Borja Franco Llopis

La finalidad de este libro es identificar, describir, analizar e interpretar el significado y contenido de una imagen, desde los planteamientos de la iconografía y la iconología. Los destinatarios principales son los estudiantes que inician su formacion en historia del arte y deseen aprender las destrezas y habilidades necesarias para analizar los contenidos de una imagen, un proceso que por sus condiciones, fines y objetivos es diferente a los estudios que suelen hacerse de la obra de ate a partir de sus aspectos formales, compositivos o esteticos.Si bien es cierto que desde la iconografia y la iconologia no puede accederse nunca a un conocimiento completo y global de la obra de arte, sin ellas no es posible tampoco lograr una comprension en profundidad sobre sus significado y condicionantes culturales.

El periodo comprendido entre mediados del siglo XVI e inicios del XVII, especialmente convulso e inestable, contó en la diócesis valenciana con el problema morisco como agravante. Diversas medidas se tomaron con la intencion de aculturar este colectivo, jugando el arte un papel relevante. Este libro analiza las diferentes corrientes de pensamiento que influyeron en el desarrollo de la pintura en este periodo y aporta una vision social del hecho artistico en la Valencia de la Edad Moderna.El periode compres entre mitjans del segle XVI i inicis del XVII, especialment convuls i inestable, compta a la diocesi valenciana amb el problema morisc com a agreujant. Diverses mesures es van dur a terme amb la intencio daculturar aquest col·lectiu, jugant lart un paper rellevant. Aquest llibre analitza els diferents corrents de pensament que van influir en el desenvolupament de la pintura en aquest periode i dona una visio social del fet artistic a la Valencia de lEdat Moderna.

Franco Llopis, Borja

Este libro es el primer estudio sobre el proceso de formación de la imagen del mourisco o mouro en el arte efímero portugués, ofreciendo una visión de conjunto y de larga duración que abarca toda la Edad Moderna. Es, sobre todo, una historia de las representaciones de lo musulman en la metropolis: Lisboa, habida cuenta de que nuestro objeto de estudio son en su mayoria productos lisboetas creados por y para la corte. Asi pues, aqui se reunen numerosos materiales dispersos, junto a otra documentacion hasta ahora inedita o poco estudiada, que ponen el foco sobre la creacion de un imaginario colectivo (anti)islamico, el cual pretendio subrayar el rol tradicional de la monarquia lusa en guerra permanente contra los enemigos de la fe desde la Edad Media. Los autores han realizado un estudio sistematico de las fiestas publicas, tal y como se entendian en la epoca moderna, abordando no solo las arquitecturas efimeras y las decoraciones desplegadas para celebrar diferentes acontecimientos de la casa real, sino tambien los juegos de cañas, los fuegos artificiales, las representaciones teatrales o cualquier otro espectaculo politico, a fin de entender que papel jugo dicha defensa de la cristiandad en la propaganda regiopolitica. Todo ello ha permitido observar una serie de cambios que se añadieron o entrecruzaron en la imagineria tradicional que, sobre Oriente, fue difundiendose entre los circulos cortesanos lisboetas. Si durante la Union Iberica, los reyes Habsburgo dieron un gran protagonismo al enemigo interno a la hora de plasmar su supremacia como monarquia universal, al tiempo que intentaban reorientar el proyecto imperial portugues, tras la restauracion de los Braganza, en cambio, los monarcas lusos vieron en la lucha contra el islam una buena oportunidad parareivindicarse, tanto personal como institucionalmente. No es, por tanto, un libro que se centra unicamente en la creacion de una iconografia politica o religiosa, sino que tambien se adentra en el complejo proceso de construccion de identidades en un territorio clave en la expansion iberica oriental y atlantica como fue la corona portuguesa.

Durante los últimos años, los estudios de alteridad se han aproximado a la creación de la imagen literaria de los moriscos. ¿Cómo eran los conversos del islam? ¿Qué características físicas tenían? Gran parte de estas publicaciones utilizaron las obras de arte como una mera ilustracion de sus teorias sin atender a la especificidad del lenguaje pictorico y escultorico ni a la informacion que de estas representaciones se podria extraer. Historiadores, filologos e historiadores del arte trabajaron por caminos paralelos pero que parecian no cruzarse. Ante este problema, el presente libro surge de una reflexion conjunta desde diversos puntos de vista y metodologias de analisis de la imagen literaria, legal y visual del morisco. Se ha dado voz a las obras de arte no como meras representaciones de un texto, sino como elementos constitutivos de una sociedad que expresaba sus inquietudes a traves de ellas. " Pintando al converso " nace de la necesidad de repensar como se ha estudiado nuestro pasado y, en particular, la creacion de un imaginario estereotipico de los conversos del islam que no siempre se correspondia con la realidad. Se trata de otro modo de ver al morisco, de entender como fue imaginado y utilizado con fines politicos. Una investigacion en la que el estudio de la historia, el arte y la literatura confluy...