Léon Bloy

Se nos enseña que Dios sólo da a comer su cuerpo y a beber su sangre bajo las apariencias de la eucaristía. ¿Por qué pretender que nos entre

Las relaciones inesperadas entre hechos, palabras y experiencias en apariencia del todo desvinculados, el rápido viraje de algo absolutamente cotidiano hacia la más profunda verdad del misterio de la vida de Dios o hacia lo enormemente comico, constituyen los rasgos mas caracteristicos, como hombre y como escritor, del pensamiento y la vision de Leon Bloy. En esta obra, segun el mismo expresa, quiere dejar ver lo que habia de deseable y de magnifico en el sufrimiento del mas glorioso de todos los mortales.

Nel 1892, quando la Francia era spazzata da un'ondata di antisemitismo, Bloy pubblico questo libro che illumina la questione degli ebrei di una luce metafisica, l'unica che possa aiutare a percepire tale mistero religioso e storico. In molti modi si puo leggere Bloy: come un romanziere camuffato da teologo, come un teologo camuffato da romanziere, come un antico esegeta, come un temibile critico del moderno, come una maestro dello humour nero. Tutto cio traspare in "Dagli Ebrei la salvezza", che e fondamentalmente il commento a quattro parole del Vangelo di Giovanni "Salus ex Iudaeis est". Contrapposto a Bloy, accompagna il testo un saggio di Guido Ceronetti che ci mostra in quante direzioni ci si possa muovere sulla base delle stesse parole.

Maria Antonietta, gravata a 14 anni del fardello dell'etichetta, osteggiata e dileggiata a ogni passo, sembra addensare su di sé la vendetta della Storia che esige una vittima sacrificale e scegl

Esta selección de los Diarios de Léon Bloy es un atisbo al itinerario vital y espiritual de un místico impaciente, apologeta de Napoleón y defensor de la santidad de Cristóbal Colón, visionario y anarquista, católico ferviente, aunque enemigo de los papas (León XIII en especial fue objeto de muchas de sus crudas andanadas) y del sentimentalismo, de lo burgués y del desorden, que vivió a lo largo de su vida en una pobreza tal que, para calentar a su familia, algún invierno llegó a quemar el mobiliario. Prolífico escritor de cartas, se mantuvo siempre a la espera, a un tiempo inquieta y resignada, «del cartero que no llega». De estas páginas emerge, esforzada, la voz de un «blasfemo por amor», una voz solitaria, profética y apocalíptica, de inesperada y sorprendente intensidad.

En estos relatos, publicados por primera vez en español, Léon Bloy recoge, literariamente reelaborados, episodios de la guerra francoprusiana (1870 - 71), en la que combatió como voluntario. Bloy pone en escena, sin ningún tipo de pudor, los ángeles y demonios que la guerra hace aflorar en el ser humano: pero más allá de la materia bélica, omnipresente, todos los cuentos de esta selección están presididos por las obsesiones del autor, como la interpretación en clave sobrenatural de sucesos históricos o la convicción religiosa inconmovible. Los personajes más aborrecibles, los monstruos más fascinantes, los pasados más fantasmales y los presentes más devastadores, la fuerza de la desesperación, el amor y el odio llevados al extremo, se presentan en unas historias breves que sobrecogen profundamente. El lector encontrará en estas páginas una visión profunda e inquietante de la Europa de la segunda mitad del siglo XIX, a la vez que el indomable carácter del autor, un intelectual provocador y lleno de simbolismo al que el propio Borges calificó como uno de los escritores más vívidos y al que William Ritter denominó el verdugo de la literatura contemporánea. Leer a Bloy, lo más políticamente incorrecto que pueda haber en el dominio de la literatura, gran ironía del que se creía ortodoxo a ultranza.

De les obres traduïdes en aquest volum, La sang del pobre és una peça clau per a conèixer les línies constants del pensament de Bloy, entre les quals el seu arravatament per la pobresa. Les Meditacions d'un solitari, escrites l'any 1916...

Bloy, estilista sin igual, nos ofrece en este libro unas historias insolentes y recriminatorias, escritas con habilidad, sobrio planteamiento y una resuelta ejecución. Borges escribió de este autor: Nuestro tiempo ha inventado la locucion de humor negro; nadie lo ha logrado hasta ahora con la eficacia y la riqueza verbal de Bloy.

León Bloy (1846-1917), polemista incómodo, ha sido caracterizado por Antoine Compagnon como el último de los escritores antimodernos. Esta corriente literaria aparece a finales del siglo XIX y se prologa en el XX. En esta obra Leon Bloy reflexiona sobre l

Este libro supone la primera prueba de cómo Léon Bloy adquirió su fama como «verdugo de la literatura contemporánea». En este temprano panorama crítico, que marcó su salida a la palestra literaria pa

En tinieblas, última y póstuma obra del escritor Léon Bloy, constituye el amargo diario espiritual de las postrimerías del más encendido místico moderno. Escrita en 1917, año en que todavía resuenan los cañones de la Primera Guerra Mundial, En tinieblas es la crónica de un mundo en descomposición y del reflejo que esa universal podredumbre va dejando en el alma, espejo de enigmas, del más enconado de los testigos de cargo. Ensayo perturbador, a lo largo de sus páginas se acotan y enriquecen los grandes conceptos, las "palabras mayores", que han jalonado el itinerario del ser humano en pos de lo Absoluto: la fe, la muerte, el dolor, la guerra, la pobreza, la insatisfacción permanente, la trascendencia. Para Léon Bloy, la ceguera es la metáfora cabal del mundo. Las tinieblas exteriores son la contrapartida de la ceguera congénita, la universal ceguera, que aflige a los hombres. El ciego, en su interpretación, se erige así en símbolo de linaje humano, que en su máxima expresión, el ciego de nacimiento del Evangelio, es la imagen invertida de Jesucristo vista en el espejo enigmático de san Pablo.

