Rainer Maria Rilke, página 4 de 15

áEl jove Franz Xaver Kappus va demanar a Rainer Maria Rilke que pensava dels seus versos. La resposta, sincera i atenta, del poeta va generar una correspondencia que ha esdevingut un paradigma insu

Tal vez sea indispensable —para comprender la vida y la obra de Rilke— conocer los poemas escritos durante el período más tardío de su existencia desde 1899 hasta 1926. De su extensa producción poética, una sexta parte la escribió en francés; de ella hemos escogido, para esta edición, muchos de sus Esbozos y fragmentos (1899-1926) por su ágil y alada composición que pone de manifiesto la característica esencial de su última fase de creación, en brevísimos versos plenos de significado. Para dar testimonio de su final y conciliadora actitud con la existencia del hombre —la imposibilidad del amor, la urgencia del tiempo que pasa sin que sea factible detenerlo, la presencia de la muerte—, incluimos el ciclo poético de Las rosas, pues a ellas, según la concepción de Rilke, les es dado aquello que a nosotros nos parece imposible: permanecer —por la belleza— en medio de la fugacidad. "Poemas y dedicatorias" (1920-1926) y "Las ventanas" (1924-1926) cierran la selección de poemas escritos en lengua francesa, seguidos de algunos "Poemas en lengua alemana" y "Siete poemas" (finales de otoño de 1915).

A mediados de 1896, Rilke (1875-1926) anunció un volumen de relatos, un 'libro de novelas cortas' que aparecería 'en breve'. Ese 'libro de novelas cortas' nunca apareció. Es verdad que algunas de las obras anunciadas fueron publicadas en periódicos y revistas, pero la mayoría de los relatos y esbozos había quedado inédita hasta hoy. La culpa fue del propio autor, de su autoestima y de la evolución de su estilo. A excepción de Los apuntes de Malte Laurids Brigge, la obra narrativa de Rilke queda oscurecida por su producción poética. Ello se debe a que esa parte de su creación surgió en la época del fin de siglo y, por consiguiente, debe incluirse en su obra temprana. Estos 23 relatos de la época que llega más o menos hasta 1897, de los que ahora 13 se publican por primera vez, confirman en su provisionalidad ambas cosas: el cambio y la continuidad de la obra de Rilke. Con esta edición quedan publicados todos sus relatos póstumos.

These have been called the most famous and beloved letters of the 20th century. Rainer Maria Rilke himself said that much of his creative expression went into his correspondence, and here he touches upon subjects that will interest writers, artists, and thinkers. Letters to a Young Poet is a classic that should be read by everyone who dreams of expressing themselves creatively. This luminous translation offers inspiration to all people who seek to know and express their inner truth. This edition features a new foreword by Kent Nerburn, author of Small Graces and Letters to My Son.

Fart dun ambient familiar i social irrespirable, Rilke va marxar, quan encara era molt jove, de Praga cap a Munic, amb el desig secret de donar un nou i decisiu impuls a la seva carrera literaria i promocionar-se com a autor dramatic. Anys mes tard i ja amb una solida reputacio com a autor, Rilke es trobara en condicions dinterpretar aquest passat a Ewald Tragy, relat concebut com un reconstruccio del lent proces cap a la maduresa poetica. Els altres tres contes que acompanyen aquesta edicio son Pierre Dumont, on ens parla de linfern dun escolar internat, Lapostol, en el qual ens ofereix un satira dels aires messianics duna generacio molt influda per Nietzsche, i finalment, La classe de gimnastica, on ens descriu amb amargor la disciplina duna escola militar. Aquests textos, que conformen una visio panoramica del periode de formacio de Rilke, es presentan aqui per primera vegada en catala.

Esta correspondencia constituye el testimonio de un encuentro singularísimo entre un joven poeta y un escultor consagrado de sesenta y un años; refleja la relación de dos figuras máximas de la poesía y del arte a finales del siglo XIX y principios del XX, Rainer Maria Rilke y Rodin.

A lo largo de su correspondencia con Rilke, Lou Andreas-Salomé ejerció una cura de alma sobre el poeta, convencida de que las fuerzas oscuras de la persona constituian la única fuente tarto de "curación" como de creación del poeta. Lou trata de convertirse en mediadora entre el alma deprimida del poeta y las angustias que regularmente le confiesa en sus horas de estirilidad, y así aparece esencialmente como la intérprete tanto de esas fuerzas oscuras como de las primeras interpretaciones que da el mismo poeta.

