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La Fundación Docomomo Ibérico, ha desarrollado una labor de investigación y documentación sobre una de las temáticas principales de la arquitectura del movimiento moderno: la vivienda. Tres años de investigación, trabajo de campo y documentación por parte de un amplio grupo de especialistas han dado como resultado un extenso inventario que pone de manifiesto cómo, a través de la vivienda, la arquitectura moderna llegó a todos los rincones de los territorios ibéricos.

Monografía de un sorprendente edificio de viviendas protegidas de Ruiz-Larrea y Asociados, con una detallada descripción de todos sus sistemas técnicos. Los paradigmas Ciudad, Forma, Técnica y Sostenibilidad organizan el material desplegado y el proceso seguido, incorporando los resultados de las monitorizaciones de los sistemas, una novedosa GuIa del Usuario...

"En todo recinto, la escalera busca su lugar cuando proyectamos. La casa acusa más su posición porque en ella tratamos de reducir los espacios de circulación, los queremos atrapar enmascarándolos, incorporándolos a las estancias, trascendiendo la circulación pura…" A menudo se habla de la casa como un objeto que se proyecta, se diseña, se construye, se habita. Se considera la casa, bien como un todo, bien como un compendio de espacios que albergan el vivir. Pero también podemos hablar de la casa adentrándonos en ella, tomando posición en alguna de esas partes que la integran, y desde allí mirarla y así, cambiar nuestra perspectiva. Esa parte se transforma en un observador atento que nos ofrece su relato de la casa. En Siete escaleras, siete casas, la escalera se convierte en el hilo argumental que subyace bajo la piel, bajo la fisonomía, bajo el tiempo de la casa, y nos permite aproximarnos a ella y mirarla desde ahí. La escalera va adoptando distintas posiciones que responden a otras tantas concepciones domésticas y arquitectónicas; se constituye en el soporte que nos permite acercarnos a casas que van y vienen en el tiempo, que nacen de unos y otros arquitectos, que se corresponden con un estilo u otro, que acogen moradores de deseos y ambiciones encontradas. Siete escaleras, siete casas nos invita a asomarnos a una escalera intencionadamente situada, para generar desde su posición un sistema tipológico doméstico, que nos permite imaginar los sueños de quienes las habitaron y también de quienes las proyectaron.

Este libro es una compilación de los mejores ejemplos de la sinergia generada por el grafismo y el uso del color en la arquitectura contemporánea. La selección de proyectos incluidos en esta obra demuestran como la gráfi ca y el color pueden reforzar la potencialidad de volúmenes y espacios. La aplicación espacial del color queda detalladamente explicada por los autores de los proyectos a través de textos y fotografías. Este es un libro esencial para profundizar en el los usos específicos del color en la arquitectura y sus aplicaciones en diferentes tipologías. Una obra de gran utilidad para los amantes de la arquitectura enriquecida con colores.

Gran formato con ilustraciones. La colección ''Edificios militares singulares'' pretende ser un elemento de utilidad para difundir el concimiento del patrimonio histórico acumulado en el Ministerio d

Showcasing the best ecological hotels from around the world, this book proves that going green doesn't need to mean forsaking the finer things in life while on holiday.

El Atlas Phaidon de arquitectura mundial del siglo xxi, la única fuente documental de estas características publicada hasta la fecha, reúne más de 1.000 proyectos arquitectónicos extraordinarios construidos por todo el mundo desde el año 2000 No solo se hace eco del trabajo de arquitectos consagrados a nivel internacional, sino tambien de la nueva generacion de promesas de la arquitectura y de los profesionales cuya popularidad aun no ha traspasado la frontera de sus paises de origen Incluye un amplio espectro de tipologias, desde viviendas y bodegas de dimensiones modestas hasta museos y aeropuertos de proporciones colosales Cada proyecto ha sido seleccionado por un grupo de expertos en la materia y se ha complementado con las aportaciones de asesores especializados en las distintas zonas geograficas Contiene mapas exclusivos y datos graficos (recabados por un equipo de la London School of Economics) que interpretan y exploran los contextos globales de la arquitectura Los indices exhaustivos facilitan las remisiones y las comparaciones de datos, y ofrecen informacion adicional sobre los arquitectos Este volumen indispensable en toda biblioteca de arquitectura que se precie es un recurso de excepcion que reune una cantidad de datos sin precedentes en torno a la practica arquitectonica contemporanea

Se trata de una selección de 29 obras de arquitectura que contienen un auditorio. Son proyectos recientes, de obras finalizadas desde el año 2000 hasta la actualidad, es decir de la primera década de

