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"Llena sus cuadernos de dibujos. Antes que arquitecto quiso ser pintor. Lápiz, acuarela, dejar que la mano hable. Y después, el edificio. Un libro recorre el proceso de un creador polémico, pero requerido en todo el mundo. (...) Sumando intenciones y hechos, la obra completa del arquitecto, que ahora publica la editorial TASCHEN, habla de la correspondencia entre todos los Calatrava: el arquitecto, el pintor, el ingeniero y el escultor. (...) El libro de TASCHEN muestra su proceso creativo de una manera muy sencilla: juntando cuatro imágenes. Calatrava trabaja de otra manera. No piensa el edificio y busca una forma escultórica. Hace lo contrario." El País Semanal, Madrid “Philip Jodidio, hace un viaje por la obra del arquitecto, ingeniero y artista valenciano, Santiago Calatrava. El texto no sólo ofrece una mirada desde el punto de vista arquitectónico, también muestra datos anecdóticos y diferentes episodios de su vida que brindan un perfil sobre su personalidad polifacética, creativa y experimental. En 196 páginas, el lector podrá encontrar imágenes que evidencian el proceso de elaboración de las obras arquitectónicas más relevantes. Desde el boceto inicial, pasando por el render hasta la ejecución final.” (Proyecto Contract, Bogotá) “Editado en español, italiano y portugués este libro de gran formato repasa el trabajo de uno de nuestros arquitectos más internacionales.”

Ahora, en su quinta versión, la Arquitectura Now! es un proyecto de documentar la labor de los más innovadores e influyentes arquitectos de todo el mundo. Fácil de manejar, ilustrado de la A a la Z, se incluyen proyectos actuales y recientes.

Los pequeños emiratos árabes y estados ubicados en el Golfo, en el extremo oriental de la península de Arabia Saudí, están construyendo nuevas ciudades en el desierto a un ritmo vertiginoso, desde Bahréin y Doha hasta los Emiratos Árabes Unidos (EAU). Integrados por Abu Dabi, Achman, Dubai, Fuyaira, Ras al Jaima, Sharja y Um al Qaiuain, los EAU son un país rico en petróleo y gas que vienen experimentando un auge arquitectónico sin paragón durante los últimos años. Con una espectacular e imponente colección de torres ultramodernas que aparecen inesperadamente por toda su superficie, no resulta sorprendente que la región del Golfo haya atraído a muchos de los arquitectos más destacados del mundo, como Tadao Ando, Frank Gehry, Zaha Hadid y Jean Nouvel, quienes están diseñando proyectos innovadores para el ambicioso complejo cultural de la isla de Saadiyat, frente a la costa de Abu Dabi. Con estos y con muchos otros proyectos a gran escala destacables que se han construido recientemente o que se encuentran en fase de construcción, es posible que los emiratos del Golfo sean actualmente el principal punto de interés arquitectónico.

La carrera del gran arquitecto Americano hasta la fecha.Desde sus inicios como miembro de los Cinco de Nueva York, Richard Meier ha sido una figura destacada en la escena de la arquitectura contemporánea de los Estados Unidos. Edificios como el Centro Getty o la Iglesia del Jubileo de Roma, de reciente construcción, el neoyorquino ha consolidado su reputación internacional y ha ampliado los horizontes de la arquitectura Americana Contemporánea. Conocido por sus impecables tramas geométricas y el uso frecuente del blanco, Richard Meier puede considerarse el maestro de la luz y del espacio. En este excepcional volumen el lector podrá conocer exhaustivamente su larga trayectoria profesional y artística, incluyendo sus más recientes trabajos en Nueva York y Shenzhen. Este libro es obra de la estrecha colaboración entre el arquitecto, el autor y el célebre diseñador gráfico Massimo Vignelli. Un espectacular monográfico -sin precedentes- que nos muestra la obra de Meier en toda su dimensión y brillantez. El genial arquitecto español Alberto Campo Baeza firma el prefacio de este lujoso

