Libros de Biografías y estudios de escritores, página 20 de 431

La tomba del poeta Antonio Machado s'ha convertit en un actiu memorial de l'èxode de mig milió de republicans per la frontera pirinenca l'hivern del 1939 i de la seva rebuda degradant per part de les autoritats franceses; uns fets reconstruïts pas a pas en aquest llibre, així com la vigència de la figura machadiana i les nombroses activitats que han tingut lloc durant les últimes dècades al voltant de la sempre visitada sepultura. L'autor ha participat també en diaris i llibres francesos en la restitució dels fets d'aquell desterrament massiu, difuminats durant molt de temps per un vel de discreció, ressentiment o vergonya. La debatuda permanència de les despulles de Machado a la localitat d'exili, on va morir vint-i-sis dies després de creuar la frontera, il·lustra de manera eloqüent un capítol de la història i les seves repercussions fins avui. Traçar la panoràmica de la posteritat de Machado des de la seva última residència a Cotlliure equival a recompondre amb visió d'avui la història recent del país i el llegat literari i cívic del popular poeta.

El plan original de esta obra preveía su terminación con el tomo VI (1928-1960). Cuando estaba avanzada la publicación del III (1972- 1979) y correspondía que empezara a ocuparme del V (1980-1989), decidí hacer algo distinto. No apostaría a que iba a tener todo el tiempo del mundo ni tampoco la salud. Elegí dar prioridad al períodoque me exigiría más trabajo, en especial por las ilustraciones y las búsquedas que serían necesarias. Con la ayuda de Oscar Balducci retomé y amplié mucho el acopio de imágenes empezado veinte años antes con él y con algunos amigos de Carmelo (Rubén Etchebehere, Eduardo Arbeleche, Julio C. Alonso). Simultáneamente Ana ClaraSuiffet en primera instancia y luego Elizabeth Fiorotto colaboraron para el ordenamiento y búsqueda de nuevos materiales. Mientras eso tenía lugar Mariana Vázquez pasabalos textos, revisados y retocados varias veces, con injertos hasta último momento. Victoria Franco, por su parte, luego de conversaciones con Rubén Fontana y siguiendo sus pautas, armó íntegros, con carácter de prueba, los dos primeros capítulos y a fines del 2006 lo hizo con sólo el texto de otros tres: VII, VIII y IX. El propósito eradejar para el final el capítulo III, por ser el más complejo y rico en imágenes, así como el Post scriptum, para el que había búsquedas en curso.

Clarice Lispector nos describe cómo el mundo se impone a traves de una cotidianeidad, de la rutina de los acontecimientos, que nos llena de tedio y aburrimiento. Rutina que la escritora es capaz de romper al descubrir como nuestro dia a dia esta plagado de instantes reveladores: ese fragil momento epifanico, siempre a punto de romperse, que le lleva al delirio melancolico, aparece en toda su riqueza mediante la "nausea literaria", en la que nuestro vivir despierta a una existencia sagrada y, mediante el proceso creativo de la escritura, revela el sentido profundo de nuestra vida.

Catorce investigadores coordinador por Ilse Logie nos adentran en la obra del escritor argentino, que ha dejado una de las obras más consistentes y consolidadas de la literatura hispanoamericana

Los pliegos que aquí se presentan fueron escritos por Agustín de Iturbide en su exilio europeo. Son la evocación y el alegato que ubican la conducta política de un hombre escorzado. Desde una encrucijada incierta, Iturbide mando este opusculo en el inter-ior de una botella encorchada al oceano de la historia. Continua indeleble pero a la deriva pues no ha recibido la debida valoracion de los historiadores. En el su autor, el mismo al que se le ha negado la paternidad de la Independencia mexicana, se mues-tra con la sinceridad de la desolacion y el ensimismamiento.

En el trabajo unamuniano con el lenguaje el escritor Unamuno se comprende a sí mismo a través de la alteridad, a través del texto que otro ha escrito. El texto que otro ha escrito le sirve a Unamuno para expresar un pensamiento propio. Los textos de otros autores en el Diario intimo no estan situados al margen, sino integrados en el propio texto de Unamuno, ya que es a traves de ellos como piensa Unamuno. El pensamiento de Unamuno es un pensamiento construido intratextualmente. Como escribe Etelvino Gonzalez, lo importante de las lecturas de Unamuno son las reflexiones y reacciones que provocan en el propio Unamuno y que son las que acaban configurando su pensamiento propio. Este modo de pensar a traves de los textos de otros autores es una de las peculiaridades de Unamuno como escritor, cosa que se ve claramente en el Diario intimo. Este tipo de escritura se conoce como mise en abyme y va a ser practicado por Unamuno en muchas de sus obras posteriores al Diario intimo. En esta presentacion de esta nueva edicion del Diario intimo quiero llamar la atencion sobre otro punto que considero un acierto, y es la reproduccion fotografica de los cuatro cuadernillos que constituyen lo que efectivamente es el Diario.

