Izara Batres

París, 1938, la tierra ha comenzado a temblar y una amenaza aún peor que la guerra se extiende como una sombra interminable. En medio de lo que parece el fin de los tiempos, entre extrañas tormentas electricas, cultos esotericos, sociedades secretas y espectaculos extremos en L'Enfer Cabaret de Paris, dos personas muy diferentes, Ginebra Wilde y Theo Bernard se cruzan con un extraño objeto, tan peligroso como enigmatico, que cambiara sus vidas para siempre. Codiciado por los nazis y por fuerzas cuyos oscuros tentaculos llegan hasta las mas altas esferas del poder, el objeto guarda un misterio inesperado que deberan resolver antes de que el sanguinario Lucius Fleedermaus les atrape y, sobre todo, antes de que la terrorifica profecia de Datark se cumpla. El Cabaret del Infierno es una novela que atrapa desde la primera pagina. Con imagenes poderosas, un ritmo trepidante y personajes reales y ficticios inolvidables, la potente prosa de Izara Batres combina el magnetismo de las grandes historias de amor con la tension del mejor suspense, en esta historia adictiva, llena de sorpresas para el lector.

Un portentoso“no te mueras”, una reivindicación del derecho a ser que nos llama a despertar y a descubrir nuestra propia belleza y todo aquello de lo que somos capaces.Izara Batres es doctora en Lite

En este estudio portentoso de la obra de Julio Cortázar, Izara Batres analiza la trayectoria literaria del escritor, ligada a los aspectos más importantes de su búsqueda ontológica, y a la experiencia de osmosis poetica con Paris, desde las bases en el iluminador ensayo Teoria del tunel, hasta sus libros almanaque, pasando por Rayuela, El perseguidor, o 62/ Modelo para armar, y realizando una exhaustiva inmersion en el extraordinario y poco explorado Ultimo round, concebido como "una manifestacion poetica total, una vez superado el canon tradicional sometido al orden estetico': que desemboca en la ampliacion de la capacidad de permeabilidad del texto y que, tras los estadios de busqueda metafisica en la ciudad poema, la ciudad laberinto, o la ciudad mujer -brillantes hallazgos de este ensayo-, toma la forma de un mandala final en el que es necesario seguir el juego en el laberinto de textos que lo componen, para ver las correspondencias entre la trayectoria del escritor y los apartados del libro, en pro de una nueva poetica de la ficcion cortazariana, incisiva y de resultados creativos tecnicamente extraordinarios. El poliedrico libro collage, de enorme relevancia para la configuracion definitiva de la poetica de Cortazar, supone, asi, la culminacion de un proceso de sucesivas metamorfosis que dan lugar a cambios decisivos en la trayectoria literaria y vital de Cortazar, determinados por la relacion con la ciudad de Paris, esencial para su autor, tanto en el ambito personal como en el plano estetico. Julio Cortazar: claves de una busqueda ontologica es un libro necesario y original, inteligente, documentado y escrito con rigor extremo, para seguir ahondando en la poetica ficcional y en la mirada del escritor argentino enamorado de Paris.

En este mundo des-quiciado, sin centro, profundamente neurótico, en el que el discurrir de las cosas se ha distanciado por completo del discurso sobre las mismas, cabalgando una escisión de evidentes consecuencias, la Literatura, que, como siempre, es mimesis de la realidad, nos ofrece estos relatos que quieren ser espejo, o una foto fija (pero con temblor al fondo, como pedia Cortazar) en los que, con profunda compasion, inteligente sonrisa y un enorme brio estilistico, la autora pone el acento de su pluma sobre las pasiones del alma, los recovecos mas inquietantes del ser humano, las paradojas antinaturales de la civilizacion y el asi llamado progreso, mientras busca, con el candil del filosofo, esa sabiduria escondida que anida siempre mas alla de las apariencias, los cantos de sirena del mercado o el divan aterciopelado del psicoanalista. Izara Batres, extraordinaria poeta, se presenta como una narradora sutil, culta, profundamente humana, incisiva y, a trancos, delirante. No se pierdan estas confesiones, estos retratos, porque en ellos, acaso, podriamos ver pasar a algun conocido.

