Fernando Fernán Gómez

Nacido en el seno del teatro, durante una gira por America de la compañía de María Guerrero y Fernando Díaz de Mendoza (1921), Fernando Fernán-Gómez fue educado en Madrid, en el barrio de Chamberí, escenario y microcosmos de la guerra civil española en su obra Las bicicletas son para el verano. Su vocacion infantil fue doble: la interpretacion y la escritura; pero si publicamente se inclino por la carrera de actor, nunca dejo de escribir y, desde luego, de leer. A la consagracion popular que ya tenia como actor se une el prestigio de un gran escritor, miembro de la Real Academia Española. Los primeros poemas y narraciones breves dieron despues paso al teatro: su drama La cortada tuvo un accesit en el premio Lope de Vega, que luego ganaria con Las bicicletas son para el verano (1984), considerada como su obra maestra. Nuestra edicion, precedida de una Introduccion de Eduardo Haro Tecglen, en donde estudia la produccion y la vida de Fernando Fernan-Gomez, se completa con una Guia y propuestas de lectura de la obra, una de las mas importantes de la literatura dramatica española.

CLÁSICOS HISPÁNICOS AX.ALM.LECTURAS GENERAL

Las memorias del carismático intelectual Fernando Fernán Gómez, que también son las memorias de España en el siglo XX, con un nuevo prólogo de David Trueba. Estas brillantes memorias, publicadas originalmente en 1987 y ampliadas en 1998, nueve años antes de su fallecimiento, son el gran testamento literario de Fernando Fernan Gomez. Cargado de ingenio y clarividencia, el celebre comico, como le gustaba denominarse, hace repaso de las mas elocuentes anecdotas y los grandes hitos de su vida, que transcurren paralelos a muchos de los eventos fundamentales del siglo xx español: la Guerra Civil, la dura posguerra, la pertinaz sequia cultural, el largo y gris franquismo, el desarrollo y el seiscientos, la Transicion, la democracia y la restauracion de la monarquia Una retahila de episodios convertidos en aventuras desde su nacimiento, nueve años antes de la proclamacion de la Segunda Republica, hasta el momento en que, pasada la setentena, le parecio estar viviendo sus años de mayor exito (termino de escribir el final del texto mientras rodaba El abuelo y La lengua de las mariposas, a las ordenes de Jose Luis Garci y Jose Luis Cuerda, respectivamente). Prologado por el cineasta David Trueba (que se sento con Fernan Gomez para rodar el documental La silla de Fernando) y cargado de sensibilidad, inteligencia, ironia y sabiduria narrativa, El tiempo amarillo es un testimonio franco, directo, emocionado y sincero que encapsula el sentir de una epoca al tiempo que reconstruye la vida y biografia de una figura fundamental de la cultura española actor, director, guionista, dramaturgo, columnista, escritor, poeta, personaje publico de enorme popularidad e intelectual unico, libre y curioso.La critica ha dicho:Las memorias del gran actor español del pasado siglo, [...] una nueva edicion de la editorial Debate que fija (para siempre) estas confesiones personales que, de alguna manera, son tambien una coleccion de retratos y estampas de la España en amarillo que va desde el Madrid de los años veinte y la proclamacion de la Segunda Republica hasta el crepusculo del siglo.Carlos Marmol, The Objective

Fernando Fernán Gómez (1921-2007) ha cultivado todos los géneros literarios, ha interpretado y dirigido obras teatrales y cinematográficas y ha seguido una trayectoria en la que se cruzan y entrecruzan sendas diversas pero complementarias. Miembro, ademas, de la Real Academia Española, y como buen actor y director, ha logrado presentar con tino "la palabra en accion". Con el telon de fondo de la Historia, "Las bicicletas son para el verano" presenta y representa la vida de un grupo de personas en el contexto de la guerra civil española. Su pretension no es la de construir una tragedia o un drama desde el punto de vista de la epica, sino algo sencillo y cotidiano, donde "las situaciones limite no lo parezcan". El dramaturgo pone ante nuestros ojos las repercusiones de la guerra en un microcosmos integrado por seres fragiles, indefensos, dueños tan solo de un destino incierto.

