Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 15 de 43

The Collectors Series edition of In Focus is simply the existing book at a smaller trim size. This magnificent collection of 280 photographs by many of the world''s greatest photographers tells the tale of portrait photography over time in page after page of arresting images. Each photograph stands proudly on its own, yet taken together, they tell a much more complex and subtle story of the ever-evolving art form in constant creative response to new ideas, new eras, and new technologies.

En el curso de las ultimas décadas un publico cada vez mas diverso ha desarrollado un interés por las fotografias antiguas. Coleccionistas, conservadores, archivistas y aficionados del mundo entero se esmeran dia a dia en mantener en las mejores condiciones posibles sus imagenes, valiosos testimonios de la historia familiar y social. Dicha preocupacion se justifica aun mas en el caso de la fotografia, sin duda uno de los bienes culturales mas populares y difundidos de nuestra sociedad. Conocer y reconocer las fotografias, aprender a manipularlas y conservarlas es el objetivo de este manual. En los ultimos 150 anos hemos sido testigos de la aparicion de un sinnumero de procedimientos fotograficos, cada uno con especificidades y necesidades de conservacion propias. De una manera clara, concisa y simple, Bertrand Lavédrine pone al alcance del publico en general las evoluciones mas recientes en esta materia.

Pauta metodològica senzilla concebuda per ajudar l’alumnat d’ensenyament secundari en l’ús dels documents fotogràfics com a font per a la recerca.

La influencia de Joe McNally sobre más de una generación de fotógrafos confirma su reconocido talento. Los cursos presenciales que ofrece el artista están reservados cada año a un puñado privilegiados de fotógrafos. En este contexto, este libro, con las claves de su estilo y su sistema creativo, adquiere un valor especial. Una obra que inspira, reta y rompe todos los moldes sobre fotografía. Aquí se combinan imágenes de gran impacto con excelentes explicaciones técnicas, adornadas con trucos y consejos únicos. La parte mágica de la fotografía, la más creativa. Aprenda todos los secretos de la mano de un especialista con toda una vida detrás de la cámara. Reconocerá muchas imágenes porque han sido portadas de prestigiosas revistas de todo el mundo. Podrá recrear su historia, desde la captura, hasta la tecnología que se oculta detrás de cada una de ellas. del momento mágico del clic.

Para hacer fotografías de desnudos excelentes no se necesita un estudio equipado con los últimos avances, ni un equipo caro, ni modelos profesionales. En este bonito libro, Pascal Baetens enseña a realizar fotografias estupendas, con los recursos de que disponga. Opciones. ¿Color o blanco y negro? ¿Interior o exterior? ¿Luz natural o de estudio? Encuentre todas las respuestas y los consejos que necesita. Aspectos basicos. Aprenda a dar instrucciones a sus modelos, elegir y utilizar las localizaciones y componer la fotografia. Expectativas. Descubra la rica historia de la fotografia de desnudos y disfrute de la obra de diez fotografos de prestigio internacional que nos revelan sus tecnicas y comparten algunas de sus mejores fotografias. Este libro combina detalles, instrucciones practicas y ejemplos de primera categoria lo que lo convierte en una clase magistral sobre el arte y la tecnica de la fotografia de desnudos.

Guía sobre los muchos y variados términos que se utilizan en fotografía. Se explican e ilustran más de 250 términos comunes. Desde conceptos prácticos como autofoco, composición y contraluz hasta movimientos y tecnicas como el efecto Sabattier, el mapeo tonal y el pictorialismo: toda la terminologia, tanto contemporanea como tradicional, de uso vigente. Una fuente imprescindible de informacion para todo aquel que este interesado en el mundo de la imagen. Una referencia de facil uso sobre los terminos clave empleados en fotografia. Cada entrada comprende una breve definicion junto con ilustraciones o ejemplos visuales sobre el concepto que se trata. Tambien se proporciona informacion suplementaria. Este libro ofrece explicaciones sencillas de algunos de los conceptos mas confusos de la era digital (como el mapeo tonal y espacios de color) al tiempo que aclara las diferencias entre terminos a menudo equivocos, como DPI (puntos por pulgada) y PPP (pixeles por pulgada). Asimismo, desmitifica el lenguaje de la iluminacion fotografica y del estudio, explicando terminos como "gobo" e "iluminacion de mariposa", y ofrece explicaciones sencillas y claras sobre la relevancia y las tecnicas del pasado, como el virado a sepia, el proceso colodion de placa humeda y la cianotipia. Tambien incluye definiciones sencillas y relevantes de unidades como kelvin y mired.