Arden estos poemas de Izara Batres y, efectivamente, son fuego hacia la luz, fuego que, en su viaje hacia la luz, alimenta la voluntad de renacer de las propias cenizas.Original y complejo este poemario. Su titulo El fuego hacia la luz es traduccion al castellano de su nombre propio en euskera: Izarasua. La metafora se refiere a la esencia del hombre o del poeta: la llama que sueña ser inmortal. Sin embargo, esta seleccion de poemas no es exactamente un autorretrato, o no lo es siempre. Hay tramos que deben identificarse con su itinerario biografico, tanto emocional como reflexivo, y otros mas alejados de su vida en los que profundiza a traves de la imaginacion.

En un Madrid en crisis, donde las noches son "un recinto de emociones frustradas, sueños y pasiones estrelladas contra la pared de un bar", una serie de personajes al borde de otra crisis, la de los treinta, buscan un camino: la protagonista es una ENC, nostalgica de los sesenta, escritora y setecientoseurista, que pretende cambiar el mundo. Entre sus amigos, un ex-estudiante que piensa que la unica salida es destruirlo todo y se deja arrastrar por la inercia en un combate vertiginoso entre la luz y la oscuridad, una actriz frustrada en paro, a quien su belleza parece ponerle mas trabas que facilidades y que camina temblando sobre una fina cuerda floja, un informatico heavy que apuesta por un "frikismo sostenible". Se añade al puzzle una curiosa medradora cuya forma de ser resulta algo mas que inquietante. Y alrededor, cinicos, deprimidos, vendidos, huidos de la sociedad, resignados, frustrados, jugadores, simples, el 15-M, ilusiones que se hacen pedazos contra las olas de las calas perdidas, y hasta monjas-velociraptor que vuelven cuando menos se las espera. Y sobre todo, la permanente busqueda de la protagonista de un sueño: el sueño del pez luciernaga. Una busqueda que, en un momento dado, dara un giro imprevisto, igual que las vidas de todos los personajes de esta novela.ENC, con imagenes de nitidez cinematografica, no solo genera un retrato completo, a veces descarnado, a veces humoristico o soñador, pero extraordinariamente real y vivo de la sociedad de nuestros dias, sino que compone un mosaico en movimiento de unos personajes cuyas vidas se entrecruzan a modo de Pulp Fiction literario, tejiendo la litografia claroscura de una juventud que busca su sentido en una sociedad que parece haberlo perdido definitivamente.

En el aniversario de Cortázar, Izara Batres nos presenta un libro basado en su tesis doctoral (que obtuvo sobresaliente cum laude en la Universidad Complutense de Madrid en 2013. Cortázar y París: Ú

En este mundo des-quiciado, sin centro, profundamente neurótico, en el que el discurrir de las cosas se ha distanciado por completo del discurso sobre las mismas, cabalgando una escisión de evidentes consecuencias, la Literatura, que, como siempre, es mimesis de la realidad, nos ofrece estos relatos que quieren ser espejo, o una foto fija (pero con temblor al fondo, como pedia Cortazar) en los que, con profunda compasion, inteligente sonrisa y un enorme brio estilistico, la autora pone el acento de su pluma sobre las pasiones del alma, los recovecos mas inquietantes del ser humano, las paradojas antinaturales de la civilizacion y el asi llamado progreso, mientras busca, con el candil del filosofo, esa sabiduria escondida que anida siempre mas alla de las apariencias, los cantos de sirena del mercado o el divan aterciopelado del psicoanalista. Izara Batres, extraordinaria poeta, se presenta como una narradora sutil, culta, profundamente humana, incisiva y, a trancos, delirante. No se pierdan estas confesiones, estos retratos, porque en ellos, acaso, podriamos ver pasar a algun conocido.

En este libro de la poeta Izara Batres, cuya obra ha recibido diferentes reconocimientos internacionales, encontrarás un sueño, un deseo, un grito de dolor y amor, un diálogo con la esencia y con el absoluto, un temblor de cimientos, un viaje alquimico que nos lleva, desde el fin de los tiempos -con alusiones a la actualidad-, a su recomposicion y necesaria reinvencion permutante, reveladora y convulsiva, recorriendo diferentes estaciones del ser (se divide en las fases de fragmentacion, incendio, transfiguracion y pasaje), la exploracion del abismo, la iluminacion y la esperanza, en el anhelo ultimo de trascender el tiempo y el espacio, cuando “rompamos el laberinto de cristal” y podamos hallar al fin “la puerta”.