Jordi Bernadó

Bernadó concibe proyectos en los que se exprime una mirada y un espíritu muy afilados. A pesar de haber explorado en varias ocasiones los espacios americanos, las ciudades de Japón y de Europa, siempre ha estado próximo a España, atento a la evolución de su paisaje así como a la decoración de interiores ligados a universos muy diferentes. Pasea su mirada divertida sobre los detalles que solo él sabe ver y los hace evidentes. Sus encuadres transforman la realidad en un decorado de teatro. Las fronteras entre lo real y lo inverosímil se difuminan. Más allá de esta visión del mundo de las apariencias y de un modo de escribir irónico se perfila una personalidad inspirada, una manera de andar guiada por los autores de teatro del siglo XX que han puesto en escena lo absurdo e irrisorio, o incluso lo grotesco tal y como se plasma en la literatura de Cervantes y en la pintura de Goya. Y detrás de la acumulación de símbolos se dibuja el sinsentido.

Humor corrisivo, fotos, malas noticias...Y finalmente la letra pequeña se hizo grande. De esta continuación de Good News* leer siempre la letra pequeña, el autor rescata la particular mirada para hacer otro recorrido por el mundo y comprobar que esos detalles entre líneas están a un alcance más inmediato. Las malas noticias son tan cercanas y habituales que las hacen very very. Gracias al humor amable pero corrosivo de Jordi Bernadó, las favelas de Brasil, los Peep Shows de Barcelona, las playas de Cape Town y Sidney, el downtown de Detroit, las ruinas de Bucarest, el mundo subterráneo de Nagoya... conforman un único paisaje que el lector unificará y del que sólo el fotógrafo mantiene el recuerdo. Un viaje conjunto pero diferente, con una misma fijación: prosiguiendo con las parejas de imágenes acentuar la insistencia en retratar la realidad negra en una más que aparente normalidad.

La remodelación del ayuntamiento de Innsbruck, a cargo de Dominique Perrault.

Uno de los últimos trabajos de Jordi Bernadó, ID Project, expuesto en el MNAC en el verano de 2022, es el eje central de esta publicación, que, sin embargo, no deja de ser un libro que recorre y explica la obra completa de esta fotografo cosmopolita y curioso al tiempo, viajero y escrutador, con una fuerte voluntad de compartir y experimentar. Sus trabajos relacionales proponen un territorio de experimentacion social, una alternativa a la uniformidad del comportamiento humano.En ID Project el fotografo actua como intermediario entre el sujeto y el publico,haciendo participe pleno en el resultado al fotografiado al pedirle que sea el mismo quien elija el lugar donde quieren ser fotografiado. El resultado: un escenario habitado por una sola persona no identificable salvo por el texto que acompaña la foto, escrito por Laura Ferrero, en el que se explican los motivos del lugar escogido.Alejandro Castellote realiza, por su parte, un analisis agudo y con diversas lecturas paralelas de la trayectoria de este fotografo que sigue produciendo y viajando de manera incansable. En coedicion con el MNAC, Barcelona.

Este proyecto fotográfico resume más una deriva que un recorrido articulado. Partiendo desde un «mapa» del siglo XIX, que son las fotografías de un álbum de 1894 con 60 registros fotográficos de Gibr