Peter Lindbergh

Cuando el fotógrafo alemán Peter Lindbergh retrató a cinco jóvenes modelos en el centro de Nueva York en 1989, creó no sólo la emblemática portada de enero de 1990 para la versión británica de Vogue, sino que firmó el certificado de nacimiento de las supermodelos. La imagen no se limitó a reunir por primera vez cinco rostros venerados, sino que marcó el inicio de una nueva era en la moda y una nueva manera de comprender la belleza femenina.Coincidiendo con una importante retrospectiva en el Kunsthal de Róterdam (Países Bajos), este libro recopila más de 400 fotografías tomadas por Lindbergh a lo largo de cuatro décadas para rendir homenaje a su capacidad única y revolucionaria de narrar historias. Sus inconfundibles imágenes monocromáticas, sobrias y seductoras al mismo tiempo, incorporaban un toque romántico y descriptivo que aportó una nueva visión y talento artístico al mundo de la moda y el arte.Considerado un pionero de la fotografía, introdujo un nuevo realismo al redefinir los estándares de belleza con imágenes intemporales. Ya sean retratos o poéticas composiciones de figuras y paisajes, sus creaciones utilizan un lenguaje cinematográfico y juegan con arquetipos femeninos en los que sus modelos adoptan poses de bailarinas, actrices, heroínas o mujeres fatales. Además, Lindbergh confiere a la fotografía un enfoque humanístico, priorizando la belleza natural y auténtica, en un momento en el que predominan los retoques, captando el espíritu y la personalidad tanto como el aspecto físico y rindiendo homenaje a la elegancia y la sensualidad de las mujeres maduras.Como prueba de la gran reputación de Lindbergh en el mundo de la moda, sus imágenes van acompañadas de comentarios de colaboradores de la talla de Jean Paul Gaultier, Nicole Kidman, Grace Coddington, Cindy Crawford y Anna Wintour, quien eligió a Lindbergh para que realizara a fotografía de su primera portada del Vogue estadounidense. Los elogios explican por qué las imágenes de Lindbergh son únicas y tan poderosas.

"What is merely beautiful has always bored me. I'm interested in what is powerful and real." -Peter Lindbergh With such credits as shooting the first American Vogue cover under Editor-in-Chief Anna Wintour, bringing together for the first time a group of young women who would become the '90s supermodels, and numerous solo exhibitions at world-renowned institutions including the Pushkin Museum in Moscow, the Ullens Center for Contemporary Art in Beijing, and the Gagosian in London, Peter Lindbergh is a master of his craft who has made his mark in the halls of photography history. The industry quickly became enamored with his almost anti-fashion photography, capturing the zeitgeist and the spirit of his subjects rather than pursuing today's search for perfection, which he considers inhuman. Handpicked from 37,000 unreleased photos from his groundbreaking 2017 Pirelli calendar shoot, Lindbergh offers an intimate insight into a pool of extraordinary talent: Nicole Kidman, Julianne Moore, Alicia Vikander, Charlotte Rampling, Dame Helen Mirren, Jessica Chastain, Kate Winslet, Lea Seydoux, Lupita Nyong'o, Penelope Cruz, Robin Wright, Rooney Mara, Uma Thurman, and Zhang Ziyi. His message is simple. These intimate images represent a different kind of beauty, far away from society's obsession with youth and perfection; one which is concerned with individuality, the courage to be yourself, and your very own sensibility.

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A Peter Lindbergh y Azzedine Alaïa, el fotógrafo y el modisto, les unía un amor por el color negro que cultivaron por igual en impresiones sobre gelatina de plata y prendas de color liso. Este libro,

FUE EN UNA PLAYA DE MALIBú EN 1988 DONDE PETER LINDBERGH RODó LA SERIE  WHITE SHIRT, IMáGENES QUE AHORA SON CONOCIDAS EN TODO EL MUNDO. SIMPLES PERO FUNDAMENTALES, LAS FOTOGRAFIAS NOS PRESE

