Libros de Modelos arquitectónicos, página 2 de 79

Guía de bolsillo con los principales movimientos, edificios, elementos y materiales. Una nueva e innovadora introducción al tema de la arquitectura: un análisis de 50 edificios clave que van desde las piramides a las biosferas, pasando por catedrales, templos, torres o edificios de bomberos. Accesible, conciso y ricamente ilustrado, este libro desmitifica la jerga tecnica y proporciona al lector unos conocimientos rigurosos y un amplio disfrute del campo de la construccion, desde el antiguo Egipto hasta la actualidad. Como y por que se desarrollo la arquitectura, quien introdujo las innovaciones, que eran y donde y cuando tuvieron lugar: una obra que presenta edificios emblematicos de la historia de la arquitectura y explica las distintas tecnicas y materiales que se aplicaron en su construccion. El libro esta dividido en cuatro areas fundamentales de la arquitectura: estilos, edificios, elementos y materiales. Cada una esta organizada cronologicamente, pero se puede leer en cualquier orden. Al pie de cada pagina, el lector encontrara referencias cruzadas que le proporcionaran conexiones utiles con otras secciones. En las cajas de texto se presentan ejemplos caracteristicos y se proporciona informacion sobre los arquitectos.

Más de 400 casas por todo el mundo de arquitectos muy conocidos como Marcel Breuer, Richard Neutra, Alvar Aalto, Lina Bo Bardi u Oscar Niemeyer (290 arquitectos en total) al lado de casas espectaculares pero desconocidas en Australia, Africa, Oriente Proximo y Asia (40 paises en total) Es la pareja perfecta para El Atlas of Brutalist Architecture que publicamos

El Centro José Guerrero es un mirador en una ciudad de miradores, pero también es mucho más. Fue la primera obra de envergadura del arquitecto Antonio Jiménez Torrecillas, un proyecto sobrio, abstracto, austero y rompedor, situado junto a la majestuosa ca

Este libro muestra y describe los puentes más destacados del mundo, desde los simples pasos construidos en la Prehistoria a las actuales maravillas de la ingeniería. Puentes de viga, de arco, apuntalados, moviles, colgantes o atirantados. Hermosos, impresionantes, inspiradores.

La villa de Bilbao alberga edificios emblemáticos, como el del Museo Guggenheim, actualmente símbolo internacional de la ciudad, pero hay otros que tal vez pasan desapercibidos pero tienen mucho para contar. Es lo que han descubierto los arquitectos Francisco Javier y Bernardo I. García de la Torre y lo cuentan en el libro Bilbao Arquitectura, una continuación de la Guía de Arquitectura de Bilbao editada en 1993 y que describe 240 construcciones que reflejan la esencia de la ciudad. Puentes y edificios de oficinas o de viviendas, sus arquitectos y constructores, verdaderos tesoros de la arquitectura bilbaína pero que pasan casi desapercibidos, tal vez por la costumbre de verlos todos los días, son descriptos en forma didáctica e interesante. El libro está dirigido a todos los públicos, con un lenguaje sencillo y sin tecnicismos, muy bien documentado y que es el resultado de una investigación de seis años sobre cada edificio y su pequeña o gran historia. Así, conoceremos por ejemplo la "Bombonera de Bertendona", la casa de Gaudí, las casas de los americanos que son unas viviendas muinicipales en la plaza Astigarraga de San Ignacio y mucho más. También son mencionados muchos de los artífices de la ciudad, además del famoso arquitecto Ricardo Bastida, pues innumerables ingenieros, arquitectos, diseñadores y escultores dejaron su sello; la obra rescata la labor de doscientos veinticinco profesionales. Este librito revela también algunos secretos, por ejemplo, el estilo neomedieval de algunas construcciones que hace que parezcan muy antiguas y sin embargo hay sido levantadas en el siglo XX; y otras que se construyeron en una época de esplendor creando un estilo propio, el racionalismo bilbaíno.