Este es el primer libro de Rainer Maria Rilke, escrito en Praga en 1895, a sus 19 años. Rilke pertenecía a la población germanoparlante, pero se sentíacheco y, sobre todo, praguense, y este libro es

"No somos nada; lo que buscamos es todo" Friedrich Hölderlin Rilke, el gran poeta de todos los tiempos, se desdobla en esta luminosa narración en un jovencito que, a sus dieciocho años recién cumplidos, se esfuerza por hacerle comprender a su padre su deseo de irse a Munich - en ese momento centro cultural y de vanguardia - y allí dedicarse a la poesía, pues para él la vida sólo tiene sentido a través de ella. Siente la necesidad de vivir la plenitud y la aventura que supone entregarse a la literatura en todas sus consecuencias, ya que para el poeta - en la línea de Heidegger, que fue un gran estudioso de Rilke - la poesía no puede ser un adorno que acompaña la existencia humana, ni una exaltación pasajera, ni un acaloramiento o una diversión. La poesía es el fundamento que soporta la Historia.

Los Poemas en prosa constituyen la parte menos conocida de la obra poética de Rainer Maria Rilke. En esta edición se publica, además, la primera traducción que se ha hecho de esos Poemas en prosa al español. Los mismos rasgos de la obra poetica en verso de Rilke aparecen en estas breves obras en prosa. Los grandes poetas son siempre excelentes prosistas, y esa regla se confirma en los textos de Rilke que ahora se reunen bajo un epigrafe comun. Rilke, hombre solitario, se comunico con sus semejantes a traves de cartas y dedicatorias. Pero asi como a las cartas se les ha prestado gran atencion, no ha sucedido lo mismo con las dedicatorias. En esta edicion se ha hecho, por primera vez, una recopilacion de todas ellas, y en la primera version española. Ademas de su valor poetico, las dedicatorias tienen un inestimable valor auto biografico. En lineas manuscritas al frente de algunos libros, el autor ha explicado su genesis y su sentido. Pero mayor valor aun tienen las dedicatorias en cuanto reflejan, de una manera sucinta y expresiva, las inquietudes y los sentimientos del poeta que estan presentes a lo largo de toda su obra. Tanto en los Poemas en prosa como en las Dedicatorias se han incluido los textos de Rilke escritos en frances. La obra francesa de Rilke, escrita en sus ultimos meses de vida, es extraordinariamente extensa mas extensa que la de muchos poetas franceses y revela en un tono o en una clave distinta, para decido en terminos musicales los mismos valores de la gran obra poetica alemana de Rilke.

'Aprendo a ver'. Esta anotación del joven aristócrata Malte Laurids Brigge en el diario que escribe de su estancia en París, y que reúne impresiones, reflexiones, recuerdos y vivencias, en un texto fragmentario cada vez mas impregnado de la estetica simbolista a medida que la narracion avanza, se puede tomar casi como una declaracion de intenciones del poeta, centroeuropeo Rainer Maria Rilke (1875-1926).

Rilke, Rainer MariaFirst published under the title An Unofficial Rilke , Hamburger's translations have been critically acclaimed for their contribution towards a more complete understanding of one of the major poets of the 20th century. While Rilke has been perhaps more widely translated into English than any other modern poet, the emphasis has always been on 'major works' - the New Poems volumes, Duino Elegies and Sonnets to Orpheus . Yet Rilke produced many more poems which had little or no airing beyond the confines of his workshop. Michael Hamburger argues in his perceptive and entertaining introduction that these poems are not inferior to the poems in the collections that form the accepted corpus; rather that they merely failed to fit in with Rilke's wish to form a definitive statement.

Los sonetos a Orfeo son sin duda una de las obras maestras de su autor, el praguense Rainer Maria Rilke (1875-1926), y de la poesía universal. Publicados en 1923, el mismo año que sus Elegías de Duino, conquistaron para Rilke un reconocimiento unanime que le hizo ser festejado en vida como el mayor poeta de la lengua alemana y uno de los mas grandes del siglo XX, tan fecundo en voces liricas fundamentales. Con su traduccion, Jesus Munarriz ha pretendido lograr en castellano una version de Los sonetos a Orfeo que no desmerezca de la original y permita a los lectores en lengua española un acercamiento fiel, directo y plenamente poetico a unos textos de singular belleza y profundidad.

Los "Sonetos a Orfeo", junto con las "Elegias de Duino", constituyen las dos grandes obras tardias del poeta de lengua alemana nacido en Praga. Los 55 sonetos fueron escritos en el mismo rapto de inspiración que parte de las elegías en solo algunas semanas de comienzos de 1922 y le fueron inspirados por la muerte prematura de una hermosa bailarina por quien el experimentara gran admiracion y cariño.