Libros de Biografías y estudios de escritores, página 18 de 431

Francisco Umbral. Memoria(s): entre mentiras y verdades reúne una serie de artículos en torno a las memorias novelísticas de Francisco Umbral (1932-2007). Este monográfico abarca, en una primera parte, la problematica de la etica en el ambito politico desde la Guerra Civil hasta los albores del tercer milenio (mentiras de Estado, propaganda, ilusiones y desencantos politicos...) y en una segunda parte, desarrolla el aspecto mas cultural y sociologico de aquellos mismos años. El volumen esta enfocado desde un prisma literario que entreteje realidad y ficcion, verdades y mentiras, etica y estetica, asi como lo culto y lo popular. A lo cual cabe añadir el caracter subjetivo, polemico, lirico, carnavalesco o laudatorio, de una escritura testimonial que hace de Francisco Umbral uno de los memorialistas imprescindibles en la Historia de España del siglo XX.Benedicte de Buron-Brun es profesora de la Universite de Pau et des Pays de lAdour (Francia). Destacada especialista de la escritura de Francisco Umbral, ha escrito numerosos articulos y organizado varios coloquios internacionales sobre su obra literaria y periodistica.Asimismo, ha coordinado dos publicaciones: Francisco Umbral: una identidad plural (2009) y Mujeres de Umbral (2010).Ademas de multiples conferencias en el ambito internacional y de sus ensayos sobre la traduccion especializada, su labor investigadora se extiende a otros autores españoles e hispanoamericanos.

ENSAYO LITERARIO

Saramago por José Saramago es un libro original y sorprendente, al ser el propio autor quien nos habla, situándose frente al lector y desvelando los secretos que esconden sus páginas escritas. Un libro necesario para entender el trabajo de uno de los autores mas universales y comprometidos.Saramago nos dejo un legado literario imponente. Y ahora reaparece en este volumen para contarnos que es aquello que sucede en cada una de sus obras, que esconden sus personajes, que temas transitan a lo largo de su vida, como surgen los titulos de sus creacionesLa cuidada edicion de Joan Morales Alcudia respeta el estilo coloquial y nos va llevando por toda la obra del escritor desde sus inicios hasta la postuma Claraboya. El libro se abre con las palabras de Julio Anguita sobre la figura de Saramago y se cierra con un emotivo texto de Pilar del Rio.

Al morir su padre, Moore viaja a París. Llega en plena ebullición artística: el movimiento romántico coexiste con los poetas parnasianos, los simbolistas, los escritores naturalistas y con el movimiento pictórico impresionista. Estudia pintura, pero fracasa. Prueba suerte con la poesía y el periodismo y también fracasa. Se traslada a Londres y comienza su carrera como novelista. Ahí termina sus años de juventud.

Culta, comprometida con el feminismo, de familia acomodada y mentalidad progresista, Constance Lloyd se convirtió en celebrity a raíz de su matrimonio con uno de los hombres más brillantes de su tiempo, aunque supo defender su propia parcela creativa en el campo literario y las artes decorativas. Madre de dos hijos, al compartir la vida de Wilde compartio tambien su destino: la caida de una figura estelar, chivo expiatorio de la hipocresia victoriana. En el cementerio protestante de Genova un sencillo monumento funerario evoca la memoria de Constance Holland (1859-1898). Aunque sobre una breve cita biblica en su dia solo se grabo un nombre, Constance Mary, hija de Horace Lloyd, en 1960 a la enigmatica inscripcion se añadio otra, escueta pero muy reveladora: Esposa de Oscar Wilde. La sepultura plantea un autentico enigma cuyas claves Franny Moyle se ocupa de desvelar en esta biografia. Constance es el retrato de una epoca, pero sobre todo nos permite comprender la insolita y tragica peripecia vital de una de las mujeres mas conocidas de la Gran Bretaña de finales del XIX. Una mujer fuerte, cuyo lema fue Qui patitur vincit: Quien sabe sufrir, triunfa.

La dificil conquista de Eugene Nida. El amor: sus poemas y susu cartas. Los primeros tiempos en Bruselas. Los primeros viajes. El matrimonio.

These stranger-than-fiction adventures of the "Spanish Shakespeare" — as a spy, soldier, hostage, tax collector, poet, playwright, and creator of Don Quixote — incorporate original research and previously unpublished material.

