Rolf Toman

El Renacimiento italiano pertenece a los periodos artísticos más esplendorosos de Europa. El interés por esta época artística tan extraordinariamente productiva que abarca los años 1300 a 1600 ha sido hasta hoy inquebrantable. Impresionantes obras de todas las escuelas de arte plastico constituyen el foco de atencion de este volumen, en el que se explican de forma competente los distintos aspectos del arte renacentista italiano mediante esplendidas ilustraciones que invitan a su contemplacion.

El románico, la primera forma artística medieval que se desarrolló en toda Europa, se manifestó sobre todo en la arquitectura cristiana. Con ayuda de sus impresionantes fotografías, esta obra capta el ambiente caracteristico de las iglesias y monasterios medievales. Tras una introduccion terminologica, estudios sobre los diferentes paises reflejan la diversidad del arte romanico.

El palacio de Versalles y la basílica de San Pedro del Vaticano fueron las obras señeras del Barroco, pero Europa y América –El Nuevo Mundo- albergan exquisiteces insospechadas: suntuosas bibliotecas

At the mention of Vienna, many visitors think of Sachertorte, romantic open carriage trips and an evening in one of the local wine taverns. But the old imperial city has much more to offer: this book presents a comprehensive, richly illustrated view of the art treasures to be found in the Danube metropolis. The main focus is on the baroque era with its magnificent church buildings and palaces including the Hofburg, Schonbrunn and Belvedere; the architectural highlights on the new Ringstrasse; and Viennese art nouveau including artists Gustav Klimt and Oskar Kokoschka, the Wiener Werkstatte und Sezession. Well-researched essays on the origins of the history of art in Vienna and on the state of contemporary

El diseño de jardines em Europa se ha convertido en sus 2000 años de historia, desde la Antigüedad hasta nuestros días, en un componenete esencial de la cultura occidental. L jardinería europea se ha

El cristianismo es la religión más extendida en la Tierra. Ars Sacra rinde tributo a su arte y arquitectura. Como un opulento banquete para los sentidos, este volumen causa un efecto muy impresionante gracias al gran detallismo de sus imagenes El observador puede acercarse tanto a los objetos, en algunos casos mas que en la realidad, que desea tocarlos. Excelentes textos basados en estrictas investigaciones consiguen trasladar al lector a traves de las epocas y muestran los cambios acontecidos en el arte sacro, la arquitectura y la cultura. Esta es, a la vez, una obra para deleitarse, un manual completo y un libro de consulta. La historia del arte cristiano desde sus origenes hasta la actualidad. Encuadernacion en dorado con sobrecubierta de plastico traslucida. Mas de 1.000 ilustraciones a todo color. Cosido a mano. Imagenes desplegables en el interior.

Tras el éxito internacional ARS SACRA, el equipo de Rolf Toman se ha puesto de nuevo en marcha. En el presente volumen, las famosas catedrales francesas de Chartres, Reims y Laon no son los únicos centros de interes. Tambien se presta atencion a joyas extraordinarias de la iconografia medieval, como las tablas de tema religiosos, la estatuaria mariana, las miniaturas y la orfebreria, asi como a las expresiones de la cultura cortesana. El fotografo Achim Bednorz ha captado, con pasion y meticulosidad, detalles de obras plasticas que serian dificiles de apreciar, incluso contemplando el original in situ. Las fotografias, tomadas expresamente para este volumen, cobran especial relieve gracias a su gran formato. Acompañandolas, el autor, Bruno Klein, ha trazado su historia del Gotico, que en un lenguaje asequible traslada al lector al mundo remoto, casi olvidado, de la Edad Media

Este libro abarca todos los aspectos del arte gótico. Tomando como punto de partida el comienzo de la arquitectura gótica en Francia y su fascinante desarrollo, a lo largo de la obra se trata la influencia que este estilo ejercio sobre los paises vecinos. Encuadernacion: Tapa dura.

