Henrik Ibsen, página 5 de 14

In this radical new version of Peer Gynt, David Hare kidnaps Henrik Ibsens most famous hero and runs away with him into the twenty-first century. Stripped of fretwork and greenery, the play is projected into a freewheeling modern world of music, dance, poetry, weddings, coronations, trolls and two-headed children as Peter steals a bride and embarks on an extraordinary lifetimes journey before returning home, finally, to Scotland. David Hares Peter Gynt posits the same fundamental question the great Norwegian asked in 1867: does a belief in individualism help or hinder us in trying to live purposefully in the present day? The play opens at the National Theatre in July 2019 and transfers to the Festival Theatre Edinburgh, for the Edinburgh International Festival.

Charting the true odyssey of an astonishing man as he struggles to find spiritual fulfilment and political pre-eminence.Made Emperor, Julian attempts to abolish Christianity and restore the old gods. But met with fierce resistance, this great free-thinker becomes a tyrant more hated than his brutal predecessor, Constantius. And in arousing the Christians from their apathy he advances their cause, his life and death altering the course of history in stark opposition to his intent.Ibsens little-known masterpiece sweeps across Greece and the Middle East from AD351, covering twelve crucial years in the history of civilisation.skilfully edited three-and-a-half-hour version... I would urge anyone interested in Ibsen or the development of drama to see it - GuardianPowers new and thankfully shortened version is a memorable event - Sunday Timessurely no one could be unimpressed by Ben Powers pacey adaptation - Official London Theatre

Just married. Bored already. Hedda longs to be free. This vital new version by Patrick Marber (Closer, Three Days in the Country) opened at The National Theatre, London, in December 2016.

Richard Eyres high-profile adaptation of Ibsens famous problem play about a headstrong womans determination to control those around her.Arriving home after an extended honeymoon, Hedda struggles with an existence that is, for her, devoid of excitement and enchantment. Filled with a passion for life that cannot be confined by her marriage or perfect home, Hedda strives to find a way to fulfil her desires by manipulating those around her.Richard Eyres adaptation of Ibsens Hedda Gabler was premiered at the Almeida Theatre, London, in 2005.A triumph... Eyres dialogue is forceful, clear, with just enough idiomatic dash - ObserverHedda is often regarded as the female Hamlet. But Eyre reminds us that it is a great polyphonic play as well as a commanding title-role - GuardianHedda Gabler still has the power to shock - Independent on Sundaythrilling... re-administers, as if for the first time, the devastating shock and the sheer affront of Ibsens drama - Independent

The NHB Drama Classics series presents the worlds greatest plays in affordable, highly readable editions for students, actors and theatregoers. The hallmarks of the series are accessible introductions (focussing on the plays theatrical and historical background, together with an author biography, key dates and suggestions for further reading) and the complete text, uncluttered with footnotes. The translations, by leading experts in the field, are accurate and above all actable. The editions of English-language plays include a glossary of unusual words and phrases to aid understanding.An Enemy of the People tells the story of an idealistic doctor, Stockmann, who discovers that the waters from which his native spa town draws its wealth are dangerously contaminated. As the citizens realise the financial implications, Stockmann comes under increasing pressure to keep silent.Translated and introduced by Stephen Mulrine.

Spettri (titolo originale Gengngare) e un dramma in tre atti del drammaturgo norvegese Henrik Ibsen, scritto nel 1881. Rappresenta uno dei suoi drammi piu significativi, ed e considerato una commedia sociale o, piu propriamente, un dramma borghese. Gli spettri sono le ombre del passato che colpiscono il dramma esistenziale dei protagonisti.La stesura avvenne nel periodo del soggiorno tra Roma e Sorrento di Ibsen. La prima rappresentazione avvenne allAurora Turner Hall di Chicago il 20 maggio 1882 in lingua originale, seguita solo nel 1883 da una prima in Norvegia, paese nel quale fu difficile presentare lopera, troppo critica nei confronti della borghesia.Henrik Johan Ibsen (Skien, 20 marzo 1828 Oslo, 23 maggio 1906) e stato un drammaturgo, poeta e regista teatrale norvegese.È considerato il padre della drammaturgia moderna, per aver portato nel teatro la dimensione piu intima della borghesia ottocentesca, mettendone a nudo le contraddizioni.

