Libros de Dibujo técnico, página 2 de 9

Dibujo para arquitectos prooporciona el conociemiento de una sucesión de tipos de dibujo, proyecciones y técnicas. Al ampliar las conversaciones entre planta, sección, alzado, axonometría y perspectiva el libro explica la importancia tecnica y disciplinaria de las convenciones del dibujo y el modo en que estas continuan subrayando y potenciando los esfuerzos del diseño arquitectonico.

Entienda y aplique con éxito las leyes de la perspectiva en pinturas y dibujos. Las sutiles indicaciones marcadas sobre las fotografías facilitan la comprensión de las reglas de la perspectiva. Incluye perspectiva aérea, escala, tono y paisaje. La teoría de la perspectiva no es una ciencia exacta, sino un modo de realizar juicios sobre el aspecto del mundo y de los modelos que permite representar gráficamente la profundidad de manera aceptable. Este curso abarca todo lo que un artista necesita para conseguir una perspectiva correcta en dibujo y pintura. El libro comienza por explorar este tema por sus principios básicos y demuestra que cuando éstos se dominan, las reglas más complejas se basan en el concepto básico. Los principios de perspectiva se desarrollan en una serie de proyectos detallados, pasando de perspectivas de uno, dos y tres puntos a diferentes puntos de vista y perspectiva múltiple. El lector recibe ayuda de diagramas de líneas, cuadrículas y fotografías con las líneas de la perspectiva superpuestas. Los proyectos desarrollan desde lo más básico hasta dibujos completos con una amplia gama de temas, medios y estilos. Un libro imprescindible para artistas, ilustradores y arquitectos.

Cuaderno monográfico que estudia el tema de SISTEMA DIEDRICO DIRECTO. En las primeras páginas se explica la parte teórica del tema con figuras muy claras y sencillas, de forma concisa, pero con la suficiente profundidad para que el alumno pueda hacer frente a la resolucion de las practicas. Estas se realizan en el propio cuaderno y en muchos casos, en hojas arrancables de papel de dibujo. De esta forma el alumno trabaja con mayor comodidad. Las practicas que se presentan son muy numerosas y en orden creciente de dificultad por lo que el profesor dispone de ejercicios para sus clases, para las evaluaciones e incluso para los periodos vacacionales.

Tras el éxito de Croquis, Steve Bowkett nos vuelve a obsequiar con hermosos dibujos de arquitectura y, de nuevo anima a los arquitectos de todas las edades, a imaginar y plasmar nuestras propias soluciones urbanas creativas, que van de lo mas ludico a lo mas academico.Este nuevo titulo se centra en la ciudad, y nos plantea desafios arquitectonicos como: dibujar la ampliacion del Plan Cerda; hacer un collage con los planos de Barcelona y Londres; dibujar un nuevo museo para tu artista favorito inspirandote en el Teatro-Museo Dali, o diseñar nuevos colores para las fachadas historicas de Gerona.En palabras de Bowkett: Este no es un libro sobre como dibujar, es mas bien un diario, un cuaderno de dibujo o incluso un manual pero lo mas importante es que sea divertido trabajar con el.Steve Bowkett es un apasionado del buen diseño. Ha trabajado como arquitecto y profesor de arquitectura durante mas de 25 años en diversas universidades y escuelas de Bellas Artes. Actualmente es catedratico en la London South Bank University en el Reino Unido. Estudio arquitectura en el Royal College of Art de Londres y en la Polytechnic de Central London.

La perspectiva es una de las más complejas aventuras experimentadas por nuestra civilización, así como uno de sus más grandes logros. Puede decirse que constituye la única aventura humana en la que artistas y cientificos han colaborado estrechamente. Este libro, con mas de 340 ilustraciones, no es propiamente un tratado cientifico para especialistas, sino una obra de divulgacion que centra su interes en la evolucion de los aspectos visuales de la perspectiva mediante el analisis de las laminas mas interesantes de los tratados. Desde 1425, fecha en que Brunelleschi "inventa" la construccion geometrica de la perspectiva, hasta finales del siglo XVIII, Navarro de Zuvillaga hace un recorrido exhaustivo en los once capitulos del volumen, desarrollando un tema diferente en cada uno de ellos: portadas y alegorias, maquinas de ver y dibujar, cuerpos geometricos, la figura humana y animal, la perspectiva en la arquitectura, en las artes plasticas y en el teatro, vistas inusuales y anamorfosis, catoptrica y dioptrica, esciagrafia y topografia, cartografia y gnomonica. Se trata, en suma, de una obra de referencia sobre un tema tan fascinante como la comprension visual del espacio.

Libro con 50 láminas de introducción al dibujo geométrico según su dificultad.