Sebastian Schütze

Caravaggio, o para ser más exactos Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), siempre fue una figura de relevancia. El artista, considerado un rebelde de la pintura italiana, fue a la vez alabado y vapuleado. De temperamento violento y tecnica precisa, fue un maestro creativo y un fugitivo de la justicia. En la actualidad se le considera una de las figuras mas influyentes de toda la historia del arte.Esta edicion ofrece un ordenado pero exhaustivo catalogue raisonne (catalogo exhaustivo, con todas las obras conocidas) de Caravaggio. Todas sus pinturas se reproducen a partir de fotografias recientes de gran calidad que permiten disfrutar en primera persona del genial repertorio de miradas y gestos del artista y de numerosos detalles de ese personal realismo que traspasaba limites. Los cinco capitulos que lo completan recorren toda la trayectoria de Caravaggio, desde sus primeros encargos publicos en Roma hasta el punto mas alto de su celebridad. Asimismo, la detallada cronologia del libro repasa su tempestuosa vida personal, en la que lo tragico tuvo el mismo protagonismo que los claroscuros en sus lienzos.Sobre la serie¡TASCHEN ya tiene 40 años! Desde que iniciaramos nuestra labor de arqueologos culturales en 1980, TASCHEN se ha convertido e

La figura de Caravaggio (1571-1610), o para ser exactos, Michelangelo Merisi da Caravaggio, siempre estuvo rodeada de controversia. El notorio rebelde de la pintura italiana fue a la vez alabado y temido: era colerico y creativo, un artista revolucionario y una persona combativa.Este libro ofrece una revision exhaustiva de toda la obra de Caravaggio con un catalogo razonado de sus cuadros. Todas las pinturas estan reproducidas en gran formato y, gracias a las recientes tecnicas fotograficas, es posible ofrecer primeros planos espectaculares que plasman ingeniosos detalles, como miradas y gestos que se asemejan a puestas en escena cinematograficas.Los cinco capitulos introductorios analizan la carrera artistica de Caravaggio, desde sus primeros esfuerzos por ganarse la vida, pasando por los triunfales encargos publicos en Roma, hasta sus dramaticos ultimos años en Napoles, Malta y Sicilia. Se analiza su osado naturalismo y sus revolucionarias innovaciones pictoricas, que hacian posible que incluso los sucesos biblicos se revelaran con una inmediatez sin igual ante el espectador.

Aclamado en todo el mundo como un monumento literario, La Divina Comedia, terminada en 1321 y escrita por Dante Alighieri (1265-1321), está considerada la obra literaria más importante escrita en italiano. El poema epico describe el viaje de Dante a traves del infierno, el purgatorio y el cielo, representando, en un nivel mas profundo, el camino del alma hacia la salvacion.En los ultimos años de su vida, el artista y poeta romantico William Blake (1757-1827) realizo 102 ilustraciones para la obra maestra de Dante, tanto bocetos a lapiz como acuarelas acabadas. Al igual que el revolucionario poema de Dante, los dibujos de Blake incluyen tanto escenas de sufrimiento infernal o luz celestial como horribles desfiguraciones humanas o de perfeccion fisica. Aunque fiel al texto, Blake tambien aporto su propio punto de vista sobre algunos de los temas centrales de Dante.Las ilustraciones de Blake, que en el momento de su muerte se hallaban en diferentes fases de ejecucion, se encuentran hoy en siete instituciones distintas. Esta edicion de TASCHEN reune de nuevo todas estas imagenes acompañadas de fragmentos de la obra maestra de Dante. Dos textos introductorios evaluan la figura de Dante y de Blake relacionandolos con otros importantes artistas que tambien se inspir

Dos mentes brillantes se dan cita. Para conmemorar el 750 aniversario del nacimiento de Dante, esta bellísima obra con 14 páginas desplegables reúne 102 ilustraciones realizadas por William Blake para la Divina Comedia junto con extractos del inmortal poema epico de Dante.Obra maestra de la literatura universal terminada en 1321, la Divina Comedia de Dante Alighieri (12651321) esta considerada la obra escrita en italiano mas importante. El texto describe los viajes de Dante por el Infierno, el Purgatorio y el Paraiso, pero a un nivel mas profundo narra el viaje que realiza el alma hasta llegar a Dios.En los ultimos años de su vida, el poeta y artista romantico William Blake (17571827) realizo 102 ilustraciones para la obra maestra de Dante, desde bocetos a lapiz hasta acuarelas. Al igual que el extenso poema de Dante, las ilustraciones de Blake narran desde los suplicios del Infierno hasta la felicidad del Paraiso, desde las crueles amputaciones de los condenados hasta la belleza divina de los redimidos. Aunque fiel al texto, Blake tambien aporto su propio punto de vista sobre algunos de los temas centrales de Dante.Las ilustraciones de Blake, que en el momento de su muerte se hallaban en diferentes fases de ejecucion, se encuentran hoy en siete instituciones distintas. Esta edicion de TASCHEN reune de nuevo todas estas imagenes acompañadas de fragmentos de la obra maestra de Dante. Dos textos introductorios evaluan la figura de Dante y de Blake poniendolos en relacion con otros importantes artistas que tambien se inspiraron en la Divina Comedia, como Sandro Botticelli, Miguel Angel, Eugene Delacroix, Gustave Dore y Auguste Rodin.Mediante un analisis pormenorizado de las ilustraciones de Blake y 14 paginas desplegables para ilustrar los detalles mas intrinsecos de su obra, se dan cita en este volumen dos de los talentos artisticos mas excepcionales de la Historia ante unos temas tan universales como son el amor, la culpa, el castigo, la venganza y la salvacion.Esmerada edicion en color caleidoscopico, esta es una obra tanto para lectores profanos como para eruditos.

Caravaggio, el «chico malo» de la pintura italiana, se considera hoy una de las figuras más influyentes de la historia del arte. Este catálogo razonado reproduce todas las pinturas de este genio, así

Arte sublime y escenificación dramática. La obra completa del oscuro genio que revolucionó la pintura europea, y que sigue siendo igual de controvertido 400 años después de su muerte. Caravaggio, o más exactamente Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), fue una leyenda ya en vida. Mientras que unos celebraban su naturalismo y sus revolucionarias invenciones pictóricas, otros pensaban que había destruido la pintura. Pocos artistas han dado lugar a interpretaciones tan controvertidas y contradictorias como sobre él, hasta los tiempos modernos y los últimos avances de la investigación sobre historia del arte. Este libro plantea un nuevo examen completo de la obra de Caravaggio, junto con un catálogo razonado de sus cuadros. En cinco capítulos introductorios se analiza su carrera artística desde su formación en el Milán lombardo y su maduración triunfal en la Roma pontificia, hasta sus últimos años dramáticos en Nápoles, Malta y Sicilia. El foco se centra en la naturaleza radical y la fuerza innovadora de su arte y su influencia en toda Europa. Nuestra comprensión de la obra de Caravaggio se ha enriquecido sustancialmente en las últimas décadas, gracias a importantes exposiciones, campañas de restauración, nuevas atribuciones y descubrimientos documentales. El nuevo catálogo razonado presenta una sinopsis detallada de las obras completas del pintor a la luz de las investigaciones más recientes. Todos los cuadros están documentados en reproducciones a gran escala y espectaculares ilustraciones de detalles, cuyo alcance y calidad rompen todos los moldes.