Fernando Checa Cremades

Desde finales de los años veinte del siglo XVI hasta su muerte en 1576 la actividad artística de Tiziano, lejos de centrarse en Venecia, su ciudad de adopción, se desarrolló, muchas veces con preferencia, al servicio de las cortes del Renacimiento italiano (Ferrara, Mantua, Urbino, Pesaro, Roma) y europeo (la imperial de Carlos V y, sobre todo, la real de Felipe II en España). Este trabajo, fruto de varios años de investigacion en diversos museos, archivos y bibliotecas de Europa, explora las estrategias cortesanas de uno de los mayores artistas de la epoca y la manera como Tiziano modelo no solo su carrera, sino, en buena medida, su porpia idea de la pintura en fuincion del mundo de las cortes renacentistas de la primera mitad del siglo XVI. A partir de su colaboracion temprana con Alfonso de Este en Ferrrara, con el que pretendio revivir la perdida pintura de los griegos, hasta llegar a Felipe II, su principal coleccinista, para el que realizo decenas de obras maestras en el campo del retrato, la pintura mitologica y la religiosa, la actividad de Tiziano configuro una nueva manera de relacionar la pintura con el poder politico, de gran influencia en la Europa de la Edad Moderna, sin la que no podrian entenderse las figuras, entre otros, de Diego Velazquez, Pedro Pablo Ruben

Un catálogo de lujo de la obra completa de Velázquez.La gran riqueza y complejidad de la temática de la obra velazqueña está perfectamente recogida en las esplendorosas páginas de este volumen imprescindible. El libro ofrece una detallada monografia de la vida y la obra de este genio de la pintura española, combinada con el catalogo completo de sus cuadros. En el se reproducen, a gran formato y con exquisita calidad, mas de 180 obras a todo color, acompañadas de textos del experto en Velazquez: Fernando Checa.Una edicion de autentico lujo por un gran especialista en Velazquez: Fernando Checa fue director del Museo del Prado entre 1996 y 2001.Mas de 180 obras a todo color reproducidas con una calidad inmejorable.

Catalogo de la Exposición. La exposición muestra de una forma comprensiva el momento de mayor calidad artística de la historia del tapiz flamenco renacentista. El discurso se articula desde el doble punto de vista de la funcion y del coleccionismo, con las consecuentes implicaciones en el ambito de la monarquia hispanica desde finales del siglo XV a comienzos del XVI, aunque no lo restringe exclusivamente a dichas colecciones.

José Checa Beltrán, doctor por las universidades de Bologna y Complutense de Madrid, es Investigador Científico del CSIC (CCHS, Madrid) y director de Revista de Literatura. Fue profesor en la Universita di Bologna (1982- 1987) y profesor visitante en la Universite de Montreal, UNAM de Mexico, McGill University de Montreal y Sorbonne Nouvelle Paris-III. Ha dirigido varios proyectos de investigacion. Entre sus libros destacan Razones del buen gusto (1998), Pensamiento literario del siglo XVIII español (2004) y Demonio y Modelo. Dos visiones del legado español en la Francia ilustrada (2014). Este libro se inscribe en el marco de una investigacion dirigida por Jose Checa Beltran (CSIC, Madrid) durante seis años, en la que han colaborado veintiseis profesores e investigadores europeos y americanos. Se trata de un estudio acerca de la recepcion del legado cultural español en Europa, donde se presta una especial atencion a los elementos esteticos, ideologicos o nacionalistas que condicionaron las lecturas europeas de ese legado. El presente volumen comprende doce trabajos sobre la imagen de la cultura española en varios paises (Francia, Inglaterra, Alemania e Italia) durante el periodo 1789-1833. La conclusion que, en lineas generales, puede extraerse de este conjunto de investigaciones es que la recepcion de la cul...

Publicado con motivo de la exposición "El Real Alcázar de Madrid. Dos siglos de arquitectura y coleccionismo en la corte de los Reyes de España", comisariada por Fernando Checa. Se reconstruye la historia de uno de los edificios más importantes del pasado, el que fue residencia de los monarcas españoles desde Carlos I hasta Felipe V. El antiguo edificio del Real Alcázar, que fue destruido tras el incendio de 1734, y que ocupaba la misma superficie sobre la que hoy se levanta el Palacio Real, constituía no sólo la más importante construcción del Madrid de los siglos XVI y XVII, sino el núcleo generador a partir del cual se formó histórica y urbanísticamente la ciudad. En la obra no sólo se rememora la arquitectura perdida, sino que se muestran las colecciones artísticas que albergaba el edificio y que se conservan en la actualidad como parte de los excepcionales fondos del Museo del Prado, la Biblioteca Nacional o el Patrimonio Nacional, entre otras instituciones.

En este libro se estudia uno de los episodios más significativos de la historia artística de Europa en el siglo XVI: la intensa relación de muchos de los miembros de la Casa de Habsburgo con Tiziano. Sin los encargos que el pintor veneciano recibio de los Habsburgo no se explicaria gran parte de su obra de madurez ni, a la inversa, uno de los capitulos mas importantes del Renacimiento italiano en su conjunto. No obstante, el libro no se centra en los aspectos de coleccionismo y mecenazgo, que ya han sido ampliamente estudiados (entre otros por el propio Fernando Checa), sino mas bien en los usos y funciones que la pintura veneciana tuvo en el ambiente cultural español durante los siglos XVI y XVII. Se trata de responder a la pregunta de por que la pintura de Venecia gozo de tan alto favor en un entorno artistico como el español, en el que tanto tiempo se tardo en entender, salvo excepciones, lo fundamental de la aportacion esencial de Venecia a la pintura -el interes por el color-, y en el que la teoria artistica, tambien con las excepciones de rigor, se baso siempre en el modelo toscano-romano, mas especulativo e intelectual. La respuesta hay que buscarla por una doble via: por un lado, en el siglo XVI se hace una valoracion puramente estetica de la pintura veneciana: y asi Felipe II satisface sus exquisitas apetencias culturales desde una perspectiva eminentemente sensual; por otro, un pintor como Tiziano ofrecia la respuesta pictorica adecuada a las necesidades de representacion del poder de la monarquia de los Habsburgo, e incluso a ciertas maneras de entender la imagen religiosa y devota. Despues, en el siglo XVII, la valoracion de la pintura veneciana adquiere otras caracteristicas. Felipe IV amplia el legado de su abuelo con espectaculares compras de obras de Tiziano, Verones y Tintoretto. A los usos dinasticos de algunos de los retratos se añade ahora otro puramente decorativo, que convierte la coleccion en un autentico museo atento sobre todo al valor artistico de las obras, mas que al s

El Barroco se aborda aquí por los profesores Fernando Checa y José Miguel Morán como un fenómeno pleno de complejidad y contradicciones, muy distante de los planteamientos que lo habían venido considerando hasta ahora una realidad unitaria y cerrada.