Diseñando el paraíso donde la naturaleza y la innovación se unen. Un libro cautivador que se adentra en el paisaje arquitectónico y de diseño único de la fresca isla de Ibiza. Famosa por su animada

Un libro revolucionario, de un pensador revolucionario. La ciudad donde quiero estar introduce y analiza de manera accesible la relación de la música con las ciudades. No se trata de la influencia qu

El fotógrafo Frédéric Chaubin revela 90 edificios situados en catorce ex repúblicas soviéticas que expresan lo que podría ser considerada la cuarta edad de la arquitectura soviética. Las construcciones descubren un inesperado renacimiento de la imaginacion, un florecimiento desconocido que tuvo lugar desde 1970 hasta 1990. Al contrario que en los años 1920 y 1930, aqui no emergieron una "escuela" ni una tendencia principal. Estos edificios representan un impulso caotico provocado por un sistema en decadencia. Su diversidad anuncia el final de la Union Sovietica. Aprovechando el colapso de la estructura monolitica, los agujeros de la red en expansion, los arquitectos fueron mucho mas alla de la modernidad, regresando a las raices o innovando con libertad. Algunos audaces completaron proyectos que hubieran soñado los constructivistas (Sanatorio Druzhba, Yalta); otros expresaron su imaginacion de una manera expresionista (Palacio nupcial, Tiflis). Un campamento de verano, inspirado por bocetos de un prototipo de base lunar, reclama su influencia suprematista (Campo de rehabilitacion juvenil Promethee, Bogatyr). Despues llega el despliegue de la arquitectura parlante en los ultimos años de la URSS: un crematorio adornado con llamas de concreto (Crematorio, Kiev), un instituto tecnologico con un platillo volador estrellado en su techo (Instituto de investigacion cientifica, Kiev), un centro politico que te mira como un Gran Hermano (Casa de los Soviets, Kaliningrado). Este mosaico de estilos testimonia todos los sueños ideologicos del periodo, desde la obsesion con el cosmos hasta el renacimiento de la identidad y tambien resume la geografia de la URSS al mostrar como las influencias locales dieron sus giros exoticos antes de llevar el pais a su final.Cosmic Communist Constructions Photographed de Frederic Chaubin ha sido elegido el mejor libro del año 2010 sobre arquitectura en el Festival Internacional del Libro de Arte y del Cine de Perpiñan, Francia (Festival International du Livre dArt & du Film Perpignan).

Esta publicación constituye un nuevo volumen de la colección Estudios de Patrimonio Histórico, dedicado en esta ocasión a los palacios de la Comunidad de Madrid, donde se recopilarán todos aquellos edificios que respondan originariamente a la tipologia palaciega y que mantengan sus caracteristicas constructivas exteriores e interiores.

No todas las miradas son iguales. La del fotógrafo Pedro Zarrabeitia es preciosista y artística, capaz de ver más allá de lo que sus ojos le muestran, siempre impaciente por otorgar a sus fotos una pincelada de personalidad. En ese singular paseo visual por los puentes de la ria de Bilbao que nos ofrece le acompaña del brazo la periodista Argiñe Areitio, una mirada distinta que toma cuerpo en los textos que acompañan las imagenes, otra manera de ver los puentes que saltan sobre el Ibaizabal desde Bolueta hasta Portugalete.

Este volumen propone al lector una visión muy completa de uno de los materiales más importantes de la arquitectura: la luz. Organizado en un primer capítulo más técnico, seguido de otros seis con diferentes proyectos clasificados, el libro recoge multiples ejemplos sobre como utilizar la luz en distintos espacios, sacando partido a cada funcion. Los proyectos seleccionados muestran el importante papel que tiene la iluminacion en cualquier diseño: la luz da forma al espacio, crea ambientes y cambia la percepcion de los volumenes. Esta obra es, sin ninguna duda, una gran fuente de inspiracion para toda persona interesada en el diseño, el paisajismo o la arquitectura.

El papel de las bibliotecas en la sociedad ha cambiado y evolucionado durante los últimos años, dando una importancia cada vez mayor a las fuentes de información online. Las bibliotecas contemporáneas deben lograr un equilibrio entre disponer de una significante cantidad de material impreso, proporcionar acceso al material digital y cubrir un centro de actividades para la comunidad, tanto si esta es un barrio de una ciudad o un campo de estudio especifico de una universidad. El diseño de una biblioteca supone un reto para los estudios de arquitectura, y este libro detalla algunos de los proyectos mas recientes e innovadores de todo el mundo, con fotografias a todo color, planos y textos descriptivos de la mano de los propios arquitectos.

