Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 14 de 53

La teoría y los principios básicos del funcionamiento de la luz, los diferentes tipos y las reglas que sigue. Con explicaciones claras y precisas, que se ilustran con múltiples diagramas y fotografías. Una guia de consulta comoda que abarca las distintas clases de luz: natural, disponible y fuentes de luz fotografica en el estudio. Con consejos practicos para medir, controlar y utilizar la luz para obtener una exposicion precisa.. Citando a la fotografa estadounidense Laura Gilpin: La luz es nuestro pincel, una herramienta muy util en manos de quien la estudia con suficiente cuidado. En este libro se analizan todos los aspectos que es necesario conocer para controlar la iluminacion al hacer una fotografia. Se divide en seis apartados, que van desde los aspectos teoricos mas basicos, como la teoria del color, hasta los mas avanzados, como el uso de la luz para realzar un retrato.Las explicaciones de los conceptos tecnicos son sencillas y facilmente accesibles, y se acompañan de numerosos ejemplos que muestran graficamente lo que el texto expone. Incluye una amplia variedad de temas de estudio, trabajos de fotografos contemporaneos y una seleccion de ejercicios para explorar la creatividad del fotografo. De ese modo se consigue estimular un tratamiento audaz e innovador de la imagen.

La composición es el ingrediente clave para conseguir una buena fotografía. Al margen de la técnica utilizada, sin una adecuada organización formal, la imagen no logra captar el interés del espectador. Este libro ofrece informacion exhaustiva sobre este aspecto esencial de la fotografia. Conocimientos que abarcan desde los temas mas basicos, como las reglas tradicionales de la composicion, hasta los mas avanzados, que permitiran desarrollar un estilo propio. Con fotografias especialmente escogidas de Marc Riboud, Dorothea Lange y Henry Cartier-Bresson, entre otros, para ilustrar las explicaciones. ¿Como puede organizarse el espacio y distribuirse los elementos en la imagen de manera que se capte la atencion y el interes del espectador? Este libro proporciona algunas de las claves basicas desde una perspectiva quetiene en cuenta todos los aspectos que pueden influir en la composicion. La estructura de esta obra, que reune un gran numero de imagenes y diagramas, hace que resulte un libro de consulta sumamente manejable y que puedan localizarse los temas que mas interesan con agilidad, ya se trate de aspectos relacionados con la tecnica, como la profundidad de campo, o de caracter artistico, como el color. De gran ayuda son, igualmente, los pies de fotografia, en los que se especifican los medios tecnicos que han hecho posible la imagen.

Magnum Stories is a collection of the best photo stories produced by the photographers of Magnum.Through the work of key Magnum photographers - including Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, Eugene Richards, Martin Parr, Inge Morath and Leonard Freed - this book covers a wide range of subjects, from the Vietnam War to student protests in Tiananmen Square, Fidel Castro overthrowing the Cuban dictator in 1959, Picasso, Malcolm X, the French theatre group Theatre du Soleil, the US invasion of Grenada in the early 1980s, the New York police, Apartheid and Buddhism. This momentous compilation combines war photography, documentary, photojournalism, social realism, portraits of people and places, fashion and news. 61 Magnum photographers are featured, each of whom is represented across eight pages by a fully illustrated photo story of their choice, and a text composed from the photographer''s perspective and based directly on interviews. The texts are sophisticated and idiosyncratic - each with its own distinctive voice and style - yet accessible and engaging to read. They reveal strikingly diverse perceptions and approaches to the practice and philosophy of photography: What is the photo story? What does it mean? How did it come into being, and why? The questions raised are endless; each answer given is more arresting than the last.

