Josep Maria Montaner

Nos encontramos en un período de profunda transformación productiva, social y de valores. En arquitectura, más allá del avance de los sistemas de representación arquitectónica y la evolución de los tipos constructivos, cada vez es mas manifiesta la necesidad de una renovacion profunda de la teoria y la critica. Este libro plantea una refundacion teorico practica de la arquitectura a partir de la vinculacion explicita de tres ejes instrumentales ligados a ella: los diagramas, las experiencias y las acciones. Por medio de la exploracion de conceptos, herramientas y casos practicos emblematicos, Josep Maria Montaner disecciona, por un lado, el caracter abstracto de las creaciones arquitectonicas que han sido proyectadas a traves de los diagramas y, por otro, la complejidad de las experiencias vivenciales y la intencionalidad de las acciones de colectivos y creadores que buscan una intervencion activa y etica sobre la realidad. Una investigacion que aproxima la arquitectura y el urbanismo a la filosofia, la sociologia, la antropologia y la geografia para forzarla a salir de los limites de su propia abstraccion y, en definitiva, dar entrada a la experiencia como contrapunto del despotismo de la razon y de la mirada unica.

En los últimos años se ha tendido a judicializar la política. Y esta guerra judicial llega también a los proyectos urbanos. Es lo que denominamos lawfare urbano. En el caso de Barcelona, gobernada por Ada Colau y Barcelona en Comu, el incremento de querellas ha sido flagrante. Este libro explica los casos dentro de cada ambito urbano de conflicto, explicando cuales son los lobbies extractivistas que estan frenando las transformaciones de las ciudades y estan explotando sus recursos humanos y patrimoniales. Ello lleva a desvelar a los intermediarios que hacen posibles estos procesos judiciales. Pero este libro no es ni pesimista ni victimista. Conscientes de la gravedad de los problemas y del peso de las presiones, queda claro que las ciudades en general, y Barcelona en concreto, avanzan ante los retos contemporaneos. Una pugna frente a la que no nos podemos quedar ni pasivos ni callados.

Este libro presenta una historia que aún no se había escrito con una visión amplia e interpretativa. Dicha historia se expone desde una perspectiva contemporánea que aborda la complejidad de la realidad y describe unas experiencias que son ejemplos modelicos de politicas de vivienda y de tipologia arquitectonica. Los casos estudiados se interpretan no solo en su momento de realizacion, sino tambien en su funcionamiento posterior. De todos ellos, se pone enfasis en los casos que se han concentrado en lo comunitario y en lo urbano.En la primera parte del libro se expone la amplia tradicion que se inicio con los experimentos del Existenzminimum, con los Hofe vieneses y las Siedlungen alemanas, y que siguio con las new towns inglesas y los grands ensembles franceses.La segunda parte explica las respuestas a la crisis del urbanismo moderno y de la vivienda funcionalista, con las alternativas ofrecidas por el organicismo, los procesos de participacion, la critica tipologica y la teoria y practica de los soportes.La tercera parte aborda los sistemas contemporaneos: la organizacion en planta, los combinados modulares, la insercion en la ciudad, la creacion de barrios y la superposicion en capas.Por ultimo, la cuarta parte analiza las alternativas a los sistemas dominantes: la rehabilitacion, las arquitecturas medioambientales, la prevision de la periferia, la remodelacion de los barrios marginales y las respuestas a situaciones de catastrofe.Para dar una vision mas amplia de todo lo anterior, se ha renunciado al eurocentrismo convencional y a la presentacion exclusiva de obras realizados en los paises desarrollados: es decir, se han incluido numerosas experiencias llevadas a cabo en paises en desarrollo. Asimismo, no se estudian solo ejemplos convencionales de nueva planta, sino tambien rehabilitaciones y reciclajes, arquitecturas sostenibles y viviendas de emergencia.

Con el fin de entender y afrontar los retos actuales de la arquitectura es indispensable revisar su evolución y entenderla desde la óptica contemporánea. Tomando como referencia pensadores como Walter Benjamin, Marina Waisman o Jacques Derrida, en este nuevo libro Josep Maria Montaner se centra en la historia de la arquitectura, desde la Ilustracion hasta la actualidad, para ahondar en sus fenomenos y conceptos clave, renombrandolos para que se conviertan en herramientas de futuro. Dividido en tres grandes secciones, la primera de ellas parte de la construccion de la historia de la arquitectura moderna, para poner de manifiesto como muchos de los problemas sociales y culturales actuales estan relacionados con las posibilidades tecnologicas y las exigencias eticas que se abordaron en el siglo XIX, a raiz de la Revolucion Industrial; en la segunda parte se visibilizan y renombran algunos temas de la teoria de la arquitectura contemporanea, tales como la construccion modular, la recurrencia a la cultura popular, la recuperacion de la historia a traves de la depuracion de la memoria y el enfasis en los valores eticos en la ciudad y en la arquitectura; y, finalmente, la tercera parte se centra en cuestiones metodologicas actuales sobre el estado de la teoria y la critica, en un contexto de nuevo pragmatismo, insistiendo en los desafios y en los relatos emergentes, con especial atencion a los feminismos y al ecologismo.

