Rafael Alberti, página 3 de 8

Coincidiendo con el centenario de Rafael Alberti (en 2002), Seix Barral inició el pasado mes de septiembre la edición definitiva de sus obras completas.¨ Éstas se articularán en ocho volúmenes: cuatro de poesía (el eje de su obra), dos de teatro (Alberti renovó aspectos decisivos del teatro español de vanguardia) y dos de prosa (incluye tanto sus memorias, como sus imprescindibles ensayos sobre los clásicos).La dirección del proyecto corre a cargo de Pere Gimferrer y la edición de cada uno de los volúmenes es llevado a cabo por destacados especialistas en la obra del poeta.Los libros llevarán retractilado un folleto sobre la obra completa.Toda la poesía de Alberti de los años veinte. Desde los poemas anteriores a Marinero en Tierra hasta la víspera de su etapa de poeta comprometido.

Quinto volumen de las obras completas de Rafael Alberti, y cuarta entrega de su poesía, que recoge títulos tan esenciales como Entre el clavel y la espada, Pleamar, Retornos de los vivo lejano o A la pintura, asi como variantes y publicaciones dispersas de este extenso y fecundo periodo.

La obra dramática de Rafael Alberti (1902-1999) siempre resulta postergada con respecto a la poesía, sin embargo, además de responder a una de las inquietudes firmes de muchos poetas de su generación, exterioriza preocupaciones que solo en el teatro le parecian tener expresion justa. Asi, Noche de guerra en el Museo del Prado, puede ser la cronica abreviada de una urgencia historica; El hombre deshabitado, un auto sacramental laico.

Primer volumen de las memorias de Rafael Alberti y fue básicamente escrito en los tres primeros y difíciles años de exilio. Abarca desde 1902 hasta 1931 y en él Alberti, fiel a su recurrente vocación de pintor, traza a pinceladas un vivo retrato de su entorno en el primer tercio de siglo.

Obra completa compuesta por tres volúmenes. La arboleda perdida es el evocador título que dio Rafael Alberti a la obra destinada a recoger sus memorias. Si el primer volumen, escrito en el exilio, abarca los años que van desde 1902 hasta 1931 y da cuenta de sus primeros recuerdos. El segundo recoge el periodo comprendido entre 1931 y 1987, marcado por la nostalgia de su tierra y la incertidumbre del regreso. El tercero, que llega hasta 1996, esta dominado por el adentramiento definitivo e irremediable en ese golfo de sombras anticipado ya por su sensibilidad, pero tambien por la esperanza de que el paso del tiempo no alcance a borrar las huellas de una existencia de enorme plenitud y riqueza que abarca practicamente la totalidad de uno de los siglos mas apasionantes de nuestra historia.

Each of the poems in this book is inspired by one of three different elements of painting: the painter, the colors, or the instruments used in creating the painting. The poems on colors take the form of numbered lists, each item of which names either a use to which a certain painter has put the particular color, a specific shade taken by the color in painting or in nature, or an association the poet has with the color. Sometimes the items are written in Alberti's voice, but just as often it is the color addressing the reader, sketching its own self-portrait. The poems dedicated to the various tools a painter uses take the form of traditional sonnets. Each sonnet begins with the words "To you" and is written as a sort of extended toast to instruments and concepts like the paintbrush, the palette, proportion, and perspective. The third group of poems, those dedicated to painters, is dramatically varied. Almost every poem takes a different form, as Alberti imitates through his words the style of the painter he is addressing. "Giotto," for example, is written as a medieval lauda, while "Picasso" - a tribute to Alberti's longtime friend and the painter to whom he dedicates this book - is freeform, with words spaced over the page in an unconventional manner. In this bilingual edition, the poems in their original Spanish are presented alongside the English translations.

A través de los siglos,/ por la nada del mundo,/ yo,sin sueño,buscándote./ Tras de mí,imperceptible,/ sin rozarme los hombros,/ mi ángel muerto, vigía./ ¿Adónde el Paraíso/ sombra, tú que has estado?

Publicado exclusivamente en edición bilingüe español-italiano en Roma, en 1972, Desprecio y maravilla reúne algunos de los más extensos, ambiciosos e importantes poemas de la poesía civil de toda la

Rafael Albeti (1902-1999) es una de las figuras más representativas de la literatura española contemporánea. Miembro destacado de la generación del 27, amigo personal de Federico García Lorca, Pedro Salinas, Damaso Alonso, fue un poeta enredado en su siglo al que nada le fue ajeno. Por eso su obra se caracteriza por una asombrosa variedad de formas y estilos con los que quiso dar cauce a sus sentimientos de nostalgia ante los exilios que le toco vivir, a su compromiso politico, a su identificacion con la gente de la calle. Transformo en materia poetica todo cuanto ocurrio a su alrededor porque gozo de un raro privilegio que solo poseen unos pocos elegidos: el don de la palabra. Mara Asuncion Mateo , su mujer, ha logrado en esta antologia una sintesis de toda su obra poetica, que abarca desde Marinero en tierra (1924), su primer libro de poemas, a sus ultimas composiciones, agrupadas en Versos sueltos de cada dia (1982) o Canciones para Altair (1989). Asimismo, ha escrito un excelente prologo que nos permitira acercarnos a la trayectoria vital y literaria de este extraordinario poeta.

El volumen reúne la creación poética de Alberti correspondiente al período 1972-1978. El libro está ilustrado con dibujos del propio autor.

El brillante debut de Alberti con la publicación de Marinero en tierra en 1924, obra que obtuvo el Premio Nacional de Literatura, puso de manifiesto el nacimiento de un poeta imprescindible que, en su nostalgia del mar como tema recurrente, exhibía la influencia de la poesía clásica y popular, al tiempo que dejaba entrever las nuevas tendencias vanguardistas.