The 2008 Pritzker Prize winner explores his career to date The work of France's most unique and internationally celebrated contemporary architect in a book designed by the master himself. Limited to 1,000 signed and numbered copies packaged in a translucent plexiglass slipcase especially designed by Jean Nouvel for this edition. Recipient of the 2008 Pritzker Prize, Jean Nouvel is without any doubt France's most original and important contemporary architect. From 1967 to 1970, he was an assistant of the influential architects Claude Parent and Paul Virilio, then creating his own office in Paris. His first widely acclaimed project was the Institut du Monde Arabe in Paris (1981-87, with Architecture Studio). Since then he has completed the Lyon Opera House (1986-93), the Euralille Shopping Center, Lille (1991-94), and the Fondation Cartier, Paris (1991-94). His major completed projects since 2000 include the Culture and Convention Center in Lucerne, Switzerland (1998-2000), the spectacular Agbar Tower on Barcelona's Diagonal Avenue (2001-03), the extension of the Reina Sofia Museum, (Madrid, 1999-2005), the Quai Branly Museum on the Seine in Paris (2001-06), and the Guthrie Theater in Minneapolis, Minnesota. Apart from receiving this year's Pritzker Prize, Jean Nouvel won the RIBA (Royal Institute of British Architects) Gold Medal in 2001. Jean Nouvel worked for five years with author Philip Jodidio on this prodigiously illustrated TASCHEN monograph, a book that will finally give the full measure of the architect's talent. Two 400-page hardcover volumes give the most complete overview to date of Jean Nouvel's career, including works in progress, such as the new Louvre in Abu Dhabi, the Philharmonie de Paris, and the extension of the MoMA in New York. The book's graphic design and images were conceived and selected by the architect; in addition, the transparent printed dust jackets mimic the architect's own tendency to play with contrasts and overlaid patterns. One can truly say that this publication is Nouvel by Nouvel, inside and out.

"The array of buildings by Renzo Piano is staggering in scope and comprehensive in the diversity of scale, material, and form. He is truly an architect whose sensibilities represent the widest range of this and earlier centuries." Such was the description of Renzo Piano given by the Pritzker Prize jury citation as they bestowed the prestigious award on him in 1998.Whereas some architects have a signature style, what sets Piano apart is that he seeks simply to apply a coherent set of ideas to new projects in extraordinarily different ways. "One of the great beauties of architecture is that each time, it is like life starting all over again," Piano says. "Like a movie director doing a love story, a Western, or a murder mystery, a new world confronts an architect with each project." This explains why it takes more than a superficial glance to recognize Piano's fingerprints on such varied projects as the Pompidou Center in Paris (1971-77), the Kansai airport in Osaka, Japan (1990-94), and the Tjibaou Cultural Center in Nouméa, New Caledonia (1993-98). This stunning monograph, illustrated by photographs, sketches, and plans, covers Piano's career to date.

This two-volume compilation brings together highlights from TASCHEN's groundbreaking title Building a New Millennium and the first four volumes of our renowned Architecture Now! books for a comprehensive study of architecture around the world at the beginning of the 21st century. Up-and-coming architects—tomorrow's superstars—are featured alongside the field's most respected practitioners, such as Santiago Calatrava, Herzog & de Meuron, Koolhaas/OMA, Daniel Libeskind, Richard Meier, Oscar Niemeyer, and Jean Nouvel.

This guide to contemporary architecture offers great insight into, and a clear overview of the most significant architectural talents and achievements out there.

Beyond the fundamental notion of shelter, what defines a house? What are its elements and limitations? This broad-ranging selection of extraordinary dwellings shows the concept to be infinitely malleable: one house seems to hover above the ground, another is embedded in it; some have stark minimal lines, others have tropical gardens; some are palatial, others monastic. From postmodern castles to hi-tech cabins, here is a connoisseur's choice of the world's most remarkable new houses, from deepest Patagonia to the Sydney suburbs, via the USA, Europe, Scandinavia and Asia.