Este libro presenta una historia que aún no se había escrito con una visión amplia e interpretativa. Dicha historia se expone desde una perspectiva contemporánea que aborda la complejidad de la realidad y describe unas experiencias que son ejemplos modelicos de politicas de vivienda y de tipologia arquitectonica.Los casos estudiados se interpretan no solo en su momento de realizacion, sino tambien en su funcionamiento posterior. De todos ellos, se pone enfasis en los casos que se han concentrado en lo comunitario y en lo urbano.En la primera parte del libro se expone la amplia tradicion que se inicio con los experimentos del Existenzminimum, con losHofevieneses y lasSiedlungenalemanas, y que siguio con lasnew townsinglesas y losgrands ensemblesfranceses.La segunda parte explica las respuestas a la crisis del urbanismo moderno y de la vivienda funcionalista, con las alternativas ofrecidas por el organicismo, los procesos de participacion, la critica tipologica y la teoria y practica de los soportes.La tercera parte aborda los sistemas contemporaneos: la organizacion en planta, los combinados modulares, la insercion en la ciudad, la creacion de barrios y la superposicion en capas.Por ultimo, la cuarta parte analiza las alternativas a los sistemas dominantes: la rehabilitacion, las arquitecturas medioambientales, la prevision de la periferia, la remodelacion de los barrios marginales y las respuestas a situaciones de catastrofe.Para dar una vision amplia de todo lo anterior, se ha renunciado al eurocentrismo convencional y a la presentacion exclusiva de obras realizadas en los paises desarrollados: es decir, se han incluido numerosas experiencias llevadas a cabo en paises en desarrollo. Asimismo, no se estudian solo ejemplos convencionales de nueva planta, sino tambien rehabilitaciones y reciclajes, arquitecturas sostenibles y viviendas de emergencia.

Desde su primera edición en 1999, Arquitectura y crítica se ha convertido en uno de los textos introductorios de referencia sobre crítica e historiografía de la arquitectura. ¿Qué es la crítica? ¿Cuáles son sus objetivos y sus significados? ¿Tiene algún sentido? Este libro, que llega a su tercera edición, responde a estas cuestiones de manera breve y didáctica, centrándose en la trayectoria histórica de las relaciones entre arquitectura y crítica. Partiendo de los pioneros de la crítica arquitectónica del siglo xix, los personajes clave de la historiografía moderna como Sigfried Giedion o los textos de los arquitectos protagonistas como Adolf Loos o Le Corbusier, pasando por las diferentes interpretaciones derivadas del existencialismo, la fenomenología, la iconografía o el estructuralismo, como Aldo Rossi, Manfredo Tafuri y Colin Rowe, hasta llegar al panorama postestructuralista con nombres como Peter Eisenman, Rem Koolhaas o Kenneth Frampton, esta breve guía básica presenta un recorrido histórico de la crítica arquitectónica que permite comprender las claves historiográficas de la arquitectura desde los orígenes hasta la actualidad. Josep Maria Montaner (Barcelona, 1954) es doctor arquitecto y catedrático de Composición en la Escuela de Arquitectura de Barcelona (ETSAB-UPC). Ha sido profesor invitado en diversas universidades de Europa, América y Asia, y es autor de numerosos artículos y publicaciones como Sistemas arquitectónicos contemporáneos (2008), La modernidad superada (2011) y Arquitectura y política. Ensayos para mundos alternativos (2011, con Zaida Muxí) publicados también por la Editorial Gustavo Gili. Colabora regularmente en revistas de arquitectura y en los diarios españoles El País y La Vanguardia.

Sistemas arquitectónicos contemporáneos plantea una visión nueva de la arquitectura contemporánea -desde principios del siglo XX hasta principios del XXI- que parte de la crisis del objeto aislado y pone especial énfasis en las relaciones entre los edificios y en los valores del espacio público que definen. De este modo, el concepto de sistema reescribe una historia de la arquitectura reciente en función de su capacidad para desarrollar formas que se adapten mejor al contexto. En este libro se estudian ejemplos que se sitúan en una escala común entre la arquitectura, el urbanismo y el paisaje, en aquel ámbito en el que la arquitectura configura ciudad, y analiza las obras de los arquitectos más ejemplares por su posición culta, humanista y contextualista.