EL RETRATO reúne una excepcional colección de imágenes inspiradoras para el fotógrafo de cualquier nivel y condición.Para esta obra, los comisarios de 1x.com, la galería fotográfica virtual más grande del mundo, han seleccionado las fotos mas impresionantes de entre las miles de imagenes increibles alojadas en su web, realizadas por fotografos procedentes de todos los rincones del planeta. Imagenes inspiradoras acompañadas por una elaborada informacion sobre el artista, su vision y la historia que se esconde tras la imagen, junto con fascinantes detalles sobre las tecnicas y herramientas empleadas para conseguirla.Esta obra desnuda el trabajo de algunos de los artistas mas brillantes del panorama fotografico (la vision, localizaciones, esquemas de iluminacion, los ajustes de camara, equipamiento...) con un lenguaje sencillo, claro y conciso, para resaltar el valor del retrato fotografico como disciplina artistica y potenciar su habilidad artistica.1x.com es una de las agencias mas prestigiosas a nivel internacional, y la galeria fotografica virtual mas grande del mundo. Cuenta con red social propia, tutoriales tecnicos, foro y paginas personales para que los artistas expongan sus trabajos. Su exigente sistema de publicacion, mediante la seleccion por un jurado profesional y experto, la ha convertido en una de las principales galerias del mundo. En ella miles de fotografos profesionales se benefician de su alto nivel de visibilidad y de su constante demanda por revistas, medios de comunicacion y grandes empresas multinacionales.EL RETRATO reúne una excepcional colección de imágenes inspiradoras para el fotógrafo de cualquier nivel y condición.Para esta obra, los comisarios de 1x.com, la galería fotográfica virtual más grande del mundo, han seleccionado las fotos mas impresionantes de entre las miles de imagenes increibles alojadas en su web, realizadas por fotografos procedentes de todos los rincones del planeta. Imagenes inspiradoras acompañadas por una elaborada informacion sobre el artista, su vision y la historia que se esconde tras la imagen, junto con fascinantes detalles sobre las tecnicas y herramientas empleadas para conseguirla.Esta obra desnuda el trabajo de algunos de los artistas mas brillantes del panorama fotografico (la vision, localizaciones, esquemas de iluminacion, los ajustes de camara, equipamiento...) con un lenguaje sencillo, claro y conciso, para resaltar el valor del retrato fotografico como disciplina artistica y potenciar su habilidad artistica.1x.com es una de las agencias mas prestigiosas a nivel internacional, y la galeria fotografica virtual mas grande del mundo. Cuenta con red social propia, tutoriales tecnicos, foro y paginas personales para que los artistas expongan sus trabajos. Su exigente sistema de publicacion, mediante la seleccion por un jurado profesional y experto, la ha convertido en una de las principales galerias del mundo. En ella miles de fotografos profesionales se benefician de su alto nivel de visibilidad y de su constante demanda por revistas, medios de comunicacion y grandes empresas multinacionales.

El mundo dela fotografía se halla en constante cambio. Como nunca antes, ahora los fotógrafos tienen nuevas generaciones de cámaras, equipos de iluminación, impresoras de alta resolución y software sofisticado que han revolucionado la forma de pensar la imagen y de trabajarla.Y luego esta la" luz" , el resultado colectivo de todos esos pequeños fotones que desde su creacion zumban por el universo. La luz lo es todo para la fotografia, una mezcla de arte y ciencia. Una vez comprendidos los principios fisicos que sustentan la practica de la iluminacion, se descubrira que su potencial creativo es practicamente infinito.Este libro tiene como fundamental objetivo ayudar a comprender como se comporta la luz. Armado con estos principios intemporales, estara listo para luchar y disfrutar en este nuevo y fantastico mundo de la creacion fotografica. No importa lo inteligente que sea su camara digital, seguira necesitando pensar y tener una vision de la iluminacion en sus fotografias. Aprenda cuanto se precisa sobre la luz y la ciencia que se haya detras. Luego, sera la magia. Y vendra sola.

