Libros de Fotografos, página 44 de 148

Catálogo de la exposición retrospectiva de esta artista americana en El Espacio AV en colaboración con el Estate of Francesca Woodman que supondrá una oportunidad excepcional para conocer el trabajo de esta artista reivindicada como una pionera al trabajar sobre los problemas de identidad, genero e imaginario femenino.

Cuarto volumen de la colección (junto con los dedicados a Segovia, Asturias, Sevilla) con la obra de dos de los más señalados protagonistas de la historia de la fotografía en España, el francés Juan Laurent y el portugués António Passaporte, fotógrafo de la casa Loty. Sus fotografías evocan las grandes transformaciones acaecidas en las ciudades y sociedad murcianas en el período de tránsito ahacia la modernidad contemporánea.

Catálogo de la exposición celebrada en el espacio cultural Mira, abril-mayo 2009. Muestra una selección de la obra de los fotógrafos premiados con el Premio Nacional de Fotografía desde hace quince a

Con textos de las conferencias "Andrei Tarkovski, fidelidad a una obsesión" celebradas en la Casa de Campás (Vicerrectoría del Campus de Pontevedra, Universidad de Vigo) y en el CGAI de A Coruña en l

Reúne los textos y fotografías de Robert Capa sobre la Segunda Guerra Mundial. En 1942, Capa parte de Nueva York rumbo al Reino Unido para cubrir la guerra como enviado de la revista Collier's.

Textos de Javier Panera Cuevas y Juan Albarrán Diego

EXIT Express #50 La Ciudad: Propuestas para el cambioEl paisaje de la ciudad contemporánea es el protagonista del número de marzo de la revista EXIT Express, en el que tanto el Tema Central, dedicado a explorar la homogeneizacion en el paisaje de las ciudades contemporaneas y las respuestas ofrecidas por el arte contemporaneo, como la Entrevista Central, centrada en repasar la trayectoria del arquitecto y teorico catalan Oriol Bohigas, completan un detallado analisis de los intereses que guian los actuales modelos de planificacion metropolitana a escala global. La seccion de Exposiciones incluye reseñas de las exposiciones NIET NORMAAL, La diferencia expuesta (Beurs van Berlage, Amsterdam), que ilustra la realidad cotidiana de las personas minusvalidas; Double Bind (Villa Arson, Niza), que aborda los conceptos de transmision y traduccion de la obra de arte contemporanea; Barock, Arte, ciencia, fe y tecnologia en la edad contemporanea (MADRE, Napoles) que da cuenta de la pervivencia del barroco en el arte contemporaneo; y Malas Calles (IVAM, Valencia), que analiza el arte del siglo XX a traves del paisaje de la ciudad. En Perfiles, se analiza el trabajo y la trayectoria de diez artistas: Regina de Miguel, Luz Broto, Carlos Schwartz, Matias Sanchez, Tanit Plana, Fabiola Torres-Alzaga, Adrian Villar Rojas, Miroslaw Balka, Cao Fei y el colectivo The Yes Men.Y las habituales secciones de Zona Cero (sobre arquitectura sostenible), Mercado (con especial atencion a los resultados de ARCOmadrid_2010, a traves de las palabras de sus protagonistas, los galeristas), Version Original (centrada en dos festivales cinematograficos: Punto de Vista y Rotterdam); Convocatorias (con toda la informacion sobre premios, becas y concursos), Grafistmos (seccion sobre comic e ilustracion a cargo de Felipe Hernandez Cava, Premio Nacional de Comic 2009), Publicaciones (con una entrevista a Hans Ulrich Obrist), Noticias y Bob Deler, la tira comica de Cava & Keko para EXIT Express.

Estuche con 6 volúmenes. En cada volumen se reproduce la conversación con un fotógrafo: Jeff Wall, Wolfgang Tillmans, Gonzalo Puch, Axel Hütte, Hannah Collins y John Baldessari.

En esta monografía única, Jeanloup Sieff (1933-2000) vuelve a trazar en palabras e imágenes el curso de 40 años de fotografías, encuentros y recuerdos. Dividido en cuatro capítulos, desde los años 1950 hasta los 1990, el libro reune las principales fotografias de un creador que dejo su huella en una generacion con una obra prolifica en las areas de la fotografia de moda, paisajistica, publicitaria y de retrato. El arte de Sieff testimonia su busqueda incansable de capturar la belleza fugaz del "temps perdu", o el "tiempo que ya no volvera".

Monográfico a Vixikio Vietitez. Virxilio sólo trabajó por encargo y fotografió solamente aquello que le iban a pagar; no sabía si su próximo sujeto sería un campesino con su carro de bueyes o una pareja de recien casados, o una madre con su criatura muerta.