La arquitectura moderna eclosionó con la voluntad de resolver las cuestiones del entorno cotidiano, pero siguió aplicando los criterios tradicionales de la cultura Beaux-arts para resolver edificios singulares y extraordinarios. Paulatinamente, a lo largo del siglo XX, la vivienda social y la casa unifamiliar fueron perdiendo peso frente a los monumentos. A ello contribuyeron también los historiadores, quienes elaboraron una construcción historiográfica basada en las obras singulares aisladas de su contexto, elogiosa con el arquitecto masculino como héroe que emerge de su medio.

Nueva edición revisada y ampliadaEl movimiento moderno en arquitectura constituye en la actualidad tanto una condición permanente como un fenómeno histórico superado. Los nueve ensayos que conforman este libro se publican ahora en una edición revisada y actualizada, con una nueva introducción y un nuevo texto acerca del problema de la fragilidad de la arquitectura moderna. Todos los ensayos ponen en evidencia que donde se han podido superar de manera más profunda las insuficiencias de la modernidad ha sido en los países nórdicos, la Europa mediterránea, América Latina y otros contextos periféricos. Para poder argumentar este proceso, al autor recurre a aportaciones cruciales del campo del arte y del pensamiento moderno.

Aquest llibre col·lectiu resumeix les aportacions mes destacades del grup universitari d’investigació Arxiu Crític Model Barcelona, completades amb contribucions de diversos experts de les àr

Aquest llibre col·lectiu resumeix les aportacions més destacades del grup universitari d?investigació Arxiu Crític Model Barcelona, completades amb contribucions de diversos experts de les àrees d?ar

If since the end of the 18th century and throughout the 19th century the museum was consolidated as a new public institution, at the beginning of the 21st century it has become a place for the massive influx of an active public and has become integrated into consumer culture in its broadest sense. As a generator of large urban spaces and a magnet for tourists the museum has also contributed to a total mutation of the building type traditional to it. Profusely illustrated with examples of recent museums, this book is organized into eight chapters, each describing one of the eight trends that can be considered the predominant forms of contemporary museums.

Si desde finales del s. XVIII hasta el s. XIX el museo se fue consolidando como la nueva institución pública, a principios del s. XXI el museo se ha transformado en un lugar para la afluencia masiva de un público activo y se ha integrado en el consumo en su sentido más amplio. La relación del museo con la ciudad y la sociedad, como generador de grandes espacios urbanos y como polo de atracción turística, también ha contribuido a la total mutación tipológica de esta institución.Profusamente ilustrado con ejemplos de museos del siglo XX y recientes, el libro se estructura en ocho capítulos que corresponden a las ocho posiciones que se consideran predominantes en las formas de los museos contemporáneos.

El libro parte de una premisa polémica: la forma es considerada el motivo central, el concepto clave, del arte y la arquitectura. Las formas siempre transmiten valores éticos, siempre remiten a los marcos culturales, siempre comparten criterios sociales y siempre se refieren a significados. Precisamente este libro quiere demostrar que detras de cada uno de los conceptos formales basicos existe una vision del mundo, una concepcion del tiempo y una idea definida de sujeto. Por esta razon, cada concepto formal no solo remite a las obras sino tambien a las teorias filosoficas y cientificas del siglo XX. Toda la complejidad de la arquitectura y del arte del siglo XX se ha aglutinado en torno a doce conceptos esenciales que permiten relacionar entre si las obras de arquitectura, artes plasticas, literatura, cine, fotografia y moda. Los doce conceptos que se desarrollan, interpretados como mecanismos creativos y mundos formales, son: Organismos, incluyendo el organicismo y el surrealismo; Maquinas, con la abstraccion y el racionalismo; Realismos, subdividido en realismo humanista y en cultura pop; Estructuras, distinguiendo la critica radical, la critica tipologica y el minimalismo; y Dispersiones, con fragmentos, caos y energias.

¿Qué es la crítica? ¿Cuáles son sus objetivos y sus significados? Este libro quiere responder a estas cuestiones de manera breve y didáctica, centrándose en el campo de las relaciones entre arquitectura y critica. Desde los pioneros de la critica arquitectonica del siglo XIX, hasta personajes clave como Sigfried Giedion o textos de los arquitectos protagonistas tales como Le Corbusier. Desde las diferentes interpretaciones derivadas del existencialismo, la fenomenologia o el estructuralismo, hasta llegar al panorama actual posestructuralista, con nombres como Peter Eisenman o Rem Koolhaas, en un recorrido a lo largo del siglo XX que permite comprender las claves utilizadas por la critica desde los origenes a la actualidad. Encuadernacion: Rustica.