Tras el éxito en el cine de la trilogía El Señor de los Anillos, el mundo recreado por J.R.R. Tolkien ha capturado la atención de millones de lectores en todo el mundo. Pero, ¿quién fue realmente ese hombre, capaz de idear semejante universo? Sus primeros años fueron dificiles: huerfano y pobre, se le prohibio comunicarse con la mujer que amaba, y vivio de cerca los horrores de la Primera Guerra Mundial. Dedico largos años a desarrollar los personajes e historias de su Tierra Media, su geografia, sus lenguajes y su mitologia, manifestando un conocimiento formidable de la historia y de la cultura.

Uno de los padres de la literatura universal. Su obra literaria cambió la mirada del mundo. Un ser humano extraordinario que a lo largo de 82 años de vida, vivió todas las vivencias existenciales del alma humana. Pedro Gordon navega por el espiritu y la vida de Tolstoi, con gran documentacion, recogida a lo largo de años de estudio, sobre la asombrosa epopeya existencial que supuso la vida del autor de Guerra y Paz.

This is the story of a boy whose mother (a poet with delusions of grandeur) gave him away to be raised by her psychiatrist, a dead ringer for Santa Claus and a certifiable lunatic into the bargain. Suddenly at the age of 12, Augusten found himself living in a dilapidated Victorian house in perfect squalor. The doctor's bizarre family, a few patients and a paedophile living in the garden shed completed the tableau. Here, there were no rules or school. The Christmas tree stayed up until Summer and valium was chomped down like sweets. When things got a bit slow, there was always the ancient electroshock therapy machine under the stairs.

"So engrossing, clearheaded, and lucid that its arrival is not just welcome but cause for celebration."Dan Cryer, Newsday Stephen Greenblatt, the charismatic Harvard professor who "knows more about Shakespeare than Ben Jonson or the Dark Lady did" (John Leonard, Harper''s), has written a biography that enables us to see, hear, and feel how an acutely sensitive and talented boy, surrounded by the rich tapestry of Elizabethan life; full of drama and pageantry, and also cruelty and danger; could have become the world''s greatest playwright. A young man from the provincesa man without wealth, connections, or university educationmoves to London. In a remarkably short time he becomes the greatest playwright not just of his age but of all time. His works appeal to urban sophisticates and first-time theatergoers; he turns politics into poetry; he recklessly mingles vulgar clowning and philosophical subtlety. How is such an achievement to be explained? Will in the World interweaves a searching account of Elizabethan England with a vivid narrative of the playwright''s life. We see Shakespeare learning his craft, starting a family, and forging a career for himself in the wildly competitive London theater world, while at the same time grappling with dangerous religious and political forces that took less-agile figures to the scaffold. Above all, we never lose sight of the great worksA Midsummer Night''s Dream, Romeo and Juliet, Hamlet, Macbeth, and morethat continue after four hundred years to delight and haunt audiences everywhere. The basic biographical facts of Shakespeare''s life have been known for over a century, but now Stephen Greenblatt shows how this particular life history gave rise to the world''s greatest writer. Bringing together little-known historical facts and little-noticed elements of Shakespeare''s plays, Greenblatt makes inspired connections between the life and the works and deliver "a dazzling and subtle biography" (Richard Lacayo, Time). Readers will experience Shakespeare''s vital plays again as if for the first time, but with greater understanding and appreciation of their extraordinary depth and humanity. A Best Book of the Year: The New York Times 10 Best Books of 2004; Time magazine''s #1 Best Nonfiction Book; A Washington Post Book World Rave ; An Economist Best Book ; A San Francisco Chronicle Best Book; A Christian Science Monitor Best Book; A Chicago Tribune Best Book; A Pittsburgh Post-Gazette Best Book ; NPR''s Maureen Corrigan''s Best. 16 pages of color illustrations