El poliédrico y epicúreo Fernán Gómez se inclinaba por el arte de la escritura: ''De entre estas cosas, la de actuar, la de dirigir y la de escribir, elegiría esta última, porque me produce más placer que las otras dos'' y concebia la vida como teatro, ''se sabe desde los tiempos clasicos. Y si es teatro lo es porque no solo los actores, sino todas las demas personas representan, actuan, interpretan.'' Este volumen reune por primera vez el teatro de Fernando Fernan Gomez. Contiene, ademas de todas las obras dramaticas publicadas en vida del autor (algunas de la magnitud de La coartada o de la trascendencia de la aplaudidisima Las bicicletas son para el verano), otros muchos textos que fueron llevados a escena pero que permanecieron ineditos (tal es el caso de Ojos de bosque o de Del rey Ordas y su infamia) y, tambien, una serie de grandes descubrimientos (Relampagos, Soldado) hasta ahora desconocidos y, por tanto, nunca representados ni editados. En total, sesenta y nueve años de escritura teatral que comienzan con El guiñol de Papa Dick, en 1938, y concluyen con El mundo de Arniches, en 2007, año de su muerte, aunque no de la desaparicion del enorme legado que nos deja.El poliédrico y epicúreo Fernán Gómez se inclinaba por el arte de la escritura: ''De entre estas cosas, la de actuar, la de dirigir y la de escribir, elegiría esta última, porque me produce más placer que las otras dos'' y concebia la vida como teatro, ''se sabe desde los tiempos clasicos. Y si es teatro lo es porque no solo los actores, sino todas las demas personas representan, actuan, interpretan.'' Este volumen reune por primera vez el teatro de Fernando Fernan Gomez. Contiene, ademas de todas las obras dramaticas publicadas en vida del autor (algunas de la magnitud de La coartada o de la trascendencia de la aplaudidisima Las bicicletas son para el verano), otros muchos textos que fueron llevados a escena pero que permanecieron ineditos (tal es el caso de Ojos de bosque o de Del rey Ordas y su infamia) y, tambien, una serie de grandes descubrimientos (Relampagos, Soldado) hasta ahora desconocidos y, por tanto, nunca representados ni editados. En total, sesenta y nueve años de escritura teatral que comienzan con El guiñol de Papa Dick, en 1938, y concluyen con El mundo de Arniches, en 2007, año de su muerte, aunque no de la desaparicion del enorme legado que nos deja.

El título de estas memorias procede de unos versos de Miguel Hernández: «... un día / se pondrá el tiempo amarillo / sobre mi fotografía». A través de más de 600 páginas, pese a que el autor dijo una

El título de estas memorias procede de unos versos de Miguel Hernández: "… un día / se pondrá el tiempo amarillo / sobre mi fotografía". El tiempo amarillo reúne en un solo volumen todos los recuerdo

El periodo que Fernando Fernán Gómez transcurrió en Roma para trabajar en el rodaje de la película La conciencia acusa del director checo Pabst marcó el futuro cinematográfico y personal de quien llego a convertirse en uno de los intelectuales españoles mas respetados y queridos de todos los tiempos.Los encuentros con los mas celebrados artistas y las estrellas del cine de la epoca, la contagiosa euforia de la Roma de la posguerra (en contraste con la sofocante atmosfera de la dictadura franquista en España) y el aire internacional y mundano de la capital italiana dejaron una profunda huella en el joven Fernan Gomez, que quiso inmortalizar esa etapa vital y artistica alegre y fecunda en un diario que en parte fue originariamente publicado por entregas en la hoy desaparecida Revista Internacional de Cine y que en estas paginas se rescata para ofrecer al lector la faceta mas intima e informal del gran cineasta.El libro, publicado para conmemorar el centenario de su nacimiento, incluye tambien el poemario A Roma por algo, nacido de la misma experiencia romana que dio a luz el diario

Esta adaptación de la novela de Fernando Fernán Gómez constituye un doble homenaje: al propio Fernán Gómez y al teatro y a una forma de vida asociada a él que ha desaparecido. Esta obra cuenta el fin de una epoca. Muchas de las grandes obras de teatro de la Historia de la Literatura relatan un cambio de forma de vida. El declive que vive la compañia de actores acompaña al declive y desaparicion de una epoca: la miseria de la posguerra va dando paso al incipiente desarrollo de los años sesenta.