Libros de Moda, página 32 de 106

José Puiggarí (1821-1903), presidente de la Asociación Artístico-Arqueológica Barcelonesa, mandó imprimir en 1886 la primera edición de su Monografía histórica é iconográfica del traje en la que traza un recorrido, ilustrado por mas de 600 grabados, por la evolucion de la vestimenta desde el antiguo Egipto hasta la epoca del autor, pasando por la indumentaria usada por fenicios, medos, persas, griegos, bizantinos, visigodos, arabes, franceses, flamencos o alemanes. Presta Puiggari especial atencion a los trajes caracteristicamente españoles desde la baja edad media hasta finales del siglo XIX, diferenciando las propias de las diferentes regiones y clases sociales. Asi, se dan cita en las paginas de este volumen tocados, mantillas, coronas, cascos, togas, botas, armaduras, jubones, zuecos y sombreros pertenecientes a reyes asirios, senadores romanos, arqueros del ejercito de Carlomagno, clerigos benedictinos, ricas damas venecianas, cortesanos de Versalles, milicianos catalanes, nobles aragoneses, aldeanas andaluzas o hidalgos castellanos.

A chronicle of Grace Coddington''s formative years at Vogue, now available as a jacketed paperbackGrace: Thirty Years of Fashion at Vogue showcases some of the most memorable photographs published in British and American Vogue from 1972 to 2002, stories created by the iconic fashion editor Grace Coddington. Both monograph and memoir, the book shows how Coddington transformed static studio portraiture into modern vivid tableaux and turned location shoots into cinematic narratives.Grace''s commentary gives behind-the-scenes insight into many famous images and fashion personalities, from the iconic shoot of a bikinied Naomi Campbell in Irving Penn''s studio to Steven Meisel''s boundary-pushing grunge aesthetic in nineties Vogue. This volume features photography by Irving Penn, Helmut Newton, Cecil Beaton, Guy Bourdin, Mario Testino, Steven Meisel, Annie Leibovitz, Steven Klein, Peter Lindbergh, among others.First published in 2002 and reissued by Phaidon in 2015 to great success, this paperback, midi-sized edition includes forewords by fashion designer Karl Lagerfeld and American Vogue editor-in-chief Anna Wintour.

A fan-bearing slave girl, a worshipper of Horus, Ceres, a mermaid, and a gypsy dancer. Spanning the years 1911 to 1975, the 49 theatrical creations selected for this volume include costumes for personalities -- the comedy star Gaby Deslys, the opera soprano Ganna Walska -- Folies-Bergere shows, editions of "George White's Scandals," and ballets. 49 plates. Captions.

Manual De Peletería Sam Serter Este manual tiene en cuenta todos los cambios recientes habidos en las técnicas de elaboración de peletería. Aborda los métodos modernos básicos de tratamiento de las pieles mas populares, y con diseños basicos. Las tecnicas de confeccion de prendas de piel incluyen: cortado, clavado o grapado, cosido y corte de los patrones. Las ilustraciones del mismo autor ayudan en gran manera a comprender los procesos y las prendas a realizar que se hallan en el texto.

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MEDIANTE EL ANáLISIS DE LA FIGURA DEL DANDI EN BAUDELAIRE, LA CIRCULACIóN DE IMáGENES DE MODA EN LA PRENSA FEMENINA DEL SIGLO XIX O LAS EXHIBICIONES EN MUSEOS, ESTOS TEXTOS ABORDAN LA MODA DESDE DIVERSAS PERSPECTIVAS, COMO UN FACTOR FUNDAMENTAL QUE MOLDE

Catalogo de la exposicion que la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid presenta, una exposición colectiva que tiene como objetivo rastrear lo español en el ámbito de la moda nacional. La muestra realiza un recorrido por la historia de la moda española a través de las creaciones más representativas de los diseñadores más relevantes, con piezas procedentes del Museo del Traje y de colecciones particulares. Tomando como ejes temáticos el traje de corte, los regionalismos, el mundo andaluz y el ámbito religioso, la exposición realiza un viaje por la moda española. Partiendo del trabajo de artistas consagrados como Fortuny, Balenciaga o Pertegaz, la selección de piezas avanza década tras década por diseñadores que hicieron de la moda española todo un referente, como Pedro Rovira o Sybilla, llegando a la obra de creadores más contemporáneos, como Palomo Spain, Davidelfín o Amaya Arzuaga. Asimismo, también incluye una pequeña pincelada sobre la influencia de lo español a nivel internacional, con piezas de Givenchy, Dries Van Noten o John Galliano.