100 Ways to Take Better Nature & Wildlife Photographs is something really special Not only is it a collection of over 100 breath taking nature and wildlife photographs Guy Edwardes also provides expert advice on how to achieve similar results for yourself The book includes 100 straightforward practical tips to boost your photography There is advice on everything from technique composition and coping with extreme field conditions to Photoshop manipulation and digital editing This is an invaluable guide for photographers of all abilities The main text describes the basic techniques for less experienced photographers while the captions describe the methods used and thought processes behind the images More experienced photographers will benefit from useful tips and suggestions throughout the book and the images will provide everyone with inspiration and new ideas Above all the photography is a joy From capturing the actions of large mammals to snapping wild birds and flowers in the garden Guy Edwardes wonderful images are an inspiration for both nature lovers and photographers alike The author is a leading nature and landscape photographer His landscape photography is explored in his book 100 Ways to take Better Landscape Photographs

En el desnudo, la fotografía ha tenido y tiene un campo de deslumbrantes posibilidades. Cuerpos desnudos, rostros encantadores o perfectos, inocencia, ternura, deseo, placer estético y regodeo de mirar, atraccion artistica y erotismo. Con estos ingredientes se ha compuesto Fotografia y retoque del rostro y el cuerpo desnudo, ultimo proyecto que esta editorial propone a los seguidores de la fotografia, bajo la firma photoCLUB. Nos hallamos ante la primera obra en español inspirada en los canones de belleza del cuerpo humano, que utiliza Photoshop como herramienta de retoque. Con mas de 200 fotos de gran calidad, ademas de 30 representaciones esquematicas de la iluminacion con sus correspondientes imagenes, este libro posee un estilo fluido y se acerca a las experiencias de los mas expertos. Abarca desde el making-off hasta el resultado final. Los ejercicios se siguen con enorme facilidad y el CD-ROM contiene material grafico de referencia y versiones de prueba de los plugins, para la practica que todo arte conlleva.

Una guía que incluye 150 proyectos que le enseñan cómo mejorar sus habilidades fotográficas. Los proyectos incluyen diversos géneros, equipo e información técnica sobre las tomas fotográficas, así como las instrucciones precisas para captar el mejor momento con su camara. Con consejos para editar y presentar sus trabajos y para cursar la informacion mas adecuada y dar los primeros pasos en su carrera. Vivimos en una epoca de grandes cambios e incertidumbres en el mundo de la fotografia. Muchas de las opciones para la imagen fotografica se encuentran en franco declive y las alternativas, que inevitablemente existiran en el mundo virtual, estan poco desarrolladas y apenas reciben financiacion. A pesar de ello, la fotografia nunca se ha encontrado en una encrucijada mas apasionante. La nueva generacion de fotografos sera la que de sentido a la tecnologia y la use para transmitir el poder unico de la imagen a un publico todavia mas amplio. Para aquellos que esten interesados en dedicarse a la fotografia, este libro les ofrece una serie de ejercicios que mejoraran sus habilidades y su conocimiento de lo que realmente significa ser fotografo, al tiempo que les ayudara a decidir sobre el tipo adecuado de curso en funcion de sus intereses.

Esta guía le ilustrará paso a paso desde la elección de la cámara hasta las técnicas digitales más avanzadas. Incluye consejos sobre: tipos de cámara; ordenadores, software y otros accesorios; píxeles y ampliacion; memoria; almacenamiento de imagenes; exposicion; composicion; luz; modos de toma; efectos especiales; manipulacion de imagenes; retoque de fotografias antiguas; impresion de imagenes digitales; seleccion de impresoras y papel; archivo; envio de imagenes por e-mail; cargar imagenes en la web. Edicion totalmente actualizada con los ultimos avances en tecnologia digital.

En menos de lo que se tarda en contarlo se hace un retrato. ¿Qué misterio ocultan esos ojos? ¿Qué hay de cierto en el dicho «los ojos son el espejo del alma»? Algunos aseguran que sí, que algo hay de

José María Mellado es, además de un reconocido y prestigioso fotógrafo, el autor que ha ayudado a miles de fotógrafos profesionales y aficionados a dominar la tan cambiante técnica fotográfica digital a traves de sus libros. Gracias a su elevado conocimiento tecnico, su sensibilidad artistica y sus habilidades docentes.Esta nueva edicion revisada y actualizada de su libro Fotografia de Alta Calidad. Tecnica y Metodo. CS5, ofrece al lector una propuesta de trabajo completa, que abarca todo el proceso fotografico, incorporando todas las herramientas disponibles en la ultima version de PhotoShop, CS5, con una estructura clara, un lenguaje sencillo y explicaciones detalladas.En definitiva, una practica y eficaz herramienta para aquellos que quieran perfeccionar o actualizar su tecnica, una completa guia para los que necesiten un metodo de trabajo que les permita optimizar su tiempo y talento, sin olvidar a los que empiezan, que encontraran en este libro una rica fuente de conocimiento, practico y estetico

Presentar una fotografía en blanco y negro en la era digital es una elección estética y creativa realizada intencionadamente, decisión un tanto desalentadora dado que vivimos en un mundo de vibrantes colores. Sin color para guiar nuestra vista, la fotografia monocromatica plantea desafios unicos, donde el contraste, la iluminacion y la composicion cobran una importancia aun mayor. El renombrado fotografo Harold Davis nos explica en detalle todos estos factores y nos muestra las reglas basicas de la fotografia en blanco y negro, asi como cuando y como romperlas. Le proporcionaran tanto la inspiracion como las instrucciones tecnicas necesarias. ¡Nunca fotografiara el mundo como lo solia hacer! A traves de estas paginas, el lector adquirira una vision mas profunda de lo que puede llevar a cabo cuando este capturando retratos, paisajes, fotografias de aproximacion, etc. Ilustrado con maravillosas fotografias monocromaticas, esta obra va mas alla de una concepcion basica para alentar al pensamiento creativo y artistico.