El mayor recurso de la naturaleza La arquitectura moderna en madera desde Tierra del Fuego hasta el cabo Norte La madera es renovable y sostenible, sólida y atractiva. La madera puede ser doblada y dar forma a los diseños más modernos. Es el material del momento en la arquitectura contemporánea y este nuevo volumen permite vislumbrar a los lectores los más fascinantes y dinámicos nuevos usos de la madera en la arquitectura de todo el mundo. Como la arquitectura de barro, el uso de la madera es casi tan antiguo como la propia construcción. Las columnas de los templos griegos eran árboles estilizados. Los edificios de madera actuales hacen toda clase de cosas sorprendentes, y más que nada, son tan "verdes" como se pueda ser.

In questo volume troviamo tutti i nuovi nomi con i progetti più esaltanti degli ultimi anni. Come sempre le voci sono inserite in ordine alfabetico e includono progetti recenti, biografie,

O toque Tadao Obras completas de Ando, até a data. Philippe Starck descreve-o como "um místico num país que já não é místico". Philip Drew chama aos seus edificios "Arte da Terra", que "lutam por sair da terra". Ele é o único arquitecto que venceu os quatro mais importantes prémios de prestígio da disciplina: o Pritzker, o Carlsberg, o Praemium Imperiale, e o prémio Kyoto. O seu nome é Tadao Ando, e ele é um dos maiores arquitectos vivos. Combinando influências da tradição japonesa com o melhor do modernismo, Ando desenvolveu um tipo de edificio de estética completamente única, usando betão, madeira, água, luz, espaço e natureza, de uma forma que nunca foi testemunhada na arquitectura. Os seus projectos de design incluem habitações particulares premiadas, igrejas, museus, complexos de apartamentos e espaços culturais por todo o Japão, bem como em França, Itália, Espanha e os E.U.A. Neste livro, criado no auge da carreira ilustre de Ando, está completamente actualizado para esta nova edição de 2010

Edificios que traen el arte y la historia a la vida Innovación e inspiración en la arquitectura museística actual Arquitectos estrella desde Zaha Hadid a Herzog & de Meuron han sacudido el antes aburrido mundo de la arquitectura museística imprimiendo bravura a nuevos edificios y ampliaciones. Pero la tendencia en los nuevos museos que optan por una arquitectura contemporánea audaz va mucho más allá de la impresionante obra de Renzo Piano o Tadao Ando. Muchos arquitectos menos conocidos también han diseñado lugares extraordinarios para exponer arte y artefactos. Algunos han provocado controversia, como el arquitecto mexicano Teodoro González de León y su Museo Universitario de Arte Contemporáneo en el campus en expansión de la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México). Otros han sido cálidamente bienvenidos, como la ampliación impactante y llena de luz de la Galería de Arte de Ontario por el nativo de Toronto Frank O. Gehry, su primer encargo en su ciudad natal. Otros señalan nuevos horizontes al recuperar zonas fabriles y reanimar estructuras industriales abandonadas: la transformación de Nicholas Grimshaw de un alto horno en desuso de los años 1960 en Horno 3, un celebrado espacio galerístico extra para el Museo del Acero de la ciudad mexicana de Monterrey, es un buen ejemplo. En Cartagena, España, el trabajo de una década de Rafael Moneo en el Museo del Teatro Romano culminó en una estructura que atrapa a los visitantes de un modo arqueológico, conduciéndolos a un tour por la historia, así como por el yacimiento en sí. Aquí, pues, hay más de 50 proyectos de los mayores talentos llevando al límite el diseño museístico contemporáneo, desde maestros reconocidos hasta la última generación de brillantes arquitectos.

