Libros de Fotografos, página 15 de 147

Ivorypress presenta este nuevo catálogo de Luisa Lambri (Como, Italia, 1969) que acompaña su primera exposición individual en Madrid en Ivorypress Art + Books Space I entre el 26 de mayo y el 9 de julio de 2011. El libro incluye una entrevista de la artista realizada por el critico y comisario Massimiliano Gioni, ademas de textos de Walead Beshty, Douglas Fogle, Adriano Pedrosa y de los arquitectos japoneses Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, del estudio SANAA. El trabajo de Lambri es el reflejo de su aproximacion emocional e intelectual a los diseños mas emblematicos de la arquitectura del siglo XX, de arquitectos como Ludwig Mies van der Rohe, Oscar Niemeyer, Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, Luis Barragan o Giuseppe Terragni, entre otros muchos. Tal y como lo describe Douglas Fogle, "en la obra de Lambri lo subjetivo tiene preferencia sobre lo objetivo y el detalle arquitectonico es elevado a un lugar de preeminencia sobre la totalidad del edificio". Edicion: Castellano / Ingles.

Trabajo fotográfico realizado por Paul Graham a través de Europa y América. También incluye una conversación entre Paul Graham y Kevin Moore.

Catálogo de la exposición Villa Edur. Eduardo Sourrouille, editado por ARTIUM de Álava. Se trata de un autorretrato íntimo del artista vasco a partir de fotografías realizadas en los últimos años. Sourrouille propone un recorrido metaforico por las estancias privadas de su vida, desde las mas superficiales hasta las mas intimas, para explorar todos los aspectos de la relacion con los otros y con uno mismo. A partir de tres series fotograficas diferentes, tecnicamente exquisitas, el autor escenifica un mundo de en el que predomina la afectividad y la necesidad de amar y saberse amado y en el que se alude permanentemente a cuestiones como la identidad sexual, la reivindicacion de la amistad y el reconocimiento de los vinculos con los demas.

Si bien durante los primeros años de su carrera Samuel Fosso se recluye en una especie de espejo que le sublima y en una búsqueda egoista con la que expresa una visión ilusioria, posteriormente evoluciona hacia otro tipo de forma de representacion que se distancia de si mismo, a pesar de seguir siendo el material de base, la figura comun a traves de la cual se expresan los diferentes personajes que encarna.

El libro recoje varios trabajos del fotógrafo Juan delJunco, en el que se repasa una trayectoria de diez años.Nacido en Jerez de la Frontera (Cádiz), 1972, vive ytrabaja en Sevilla. Es Licenciado en Bellas Artesespecialidad grabado y diseño por la Facultad de BellasArtes de Sevilla

Gaüeca / Deals, Shapes and Void Catálogo de la exposición Miguel Ángel Gaüeca. Deals, Shapes and Void, editado por ARTIUM de Álava. El catálogo recoge parte del trabajo artístico realizado por Miguel

La Colección PHotoBolsillo añade un nuevo nombre a su biblioteca de fotógrafos españoles: Txema Salvans. Considerado como por muchos como un niño prodigio de la fotografía documental, Salvans trata temas cotidianos sin ambages y, en ocasiones, con una especial ironia. El libro reune 54 fotografias de las series mas emblematicas de su intensa carrera profesional tomadas entre 1996 y 2010. Por ejemplo, la serie Spanish Hits nace de un viaje por la costa mediterranea española, desde Cadaques a Algeciras, con parada en aquellos puntos de interes turistico donde la especulacion inmobiliaria ha convertido pueblos pesqueros en metropolis de ocio playero. Por su parte, I Love My Car muestra a familias que comparten su vida con su coche, al que limpian y adoran, al que protegen y aceptan como uno mas de la familia.

Les fotografies d''"Arquitectura, plaer de la mirada"- escriu Luis Fernández-Galiano en aquest nou llibre de Joaquín Bérchez- "remeten, més que a la vetusta ''venustas'' vitruviana, a la ''voluptas'' d''Alberti, un genui plaer sensual i desig erotic no diferent del que manifestaven els personatges de la ''Hypnerotomaquia Poliphili'', que aspiraven a fer l''amor entre ells i amb les obres d''arquitectura desdibuixant els limits entre cossos i edificis, un poc a la manera de Nietzsche que s''imaginava transformat en les pedres i els portics dels palaus genovesos, passejant-hi com si recorregues el seu propi interior, i aixi ens provoquen les teves fotografies, que ens mouen a tocar i acariciar els detalls que representen amb voluptuosa minuciositat, potser com el Jacques Herzog que es va filmar llepant una maqueta"

Robert Mapplethorpe´s influence as an artist has grown steadily since his untimely death in 1989. Recently, over a period of seven years, seven extraordinary contemporary artists-David Hockney, Vik Muniz, Catherine Opie, Sterling Ruby, Cindy Sherman, Hedi Slimane, and Robert Wilson-each in turn reviewed Mapplethorpe´s entire body of work to select those that personally resonated. The result was the groundbreaking series of exhibitions documented in this book, which also features intensive interviews conducted by Richard Flood, noted curator of the New Museum of Contemporary Art (New York). This beautiful and compelling presentation offers bold new insights into Mapplethorpe´s genius and his lasting impact on contemporary art.

Culo is an art, fashion, and pop-culture movement that defies all national, cultural, and linguistic boundaries No matter if you were raised to call it derriere, tush, rear end, or booty, culo is the new epicenter of female sexuality, desire, and empowerment Culo by Mazzucco pays tribute to this phenomenon through a singular artistic vision...

Una influencia clave en la fotografía contemporánea Esencial para todos los estudiosos de la moda y las imágenes publicitarias Guy Bourdin fue uno de los más aclamados de la moda y fotógrafos de publicidad de todos los tiempos. Sus imágenes estilizadas constantemente y estética sofisticada abrió un nuevo camino. Bourdin hizo un uso dramático de las formas y el color y creó narrativas complejas, surrealistas. Muchos de sus trabajos fueron enigmáticos, guiando al espectador a un mundo de sueños cargados de sexo, yuxtaposiciones extrañas y a veces un toque de violencia. Sus imágenes. de gran éxito, han aparecido en las páginas de Vogue, Harper's Bazaar y muchas otras publicaciones. Su trabajo ayudó a definir las marcas de fábrica de Chanel, Ungaro y Bloomingdales.

Este volumen es una pieza mágica que acompaña a la cortometraje del mismo nombre, que está previsto para su presentación en festivales de cine en todo el mundo. Es la primera incursión en el mundo del cine de Tim Walker. Para este trabajo fantástico, Walker trae toda creatividad la que le ha hecho célebre como fotógrafo de moda. Este volumen contiene el cuento original de Patrick McGrath, así como un facsímil del guión del rodaje anotada.