Ibsens forensic examination of a marriage as it falls apart, in a version by Richard Eyre. How is a life well-lived? Alfred Allmers comes home to his wife Rita and makes a decision. Casting aside his writing, he dedicates himself to raising his son. But one event is about to change his life forever. Little Eyolf was first performed in 1894. This new version, adapted and directed by Richard Eyre, premiered at the Almeida Theatre, London, in 2015. The third in a trilogy of revelatory Ibsens, Little Eyolf follows Richard Eyres multi-award-winning adaptations of Ghosts (Almeida, West End and BAM, New York), and Hedda Gabler (Almeida and West End).

Drama Classics: The Worlds Great Plays at a Great Little PriceIbsens great play about idealism and liberalism undermined by a deeply conservative society.When Rosmer abandons his faith after the death of his wife, his former friends question his morality. But with guilty secrets and deception surrounding everyone, there are tragic results.Henrik Ibsens play Rosmersholm was first published in 1886 and first staged in 1887.This edition, in the Nick Hern Books Drama Classics series, is translated by Kenneth McLeish, with an introduction by Stephen Mulrine.

Trapped in a loveless marriage, Ellida is consumed by her longing for the sea, by the promise of the unknown. The startling arrival of a stranger stirs her desires and lures her back to the waters edge. Now Ellida must confront both the past and a desire for freedom that could destroy her. Frank McGuinnesss version of Henrik Ibsens The Lady from the Sea premiered at the Arcola Theatre, London, in April 2008.

John Gabriel Borkman, wealthy, powerful, revered, sacrificed love for success and was handsomely rewarded. Now, disgraced and destitute after financial scandal and a jail sentence, he paces out each day alone, planning his comeback. Downstairs, his wife, Gunhild, lives a parallel existence, plotting for their son to restore the familys reputation. But with the arrival of Gunhilds twin sister Ella, the woman whose love Borkman gave away, the claustrophobic stasis is shattered once and for all.

En "Casa de Muñecas", Henrik Ibsen presenta una incisiva crítica a la sociedad burguesa del siglo XIX, explorando temas como la identidad femenina, la hipocresía social y la búsqueda de la verdad personal. A traves de la historia de Nora Helmer, Ibsen utiliza un estilo dramatico realista que combina dialogos incisivos con una estructura narrativa que revela la evolucion de la protagonista. El entorno domestico, que simboliza tanto la seguridad como la opresion, sirve como telon de fondo para el desarrollo del conflicto interno de Nora, quien se enfrenta a las expectativas que la sociedad y su propio rol como esposa y madre imponen sobre ella. La obra marca un punto de inflexion en el teatro modernista, al cuestionar las normas establecidas y presentar un personaje femenino que busca su emancipacion. Henrik Ibsen, considerado el padre del drama moderno, desarrollo sus preocupaciones sobre la moralidad, la individualidad y la condicion femenina a lo largo de su carrera. Nacido en Noruega en 1828, Ibsen experimento de cerca las restricciones de una sociedad patriarcal, lo que influyo decisivamente en su escritura. "Casa de Muñecas" se estreno en 1879, en un momento en que las ideas feministas comenzaban a tomar forma, reflejando la lucha de las mujeres por la autonomia en un mundo dominado por hombres. Recomiendo fervientemente "Casa de Muñecas" a aquellos interesados en la literatura que revela las tensiones entre individuo y sociedad. La obra de Ibsen no solo es un retrato sobrio de su epoca, sino tambien una reflexion atemporal que resuena en la actualidad. Su penetrante analisis de la condicion humana invita al lector a cuestionar las normas sociales y a buscar su verdadera voz en un mundo que a menudo silencia a los desvalidos.