A dimensión humana e mais o legado literario de Manuel Lueiro Rey (1916-1990) son, realmente, os que constrúen e dotan de sentido cabal este volume. A través daquelas persoas que o trataron en vida, daqueles estudosos da sua producion humanistica ou, simplemente, de quen ainda se sente preto del, Manuel Lueiro Rey. A liberdade ferida pretende actualizar e por ao dia, tanto para as xeracions mais novas coma para os seus coetaneos ainda felizmente entre nos, a traxectoria biografica do autor de Fornelos de Montes que escolleu Pontevedra para traballar e O Grove para vivir, sen esquecer o pouso humano que deixou en tantas persoas, o seu pensamento politico e, xaora, a sua extensa, e ainda hoxe pouco divulgada, producion prosistica, poetica ou ensaistica. Para esta abordaxe, o libro convocou persoas de diversas xeracions e sensibilidades distintas que participaron nel con entusiasmo, sempre converxendo no respecto e admiracion que a figura, a obra ou o legado de Lueiro suscitou neles. Velaqui, en suma, unha homenaxe literaria, dalgun xeito tamen civica, ao autor d''O sol na crista do galo, de quen se rescatan, asemade, textos literarios ineditos ou escasamente coñecidos da sua autoria, alen dun abondoso corpus fotografico e documental nunca antes publicado.A dimensión humana e mais o legado literario de Manuel Lueiro Rey (1916-1990) son, realmente, os que constrúen e dotan de sentido cabal este volume. A través daquelas persoas que o trataron en vida, daqueles estudosos da sua producion humanistica ou, simplemente, de quen ainda se sente preto del, Manuel Lueiro Rey. A liberdade ferida pretende actualizar e por ao dia, tanto para as xeracions mais novas coma para os seus coetaneos ainda felizmente entre nos, a traxectoria biografica do autor de Fornelos de Montes que escolleu Pontevedra para traballar e O Grove para vivir, sen esquecer o pouso humano que deixou en tantas persoas, o seu pensamento politico e, xaora, a sua extensa, e ainda hoxe pouco divulgada, producion prosistica, poetica ou ensaistica. Para esta abordaxe, o libro convocou persoas de diversas xeracions e sensibilidades distintas que participaron nel con entusiasmo, sempre converxendo no respecto e admiracion que a figura, a obra ou o legado de Lueiro suscitou neles. Velaqui, en suma, unha homenaxe literaria, dalgun xeito tamen civica, ao autor d''O sol na crista do galo, de quen se rescatan, asemade, textos literarios ineditos ou escasamente coñecidos da sua autoria, alen dun abondoso corpus fotografico e documental nunca antes publicado.

Francisco Ayala y Gonzalo Sobejano se conocieron en 1963 en Nueva York, cuando ambos enseñaban literatura española; establecieron una amistad intelectual y personal que pervivió más de cuatro décadas. En el primero de los textos que componen este volumen el profesor Sobejano relata los hitos de esa amistad y los alterna con fragmentos de los trabajos que ha dedicado a la obra de Ayala a lo largo del tiempo. El segundo de los textos que forman el volumen, ?Lectura de El Doliente?, es un analisis estilistico detallado del cuento que Ayala dedico a Enrique III de Castilla en su libro Los usurpadores. En el, Sobejano lleva a cabo una penetrante indagacion en las relaciones entre ficcion y realidad historica, comparando el relato con las fuentes que le sirvieron de inspiracion. Tambien se reproducen en el libro los textos de Francisco Ayala en los que se centra Sobejano, para facilitar al lector su recuerdo: ?El angel de Bernini, mi angel? y ?El Doliente?.

Luz Pozo recorre en este ensayo el particular universo creativo del poeta lucense Luís Pimentel (1895-1958). Pozo Garza parte del poemario "Barco sin luces", publicado póstumamente en 1960 para acercarnos al universo de un hombre atormentado por la soledad, la angustia ante la muerte y el desasosiego existencial.

