Libros de Fotografos, página 13 de 147

The title of this book is a phrase that Steve McCurry uses a lot when talking about his work - he is always trying to capture those ''unguarded moments'' when people are at their most unselfconscious and natural. McCurry takes photographs all over the world, for National Geographic magazine and his own projects, so this book includes the places, colours and forms of Yemen, Mali, Niger, Chad, India, Afghanistan, Sri Lanka, Cambodia, Myanmar (Burma), France and the former Yugoslavia, among others. "The Unguarded Moment" is the same size as South Southeast, but apart from the wider range of countries and continents covered, another key difference between the two titles is that all the images in this new book are landscape format. In "The Unguarded Moment", people go about their everyday business in extraordinary circumstances and settings, like the young tea vendor wading through the waist-deep monsoon waters in India, the fishermen casting their nets in the Niger river in Mali''s Sahel Desert and the boy working in a candy factory in Kabul, Afghanistan. This book includes striking portraits of a Tuareg woman in Mali, an intense you ng gypsy boy in Marseille, France and pro-democracy activist Aung San Suu Kyi in Burma. There are children paying close attention to their teachers in school rooms in Sri Lanka and Afghanistan, as well as five young monks happily playing with computer games at a monastery in India, just like any other boys their age would.

La percepción de la naturaleza en la historia ha ido evolucionando a medida que se redefinía el reparto de poderes entre el ser humano y el medio natural. Esta evolución viene motivada especialmente por tres motivos: el amplio conocimiento científico alcanzado sobre las «caóticas e irracionales» fuerzas de la naturaleza, la capacidad de predecir y paliar los efectos provocados por los fenómenos naturales y la concienciación sobre el grave daño provocado al medioambiente durante los procesos de industrialización y urbanización.

Tras el gran éxito de las dos primeras entregas de nuestra colección Obras Maestras (Chema Madoz y Català-Roca), presentamos el libro más completo publicado hasta la fecha de una de las más important

El trabajo de Gervasio Sánchez es una llamada de atención que incita a reflexionar sobre las consecuencias de las realidades desencadenadas por los conflictos bélicos en diferentes zonas del planeta. Imagenes y retratos de personas encontradas en campos devastados, ciudades o aldeas masacradas, hospitales incapacitados para llevar a cabo su funcion, parajes desolados donde, paradojicamente, habitan vidas que sufren dia tras dia el azote del poder militar y politico de su pais.

La actividad profesional de Armando Herrera lo llevó a conocer a los más destacados cómicos, cantantes, bailarines, actrices y galanes del espectáculo. Con su cámara fotográfica inmortalizó la expresion de Maria Felix, la cicatriz en el rostro de Agustin Lara, un paso de baile de Tin Tan, la ceja levantada de Pedro Armendariz o las piernas de Tongolele, entre muchisimos rostros que pertenecen ya al imaginario colectivo de la gente. A traves de esta obra, Hector Herrera rinde un tributo al trabajo de su padre y a toda una epoca de oro del cine y la radio en Mexico.

Argentine photographer Humberto Rivas (1937-2009) has been called the photographer of silence. Rivas fled Argentina's military coup in 1976 for Spain, where he lived until his death. He was commissioned to produce portraits of some of Spain's best known Catalonians--Joan Miro, Antoni Tapies, among them. Whether portrait, landscape or still life, the artist's works invariably betray his somber gaze.

Vuelve el libro más destacado sobre la obra de Alberto García-Alix, que ahora puedes disfrutar en una nueva edición bilingüe, inglés y castellano. De donde no se vuelve es un profundo viaje en el tiempo y en la vida del autor, un ambicioso proyecto que reúne 240 imágenes tomadas entre Madrid, Pekín y París. Este trabajo es un recorrido por treinta años de trayectoria profesional, convirtiéndose en la narración de una vida, la del propio artista. No dejes pasar la oportunidad de conseguir un excelente libro sobre uno de los mejores fotógrafos contemporáneos.

Lo real, seis conversaciones donde pueden leerse los diálogos mantenidos entre fotógrafos tan reconocidos como Graciela Iturbide, Alberto García-Alix, Rio Branco, Bleda y Rosa, Pierre Gonnord y Andrés Serrano con criticos y comisarios como Fabienne Bradu, Mireia Sentis y Jose Luis Gallero, Teresa Siza, Alberto Martin, Rafael Doctor y Olivia Maria Rubio.El libro forma parte de la Coleccion BlowUp Libros Unicos, editada por primera vez en 2003 con la voluntad de lanzarse a la utopia de encerrar en sus paginas la esencia de los grandes creadores para volver a descubrirlos. El ejemplar se completa con veinticuatro fotografias, ocho por cada conversacion, que ejemplifican el trabajo de cada fotografo y ayudan a visualizar lo expresado con sus palabras.

Una panorámica de la nueva fotografía Cada año, PHotoEspaña convoca a un grupo de expertos a confrontarse con los porfolios de autores que labran un discurso propio en el arte fotográfico. Este libr

En todas sus fotografías se sugieren historias de personajes atemporales, con destinos inestables. Y es que la aparente sencillez de las situaciones es brevemente interrumpida por objetos que atraviesan paredes, terceras manos que se posan sobre los hombros de una mujer, museos mustios, mesas con quintas patas, etc

Un arte personal, abierto, movible, en continua búsqueda, caracterizaría a Juan Otones, nacido en Murcia en 1927. Se recoge su producción fotográfica entre 1960 y 1990

Este hermoso y excepcional estudio entre bambalinas de bailarines, músicos y actores ofrece una visión social, narrativa y estética del día a día en el legendario ballet Bolshoi, a través de la cámara del reputado fotografo ruso Sasha Gusov.