It is a play with a gentle, evocative name. But A Dolls House is a story with a kick that continues to be felt today.Henrik Ibsens play tells the story of Nora, who feels hemmed in by a male-dominated society and its expectations.When she illegally takes out a loan to pay for Christmas presents, she is blackmailed by one of her husbands colleagues.She is desperate for Torvald not to find out, so finds herself in the power of the sinister and dishonest colleague.When the truth gets out, Torvald confronts Nora, insults her and says she is "unfit to raise our children". He swiftly takes back his words, but it is too late.Nora has decided to do something truly shocking...Fans of Bertolt Brecht and August Strindberg will love this play, which challenges our acceptance of cultural and societal norms.-

Henrik Ibsens 1890 play "Hedda Gabler" is a study of a woman who wants to climb the social ladder. Where another of Ibsens great female character, Nora from "A Dolls House", had her eyes brutally opened ten years earlier to the hypocrisy of the bourgeoisie and brakes away from her husband and children as a result, Hedda Gabler goes in the opposite direction. She moves into this world knowingly, eyes wide open and free from delusions, with no expectations that a bourgeois lifestyle could make her happy. A choice that will have tragic consequences.-

"Casa de muñecas" de Henrik Ibsen es una obra fundamental del teatro moderno que explora temas de individualidad, libertad y las limitaciones impuestas por las normas sociales del siglo XIX. La trama se centra en Nora Helmer, una mujer que, atrapada en un matrimonio opresor, se enfrenta a las realidades de su existencia y a las expectativas de la sociedad patriarcal. El estilo de Ibsen es realista y pormenorizado, utilizando un dialogo incisivo que revela las complejidades de las relaciones humanas. El contexto literario de la obra es clave, ya que se situa en una epoca de cambio social y la busqueda de la igualdad de genero, lo que convierte la historia de Nora en un grito de liberacion personal y critica social. Henrik Ibsen, conocido como el padre del drama moderno, escribio "Casa de muñecas" en 1879, en un momento en que cuestionaba las convenciones sociales y el papel de la mujer en la familia. Su vida estuvo marcada por la oposicion a las instituciones establecidas y su deseo de explorar las verdades ocultas de la vida cotidiana. Estas experiencias personales y sus observaciones sobre la sociedad contemporanea informaron su escritura, convirtiendolo en un pionero en la representacion de la psicologia humana y la lucha por la autonomia. Recomiendo encarecidamente "Casa de muñecas" tanto a academicos como a lectores generales, por su relevancia atemporal y su profundo analisis del conflicto interno entre el deber y el deseo. La obra invita a la reflexion sobre las implicaciones de las decisiones individuales en un mundo que a menudo exige conformidad, brindando una mirada poderosa a la busqueda de la verdad personal y la autenticidad en las relaciones.

Dieses eBook: "Gespenster" ist mit einem detaillierten und dynamischen Inhaltsverzeichnis versehen und wurde sorgfaltig korrekturgelesen.Ibsen, der in "Gespenster" die Selbstzerstorung einer Familie darstellt, bezeichnete das Stuck im Untertitel als "Familiendrama". Indem Ibsen der Gesellschaft gleichsam einen Spiegel vorsetzte, kritisierte er uberholte Konventionen und stellt die tragischen Folgen dieses Zuruckbleibens am Beispiel einer Familie und ihren Mitgliedern dar. Zur Handlung: Jakob Engstrand und seine Tochter Regine sprechen miteinander. Sie solle mit ihm in die Stadt ziehen. Nach Fertigstellung des Kinderasyls, das Frau Alving gerade in Erinnerung an ihren verstorbenen Mann errichten lat, wolle er dort ein Asyl fur Seefahrende aufbauen. Regine konne ihm dort helfen und vielleicht auch eine gute Partie machen. Sie lehnt hohnisch ab. Sie will bei den Alvings bleiben, bei denen sie Haushalterin ist, Bildung erhalt, wie eine Tochter angenommen wird, und wo Osvald lebt. Regine macht Engstrand Vorwurfe: Er habe ihr oft in Trunkenheit gesagt, sie ginge ihn nichts an, sie sei eine Fi donc, er habe die Mutter zu Tode gequalt...Henrik Ibsen (1828-1906) war ein norwegischer Dramatiker und Lyriker, der gegen die Moral und "Lebensluge" seiner Zeit zu Felde zog und im "Kampf der Geschlechter" im Gegensatz zu August Strindberg den Standpunkt der Frau vertrat. Seine burgerlichen Dramen zeigten ethischen Ernst und groes psychologisches Einfuhlungsvermogen.