Analiza los estudios, los apartamentos y las viviendas de artistas, diseñadores, estilistas, comisarios, escritores, directores de cine, fotógrafos e innovadores que, día a día, amplían los límites de la cultura contemporanea. Estas viviendas revelan una pequeña parte de la estetica interior del mundo creativo. Desde Berlin a Tokio, nos permiten ver el alma de las ciudades mas creativas del mundo. Estos espacios constituyen un inventivo antidoto contra la esterilidad del minimalismo y son mas imaginativas, caoticas y espontaneas. Albergan interiores repletos de coleccionables pop posmodernos, trastos vintage, un gran numero de juguetes, objetos extraños o cosas artesanales. Entre las treinta viviendas que aparecen en el libro se encuentran las que tienen en Londres la artista y diseñadora Julie Verhoeven y el fundador de Maharishi, Hardy Blechman; en Paris, la artista del graffiti Fafi; los artistas Ryan McGiness y Wes Lang en Nueva York; los innovadores creativos Jaybo y Lucio Auri en Berlin; el director de cine barcelones Roger Gual y, en Tokio, el fotografo de culto Yasumasa Yonehara y la artista Aya Takano. Los espacios en los que viven y trabajan proporcionan una imagen real de la vanguardia actual.

Edificios que traen el arte y la historia a la vida Innovación e inspiración en la arquitectura museística actual Arquitectos estrella desde Zaha Hadid a Herzog & de Meuron han sacudido el antes aburrido mundo de la arquitectura museística imprimiendo bravura a nuevos edificios y ampliaciones. Pero la tendencia en los nuevos museos que optan por una arquitectura contemporánea audaz va mucho más allá de la impresionante obra de Renzo Piano o Tadao Ando. Muchos arquitectos menos conocidos también han diseñado lugares extraordinarios para exponer arte y artefactos. Algunos han provocado controversia, como el arquitecto mexicano Teodoro González de León y su Museo Universitario de Arte Contemporáneo en el campus en expansión de la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México). Otros han sido cálidamente bienvenidos, como la ampliación impactante y llena de luz de la Galería de Arte de Ontario por el nativo de Toronto Frank O. Gehry, su primer encargo en su ciudad natal. Otros señalan nuevos horizontes al recuperar zonas fabriles y reanimar estructuras industriales abandonadas: la transformación de Nicholas Grimshaw de un alto horno en desuso de los años 1960 en Horno 3, un celebrado espacio galerístico extra para el Museo del Acero de la ciudad mexicana de Monterrey, es un buen ejemplo. En Cartagena, España, el trabajo de una década de Rafael Moneo en el Museo del Teatro Romano culminó en una estructura que atrapa a los visitantes de un modo arqueológico, conduciéndolos a un tour por la historia, así como por el yacimiento en sí. Aquí, pues, hay más de 50 proyectos de los mayores talentos llevando al límite el diseño museístico contemporáneo, desde maestros reconocidos hasta la última generación de brillantes arquitectos.

Un aspecto interesante del Palacio Laredo es un carácter de museo de antigüedades y objetos valiosos, que fueron sistemáticamente coleccionados por su primer propietario con fines no solamente decora

Decoración y arquitectura de casas ecológicas.

Los días de las piscinas y spas con diseños estandarizados han quedado atrás, en la actualidad además de ser espacios idóneos para el ocio y la relajación reflejan el estilo de vida de sus propietarios. Piscinas y spas ofrece una seleccion excepcional de los diseños de los mejores arquitectos y diseñadores de todo el mundo -Chile, Guatemala, Inglaterra, Estados Unidos, Japon, Mexico, etc. Estilos para todos los gustos, desde los diseños mas rusticos y clasicos hasta los mas vanguardistas y eclecticos, pero todos en armonia con la naturaleza y la arquitectura de la casa. Formas inspiradoras que permiten descubrir el magico mundo de las piscinas desbordantes, originales adaptaciones artisticas de los modelos mas clasicos hasta los minimalistas y futuristas. Evocadoras luces que ademas de iluminar sus aguas son capaces de dar al espacio un toque clasico, romantico, exotico o estelar. Materiales, revestimientos y acabados para todas las necesidades de la topografia y acordes con el estilo de la propiedad, bien sea una lujosa villa, una casa prefabricada, un jardin paradisiaco o un campo de golf. Piscinas y spas les invita a recorrer y descubrir los mejores y mas refrescantes diseños del momento.

Ejemplos de clubs de costa que combinan los cuatro elementos de la naturaleza en su estado más benigno y armonioso: agua, en las paradisíacas playas y espléndidas piscinas, viento, con la suave brisa marina, tierra, en forma de arena bañada por las olas, y fuego, el calor del sol durante el dia.