Son muchas las ocasiones en las que a la vuelta de un viaje o tras haber asistido a una reunión familiar, o cualquier acontecimiento de los que rompen con nuestra vida cotidiana, nos mostramos desagradablemente sorprendidos al mirar las fotografias que cuidadosamente habiamos tomado para recordar la ocasion y los amigos presentes. Incluso al mostrarlas, en mas de una ocasion habremos sentido una cierta verguenza, ya que los resultados si no desastrosos -la tecnologia actual impide que eso sea posible- son mas bien mediocres. El objetivo de ¡PRESUME DE FOTOS! no es otro que el de mostrar los principios basicos comunes a todas las especialidades de este arte, deteniendose ante todo en aquellas fotografias que tratan de dejar patentes las cualidades fisicas y psicologicas de las personas que en ellas aparecen. Piedra de toque que distingue a los buenos fotografos, el retrato pretende capturar la esencia y la personalidad del retratado, y sin duda depende del conocimiento de las reglas de composicion, el manejo de luces y sombras, de los tipos de retrato, etc., temas en los que de una manera sencilla y sin necesidad de recurrir a complejos tecnicismos, nos introduce progresivamente PEDRO MARTINEZ para ayudarnos a mejorar nuestra fotografias, ya hayan sido realizadas con una sencilla o costosa camara, o mediante un telefono movil.

This gorgeous cornerstone volume celebrating the camera and the art of the photograph, created in collaboration with the George Eastman House, spans almost 200 years, from the first faint image ever caught to today's state-of-the-art digital equipment. The informative narrative by Todd Gustavson--including insightful essays by Steve Sasson (inventor of the digital camera) and Alexis Gerard (visionary founder of Future Image Inc.)--traces the camera's development, the lives of its inventors, and the artists behind the lens. Images of more than 350 cameras from the George Eastman House Collection, plus historic photos, ads, and drawings, complement the text.

La fotografía urbana, conocida en inglés como Street Photography, es un género cada vez más popular; como su nombre indica, es una manera de capturar la vida en las calles de las ciudades. A pesar de ser una categoria veterana dentro de la historia de la fotografia, hoy en dia esta experimentando un extraordinario renacer gracias al entusiasmo de muchos aficionados.Una de las principales dificultades de la fotografia callejera se encuentra en alcanzar resultados optimos en un escenario tan dinamico, tan inestable, con una luz tan variable. Otra dificultad estriba en el miedo a fotografiar desconocidos. La timidez en el instante de apuntar y disparar a personas anonimas, asi como aproximarse a ellas, limita nuestras posibilidades de capturar imagenes espontaneas.Este libro ofrece las claves para dominar las tecnicas y estrategias de la fotografia urbana. Aprenda a elegir el equipo adecuado, configurar su camara, localizar los escenarios y objetivos. Pierda el miedo a fotografiar viandantes. Logre, finalmente, capturar momentos unicos, irrepetibles, de gran impacto.

Desde intemporales y elegantes retratos hasta enérgicas e intensas fotografías de calle, las posibilidades del blanco y negro son infinitas y muy atractivas. Reconocer este potencial en cada imagen y saber utilizar las herramientas y las tecnicas de edicion digital para maximizar el efecto son pasos esenciales para crear un repertorio de alta calidad. Michael Freeman revisa la noble tradicion del blanco y negro y detalla los diferentes estilos y diseños relacionados con el. Incluye instrucciones paso a paso sobre como conseguir cada uno de los efectos que se describen, conindependencia del programa del usuario.Con un formato sencillo y directo, en poco tiempo podra visualizar con precision la apariencia final de la fotografia y obtener una imagen personal con flujos de trabajo eficientes y tecnicas de conversion eficaces. Estas habilidades abren un nuevo mundo de oportunidades fotograficas alli donde se mire e impulsan el crecimiento artistico e inspiran a probar nuevos estilos y emocionantes tratamientos. La coleccion Escuela de fotografia Michael Freeman, inspirada en la estructura de un curso universitario y en los beneficios del aprendizaje colectivo, explica los fundamentos de la fotografia mediante lecciones detalladas con un fuerte nfasis en la implicacion y la participacion del lector. Incluye muestras de la obra de estudiantes de fotografia que proporcionan inspiracion y van acompañadas de valoraciones criticas de los resultados para que los conceptos clave queden claros paso a paso.