El parque del tiempo es un proyecto personal elaborado durante estos últimos tres años. La idea es trabajar las sensaciones que yo recibo o busco en un espacio, donde encuentro un lugar adonde escapar, y en donde descansar de la vida cotidiana, del día a día, sea a través de los sentidos o de la imaginación.

La continuación del gran éxito internacional El ojo del fotógrafo. Analiza cómo los fotógrafos de primera línea toman excelentes imágenes en todo momento. Muestra cómo evitar clichés visuales y manejar lo inesperado. Ayuda a entender los diferentes estilos fotograficos al tiempo que explora las pautas para desarrollar un enfoque propio.El origen de cualquier fotografia no esta en la camara, ni siquiera en la escena que se vea traves del visor, sino que se encuentra en la mente del fotografo: ahi es donde la imagen se crea antes de grabarse en una tarjeta de memoria o un fotograma de pelicula. Mas que ninguna otra forma de arte, la fotografia exige que el espectador se vea constantemente interrogado y sorprendido por nuevas imagenes y diferentes interpretaciones. El proposito de este libro es explicar que hace excelente una fotografia, a la vez que explora los recursos que utilizan los mejores fotografos para conseguir su proposito una y otra vez. A medida que vaya profundizando en este campo, esta obra le enseñara a evitar los estereotipos, asi como a entender conceptos tales como la ciclica naturaleza de la moda, el estilo y el manierismo, ademas de a comprender y aprovechar la luz, e incluso a manejar lo inesperado.

La original colección Foto-Ruta ofrece a los aficionados a la fotografía la posibilidad de aprender y perfeccionar su técnica de la mano de los mejores profesionales. En este tercer título Jorge Sierra, que ha dedicado mas de veinte años a la fotografia de la naturaleza como profesion y pasion unica, comparte con el lector, foto a foto en mas de 200 imagenes, todos sus conocimientos y experiencias. El aficionado encontrara en esta guia como afrontar cada una de las posibles situaciones de la fotografia en la naturaleza. Con este original y moderno curso de fotografia, le resultara posible conseguir imagenes similares repitiendo el metodo y tecnica empleada por el autor. En cada uno de los capitulos de la guia se ha invitado a un reconocido profesional del sector a participar con una foto para enriquecer con otros estilos y tecnicas este novedoso manual de fotografia, aplicable a cualquier camara digital. En la galeria de imagenes que cierra cada capitulo, el autor rebasa nuestras fronteras para entrar en ejemplos graficos de otros lugares del mundo. Otro apasionado fotografo de naturaleza como Francisco Mingorance introduce esta obra con un entusiasta prologo donde se describe el perfil del aficionado a disfrutar y compartir con otros las mejores imagenes que la naturaleza nos ofrece y sorprende cada dia. En la ultima seccion ofrecemos la seleccion de las mejores fotografias del Concurso Foto- Ruta.com. Invitamos a los lectores y seguidores de esta coleccion a visitar nuestra pagina web y participar en la tercera fase del concurso.

La estereografía comenzó su andadura en la primera treintena del siglo XIX, y lo hizo de la mano de la fotografía. Su popularidad se incrementó hasta la aparición del cine y la televisión, y con el boom de los ordenadores y la era digital, disfruta hoy de un nuevo impulso. Los fabricantes de tecnologia, en una vertiginosa carrera, nos van a sumergir mas alla de la realidad virtual, empezado a vivir un nuevo periodo de realidad tridimensional. Este libro se compone de un poco de teoria y de mucha practica. Aprendera como empezar la aventura y como recoger las imagenes para que con un facil y simple proceso se conviertan en instantes de realidad. Descubrira desde sus origenes historicos hasta las tecnicas mas modernas, el aspecto fisiologico de la vision humana o los distintos metodos de visionado. Vera como entrenarse en el uso de formulas que le permitan ver fotografias 3D sin necesidad de gafas especiales, como convertir fotos de 2D a 3D, y como realizar sus propias fotos 3D con una o dos camaras y sin necesidad de equipos sofisticados. Tambien le enseñaremos el uso de las aplicaciones informaticas para crear fotos en 3D, desde las mas completas hasta aquellas que solo requieren un clic del raton, convirtiendo facilmente sus creaciones en imagenes tridimensionales. Contiene impresionantes fotografias 3D del autor y de catorce renombrados creadores 3D internacionales, ejercicios simples y practicos y materiales de trabajo que se convertiran rapidamente en una adiccion y en una fuente inagotable de entretenimiento para usted y los suyos.