Zaha Hadid es una arquitecta brutalmente controvertida: durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Pero en la década pasada ha culminado numerosas estructuras, incluidas el Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal en Cincinnati (que el New York Times llamó "el edificio nuevo más importante de Estados Unidos desde la Guerra Fría"), el Centro de Ciencias Phaeno en Wolfsburg, Alemania, y el Edificio Central de la nueva Planta de Ensamblaje de BMW en Leipzig. Hoy Hadid está firmemente establecida en la élite de la arquitectura mundial gracias a sus diseños audaces y futuristas, que la han catapultado a la fama internacional. Nacida en Bagdad y educada en Londres, desde donde ejerce su profesión, Hadid ha diseñado arquitectura radical por más de 30 años y es ahora objeto de esta monografía exhaustiva de TASCHEN. Abarcando su obra completa hasta la fecha y todos sus trabajos recientes, de Dubai a Cantón, este volumen XL muestra la evolución en la carrera de Hadid. Incluye no sólo sus extraordinarios edificios, sino también sus muebles y diseños de interiores. Todo con textos en profundidad, fotos espectaculares y bocetos originales. La edición también contiene una sección especial con papel de pergamino traslúcido que permite contemplar diseños en múltiples capas superpuestas o por separado.

Philippe Starck describes him as a "mystic in a country which is no longer mystic." Philip Drew calls his buildings "land art" that "struggle to emerge from the earth." He is the only architect to have won the discipline's four most prestigious prizes: the Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale, and Kyoto Prize. His name is Tadao Ando, and he is the world's greatest living architect. Combining influences from Japanese tradition with the best of Modernism, Ando has developed a completely unique building aesthetic that makes use of concrete, wood, water, light, space, and nature in a way that has never been witnessed in architecture. Ando has designed award-winning private homes, churches, museums, apartment complexes, and cultural spaces throughout Japan, as well as in France, Italy, Spain, and the USA. This book, created at the height of Ando's illustrious career, presents his complete works to date.

El cruce entre arte, arquitectura e ingeniería. Santiago Calatrava, Valencia, España,1951, es una de las figuras más representativas de la qruitectura y la ingeniería actual.

 Edidicón trilingüe Castellano / Italiano / PortuguésModernismo fundamental arraigado en las tras tradiciones de su país.Álvaro Siza,ganador del of the Mies van der Rohe Prize (1988), the Pritzker Prize (1992) y Praemium Imperiale (1998), es una figura a tener en cuenta, uno de los mejores arquitectos.

The mechanics of lightness "The array of buildings by Renzo Piano is staggering in scope and comprehensive in the diversity of scale, material, and form. He is truly an architect whose sensibilities represent the widest range of this and earlier centuries." Such was the description of Renzo Piano given by the Pritzker Prize Jury citation as they bestowed the prestigious award on him in 1998. Whereas some architects have a signature style, what sets Piano apart is that he seeks simply to apply a coherent set of ideas to new projects in extraordinarily different ways. "One of the great beauties of architecture is that each time, it is like life starting all over again," Piano says. "Like a movie director doing a love story, a Western, or a murder mystery, a new world confronts an architect with each project." This explains why it takes more than a superficial glance to recognize Piano's fingerprints on such various projects as the Pompidou Center in Paris (1971-77), the Kansai airport in Osaka, Japan (1990-94), and the Tjibaou Cultural Center in Noumea, New Caledonia (1993-1998). This stunning monograph, illustrated by photographs, sketches, and plans, covers Piano's career to date. Also included are sneak peeks at Piano's current projects, including the New York Times Tower, a 52-story skyscraper to be built in Times Square, and the 80-story London Bridge Tower, which is set to be Europe's tallest building.

Las nuevas tecnologías y los nuevos diseñadores están desafiando los mismísimos cimientos de la arquitectura. Esta disciplina, que constituye un arte en sí misma, es una de las formas de expresión más inventivas y de más rápida transformación del siglo xxi. Este nuevo libro presenta las últimas tendencias desde los ángeles hasta Tokio y explica con claridad el modo en que la arquitectura está encontrando un nuevo equilibrio, en el que ya no existen las antiguas fronteras de espacio y función. Nuevos diseñadores que despiertan entusiasmo, como Foa y David Adjaye del reino unido, Decoi y Manuelle Gautrand de Francia, Masaki Endoh y Akira Yoneda de Japón o Plexus red y Office of Mobile Design de estados unidos, ocupan el lugar que les corresponde por derecho propio en este volumen junto con figuras más conocidas como Frank Gehry, Zaha Hadid o Jean Nouvel. Por ello, este libro es una de esas obras que "hay que tener" si se quiere comprender la arquitectura actual.