In "The Feast at Solhoug," Henrik Ibsen presents a critical examination of societal norms through a blend of realism and psychological depth. Set against the backdrop of a family celebration, the play subtly unravels the complex dynamics of class, gender, and moral hypocrisy that permeate Norwegian society of the late 19th century. IbsenAos use of dialogue is both naturalistic and poignant, allowing the charactersAo intricate personalities to emerge while they navigate their conflicting desires and societal expectations. The narrative, rich with subtext, challenges the audience to reflect on the facades that individuals maintain in the face of social conventions. Henrik Ibsen, often hailed as the father of modern drama, drew upon his experiences in a rapidly changing society to craft works that interrogate human psychology and social roles. His own life, marked by personal struggles and a keen observation of the evolving societal landscapes of Scandinavia, informed his exploration of themes such as individualism and moral ambiguity. IbsenAos earlier works laid the foundation for his profound critique of societal norms, culminating in plays like "The Feast at Solhoug." This compelling drama is a must-read for any connoisseur of literature interested in the interplay of personal aspirations and social ethics. Ibsens keen insights resonate with contemporary issues, making the play not only historically significant but also profoundly relevant for todays readers. Its rich character development and thematic depth offer a lens through which to examine the enduring complexities of human nature.

"Casa de Muñecas" es una obra de teatro escrita por Henrik Ibsen en 1879 que desafía las convenciones sociales de su tiempo, especialmente en relación con el papel de la mujer en la sociedad burguesa. La trama gira en torno a Nora Helmer, una mujer que vive en una casa que, aunque parece un hogar perfecto, es en realidad una prision. Ibsen utiliza un estilo realista y un dialogo incisivo para desmantelar las ilusiones de la vida domestica y exponer la hipocresia de los valores familiares del siglo XIX. El contexto literario de la obra se situa en el movimiento del realismo, que se caracteriza por su enfoque en la vida cotidiana y la conciencia social, convirtiendola en un hito en la historia del teatro moderno. Henrik Ibsen, conocido como el padre del teatro moderno, nacio en Noruega en 1828. Su vida estuvo marcada por el cambio social y politico, lo que influyo en sus obras, llenas de criticas a las normas establecidas. "Casa de Muñecas" refleja su interes por los derechos de las mujeres y la busqueda de la identidad individual en un mundo opresivo. Ibsen se alejo de las tematicas romanticas para abordar cuestiones mas profundas y provocativas, convirtiendose en una figura central en la literatura dramatica. Recomiendo fervientemente "Casa de Muñecas", no solo como una pieza fundamental del teatro, sino tambien como un texto provocador que invita a la reflexion sobre la autonomia y la identidad femenina. La obra sigue siendo relevante en el contexto contemporaneo, planteando preguntas sobre el papel de la mujer en la sociedad y la busqueda del autentico yo. Sin duda, es una lectura imprescindible para cualquier amante del drama que busca comprender los cimientos del teatro moderno.