Quan van arribar "Les aventures de Tintín" a Catalunya? Per què van tenir tant d''èxit? Qui va ser el primer nen que va llegir Tintín? Com va ser rebuda aquesta obra per les elits culturals del país?

Al hombre de la barca nunca nadie le ha preguntado su nombre. Tampoco le han preguntado qué son esas extrañas luces que salen a veces de su barca, ni quién es esa especie de monstruo de cara gigantesca y rectangular que aprece algunas noches. Pero Frits está decidido a averiguarlo, y entonces se dará cuenta de que la realidad es mucho más de lo que uno ve.

L'obra descriu de manera detallada la relació entre Joan Fuster i la ciutat de Barcelona, entesa com a capital de la catalanitat. A partir del primer viatge, el febrer de 1954, que té cert caràcter iniciàtic i de descoberta mútua, Fuster entra ràpidament en contacte amb els intel·lectuals barcelonins i els sedueix amb la seva saviesa i una conversa divertida i alhora profunda. Hi apareix el Fuster periodista i el Fuster escriptor, l'home d'acció i l'amic dels seus amics, el lector apassionat i l'articulista que es queixa perquè no arriba a final de mes.

en esta indagación Amado del Pino ahonda -con un lenguaje que se mueve entre el rigor del ensayo y el desenfado de la crónica- en dos universos esenciales para Virgilio Piñera. Está aquí el compromiso del autor de Aire frio con el resultado escenico de sus textos; se aprecia ademas la sabiduria teatral de Piñera que transmite a algunos de sus cuentos y poemas. Del Pino se centra tambien en la poco estudiada pasion de Piñera por la espiritualidad popular; las creencias, costumbres, el consumo de cultura (de la decima cantada al cine de barrio), la riqueza de la voz y el gesto del cubano de a pie. Aunque se aborda casi toda la produccion dramatica piñeriana, el analisis mas detallado se consagra a las obras menos conocidas o tardiamente publicadas, escritas buena parte de ellas en los años de exclusion y silencio que no lograron doblegar la tenacidad creadora de uno de los escritores esenciales del siglo XX cubano. El libro que el lector tiene ahora entre sus manos es una sustancial aproximacion a la teatralidad y las raices populares en la obra de Virgilio Piñera. A cien años del nacimiento de uno de los escritores mas importantes de Cuba y de Latinoamerica, este libro enfoca, revela, una zona importante y aun desconocida de una obra importante y todavia bastante desconocida. [] Alguien ha dicho que a Del Pino le obsesionan las frases populares y la psicologia del hombre comun. No se si sea cierto. Hablar de obsesion quiza signifique hablar de una inquietud, de la exploracion de algo que parece ajeno. Instalado en esa poesia de la crudeza, donde de lo ridiculo a lo sublime no hay mas que un paso, Amado del Pino se encuentra en sulugar adecuado para percibir ese lado cultura popular (¿por oposicion a Alta Cultura?) en la obra de un hombre para quien estas categorias parecian carecer de sentido. Amado del Pino (Tamarindo, Cuba, 1960). Graduado de Teatrologia y Dramaturgia del Instituto Superior de Arte en 1982. Ha escrito, estrenado y publicado las obras Tren hacia la dicha, El zapato sucio (Premio de Dramaturgia Virgilio Piñera 2002 y Premio de la Critica Literaria 2003), Penumbra en el noveno cuarto (Premio de Teatro Jose Antonio Ramos de la UNEAC 2003), Sueños del mago (ensayo, Premio de Teatrologia Rine Leal 2003), entre otras. Ha incursionado tambien en la escritura de guiones para el cine y la television. Sus textos forman parte de antologias en Cuba, Argentina, Mexico, Brasil, Puerto Rico, Republica Dominicana, y han sido traducidos al griego, al italiano y al portugues. Ha impartido talleresy conferencias en universidades de America Latina y España y ha sido jurado de los mas importantes concursos de dramaturgiade Iberoamerica. En 2008 obtuvo el Premio Internacional de Periodismo Miguel Hernandez y ese mismo año, el CarlosArniches de Teatro (ambos en España), por su obra Cuatro menos. Su texto Reino dividido se estreno en La Habana en 2010y realizo una gira por varias ciudades españolas.En 2012 Penumbra en el noveno cuarto fue llevada al cine con exito de criticay publico.