El espacio que antes de ser algo otro es aún muy poco o casi nada puede ser origen de muchas cosas. Espacios Zero. Espacios Zero es un nombre genérico para referirnos a vacios, ámbitos, fragmentos, espacios o momentos que ofrecen o generan oportunidad no condicionada; susceptibles de ser utilizados o apropiados con libertad, por uno o por muchos; con caracter instantaneo, efimero o duradero; mediante acciones de muy distintas clases reversibles en todo o en parte o en nada. Y una vez hecho eso podriamos, tal vez, volver a devolverlo a su condicion de Espacio Zero para abrir un nuevo ciclo como espacio ductil en cuya libertad esta su merito.Son un fragil campo de libertad de accion, propuesta y proyecto. La nocion y el concepto de Espacio Zero, o de condicion Zero, fue el tema central de trabajos desarrollados en un seminario/taller de post grado sobre Proyecto, Concepto e Investigacion. Con ese referente comun, varian en cuanto los temas u objetos-soporte investigados y en cuanto a intencion o vector investigador. Su escala varia de lo menudo a lo enorme y su aproximacion al tema va de lo teorico a lo directamente anclado en realidades especificas. Aunque son trabajos independientes y autonomos, despliegan un sugerente panorama conjunto de aproximaciones teoricas al concepto y praxis del Espacio Zero. No responden a un orden previo, casi podria valer cualquiera. La secuencia con que se presentan en este libro tiene que ver con la escala: de menos a mas, de lo intimo a lo extenso, del tiempo universal al instante. Con textos de: Bernardo Ynzenga Acha; Teresa Perez Rodriguez; Maria Ruiz Sanz; Esteban Cervantes Toledo; Antonio Galindo Alvarado; Mauricio Salazar Valenzuela; Daniela Alejandra Jara Carrasco; Huaijin Tang; Miguel Gonzalez Castro; Marcos Pantaleon Sanchez; y Elena Jimenez Sanchez.

Algo más que una simple moda pasajera, la sostenibilidad constituye la dirección que deberá tomar la arquitectura en un futuro cercano. Llevados por la necesidad, o por un espíritu emprendedor y de progreso, muchos arquitectos estan abriendo caminos inexplorados en el diseño de sistemas de energia eficientes y autonomos, o en el aprovechamiento de las propiedades de conservacion de energia que proporcionan ciertos materiales de construccion. Este libro presenta una cuidadosa seleccion de proyectos recientes realizados por arquitectos emergentes, proporcionando un interesante panorama de lenguajes y tecnicas aplicadas al rico y dinamico ambito de la arquitectura sostenible. Todos los textos explicativos, las plantas y los detalles constructivos han sido proporcionados por los propios arquitectos, haciendo de este volumen una valiosa fuente actualizada del estado de la arquitectura sostenible.

El objetivo del libro es mostrar una metodología para proyectar una buena arquitectura ecológica y económica utilizando contenedores. Por tanto, Luis De Garrido analiza todas las acciones que deben realzarse con el fin de hacer habitables los edificios realizados a base de contenedores, y ademas lograr una verdadera arquitectura sostenible. Para ilustrar los conceptos expuestos, en el libro se analizan con profundidad varios avanzados proyectos de Luis De Garrido realizados a base de contenedores.

Modelación asistida por ordenador, programación, simulación...Éstas son sólo algunas de las técnicas y aspectos de esta fascinante disciplina presentada en este libro. Una compilación de los proyectos mas recientes e inspiradores de la arquitectura digital hacen de este volumen una guia indispensable para todo aquel que trabaje o estudie este campo en constante evolucion. Los innovadores e imaginativos conceptos se presentan aqui con imagenes a todo color y textos de los propios arquitectos que explican su trabajo y las tecnicas utilizadas. Esta obra es sin duda una inagotable fuente de inspiracion para los lectores y ofrece un gran numero de ideas que podran ser usadas en futuros proyectos de arquitectura digital.

La Capilla del Alcázar de Madrid desapareció en la Nochebuena de 1734, el incendio, que asoló durante tres días el palacio de los monarcas españoles, se llevó consigo uno de los centros representativos de la vida aulica de los Austrias en España. La Capilla tenia un papel central en la vida del Corte, tanto desde un punto de vista protocolario como arquitectonico. Estaba situada en el centro del edificio, ubicada entre los patios del Rey y de la Reina, y era un pequeño rectangulo de unas dimensiones reducidas. Pero en ese pequeño espacio se congregaba una importante carga simbolica y representativa del poder de los reyes Habsburgo españoles. Hasta la fecha no existe ninguna publicacion que haya estudiado de manera sistematica y en exclusiva la capilla del Alcazar como elemento independiente del resto de la edificacion. Solo se pueden encontrar referencias dentro de publicaciones mas extensas dedicadas al Alcazar. En esta monografia se quiere recoger ese estudio sobre la capilla del Alcazar que completaria la documentacion existente de los Sitios Reales y que permitiria conocer muchas de las claves de la vida de la corte madrileña en la epoca moderna.

Hores d’ara només resten uns pocs catalans a Cuba,però encara hi ha en peu 3 edificis originalment dedicatsa la Mare de Déu de Montserrat. Dues esglésies iledifici de Martanzas, recentment renovat, q