"Casa de Muñecas", escrita por Henrik Ibsen en 1879, es una obra fundamental que cuestiona las normas sociales y la condición de la mujer en la sociedad patriarcal del siglo XIX. A través de la historia de Nora Helmer, una esposa que se da cuenta de su opresion en el hogar, Ibsen utiliza un estilo realista y dialogos incisivos para explorar temas de identidad, libertad y la busqueda de la verdad. El contexto literario de la obra situa a Ibsen como un pionero del teatro moderno, marcando un cambio hacia la representacion de conflictos psicologicos reales en la vida cotidiana, desafiando las convenciones de su tiempo. Henrik Ibsen, considerado el padre del drama moderno, nacio en Noruega en 1828. Su experiencia con las rigidas estructuras sociales y su vida en un ambiente donde se priorizaba la apariencia sobre la realidad influyeron notablemente en su escritura. Ibsen se destaco por abordar temas tabues y por su interes en el desarrollo psicologico de sus personajes, lo que se traduce en la complejidad de Nora y su lucha interna en "Casa de Muñecas". Recomiendo encarecidamente "Casa de Muñecas" a cualquier lector interesado en la literatura que explora la autonomia de la mujer y la critica a la hipocresia social. La obra invita a la reflexion sobre la libertad individual y las expectativas sociales, manteniendo su relevancia a mas de un siglo de su publicacion. A traves de sus profundos personajes y su intrincada trama, Ibsen logra cautivar y provocar, lo que asegura que esta obra siga resonando en la actualidad.

"Casa de Muñecas" es una obra maestra de Henrik Ibsen, presentada por primera vez en 1879, que aborda las constricciones sociales y las luchas de identidad de la mujer en una sociedad patriarcal. La narrativa se desarrolla en un periodo de transformacion social en Europa, donde Ibsen utiliza un dialogo incisivo y una estructura teatral realista para explorar la vida de Nora Helmer, quien se ve atrapada en un matrimonio superficial. La obra destaca por su innovador uso del simbolismo, especialmente a traves de la emblematica casa de muñecas, que representa la falta de autenticidad y libertad personal en el contexto familiar y social de la epoca. Henrik Ibsen, considerado el padre del teatro moderno, crecio en Noruega durante una epoca marcada por tensiones sociales y politicas. Su vida personal estuvo marcada por desafios, lo que influyo en su perspectiva sobre la opresion y la autonomia individual, temas recurrentes en su obra. En "Casa de Muñecas", Ibsen desafia las expectativas de la sociedad sobre el papel de la mujer, colocando a Nora en el centro de un dilema moral que resuena con la lucha por la igualdad de genero. Recomiendo encarecidamente la lectura de "Casa de Muñecas" tanto a estudiantes de literatura como a cualquier lector interesado en las dinamicas sociales. Esta obra no solo es un testimonio de los tiempos en que fue escrita, sino que tambien ofrece una perspectiva atemporal sobre la busqueda de la identidad y la emancipacion, temas que siguen siendo relevantes en la actualidad.

"Casa de muñecas" es una obra maestra de Henrik Ibsen que aborda temáticas como la identidad, la autonomía y las dinámicas de género en el contexto de la sociedad del siglo XIX. El estilo literario de Ibsen se caracteriza por un realismo incisivo y dialogos profundos que revelan la psicologia de sus personajes. La trama gira en torno a Nora Helmer, una mujer que lucha por liberarse de las restricciones impuestas por su matrimonio y el papel de esposa, en una representacion que anticipa las luchas feministas del futuro. En el contexto literario, esta obra marca un hito en el teatro moderno, cuestionando las normas sociales y abriendo el camino para una representacion mas autentica de las experiencias humanas. Henrik Ibsen, considerado uno de los padres del teatro moderno, vivio en una epoca de grandes cambios sociales y politicos, lo que influyo en su obra. Su propio trasfondo como hijo de un comerciante empobrecido y su experiencia en diversas ciudades europeas le permitieron observar de cerca las desigualdades y las hipocresias de la sociedad. Estas experiencias personales se reflejan de manera prominente en "Casa de muñecas", donde Ibsen explora la lucha por la libertad individual y la identidad personal. Recomiendo encarecidamente "Casa de muñecas" no solo como un texto fundamental para entender el teatro de Ibsen, sino tambien como una obra que sigue resonando en los debates contemporaneos sobre el sexo y el genero. Su relevancia atemporal y la complejidad de sus personajes invitan a la reflexion y al analisis critico, haciendo de esta obra una lectura obligada para quienes deseen comprender mas sobre la condicion humana y las estructuras sociales.