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Con su fórmula infalible ya utilizada en Dibujar y Acuarela, Helen Birch nos regala una nueva guía de técnicas artísticas centrada, esta vez, en el objeto artístico más fascinante —la figura humana—

Tras el éxito de Croquis, Steve Bowkett nos vuelve a obsequiar con hermosos dibujos de arquitectura y, de nuevo anima a los arquitectos de todas las edades, a imaginar y plasmar nuestras propias soluciones urbanas creativas, que van de lo mas ludico a lo mas academico.Este nuevo titulo se centra en la ciudad, y nos plantea desafios arquitectonicos como: dibujar la ampliacion del Plan Cerda; hacer un collage con los planos de Barcelona y Londres; dibujar un nuevo museo para tu artista favorito inspirandote en el Teatro-Museo Dali, o diseñar nuevos colores para las fachadas historicas de Gerona.En palabras de Bowkett: Este no es un libro sobre como dibujar, es mas bien un diario, un cuaderno de dibujo o incluso un manual pero lo mas importante es que sea divertido trabajar con el.Steve Bowkett es un apasionado del buen diseño. Ha trabajado como arquitecto y profesor de arquitectura durante mas de 25 años en diversas universidades y escuelas de Bellas Artes. Actualmente es catedratico en la London South Bank University en el Reino Unido. Estudio arquitectura en el Royal College of Art de Londres y en la Polytechnic de Central London.

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Libro de arte, de imaxes de Ferrol creadas pola deseñadora local afincada en Valencia Elga Fernández Lamas. Inclúe 30 ilustracións: 15 de edificios que existen na actualidade e outras tantas de edificios que xa non estan, como e o caso da fabrica de lapis, da factoria PYSBE ou da antiga churreria La Bola de Oro.En Baixo as mesmas nubes Elga Fernandez interpreta un Ferrol que, en palabras do prologuista Xesus Constela, "e o barco que nos leva, a illa silandeira que navega na misteriosa deriva das suas propias singraduras, a nube que nos arrola entre as cores dos seus edificios mais emblematicos". Nel estan o Casino ferrola, o faro do cabo Prior, a casa de Carvalho Calero, o cine Capitol ou o Club Copacabana, entre unha trintena de imaxes marabillosamente debuxadas por Elga.

Este volumen recopila parte de los dibujos de la autora desde su adolescencia hasta el año 2004. Cada obra es una prioridad para ella del primer al último trazo, y aúna varias técnicas. Bolígrafo, lá

Quin sentit té avui la postal? És ja simplement un residu nostalgic o bé la saturació fotográfica que vivim ens obre la possibilitat dún reistre gráfic particular per treballar el record imaginatiu i noves possibilitats dáfrontar el paisatge? Aqyesta darrera opció és la que planteja aquest volum de Memòria Selectiva, tot sortint dels marges del requadre sobre un cartró que es compra i s envia. Jugar amb la memòria utilitzant l'eina del dibux.

Sin comentario volumen 3

Mucha gente piensa que no puede dibujar porque le falta talento para ello, cuando en realidad lo que sucede es que no le han enseñado a hacerlo.En esta práctica guía se develan, paso a paso, una serie de tecnicas faciles para dibujar cualquier objeto, por personas con distinto nivel de habilidades.Aqui aprendera a:-Adoptar una mentalidad basica para dibujar.-Dibujar en perspectiva.-Trucos y tecnicas para dibujar paso a paso.-Sombrear y crear profundidad.-Crear texturas hermosas.-Ejercicios para ir ganando soltura y experiencia.

Representar la luz sobre un papel consiste, en realidad, en oscurecer una superficie para crear una ilusión visual de luminosidad. En otras palabras, iluminar a traves del oscurecimiento: ese es el reto de la representacion visual de la luz y en este libro Peter Boerboom y Tim Proetel recogen cerca de 150 ejemplos comentados que nos desvelan las numerosas tecnicas y recursos graficos —desde las sombras y los degradados hasta los contrastes y la perspectiva— que nos permiten solucionar esta maravillosa paradoja. Un compendio dirigido a principiantes y profesionales que sin duda se convertira en un libro de obligada consulta a la hora de experimentar con las infinitas posibilidades de representacion del dibujo.

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar dinosauriosAprenda a dibujar una fantástica selección de dinosaurios, desde el temible Tyrannosaurus Rex o el aterrador Velociraptor, hasta el dócil herbivoro Diplodocus o el increible Spinosaurus. Incluso los principiantes seran capaces de crear impresionantes dibujos siguiendo esta sencilla tecnica paso a paso.Grandes y pesados, feroces y rapidos, los dinosaurios ocuparon el espacio que hoy llenan los grandes mamiferos. Los paleontologos siguen recopilando una gran coleccion de estas asombrosas criaturas: enormes herbivoros, formidables depredadores que los cazaban y los antepasados emplumados de las aves actuales. ¿Quien no querria dibujar una de estas bestias?