Johann Wolfgang von Goethe, Dimitri Merejkowski, Hilaire Belloc, o Víctor Hugo, entre otros, se sintieron deslumbrados por la figura de Napoleón Bonaparte, y al estudio de tan extraordinario personaje dedicaron memorables páginas. Sin embargo, ninguno de esos autores ha alcanzado la profunda clarividencia, ni se ha acercado a la belleza estética, diáfana, radiante y pura que Léon Bloy despliega en El Alma de Napoleón, obra que publica Editorial Eneida por primera vez en España. La hábil disección, la profunda penetración psicológica que Léon Bloy efectúa, con un estilo deslumbrante, de uno de los personajes históricos con mayor atractivo e interés, dada su descomunal epopeya vital y la grandiosidad de sus hazañas, como es Napoleón Bonaparte, hacen de este volumen una auténtica joya, un texto imprescindible para comprender a un hombre y a una época.

En cuentos feroces, el escritor francés León Bloy recoge, literariamente reelaborados, episodios crueles hasta el límite vividos u oídos en la guerra francoprusiana (1870-1871), en la que el autor combatio como voluntario el Ejercito de Loira..

 “León Bloy es el profeta de los tiempos modernos, ante los cuales todos los demás parecen mudos. Vitupera mejor que los profetas; su fuego se alimenta de todo el estiércol de nuestra época”.&nb

La violencia, más que la cólera respecto de los que juzgaba, era para Bloy un arranque natural, una manera de abordar la realidad, un aliento que se advierte siempre y que confiere a su estilo el fulgor y la energia que le son propios. La unidad de su obra es de indole religiosa; hay que buscarla en la persecucion de lo Absoluto, en la denuncia de las apariencias, que la obra novelistica o historica torna mas patente que las meditaciones de los años postreros. Tanto en la historia de Napoleon o de Luis XVII, como en los personajes de sus novelas o en sus propios diarios, en los hechos de su propia vida, intenta Bloy dar con el sentido de su destino. A sus ojos, todo es simbolo, afirmacion que vale tanto para el mistico como para el poeta. Sabia sobradamente que los temas novelisticos o historicos, que las obras de los demas no eran mas que pretextos para descubrir los grandes temas y las figuras que le atormentaban.

En las páginas de La que llora, el afamado escritor católico Léon Bloy reflexiona sobre una de las apariciones marianas más enigmáticas y desconocidas de la historia de la Iglesia: la que tuvo lugar, ante dos humildisimos pastorcillos, a mediados del siglo XIX en la poblacion alpina de La Salette. "Para Bloy, el discurso de La Salette es "el suspiro mas doloroso escuchado desde elaConsummatum"; y su olvido por parte de los hombres de su generacion, una prueba incontestable de que la Humanidad se ha internado en las tinieblas del Viernes Santo, donde "la realidad aparente es el fracaso de Dios en la tierra, la inutilidad de la Redencion". a¿De que le ha valido a Dios Ose pregunta nuestro autor"morir de forma tan espeluznante para encontrarse, diecinueve siglos despues, con "los demonios del catolicismo actual"? Bloy arremete contra los catolicos ñoños que demandan a la Virgen palabras dulces y no pueden soportar que su boca profiera amenazas tan rotundas como las que se escucharon en La Salette. "Hoy es el tiempo "escribe, mojando su pluma en la sangre profetica que manaba de su corazon" de los demonios tibios y palidos, el tiempo de los cristianos sin fe, de los cristianos afables". Y esta sentimentalidad devota, a su juicio, esta desvirtuando la propia fe, que quiere una Rei

El destino de la joven Clotilde parece por fin cambiar cuando Gacougnol, un reconocido pintor parisino, la rescata de la pobreza y la humillación en la que vive junto a su madre y su padrastro. Pero la miseria parece perseguirla y perseguir a todos con los que intenta entrelazar su nueva vida. La desdicha no elude a Leopold, su marido, ni a Lazare, su pequeño hijo. Clotilde se convence así del sino inmutable de su desgracia, a la que confiere un carácter religioso que le ayuda a sobrellevar su mísera existencia. Retrato descarnado de la pobreza y el desamparo, La mujer pobre está escrita con una prosa que se aparta de la corriente predominante en las letras francesas de su época, con sus principios de claridad, elegancia, equilibrio y precisión. El estilo de Bloy está hecho de intensidad, que tiende al paroxismo, al esplendor verbal, a las imágenes desmesuradas, a los retratos esperpénticos. El propio autor describe la novela como "una larga digresión sobre el mal de vivir, sobre la infernal desgracia de subsistir, desprovistos de hocico, en una sociedad sin Dios"