JUAN MARI RUIZ

Música para fisgones es un libro pensado para los amantes de la música, para los que se inician y para los melómanos, para quienes no se pierden un concierto y para los que no han pisado un auditorio en su vida. A diferencia de otros libros, esta obra hace una aproximacion a la musica clasica a traves de la vida y el trabajo de los autores mas conocidos, partiendo desde un punto de vista distendido que familiarice al lector con estos personajes. El curioso duelo musical entre Scarlatti y Haendel. Johann Sebastian Bach, una imagen de severidad alejada de la realidad. La flauta magica y la masoneria. Robert Schumann: una vida marcada por la sifilis, las depresiones y la esquizofrenia. Franz Liszt, un idolo de multitudes. La turbulenta historia de amor entre Gustav Mahler y Alma Schindler. Un libro ameno, chispeante, divertido, que recrea sucesos de los principales artifices de la musica, sus virtudes, defectos, disputas, altercados, rarezas y tambien excesos.

Este libro aborda el estudio de los instrumentos de viento madera –como la flauta, oboe, clarinete, fagot, saxofón, etc.–, desde la perspectiva de la efectividad, para que cada instrumentista sea cap

Entre en el mundo de la música por sus bastidores y prepárese para un viaje insospechado por las intimidades de sus protagonistas. "Música para fisgones" es un libro pensado para los amantes de la mú

Este libro analiza las similitudes y diferencias que existen entre dos prácticas musicales, la interpretación y la docencia, aparentemente contrapuestas pero íntimamente relacionadas, y pretende servir de guia a los profesores en su labor cotidiana. Es seguro que un buen interprete posee todas las herramientas que le permiten expresarse con libertad mediante su instrumento, pero quiza no sea capaz de trasmitir plenamente ese conocimiento a sus alumnos. Por otro lado, un buen profesor puede que no este sacando el mejor partido a lo que sus alumnos le estan aportando para enriquecer su propio bagaje como instrumentista. A fin de facilitar el trabajo de quienes se inician en la enseñanza de su instrumento se estudian los siguientes temas: La interpretacion y la enseñanza y la necesaria adaptacion. ¿Sabemos como tocamos realmente? ¿Como podemos transmitir nuestras habilidades de forma eficaz? ¿Como organizar el dia a dia en clase? ¿Que hacer en las primeras clases? ¿Como preparar la parte practica docente de una prueba para un puesto de trabajo? La relacion del profesor con su instrumento en las escuelas de musica y conservatorios en la actualidad.

Este libro aborda el estudio de los instrumentos de viento madera -como la flauta, oboe, clarinete, fagot, saxofón, etc.-, desde la perspectiva de la efectividad, para que cada instrumentista sea capaz de aprovechar al máximo todo el tiempo que invierte en el estudio y pueda alcanzar un nivel técnico idóneo para expresarse con facilidad mediante su instrumento. La intención principal es suscitar la reflexión acerca de qué es lo que se desea con el instrumento, cuáles son las aspiraciones de cada uno y cuál puede ser la forma más efectiva de alcanzarlas.

Este libro analiza las similitudes y diferencias que existen entre dos prácticas musicales, la interpretación y la docencia, aparentemente contrapuestas pero íntimamente relacionadas, y pretende servir de guía a los profesores en su labor cotidiana. Es seguro que un buen intérprete posee todas las herramientas que le permiten expresarse con libertad mediante su instrumento, pero quizá no sea capaz de trasmitir plenamente ese conocimiento a sus alumnos. Por otro lado, un buen profesor puede que no esté sacando el mejor partido a lo que sus alumnos le están aportando para enriquecer su propio bagaje como instrumentista. A fin de facilitar el trabajo de quienes se inician en la enseñanza de su instrumento se estudian los siguientes temas:

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