Dentro de cada uno de nosotros se esconde un artista latente a la espera de salir a la luz. Este es el motivo que nos anima a guiar a cada fotógrafo a encontrar su voz propia e inconfundible. Esta o

Fotografía. Preguntas y respuestas. Un libro para aprender a ser fotógrafos Reseña En todas librerías se pueden encontrar libros sobre iluminación, sobre exposición, sobre composición, incluso sob

La familia réflex de Nikon da la bienvenida a un nuevo modelo. La Nikon D5300 destaca por su conexión WiFi integrada y su GPS, que permite geoposicionar las fotografías y compartir inmediatamente las imagenes conectando la camara a un smartphone o tablet. Esta camara ofrece ademas un nuevo sensor de 24,2 megapixeles que proporciona una sensibilidad de 25600 ISO para capturar imagenes de gran detalle.Ahora que ha comprado la Nikon D5300 necesita un libro que sea algo mas que un tour por las funciones de la camara y que enseñe como utilizarla para conseguir magnificas capturas. Esta es la mezcla perfecta entre un curso de fotografia y el manual tecnico.Este libro bellamente ilustrado explora en profundidad las caracteristicas, ventajas y funciones de la camara. Si no es un profesional pero ama retener la belleza de un paisaje, o el recuerdo de un momento, conozca a la perfeccion su Nikon y obtenga una imagen unica e inolvidable cada vez que apriete el disparador.

La composición es uno de los conceptos fundamentales que forman la esencia misma de la fotografía, un elemento expresivo del lenguaje visual que influye de forma determinante en el efecto final de nuestras fotografias, lo que la ha convertido en un tema fascinante para fotografos de todos los niveles.Laurie Excell le muestra, desde la perspectiva del fotografo, los principios fundamentales de como la mirada del espectador recorre una imagen; como la popular regla de los los angulos y el contraste para crear imagenes atractivas. Aprendera las funciones esenciales de la camara que afectan a la composicion, incluyendo la capacidad de congelar y simular el movimiento dependiendo de la velocidad de obturacion, y la correlacion entre la apertura y la profundidad de campo. Ademas, descubrira las pautas de la composicion de la fotografia en blanco y negro y las mejores practicas desde el momento de realizar una foto hasta el procesado y revelado.Mediante un lenguaje sencillo e imagenes espectaculares, esta guia recoge una combinacion de teoria y practica, informacion tecnica y solidos consejos para aplicarlos a todos los generos fotograficos. Una oportunidad unica con la que el lector podra aprovecharse de las ilimitadas posibilidades de la composicion y conseguir fotografias extraordinarias con independencia del equipo que utilice.

Sucesora de la popular Canon EOS 60D, la Canon EOS 70D es una cámara de gama media alta, de gran alcance, destinada a aficionados avanzados y profesionales interesados en trabajar con una réflex digital, sin tener que pagar un precio desorbitado. Capta el instante en impresionantes fotos y videos Full HD con disparo en rafaga a resolucion completa de 7 FPS y un Sistema AF de 19 puntos.Probablemente, ya tiene el manual de la camara, que explica sus funciones. No muestra, sin embargo, como capturar esas fotos excepcionales con las que usted, alguna vez, ha soñado. Este libro practico, cargado de consejos y de trucos, esta destinado a enseñar a los propietarios de la Canon EOS 70D como lograr fotos espectaculares. Hace un completo recorrido desde las tecnicas basicas hasta el control de la luz, la composicion, y la observacion del entorno. Esta es la mezcla perfecta entre un curso de fotografia y el manual tecnico de la camara para vencer todos los desafios de su 70D.

