César Oliva

El presente estudio pretende ser una prolongación de la ya mítica «Historia del teatro español. Siglo XX», de Francisco Ruiz Ramón, que Ediciones Cátedra publicó por primera vez hace más de un cuarto

Es una historia visual del teatro realizada de la mano, del dibujo y la acuarela del profesor de teatro y dramaturgo César Oliva, quien durante toda su vida ha recorrido teatros, dirigido, representado y estudiado el arte escenico acompañado de sus pinceles, para hacer mas comprensibles a los estudiantes las formas en que se ha representado a lo largo de la historia. Es por tanto un conjunto de ilustraciones de los distintos periodos por los que ha transitado el teatro desde su posible origen mas prehistorico y los griegos hasta el teatro actual, que incorpora lo audiovisual y la tecnologia. El libro se acompaña de breves textos y fragmentos escogidos de las obras teatrales, lo que permite una lectura que es didactica y amena.

Adolfo Marsillach fue una de las figuras más relevantes de la escena española de la segunda mitad del siglo XX. Actor, director y autor, sus rpoducciones aparecen entre las más destacadas de esos años. Marat-Sade (1968), Tartufo (1969) o Sócrates (1972) son títulos imprescindibles de la reciente historia del teatro. Su rostro fue uno de los más populares del cine y la televisión, sobre todo a partir de los años sesenta, cuando asumió ta,bién la tarea de guionista y realizador de series de éxito, como ¡Silencio, se rueda! o La Señora García se confiesa.

Imágenes de don Ramón M. del Valle-Inclán. I.El simbolismo en el teatro de Valle-Inclán II.Valle-Inclán: El conflicto entre novela y teatro III.Antecedentes estéticos del esperpento IV. Realidad y deformidad en las imágenes valleinclanianas. V. La imágen del teatro de Valle-Inclán en el final de siglo.

Hablar del teatro español del siglo XX exige una doble perspectiva: la de los textos escritos en ese período y la del fenómeno estético y social que representa su puesta en escena. Sin esa dualidad es muy difícil comprender el desarrollo del arte dramático de ese tiempo, pues los puentes que entrecruzan la creación literaria y la escénica son mucho más numerosos y complejos de lo que parece. Este libro considera, precisamente, al teatro español del siglo pasado no como un estudio crítico de autores y obras, sino como un análisis de todos cuantos participan en el hecho teatral: empresarios, actores, escenográfos y directores, además de autores, estudiándolos con la profundidad que merecen sus respectivas actividades artísticas.

Este libro es una visión personal (un recorrido personal se indica en el subtítulo) sobre la comedia española y su representación. El autor vierte aquí su experiencia de cuarenta años de práctica escenica, aunque haya alguna que otra salida hacia la historia y la teoria del teatro clasico. A pesar de que en su Introduccion dice que"Lope no escribio para que lo estudiaramos siglos despues sino para triunfar y ganar dinero en los corrales", estas paginas estudian a Lope, a Calderon, a Tirso, y todo el engranaje escenotecnico que ofrece la escena antigua. La mayoria de estos textos proceden de articulos publicados con anterioridad, muchos de ellos sometidos al proceso de reescritura. Con todos esos materiales ha reunido un sumario solido y completo en sus partes constituyentes. Ese recorrido se inicia con la representacion clasica propiamente dicha, a la manera como se entiende que lo hacian los comediantes de hace cuatro o cinco siglos; continua con la representacion clasica contemporanea, o sea, los modos como se interpretan hoy los textos de ayer, dando constancia el autor de su propia experiencia de adaptador y director; despues dedica unos capitulos a los personajes que le han resultado mas atractivos, y que mas atencion les ha prestado; para terminar con el analisis de tres adelantados de la comedia (Rueda, T...