This collection from Cellina von Mannstein finds the beauty in flawed and funky situations. Her freewheeling images celebrate decadent excess as well as the aesthetics of disorder and confusion. Before taking up fine art and fashion photography, von Mannstein worked in film. Her compositions hold your attention and are compellingly real. For her, telling a story a not just creating an image a is what it''s all about. These original works have the atmosphere of dark fairytales with dream-like juxtapositions and hints of seediness.

Circa XX, la colección particular de Pilar Citoler, es una de las más importantes colecciones privadas de arte contemporáneo internacional existentes en España. Destaca entre sus fondos la obra original sobre papel, nunca expuesta en su totalidad y que ahora se presenta parcialmente en este catalogo. Asi, en este catalogo se dan cita toda clase de bocetos, dibujos, acuarelas, pasteles, collages y obra grafica, conforme al deseo de subrayar la importancia que tiene el papel en el origen de la obra de un artista: es en el, muchas veces, donde se plasma la idea primera del creador, el germen de lo que luego seran mundos mas complejos y elaborados. El papel, en fin, lejos de ser el soporte de un arte menor, ha generado una produccion artistica de vigor y pertinencia extraordinarios. En conjunto, se reunen en este volumen mas de trescientas cincuenta obras que incluyen trabajos de artistas centrales como Emil Nolde, Picasso, Julio Gonzalez, Benjamin Palencia, Le Corbusier , Joan Miro, Jose Caballero, Man Ray, Grete Stern, Henri Michaux, Miquel Barcelo, Jasper Johns, Antoni Tapies, Antonio Saura, Francis Bacon, Andy Warhol, Alexander Calder, Pablo Palazuelo, Elena Asins, Eduardo Chillida y Robert Rauschenberg, entre un largo etcetera, sin olvidar varios libros de artista que dan cuenta de la fascinacion de sus autores por el libro-objeto y su voluntad de dialogo con poetas y escritores.

Celebrated photographer Annie Leibovitz began her career in 1970 at ROLLING STONE, continuing on to work for VANITY FAIR and VOGUE. Since then her documentary work--including capturing Nixon?s resignation and Barack Obama?s campaign--and portraits--of everyone from Patti Smith to Queen Elizabeth to Olympic athletes--have established her influence. In this book the artist discusses her process, touching on technical and aesthetic issues, illustrated, of course, by her stunning pictures.

La posición de Agustín Jiménez frente a las cosas, su deslizamiento en el espacio, como la foto en sí que los muestra a él y a sus alumnos, es un acto revelador: se suprimen en tornos para redimensionar los objetos, muy al contrario de meter todo el caos de ese mundo inmediato. En actos asi, los objetos adquiriran una inusitada dimension, tan grandiosa como terrible, tan sencilla pero tan poderosa. Y eso se convertira en una nueva forma de abstraccion. Una innovadora manera de mirar.

No pain, no gain The most memorable moments since the birth of pro football in America The best of sports photographer Neil Leifer''s 10,000 rolls of football pictures, including hundreds of previously unpublished images. Presented in a custom slipcase and limited to a total of 1,500 copies signed by the photographer, this XL edition is a companion to Neil Leifers instant sell-out success, Ballet in the Dirt: The Golden Age of Baseball, published by TASCHEN in 2007. In 1958, sports photographer Neil Leifer took the picture that remains one of his most famous to this day. The day he got the shot - Alan Ameches game-winning "Sudden Death" touchdown - was Leifers 16th birthday. This game, called "The Greatest Ever Played," signaled footballs emergence as Americas new national pastime; formerly half-empty stadiums welcomed sold-out crowds seemingly overnight, while football surpassed pro baseball and college football in national television ratings. Starting then, on any given Sunday Leifer was most likely shooting a football game somewhere in America. His 1961 photo of legendary Giants quarterback Y.A. Tittle dropping back to pass landed Leifer his first cover for Sports Illustrated and cemented his close connection to the sport. While best known for his iconic photograph of Muhammad Ali towering over a fallen Sonny Liston, and for the enormous diversity of subjects he covered in and out of the sports world, it is his football pictures Leifer considers his best. This collection represents the best of his best, culled from over 10,000 rolls of film on the sport, including hundreds of previously unpublished pictures. Its impossible to conceive of Peyton Manning hovering over an impromptu wood fire on the sidelines during a blizzard, but Leifer captured Tittles Giants doing exactly that during the coldest game in his living memory (the 1962 Championship in New York, a game "far colder than the famous Ice Bowl"). From Vince Lombardis Green Bay Packers dynasty to the Miami Dolphins perfect season in 1972 to the Minnesota Vikings terrifying Front Four - the "Purple People Eaters" - theyre all here. Following an introduction assembled from the best football columns of the era by famed sports columnist Jim Murray