya vida, desventuradamente, había de ser casi tan breve como la de una estrella fugaz. Murió en 1989, al año siguiente de esta "vuelta al desierto", cuando acababa de cumplir cuarenta y un años.