Sencillas ilustraciones paso a paso para dibujar hadasEl objetivo de este libro es el de desmitificar el proceso de dibujo y el de animar a los aspirantes a artistas a ver las hadas como una colección de formas simples. Cuando una imagen se descompone en circulos, ovalos y triangulos entrelazados, el proceso resulta mucho mas facil.En este libro se utilizan sencillos dibujos paso a paso para enseñar como crear a la mas magica de las criaturas del mundo de la fantasia: el hada. Se incluyen una variada coleccion de personajes, desde el hada con alas de los dibujos animados hasta otras mas realistas; algunas malvadas, otras seductoras, pero todas ellas preciosas.

Aprendamos juntos a dibujar aviones. Siéntate a nuestro lado y pilotemos este viaje por los veinte modelos más característicos de la historia de la aviación. Con este libro conocerás cuáles son las caracteristicas principales de estas maquinas voladoras y aprenderas a dibujar paso a paso, desde el boceto inicial hasta los detalles del arte final, cualquier tipo de avion, real o ficticio, para que parezca una aeronave solida, creible y funcional. Este libro incluye ademas decenas de consejos utiles que los profesionales de la ilustracion y del comic aplican a diario en su trabajo.

Este manual no es un método de dibujo más. recoge y analiza de forma práctica, problemas recurrentes en el fenómeno del aprendizaje del dibujo para estudiantes con una formación básica o inexistente.El estudiante o dibujante pude ir avanzando a la vez que va comprendiendo conceptos que tienen que ver con el fenomeno de la percepcion.De esta forma y entendiendo el dibujo como un medio y no como un fin, cualquier persona puede aprender a dibujar independientemente de su nivel de partida o de sus aptitudes artisticas.Una estupenda guia para principiantes, que despeja muchos mitos y una herramienta para aficionados que desvela muchos trucos practicos, sin duda un libro que va al grano.Sin pretender ser un estudio sobre el fenomeno de la percepcion, da las claves y la bibliografia fundamental para sumergirse en este campo desde la perspectiva del dibujo.

Para Bunpei Yorifuji el dibujo es como un texto o una conversación : no tener buena letra o no tener una buena voz no te impide escribir ni hablar. En este libro, Yorifuji nos enseña cómo dibujar ideas, pensamientos e imagenes. Esto no es un manual para

La herramienta necesaria para dibujar bien la cabeza y la figura humanaMuchos artistas no disponen de la oportunidad de dibujar directamente a partir de modelos. En este libro, el autor superventas Chris Hart ofrece a artistas de cualquier nivel toda la informacion tecnica esencial para dibujar bien la figura humana, con demostraciones de las relaciones proporcionales de la cabeza y el cuerpo desde todos los angulosfrontal, lateral y posterior-, tanto de hombres como de mujeres, haciendo que todo resulte facil de entender y emplear.En el libro tambien se encontraran: tanto los fundamentos como los refinamientos mas sutiles, para que los artistas de todos los niveles de experiencia puedan mejorar, corregir o ajustar sus dibujos; ilustraciones de comprobacion rapida y exhaustivas demostraciones paso a paso; y organizacion para facilitar su consulta, con los datos importantes sobre proporciones resumidos en recuadros de Puntos Claves.

Ricardo Martínez es uno de los grandes ilustradores de nuestro país, con más de cuarenta años dedicado profesionalmente a dibujar ilustraciones, cómics y viñetas. Los últimos veintisiete, ilustrando las páginas del periódico El Mundo y sus suplementos, trazando con su original técnica la historia de nuestro país. Cuando Ricardo tenía 2 años sus padres le regalaron un albúm de cromos de animales, algo que marcaría su vida para siempre. Como los álbumes tardaban mucho en salir, decidió hacerlos él mismo y así nació su gran pasión por los animales. Ricardo Martínez es el único ilustrador que utiliza la técnica scratchboard en España. La aprendió cuando trabajaba en el Miami News y su periódico compartía edificio con el Miami Herald, que contaba con un ilustrador al que Ricardo admiraba por sus creaciones. Indagando sobre el método de aquel compañero, descubrió la técnica del scratchboard y empezó a probar con ella. El proceso que Ricardo sigue para realizar sus ilustraciones es complejo y laborioso. Primero hace un boceto en uno de sus cuadernos, no tiene por qué ser un dibujo perfecto aunque trata de acabarlo bastante. Luego lo escanea y con el ordenador lo adapta a la imagen que Ricardo se había imaginado en su mente. A continuación lo imprime y pinta con un lápiz de grafito el envés del papel para luego pegarlo sobre la plantilla de scratchboard, lo calca sobre el dibujo y le quedan las marcas que le indican dónde están encajados los animales. A partir de ahí, empieza a rascar con la cuchilla. Con su original técnica, Ricardo ha realizado 200 ilustraciones de animales: cebras, jirafas, tigres, elefantes o dinosaurios. A algunos de estos dibujos les ha dedicado más de 40 horas de trabajo. Cada creación de Ricardo es una joya única e irrepetible, fruto del talento, el esfuerzo y la pasión de uno de los grandes ilustradores de España.