Libros de Arquitectos españoles, página 28 de 88

La edición de esta publicación tiene el objetivo de rescatar para la historia de la arquitectura catalana en general, y para la de Barcelona en particular, la figura del arquitecto Enric Sagnier i Villavecchia (Barcelona, 1858 - 1931). Sagnier es seguramente el arquitecto que mas ha construido en la capital catalana, particularmente en el Eixample. Es autor, ademas, de algunos de los edificios publuicos mas significativos y reconocibles de la ciudad, entre ellos la Aduana, el Palau de Justicia o el templo del Tibidabo.

Julio Lafuente, arquitecto franco-español que vive hoy en Roma, donde llegó en los años 50, montado en una vespa después de un largo viaje cultural y entonces de haber visitado las estudios de Picasso y Corbusier. Lafuente inició su carrera con algunas bellísimas villas construidas en el litoral romano y palacios residenciales construidos en la ciudad de Roma. Se conoció a Libera y después a Moretti y trabajó durante mucho tiempo para Monaco y Luccichenti, también recibió importantes encargos del Vaticano y de Aristotile Onassis, y después de la ESSO, para la que proyectó en los años 80 uno de los primeros edificios hiper-tecnológicos. El libro describe los proyectos introduciendo el trabajo de un arquitecto con gran talento para sus patrones, sobre todo de un visionario y proyectista sin limites, hasta sus recientes visiones de futuro.

Utilizando elementos de la naturaleza y en la naturaleza, Andy Goldsworthy (Cheshire, Inglaterra, 1956) ha venido desarrollando una de las trayectorias artísticas más singulares de la plástica actual. Su trabajo se caracteriza por la sutileza, la levedad y la intensidad poética de las formas que recrea en conexión con el paisaje, con la energía y el proceso de crecimiento intrínseco de los elementos naturales. En el Palacio de Cristal del Parque del Retiro realizó una pieza adaptada a la propia planta del edificio, con tres grandes cúpulas formadas por troncos procedentes de talas de madera de desecho, estableciendo un diálogo con las formas arquitectónicas y los materiales del Palacio de Cristal.

Non é doado recoller nun mesmo estudio a variedade de respostas artísticas dadas polos homes que cruzaron a fronteira do século XIX ó XX. No caso dos arquitectos galegos, atopámonos cun grupo de profesionais formados nas escolas de arquitectura de Madrid e Barcelona, que deberon atravesa-la antesala da modernidade, sen poder, en moitos casos, acceder as correntes mais vangardistas do momento. Tratase de arquitectos formados no Eclecticismo final do seculo XIX, que tiveron que desenvolve-lo seu labor profesional en Galicia, desconectados dos centros sobranceiros da produccion arquitectonica. Arquitectos perifericos e en moitos casos illados, que souberon sen embargo coas suas viaxes, ou mediante as subscricions a revistas, estar o suficientemente informados e mesmo a altura de calquera destacado arquitecto europeo. Durante as catro primeiras decadas do seculo XX, que se estudian neste volume, estes mestres deberon elixir entre a maraña estilistica da epoca, adoptando o Modernismo, o segundo Eclecticismo ou o Rexionalismo, segundo a sua propia intuicion ou os mandatos da moda. Coincidiu ademais este periodo de puxanza constructiva nas cidades galegas cun autentico deseño personalizado, no que cada casa ou cada edificio responde a unha idea propia e ofrece unha imaxe especifica e diferente, lonxe da homoxeneidade dos estilos tradicionais ou da simplificacion formal na que derivara a posterior arquitectura racionalista.

Ata hai ben pouco, tanto a crítica arquitectónica como a historiografía artística en xeral tiñan mostrado escaso aprecio e interese pola arquitectura que se realizou en Galicia a partir da segunda metade do século XVIII e ata os comezos do século XX. Por fortuna esta apreciación remitiu nos últimos anos e hoxe comeza a valorarse na súa xusta medida a contribución que os arquitectos deste tempo deixaron ó noso rico patrimonio monumental. Boa proba diso son os distintos estudios que se recollen precisamente neste volume e que pretenden poñer en valor o labor creativo dalgúns artífices do período que foron capaces de realizar moitas obras excelentes e algunhas, mesmo, dun interese incontestado verdadeiramente excepcional.

Al trabajar en distintos géneros artísticos, el territorio que cubre mi bora es amplio y he favorecido sin reservas la exploración de lugares distantes entre sí y la confrontación de lo dispar. Y así, viendo todo en conjunto, es fácil encontrarse con obras de muy diverso carácter, tanto en su matriz expresiva como en sus motivaciones o en su apariencia final.

The complete works of Antonio Gaudi, one of the greatest architects of the twentieth century. Antonio Gaudi and his fluid organic style is inextricably linked with the city of Barcelona. His spectacular buildings, among them the Guell Palace and the monumental La Sagrada Familia, are eternal symbols of the city. This book covers all his work in colour photographs.

La Real Academia de la Historia ha querido rendir con este libro un merecido homenaje al académico Fernando Chueca Goitia (Madrid, 29 de mayo de 1911-Madrid, 30 de octubre 2004). En 1936, se graduó en la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura, de la que llego a ser catedratico de Historia de la Arquitectura y Urbanismo. Conocio muy bien las tecnicas de su profesion y supo unir presente y pasado en esa sintesis enriquecedora que solo pueden captar hombres de mente amplia y de espiritu abierto como fue Fernando Chueca. En 1944 obtuvo el Premio Nacional de Arquitectura por el proyecto de terminacion de la Catedral de la Almudena. Como historiador, Fernando Chueca supo ir a las fuentes, hacer investigaciones detenidas y detalladas para fundamentar sus intuiciones de arquitecto al contemplar los edificios del pasado y la accion de quienes habian hecho sus trazas y elevado sus muros. Para hacer una sintesis de la inmensa obra de Fernando Chueca, se puede concluir que fue un humanista a la altura de los problemas y valores del presente, con experiencia y sabiduria enriquecidas por su conocimiento del pasado, en sus complejidades artisticas, cientificas y culturales de las que los monumentos son testimonio tan elocuente como objetivo. A traves del libro se muestran y comentan ochenta piezas: pinturas, dibujos, fotografias, libros, documentos, noticias y escritos suyos publicados en la prensa y proyectos arquitectonicos, que ilustran su trayectoria vital como humanista y amante de las artes, como arquitecto e historiador de la arquitectura y como restaurador de monumentos.