Charles Baudelaire, página 4 de 19

Publicadas en el año 1860, Paraísos artificiales, El spleen de París, son una recopilación de artículos en prosa sobre las drogas y el alcohol y sus efectos sobre la percepción.

«El hombre y la mujer saben de nacimiento que en el mal se encuentra la voluptuosidad», decía Baudelaire, para quien el infierno era quizás una manera de entender el cielo, y se arrojó de cabeza a arrebatar sus secretos a los demonios de la noche. Asombrado ante esa revolución poética, Victor Hugo expresó así su admiración a Baudelaire: «Habéis dotado al cielo y al infierno de un extraño relámpago macabro; habéis creado un nuevo escalofrío».Con Las flores del mal (1857) nació un nuevo mundo poético. Baudelaire, que fue quien acuñó el término modernité y quien lo dotó de sentido, acertó a describir en sus páginas la experiencia humana en el universo de la metrópolis urbana, e intuir tras ella la misma «verdadera vida ausente» de todas las épocas. En sus poemas explora la belleza en lo «no bello» poblándolos de nuevos motivos, sujetos y objetos de la vida cotidiana, como atascos urbanos, prostitutas o pipas de fumar. Para capturar y expresar esa experiencia fluctuante y efímera de la vida urbana, donde el spleen y el ideal, lo elevado y lo grosero, se suceden, el poeta superó el terreno expresivo acotado de la metáfora para entrar en el terreno ilimitado del símbolo.

Obras más detacadas del autor.

Baudelaire asiste al nacimiento de la música moderna.

Los tres trabajos incluidos en este libro representan varias calas en la vida y la obra de Eugene Delacroix, junto a los detalles de su muerte en Agosto de 1863. En su ensayo, Charles Baudelaire, dilucida en que consistio el arte de Delacroix, aportando detalles sobre su vida y caracter. El trabajo de Theophile Silvestre data de 1856, cuando el pintor gozaba de su apogeo artistico. Silvestre nos presenta al artista en su taller, su forma de trabajar, sus teorias artisticas y literarias, su adoracion por Rubens, Miguel Angel, Rafael, Ribera, etc... Finalmente, el fragmento de Philippe Burty incluye las circunstancias de la muerte del pintor, asi como la trascripcion de su testamento, que aporta detalles significativos sobre sus relaciones y su forma de entender la amistad.

Envuelta en escándalo en el momento de su aparición (la primera edición, en 1857, padeció la supresión de los seis célebres poemas condenados por el Tribunal Correccional de París), Las flores del mal inauguro una poetica innovadora que se traduce en la busqueda de la musicalidad del poema, en la audacia de la imagen y en el famoso sistema de correspondencias que habria de dar origen al movimiento simbolista. Desgarrada entre la sensualidad y el espiritualismo, entre la atraccion de la belleza y el poder del mal, la poesia de Charles Baudelaire (1821-1867) -trasladada de forma exquisita al castellano por Carmen Morales y Claude Dubois- se enraiza en la soledad del hombre contemporaneo.

La Fanfarlo és l''única incursió de Charles Baudelaire en el camp de la narrativa. Aquesta nouvelle, publicada per primera vegada el gener de 1847 en el Butlletí de la Societat de Gent de Lletres i escrita dos anys abans, es, sobretot, la parodia d''una epoca, dels seus estereotips i els seus costums. El jove poeta Samuel Cramer, bohemi, molt pagat d''ell mateix perfecte dandy, en el qual s''endevinen trets de Baudelaire mateix, vol ajudar la seva amiga Madame de Cosmelly, el marit de la qual te per amant la celebre Fanfarlo. En el seu intent de seduir la ballarina i apartar-la, aixi, de M. de Cosmelly, se n''enamora bojament i cau en el parany destinat a l''artista. La Fanfarlo, plena d''ecos autobiografics i romantics, es considerada la primera obra vertaderament creativa i personal de Charles Baudelaire. Aquesta es la primera edicio que se''n fa en llengua catalana.

El libro reúne cinco ensayos críticos de Baudelaire. El primero, "Cómo se pagan las deudas cuando se es un genio" es un sugerente escrito juvenil. En el segundo, "Los dramas y novelas decentes", expone los zigzagueos que el frances comun precisa dar para llegar a ciertas conclusiones modernas."Nuevas notas sobre Edgar Allan Poe" es la obra maestra del Baudelaire critico literario: su estudio mas penetrante so-bre un autor y, al mismo tiempo, su mas deliberada "Ars poetica". En el texto acerca de Flaubert, un monstruo moderno se enfrenta a otro. Finalmente, los fragmentos de su "Diario intimo" son lo que son: la genial rebaba de un genio.

Poesía cun ritmo e cunha musicalidade únicos que a vizosa tradución galega de Gonzalo Navaza consegue transmitir na súa plenitude.

Prohibidos en Francia por ofensa a la moral y a las buenas costumbres, los poemas reunidos en este volumen debieron aguardar noventa y dos años hasta su reivindicación pública. Pat Andrea, figura clave del arte contemporaneo, ha sabido forjar una de las recreaciones mas deslumbrantes que se hayan realizado sobre el universo de Baudelaire. Esta edicion bilingue cuenta con la admirable version en castellano del poeta Jaime Siles.

Con «Las flores del mal» se impone un nuevo estilo de lectura: el autor y el lector deben echar toda la carne en el asador. La obra le conceptuó ante la opinión pública y el poder como un autor del q