Carlos Bousoño

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La obra de Carlos Bousoño se sitúa en el más variado panorama de la lírica española de posguerra. La personalísima evolución de su poesía hace que responda y se diferencie a la vez de los postulados de su generación cronológica, la del 40; anticipe y se relacione con el eticismo del 50; y, por si esto fuera poco, la renovación expresiva que culmina en Oda en la ceniza y Las monedas contra la losa lo identifique con el irracionalismo de algunos de los "novísimos". (De la Introducción de Irma Emiliozzi)

Con una voz muy personal, Carlos Bousoño, nacido en 1923 en Asturias, ha sido ensanchando continuamente su visión del mundo en suvesivas entregas poéticas siguiendo una evolución continua según la cual la expresion se hace mas compleja, densa, rica y sorprendente. Emocion y fuerza es su caracteristica principal. Un exigente sentido de la composicion, casi musical, prende la redaccion de esta obra. Precisamente por estas necesidades interiores de continuas antitesis es, sin duda, este su libro mas extenso, con gran diferencia, y el mas rico en tonos y perspectivas diferenciadas.

Tras la publicación, en 1993 y en esta misma colección, de El ojo de la aguja (Marginales 127), honra nuestro catálogo, en esta ocasión con sus poemas completos y en su versión definitiva, Carlos Bousoño, artifice de una de las mas fecundas e imaginativas aventuras creadoras del panorama poetico español del siglo XX, ademas de lucido explorador de la teoria poetica. Un largo camino lleva recorrido Bousoño desde Subida al amor (1945), aquel primer libro de poemas en que traslucia sus ansias de Dios y que, junto con Primavera de la muerte (1946), ese canto a la victoria de lo vital sobre la muerte, y el metafisico Noche del sentido (1957), concluye un primer ciclo que se cierra con la duda mas sombria. Su cuarta obra poetica, Invasion de la realidad (1962), marca un cambio de rumbo, caracterizado por la apertura, en el plano tematico, hacia el mundo objetivo, real, y, en el estilistico, hacia el verso libre y el abandono de los moldes clasicos. Con Oda a la ceniza (1967), Bousoño confirma esta nueva linea y abre, a juicio de los criticos, una segunda trilogia, la que completan Las monedas contra la losa (1973) y Metafora del desafuero (1988), y en la que se inaugura un procedimiento retorico: El alargamiento de una imagen que, partiendo de un postulado racional, ensayistico, culmina en lo irracional (L.A. de Villena) y llega a lo visionario. Por dificil que pareciera superar eso, el poeta sorprendio luego a todos con su libro mas denso, maduro y metafisico, El ojo de la aguja, que resume toda su trayectoria poetica y ejemplifica su reflexion teorica. Dos ultimas obrasCanto de salvacion (1993) y El martillo en el yunque (1996)cierran este autentico viaje por la luz y las tinieblas en busca de la plenitud y la verdad poetica.

Es un honor para nosotros celebrar el setenta cumpleaños de Carlos Bousoño, uno de nuestros más ilustres poetas y Premio Nacional de las Letras 1993, enriqueciendo esta colección con su libro de poemas mas reciente, El ojo de la aguja. Creemos que la cita preliminar señala perfectamente el terreno en el que Bousoño, en este libro, ha querido situar sus poemas: Tres tiempos hay, o pudiera haber, o acaso hubiere: el tiempo de la vida en la vida; el tiempo de la vida en elarte o en ciertos instantes especiales de nuestro vivir, en que se modifican los habitos cotidianos de nuestra mirada; y el tiempo de la vida en un Mas Alla siempre problematico, envuelto en el enigma, en la ambiguedad, en el sueño. Es posible que el lector de poesia, conocedor de la obra del poeta, perciba facilmente en ella cuales son los temas que inspiran El ojo de la aguja. De hecho, son los mismos que han estado ocupando toda su poesia, tal vez con un ligero acento sobre uno de sus temas de predileccion, la vivencia de la muerte Pero, ya que tenemos esta posibilidad, dejemos hablar al propio poeta de su libro. Lo hizo en marzo de este año en el Aula de la Tertulia Hispanoamericana que dirige desde hace cuarenta años el tambien poeta Rafael Montesinos: El arte y la poesia son melancolicos sustitutivos de Dios. Asi, concibio la poesia como una sustitucion de un ser supremo que nos salve. Y tal vez, precisamente por esta esperanzada conviccion, puede añadir: Yo soy un estoico a quien no le da miedo la muerte. Vivo su cercania intensamente, pero no con desesperacion. Probablemente el que, paradojicamente, se desprenda de su lectura un extraño sentimiento de serenidad, como si, convertidos en videntes gracias al conocimiento que nos brinda, accedieramos, a traves de ese biblico ojo de la aguja, a un amplio dominio, hasta entonces desconocido, se debe a que los poemas de El ojo de la aguja han sido escritos desde esta lucida cercania, algo funebre, tragica.