Siga los pasos de Peter Lindbergh a lo largo de cuatro decenios a la vanguardia de la fotografía de moda. A través de sus innumerables colaboraciones con los nombres más venerados del mundo de la moda, el fotografo aleman creo nuevas narrativas con un enfoque humanista que dieron como resultado tomas iconicas a un tiempo introspectivas y...En 1988 Peter Lindbergh fotografio en una playa de Malibu la serie White Shirts, imagenes que ahora se conocen en todo el mundo. Tan sencillas como influyentes, estas fotografias nos presentaron a Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz y Estelle Lefebure. Esto marco el comienzo de una era que redefinio la belleza. Lindbergh continuo cambiando el panorama de la fotografia de moda durante las decadas siguientes.Este libro reune mas de 300 imagenes de cuarenta años de la carrera de Lindbergh. Traza los ecos cinematograficos y el enfoque humanista del fotografo aleman, que dieron como resultado imagenes tan seductoras como introspectivas.En 1980, Rei Kawakubo pidio a Lindbergh que hiciera las fotografias de una campaña de Comme des Garçons, una de sus primeras incursiones en la fotografia comercial. Kawakubo le dio carta blanca. Los años siguientes se sucedieron las colaboraciones con los nombres mas venerados de la moda, de las que nacio una relacion de reverencia mutua; el respeto de Lindbergh por algunos de los mejores diseñadores de nuestro tiempo es palpable en sus retratos. Entre los fotografiados se encuentran Azzedine Alaia, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander y Yohji Yamamoto.Considerado por muchos un pionero en su campo, Lindbergh eludio los estandares de belleza de la industria para celebrar la esencia e individualidad de las personas a las que fotografiaba. Fue una figura fundamental para el surgimiento de modelos como Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann y Kristen McMenamy.La influencia de Lindbergh tambien llego hasta Hollywood y mas alla: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve y Jeanne Moreau aparecen en sus obras. Desde la imagen elegida por Anna Wintour para la portada de su primer numero de Vogue hasta la legendaria foto de Tina Turner en la Torre Eiffel, nunca es la ropa, la fama o el glamour lo que protagoniza la escena en una fotografia de Lindbergh. Todas las imagenes transmiten humanidad y una sensacion de claridad emocional, una melancolia silenciosa y conmovedora que es unica e inequivocamente Lindbergh.Desde el comienzo de su carrera, Lindbergh era conocido en el mundo del arte contemporaneo: sus fotografias se exhibieron en galerias mucho antes de que aparecieran en revistas. Esta edicion presenta una introduccion actualizada, adaptacion de una entrevista realizada en 2016, que permite entrever la mirada de Lindbergh, en la que el fotografo relata sus primeras colaboraciones, la fragil relacion entre el arte comercial y las bellas artes, y el poder de la narracion de historias.Las paginas del libro muestran el afecto que Lindbergh siempre ha sentido por sus modelos. Sus fotografias, la mayoria en blanco y negro, priorizan la personalidad por encima de la belleza, y su principal preocupacion es como quieren ser retratadas sus modelos y actrices.Imagenes que mucho guardamos en nuestra mente por su estetica pura y la forma tan humana de acercarse a sus personajes y a la moda.Para recordar al mito (detras de la camara) de la moda.Para cualquier adepta del mundo de la moda, no hay nada mejor como regalar un libro del archiconocido fotografo Peter Lindbergh.

En 1988 Peter Lindbergh fotografió en una playa de Malibú la serie White Shirts, imágenes que ahora se conocen en todo el mundo. Tan sencillas como influyentes, estas fotografías nos presentaron a Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz y Estelle Lefebure. Esto marco el comienzo de una era que redefinio la belleza. Lindbergh continuo cambiando el panorama de la fotografia de moda durante las decadas siguientes.Esta edicion reune mas de 300 imagenes de cuarenta años de la carrera de Lindbergh. Traza los ecos cinematograficos y el enfoque humanista del fotografo aleman, que dieron como resultado imagenes tan seductoras como introspectivas.En 1980, Rei Kawakubo pidio a Lindbergh que hiciera las fotografias de una campaña de Comme des Garçons, una de sus primeras incursiones en la fotografia comercial. Kawakubo le dio carta blanca. Los años siguientes se sucedieron las colaboraciones con los nombres mas venerados de la moda, de las que nacio una relacion de reverencia mutua; el respeto de Lindbergh por algunos de los mejores diseñadores de nuestro tiempo es palpable en sus retratos. Entre los fotografiados se encuentran Azzedine Alaa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Th

Este volumen documenta la primera exposición autocomisariada por el propio Peter Lindbergh poco antes de su prematura muerte. Con más de 150 fotografías que abarcan desde principios de la década de 1980 hasta la actualidad, ofrece nueva y sorprendente informacion sobre el trabajo del legendario fotografo. La seleccion se complementa con textos...Este volumen documenta la primera exposición autocomisariada por el propio Peter Lindbergh poco antes de su prematura muerte. Con más de 150 fotografías que abarcan desde principios de la década de 1980 hasta la actualidad, ofrece nueva y sorprendente informacion sobre el trabajo del legendario fotografo. La seleccion se complementa con textos que detallan el origen de la exposicion y un homenaje de Wim Wenders, amigo cercano de Lindbergh.Cuando vi mis fotografias en las paredes de la maqueta de la exposicion por primera vez me asuste, pero tambien en el buen sentido. Fue abrumador enfrentarme de ese modo a quien soy.Hubo un antes y un despues de Peter Lindbergh. En la fotografia y en la moda. Poco antes de su muerte Lindbergh selecciono unas 150 imagenes para una exposicionLa primera muestra autocomisariada por Lindbergh. La editorial TASCHEN ha reunido estas imagenes en un libro XL.Historias no contadas. La editorial TASCHEN publica a modo de homenaje esta obra en la que documenta la primera exposicion autocomisariada por Lindbergh.Carisma, nostalgia y mucha elegancia en unas fotografias para no olvidar.Se trata de uno de los mas elegantes creadores visuales de las ultimas cuatro decadas, fallecido en septiembre de 2019 y cuya seleccion de alrededor de 140 imagenes reflejan algunas de las señas de identidad de un estilo unico que no solo ha marcado tendencias en el mundo de la fotografia de moda, sino tambien en la historia de la fotografia.El libro definitivo sobre la vida y obra del fotografo de moda quien se posiciono con su estilo disruptivo hacia el concepto de la mujer y el estilo.