El color es un elemento fundamental de nuestro lenguaje visual. Afecta a nuestros sentidos, provoca a nuestras emociones, y desempeña un papel esencial en el resultado de una fotografía.Jerod Foster nos muestra, desde la perspectiva del fotografo, como funciona el color, como es capaz de captar nuestra atencion, de dominar la vista y de interactuar y organizar los elementos de una escena en un diseño armonioso para contar historias visuales increibles. Esta obra le enseñara a dominar la composicion con el color, el correcto balance de blancos, la iluminacion artificial, los perfiles de color, las lentes y los objetivos y la correcta exposicion. Aprendera a manejar la creacion de profundidad visual con colores complementarios, a usar colores dominantes/recesivos y el contraste, y a conocer el sentido y las formas del color (rojo, azul, verde o purpura) y su influencia en las emociones.Ademas, vera como funciona el formato RAW, como calibrar el monitor, y descubrira los mejores momentos del dia para un correcto color en la toma fotografica y las mejores practicas para el manejo del color desde el momento de realizar una foto hasta el procesado y revelado.Mediante un lenguaje sencillo e imagenes espectaculares, esta guia recoge una combinacion de teoria y practica, informacion tecnica y solidos consejos para aplicarlos a todos los generos fotograficos. Una oportunidad unica con la que el lector podra aprovecharse de las cualidades del color y controlar su inmenso poder.Jerod Foster es un reconocido fotografo de viajes y naturaleza. Comenzo su carrera como ayudante del celebre fotografo Wyman Meinzer pero desarrollo rapidamente una pasion por la narracion visual y la educacion de las futuras generaciones de fotografos. Su obra abarca desde la fotografia de naturaleza y de viajes al fotoperiodismo, y se pueden ver sus maravillosas fotografias en numerosas revistas y publicaciones nacionales e internacionales.El color es un elemento fundamental de nuestro lenguaje visual. Afecta a nuestros sentidos, provoca a nuestras emociones, y desempeña un papel esencial en el resultado de una fotografía.Jerod Foster nos muestra, desde la perspectiva del fotografo, como funciona el color, como es capaz de captar nuestra atencion, de dominar la vista y de interactuar y organizar los elementos de una escena en un diseño armonioso para contar historias visuales increibles. Esta obra le enseñara a dominar la composicion con el color, el correcto balance de blancos, la iluminacion artificial, los perfiles de color, las lentes y los objetivos y la correcta exposicion. Aprendera a manejar la creacion de profundidad visual con colores complementarios, a usar colores dominantes/recesivos y el contraste, y a conocer el sentido y las formas del color (rojo, azul, verde o purpura) y su influencia en las emociones.Ademas, vera como funciona el formato RAW, como calibrar el monitor, y descubrira los mejores momentos del dia para un correcto color en la toma fotografica y las mejores practicas para el manejo del color desde el momento de realizar una foto hasta el procesado y revelado.Mediante un lenguaje sencillo e imagenes espectaculares, esta guia recoge una combinacion de teoria y practica, informacion tecnica y solidos consejos para aplicarlos a todos los generos fotograficos. Una oportunidad unica con la que el lector podra aprovecharse de las cualidades del color y controlar su inmenso poder.Jerod Foster es un reconocido fotografo de viajes y naturaleza. Comenzo su carrera como ayudante del celebre fotografo Wyman Meinzer pero desarrollo rapidamente una pasion por la narracion visual y la educacion de las futuras generaciones de fotografos. Su obra abarca desde la fotografia de naturaleza y de viajes al fotoperiodismo, y se pueden ver sus maravillosas fotografias en numerosas revistas y publicaciones nacionales e internacionales.

Hace alrededor de dos años, Fujifilm irrumpió en el mercado fotográfico con la cámara X100, que ha tenido una sucesora de lujo en la Fujifilm X100S. En ella destacan la extraordinaria calidad de las