Libros de Instrumentos, página 9 de 37

El nuevo título Cuaderno de taller de gaita y tamboril, número 1, de la colección Cuadernos de taller, cumple dos premisas establecidas para la puesta en marcha de esta nueva colección de publicaciones. En primer lugar, atender la demanda que venía existiendo desde los primeros cursos de difusión de la cultura tradicional, que impartió la Diputación ya en los años 70. En segundo lugar, contar con la experiencia y la dedicación de los Maestros de Taller, que han venido ejerciendo su magisterio desde hace años en este Instituto, así como de otros monitores y especialistas en las diferentes materias de los talleres. Estos cuadernos, pues, poseen una finalidad esencialmente pedagógica, y quieren ser de verdadera utilidad para los alumnos y también para los profesores y monitores que a lo largo y ancho de nuestra provincia se entregan al conocimiento de disciplinas que desempeñan un papel de primer orden en el perfil de nuestras identidades. Pasacalles, corridos, ofertorios, perantón, charrada, jotas. Hasta cuarenta piezas, incluidas en este cuaderno, ilustran las tipologías instrumentales que resuenan en últimos los rincones de nuestra provincia, seleccionados cuidadosamente por Manuel Pérez Becerro, Ángel Rufino de Haro y María Isabel Sánchez Barrado. Este volumen aporta un sencillo método de aprendizaje para quienes no poseen conocimientos musicales.

Con la globalización, las músicas que hasta hace poco sólo eran posibles en un sitio en concreto, en un ámbito social y circunstancias singulares, están disponibles para todos, en cualquier momento y lugar. Y junto a ellas, el particular color sonoro de los instrumentos que las producen. En la torre de Babel de sus nombres encontramos todas las variantes linguisticas para una huella acustica caracteristica. Por ello, este glosario pretende ser una guia para quien desee internarse por caminos musicales poco conocidos. Un mapa del tesoro (con mas de 20.000 entradas) para descubrir la forma, el tono y la intencion de unas herramientas que han labrado ya los oidos de todo el planeta.

Vinculado musicalmente a la corte ya en la niñez y, más tarde, en el centro de la escena musical de Londres, Henry Purcell conoció a lo largo de su vida (1659-1695) tres reinados y un período de la historia inglesa lleno de vicisitudes. Ademas de su inagotable produccion para la corona (odas, anthems, canciones y musica ceremonial), escribio numerosas piezas para el teatro entre las que se cuenta alguna obra maestra. De su personalidad, sin embargo, sabemos muy poco y ha sido necesario reconstruirla a traves de su tiempo, sus avatares profesionales, las personas que le conocieron y, sobre todo, su musica. Profundo conocer de la obra de Purcell y uno de los grandes directores e musica barroca, Robert King le situa magistralmente en su contexto historico trazando un panorama del medio politico, religioso, teatral y social en que vivio. Al hilo del relato, King realiza tambien un excepcional analisis de los aspectos mas estrictamente musicales (instrumentos, tecnicas, influencias extranjeras, innovaciones formales) que convierte esta obra en la biografia definitiva de Purcell.

This collection of specially commissioned essays offers an accessible introduction to the history of the piano, performance styles, and its vast repertoire. Part 1 reviews the evolution of the piano, from its earliest forms up to the most recent developments, including the acoustics of the instrument. Part 2 explores the varied repertory in its social and stylistic contexts, including contemporary music, with a final chapter on jazz, blues and ragtime. The Companion also contains a glossary of important terms and will be a valuable source for the piano performer, student and enthusiast.