STEFANO ZUFFI

"¿Burlón? ¿Perezoso? ¿Rencoroso? ¿Tierno? ¿Curioso? ¿Inteligente? ¿Independiente? Todas las posibles imágenes del gato a través de la HISTORIA DEL ARTE UNIVERSAL. Hace cinco mil años que vive entre nosotros, a sus anchas en todos los continentes y latitudes, igual de cómodo en la casa del campesino que en el más refinado salón aristocrático. El gato que sestea sobre la butaca es una presencia amable, tranquilizadora, casi un símbolo de la paz hogareña. Y, sin embargo, en sus gestos se trasluce la existencia paralela de una bestia terrorífica... El gato es un animal doméstico, es cierto, pero no está verdaderamente domesticado, y esa personalidad ambivalente le ha permitido conquistar un lugar capital en la cultura y en el arte, en el universo literario y en los cuentos de hadas. Un libro sobre la suerte del gato en la historia del arte, desde los frescos de la civilización egipcia a los felinos inolvidables de Picasso, Matisse, Chagall o Warhol."

Arte

El esplendor del arte renacentista recogido en un volumen excepcional.Las más de 500 reproducciones que componen este libro ofrecen una inmejorable perspectiva de la pintura, la escultura y la arquitectura del Renacimiento, a través de sus obras maestras y sus autores más destacados. Desde sus primeras manifestaciones en la Italia de principios del siglo XV, este movimiento revolucionario supo reinventar el pasado clásico, promovió el Humanismo, sentó las bases de la modernidad y nos legó obras de arte de una belleza inmortal.Se trata del volumen más completo del mercado sobre el arte renacentista.Una obra rigurosa, muy bien documentada, y a la vez accesible a todo tipo de público.Una edición de gran calidad con magníficas ilustraciones en color de gran formato.

Dès la fin du XVe siècle, les grands navigateurs partent à la découverte du Nouveau Monde. Alors que sont repoussées les frontières du monde connu, la Renaissance artistique rompt définitivement avec

"EL MEJOR AMIGO DEL HOMBRE, libre, desinteresado y sensible: lo que todo amigo debería ser. Compañero inseparable de la especie humana durante siglos, el perro es un habitual también de las expresiones artísticas, en las que se observa la evolución de sus funciones en la sociedad: de su primer papel como cazador pasó a vigilar los rebaños del pastor, de ahí a proteger la casa y los bienes del campesino, para después entrar en la civilización urbana como animal de compañía. Las etapas de este idilio nunca interrumpido entre el hombre y su animal predilecto aparecen en una rica iconografía que permite observar la transformación de las razas y su constante adaptación a las diferentes situaciones desde las cuevas prehistóricas, donde aparecen las primeras muestras de su larga andadura junto al ser humano. Un recorrido por la imagen del perro a través de la historia del arte universal."

Los grandes maestros de la pintura europea y americana, presentados en orden alfabético desde Antonello de Mesina hasta Zurbarán, pasando por Caravaggio, Degas, Feininger, Gainborough, Holbein, Leonardo, Matise, Renoir, Turner, Utrillo, Van Eyck, Warhol. Alrededor de 300 artistas componen este volumen profusamente ilustrado que presenta las biografias de los pintores junto con algunas de sus mejores obras, puntualmente comentadas. Una practica guia de referencia con las mejores obras maestras del arte occidental desde el siglo XII hasta la actualidad. Ilustraciones en color de calidad inmejorable. Obra ideal, por formato y precio, para estudiantes y docentes.

A través de los temas, las técnicas artísticas, los centros de producción y las biografías de los sesenta principales protagonistas, este volumen presenta en todas sus facetas el arte del siglo XVI y nos ofrece algunas de las principales obras del periodo, las creaciones de los grandes maestros, de Rafael a Miguel Angel, de Ticiano a Correggio, De Durero a El Greco y Bruegel.

Esta obra, ilustrada con más de 450 reproducciones, ofrece al lector la posibilidad de profundizar en la pintura, la escultura y la arquitectura del Barroco a través de sus obras maestras y sus autores mas destacados. El Barroco constituye un periodo de fascinante riqueza, bullente de extraordinarias novedades, donde la circulacion de las ideas y los artistas se intensifica enormemente. Algunos grandes maestros, como Caravaggio, Bernini, Poussin y Rubens, devienen puntos de referencia para las artes figurativas de todo el continente. El presente volumen nos ofrece una vision de conjunto que raramente encontramos en los libros, prestando atencion a todas las manifestaciones de este movimiento, incluyendo las artes escenicas. El volumen mas completo sobre el arte barroco: pintura, escultura, arquitectura. Ilustraciones en color de gran formato de calidad inmejorable. Obra dirigida a un publico amplio, documentada y rigurosa pero enormemente asequible.

Buena parte de las obras maestras de la historia del arte han sido creadas a encargo de la Iglesia o bajo el mecenazgo de inspiración cristiana. Es, por ello, muy frecuente que pintura y escultura recurran en numerosas ocasiones a la representacion de personajes y episodios de los libros sagrados, ya sea para contar su historia y circunstancias o bien como arquetipos o ejemplos de comportamiento. La presente obra, a traves de mas de 400 ilustraciones y detallados textos, nos presenta un recorrido por las imagenes y los motivos de los Evangelios la vida y los hechos de Jesus y los apostoles, sus parabolas y milagros, la Pasion y la Resurreccion.

Desde los frescos románicos de la Europa medieval hasta las expresiones más vanguardistas del Nueva York de nuestros días, este atlas propone un viaje por las grandes obras, los maestros, las ciudades y los movimientos artísticos. Se trata en buena medida de un mapa ameno y vivaz, en el que el lector puede orientarse con gran facilidad para seguir los itinerarios que marcan las obras y los estilos, la secuencia de los creadores y los protagonistas, la génesis de las pinturas que han marcado de forma indeleble nuestra formación visual. Mediante un revolucionario sistema de presentación, basado en la combinación de la trayectoria histórica y la dinámica de las áreas geográficas, el volumen presenta más de ochocientas obras maestras de la pintura europea y americana, siempre en reproducciones excepcionales comentadas por textos tan rigurosos como asequibles.