En nuestra sociedad actual tiene gran importancia todo lo que tiene que ver con lo visual, no en vano nuestros actos se hallan regidos, en buena medida, por la visualidad, como sucede con las paradas de autobuses, telefonos moviles, carteles publicitarioEn nuestra sociedad actual tiene gran importancia todo lo que tiene que ver con lo visual, no en vano nuestros actos se hallan regidos, en buena medida, por la visualidad, como sucede con las paradas de autobuses, telefonos moviles, carteles publicitarios, etc. Por eso es de gran interes abordar el estudio de lo visual en la narrativa, un tipo de manifestacion artistica que de por si no es visual; de hecho, de todos los generos literarios es el que menos apela a los sentidos. Una epoca muy adecuada para abordar este estudio es la del Realismo del siglo XIX, ya que la literatura de este periodo pretende abarcar la realidad en toda su magnitud. En este sentido, un autor muy adecuado para llevar a cabo el estudio de lo visual en la literatura es el insigne novelista canario don Benito Perez Galdos, ya que es el maximo exponente de la novela realista en España. De las paginas de sus creaciones emana toda una sensacion de vida y suponen un autentico documento de primer orden para conocer como era aquella epoca, como eran las casas, como se vestia y se relacionaba la gente y cuales eran las preocupaciones cotidianas.Para acercarnos al estudio de lo visual en la novelistica de Galdos he decidido oportuno centrarme en algunas novelas de la epoca de su plenitud literaria, es decir, en las primeras novelas contemporaneas que tienen como escenario y protagonista presente, y siempre latente, la ciudad de Madrid.Pero antes de llevar a cabo el estudio de la visualidad es de gran importancia abordar la representacion del espacio, uno de los parametros mas importantes de toda obra narrativa, junto con el tiempo y los personajes, porque en el se integran todos los aspectos visuales a tratar. La importancia de la presentacion del espacio en las novelas estudiadas estriba en que, en la mayoria de las ocasiones, sirve para llevar a cabo una critica contra instituciones que en la epoca de Galdos ya no son consideradas tan intocables, como la Monarquia o la Iglesia. Los parametros visuales, por su parte, tienen la importancia de que la mayoria de ellos se encuentran en relacion, de un modo u otro, con la representacion de los personajes, es decir, para definirlos, tanto desde el punto de vista fisico, como en lo moral, pues no debemos de olvidar que Galdos es creador de grandes caracteres de ficcion presentados con tal viveza que se acercan casi a la categoria de personas.Todos los aspectos espaciales y visuales, abordados en el presente estudio, suponen un recurso del que se vale el novelista canario para conferir una realidad de caracter estetico y un mundo narrativo que sabemos que es ficcional, pero que el lector llega a percibirlo con una carga de realidad mas intensa, incluso, que la propia realidad contingente.

De las muchas obras teatrales que escribió Esquilo, solo siete se han conservado completas, pero son suficientes para que sea considerado no solo uno de los más grandes autores de la Antigüedad clási

La presente edición digital recoge dos volúmenes anteriores impresos. El primero de ellos, Las"Anotaciones"de Fernando de Herrera. Doce estudios, reúne, bajo la dirección de Begoña López Bueno, un conjunto de variadas y novedosas perspectivas de analisis sobre la mencionada obra herreriana realizadas por especialistas, en tanto el segundo, Obras de Garcilaso de la Vega con Anotaciones de Fernando de Herrera, es una edicion facsimil de la misma al cuidado y con estudio bibliografico de Juan Montero. Con ambas aportaciones el Grupo PASO conmemoro en 1997 el cuarto centenario de la muerte del poeta y humanista sevillano Fernando de Herrera.A las conocidas ventajas de la version digital se añade ahora el beneficio de la presentacion conjunta y complementaria de ambos volumenes, cuya nueva edicion por el Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Sevilla, bajo cuya rubrica editorial se publicaron asimismo los volumenes previos, es un eslabon mas de una larga cadena de colaboraciones con el Grupo PASO.

Estudio detallado sobre la creación filosófica y narrativa de Unamuno, partiendo de las reflexiones que el mismo Don Miguel depositara en sus ensayos. Así como lo refleja en su filosofía, el arte literario de este autor representa una genuina expresión de su realización personal. De ahí la necesidad de insistir en algunos de sus comentarios sobre aspectos diversos de sus novelas. Se trata, pues, de un examen fundamental para la debida comprensión del arte narrativo de Don Miguel de Unamuno. La obra ha sido concebida en tres partes: la primera estudia los ensayos generales de Unamuno vinculados a aspectos diversos de su obra; el segundo, "Unamuno: El personaje en busca de sí mismo", una indagación en el arte de novelar unamoniano, atendiendo a la técnica, el contenido, los personajes y el lenguaje de sus obras; y el tercero, "Las novelas de Unamuno", un riguroso análisis del pensar filosófico del autor a través de sus novelas más represenativas.