El arte gótico surgió hacia 1140 en la Ile‐de‐France y desde allí se expandió por toda Europa. El nuevo estilo no quedó restringido al arte y la arquitectura sacros, sino que fue introduciéndose de m

A book of superlatives, that''s been ten years in the making! When the traditional world of faith encounters unshackled creativity, the result can often be exceptional works of art. When artists are capable of letting their imagination run wild and are not bound by the typical depiction of classical Christian themes, the art that emerges retains its fascination up to the present day. They often create surprising, grotesque and highly emotional pictorial worlds inhabited by angels, devils, and above all demonic creatures of fantasy, to which the best-known examples by Hieronymus Bosch belong.Angels, devils, and demons have played a significant role ever since the emergence of religious beliefs.Angelus & Diabolusis the first publication of its kind to offer a visually stunning collection of the most beautiful and breathtaking pieces of art reflecting this exciting contrast between Heaven and Hell. Seven comprehensive chapters examine the topic from various angles like the nature, the duties and the hierarchy of angels, the downfall of sinful angels, angelic choirs, the pain of hell, imaginations of the end of the world, or the manifestations of heaven.Substantial texts by art historian Maria-Christina Boerner are accompanied by striking pictures by photographer Achim Bednorz, some of which show rarely seen details and make otherwise hidden elements accessible to the beholder. This tome comprises an unprecedented compilation of this timeless subject. The first chapters of this magnificent book are devoted to the angels, their nature and outward appearance, their tasks and hierarchy.

El Renacimiento italiano pertenece a los periodos artísticos más esplendorosos de Europa. El interés por esta época artística tan extraordinariamente productiva que abarca los años 1300 a 1600 ha sido hasta hoy inquebrantable. Impresionantes obras de todas las escuelas de arte plastico constituyen el foco de atencion de este volumen, en el que se explican de forma competente los distintos aspectos del arte renacentista italiano mediante esplendidas ilustraciones que invitan a su contemplacion.

This book features pictures of the most beautiful monuments built over 1250 years of German and Austrian religious architecture. Churches, Cathedrals, Cloisters presents in 176 large-format pages the most beautiful monuments to arise out of 1250 years of German, Austrian and Swiss sacred architecture. The luxurious illustrations extend from the time of Charlemagne to the close of the twentieth century. The text thus offers an intensive overview of these thematic focal points and the correlating architectural history of Europe. The individual titles go into detail about distinctive features of each country and their most significant national monuments. Characteristics unique to each epoch are addressed in brief introductions, followed by large-format illustrations with detailed and specific information about each of the buildings presented in the book.

From antiquity to the present, sculpture has enjoyed a special position among the arts and continues to be one of the most interesting art genres. The incorporation of three-dimensionality led to impressive masterpieces, particularly during the Baroque period when the possibilities of sculptural expression reached their apex. This cube explores the far-reaching developments in sculpture from the Romanesque to the Baroque. Exquisite color photographs present the works first as a whole, then complemented by detail shots. An informative pleasure, both for sculpture aficionados and interested lay readers.

Esta obra profusamente ilustrada proporciona una amplia perspectiva de la riqueza y multiplicidad que tanto la arquitectura como las artes plásticas experimentaron entre 1750 y 1848. Mientras que el neoclasicismo supone una clara recuperacion del arte y la arquitectura de la Antiguedad clasica, el romanticismo es ante todo una actitud espiritual del artista.

El Renacimiento Italiano se cuenta entre los períodos culturales europeos de mayor esplendor. El presente libro trata de satisfacer, por una parte, la necesidad de condensar una orientación básica en un solo volumen y, por otra, la de documentarla con las mas depuradas ilustraciones. Las obras de arte constituyen el foco de atencion, por lo que la simple apreciacion de las mismas puede ya transmitir los conocimientos basicos, independientemente del texto. Ademas, el lector puede vislumbrar una panoramica global del Renacimiento gracias a los variados enfoques y perspectivas con que lo tratan las diversas plumas que firman los textos, orientados a mostrar la inmensa riqueza de sus facetas mediante un analisis de las obras que considera aspectos de la historia del arte y la cultura.

El barroco se sigue considerando hoy la poca en la que se intent escenificar el gran teatro del mundo. Ya sea el arte barroco de los papas de Roma, la fastuosa expresin de poder en la corte del Rey Sol o la pintura flamenca, todas estas manifestaciones artsticas son aspectos diferentes del orden como principio b¡sico y del contraste, caracterstico de esta poca, entre el amor a la vida y el miedo a la muerte. Encuadernacin: Tapa blanda.