Libros de Moda, página 24 de 103

Deliciosa sátira impresa en el prestigioso taller de Joaquín Ibarra en la que hallará el curioso lector“divertidos pasages del dia, pensamientos chistosos, y un conjunto de sales graciosas á la moder

De blanco es mucho más que un simple recorrido visual por la historia del vestido de novia y las ceremonias nupciales de Occidente, es el relato de la colisión entre la tradición y la alta costura, y una valiosa fuente de inspiracion para diseñadores y futuras esposas. El libro contiene un amplio reportaje fotografico, desde diseños para personajes de la realeza como la princesa Letizia Ortiz o Diana de Gales, hasta trajes mini para celebraciones nupciales exoticas, submarinas o en capillas de hielo. Tambien se han incluido fotogramas de los vestidos de novia mas glamorosos de cada decada, asi como fotografias de bodas de actrices, cantantes y bellezas de la alta sociedad, desde Bianca Jagger en Saint Tropez, con un escotado esmoquin blanco, hasta la princesa Gracia de Monaco, con un elegante vestido de encaje. Todo ello con el sello inconfundible de las mejores firmas de la alta costura, Chanel, Dior o Yves Saint Laurent, y una exquisita seleccion de diseñadores, Manuel Pertegaz, Karl Lagerfeld, Alexander McQueen, John Galliano y Vera Wang, entre otros. Tan importante como el vestido son los complementos. Tiaras, perlas y diamantes, guantes, flores, velos, zapatos y numerosos accesorios, complementan esta guia visual del vestido de novia.

Análisis profundo y detenido de los tejidos , conservados especialmente en los desiertos de Perú y Chile, de los que el Museo de America posee una gran colección, que representa a una buena parte de

EDICION FACSIMIL DE 2008.

El recorrido de esta prenda desde las fábricas de lagodón de Gran Bretaña hasta las tendencias actuales.

Analizar el mercado y cómo convertirse en un empresario en la industria de la moda. Escoger el mejor nombre para su marca y su logotipo. Confeccionar su producto y vender y distribuir su colección. Independientemente del talento con el que uno cuente como diseñador, si se pretende crear y gestionar una marca de moda es preciso conocer en profundidad los detalles del negocio: desde el marketing y las relaciones públicas hasta los procesos de la colección y las cuestiones financieras. En este libro, Toby Meadows presenta una guía para llevar su propio negocio, ya se trate de vestuario, accesorios o zapatos. Con una gran cantidad de consejos, situaciones prácticas y tareas para estudiar su caso en particular, su mercado y su producto, este libro resultará de gran utilidad para cualquier persona interesada en poner en marcha su propia empresa de moda.

La originalidad y el objetivo de este título es convertirse en un primer manual para aquellos que quieran adentrarse en el mundo del diseño textil. De ahí la importancia de ofrecer un seguimiento paso a paso de todo el proceso de diseño, desarrollo y resultado final, recalando en cada uno de los episodios imprescindibles para la consecución de diferentes tipos de estampado.

¿Por qué son tan importantes los accesorios en el mundo de la moda contemporánea? Desde que Prada lanzara al mercado la mochila Pocone en 1987 y Tom Ford transformase la 'clásica' marca de bolsos Gucci en una marca de moda de lujo, es imposible imaginar las colecciones de las principales casas de moda sin colecciones o campañas publicitarias dedicadas a los accesorios. Este asunto de actualidad constituye el tema básico de este libro. ¿Cuál es la significación de los accesorios respecto a la moda? ¿Cómo reflejan la cultura de nuestro tiempo? ¿Hasta qué punto representan o ilustran un cambio cultural en la percepción de la moda? Este libro pretende también esbozar la evolución del accesorio en la historia de la moda y sus tipologías, y mostrar cómo los temas y preceptos del diseño surrealista, moderno, carnavalesco y posmoderno continúan apareciendo en el diseño de accesorios.

Bradley QuinnFeaturing designers chosen for their contributions to fashion textiles and interior fabrics, the book showcases today's most forward-thinking and exciting work that signals new directions in textile practice and the emergence of new textile forms and fibre technologies. Whether speaking from style capitals, such as London, Paris, Milan, Madrid, Berlin, Tokyo, and New York, or in less-trafficked cities, the designers describe their output and inspirations in their own words. The book not only features images of completed designs, but also previously unseen archive material, such as work-in-progress photographs and digital drawings. These unique visuals create a stylish picture of today's textiles, as well as an essential reference guide for those interested in contemporary textile design.

El coolhunter se ha convertido en una figura imprescindible del fashion business. Surge de la necesidad de las grandes empresas de satisfacer los gustos y preferencias de sus clientes y de anticiparse a "lo que vendrá". Es el vehículo entre industria y mercado. Este libro está escrito por un profesional del sector que pone a disposición del lector sus experiencias y conocimientos sobre los entresijos de una profesión en alza.

Desde lo hippie, a la moda disco o al punk, este libro revive la moda de los setenta a través de los anuncios de ropa de la década. En sus páginas encontrará pantalones de campana, peinados con plumas y zapatos de plataforma, los vestidos cruzados de Diane Von Furstenberg e incontables cantidades de poliester (¿en que estaban pensando?).

El diseño gráfico se ha convertido en una de las profesiones de mayor influencia del mundo. Puesto que las influencias visuales afectan a nuestra vida ahora más que nunca, la tecnología hace que esta comunidad creativa parezca cada vez mas reducida y que nuestra fuente de inspiracion para la produccion visual salte de las comunidades locales a una creciente red global. ¿Que es un buen diseño? Ahora lo podemos evaluar en tiempo real, dado que sitios web, blogs y comunidades en linea se transforman en punto de encuentro y las ideas atraviesan el planeta en segundo. Spark. Inpiracion y diseño grafico es una recopilacion del trabajo de unos individuos creativos que en esta edad global del conocimiento de los medios estan haciendo las cosas a su manera. Ellos estan inspirados, y son inspiracion.