En De Julio Verne a la actualidad: la palabra y la tierra / De Jules Verne à nos jours: la parole et la terre se recogen, en castellano y en francés, distintas aportaciones multidisciplinares y trans

Constituye una aportación necesaria, ya que hasta el momento la bibliografía sobre Carlos Droguett (1912-1996) era insuficiente y no especializada, puesto que la mayoría de los artículos sobre su obra provenian del mundo del periodismo y no del ambito academico. Por otra parte, se habia hablado unicamente de la novelistica del autor, mientras que este trabajo estudia la totalidad de la obra del escritor chileno, incluso la inedita, que Carlos Droguett escribiera durante su exilio suizo, entre 1975 y 1996. La primera parte del libro estudia las relaciones del autor con el medio literario de su epoca, y la coherencia entre la vision del mundo de Droguett y su literatura. La obra de Droguett esta (cronologica y tematicamente) a medio camino entre la generacion chilena del 38 y la del 50. Su produccion artistica oscila, pues, entre el compromiso politico de los del treintaiocho y la indagacion existencial, fantastica y apocaliptica de los novelistas del cincuenta. La segunda parte se vale de los aportes de la sociologia de la literatura y de la literatura comparada para estudiar la reelaboracion artistica de las luchas sociales de la historia de Chile en la obra de Droguett. En la tercera parte del libro se examina, desde un punto de vista formal, la produccion literaria del autor. El estilo de Droguett es eminentemente vanguardista, heredero de la voz de Faulkner y de Proust, al que consideraba su maestro. En esto Carlos Droguett es un precursor de los hallazgos tecnicos de la novela del "Boom". Del mismo modo, el componente profundamente experimental de algunas de las novelas del autor adelanta en varias decadas los aportes formales de la novela postmodernista latinoamericana.

La obra de Pessoa contiene la reflexión de toda su problemática. Él mismo estableció sus propias conclusiones dejando a los venideros investigadores con dos caminos a escoger: aceptarlas o corregirlas. La heteronimia de Fernando Pessoa era un medio catartico empleado por el poeta. Claro, en la literatura y tambien en otros campos del arte, nunca se ha visto con buenos ojos la multiplicidad tematica de un escritor, se piensa que hay diversidad pero que no hay calidad. La tendencia a crear personajes en su entorno, no fue un hecho que se quedo en la infancia. Esto paso por un proceso de maduracion y llego a su auge en la edad adulta del poeta. Por lo tanto, los heteronimos no son otra cosa que la desintegracion del yo, produciendo asi la multiplicacion, pero solo en el plano literal. La escritura le dio la oportunidad de permanecer libre de ataduras y formalismos, por lo cual, al realizar una organizacion cronologica de la creacion del autor, se llegaria a obtener como resultado que esta es la produccion de un hombre atormentado por la existencia y la multiplicidad de ideas que emanan de su interioridad."Mi alma es una orquesta oculta; no se que instrumento tañe o rechina, cuerdas o arpa, timbales y tambores, dentro de mi. Solo me conozco como sinfonia". Esta metafora es una manera de dar fe de que el poeta pudo adelantarse a posteriores conclusiones acerca de su creacion literaria. AUTOR Marta Sofia Moreira de Almeida, hija de padres portugueses inmigrantes en Venezuela, nacio en Caracas en 1977. Realizo sus estudios primarios y secundarios en el Colegio Teresiano, en seguida se licencio en Letras en la Universidad Catolica de Caracas. Posteriormente realizo el Posgrado de Planificacion y Evaluacion en la Universidad Santa Maria. Obtuvo el titulo de Licenciada en Educacion en la Universidad Pedagogica Experimental Libertador - Instituto de Mejoramiento Profesional del Magisterio. Tambien realizo la Maestria en Ciencias de la Educacion en la Universidad Nova de Lisboa. En Caracas participo como ensayista en la revista literaria Ateneo. Dio sus primeros pasos como profesora en la Escuela Basica Distrital "Mariño" y en la Universidad Santa Maria en la Facultad de Comunicacion Social en la Catedra de Formacion Cultural. Actualmente vive en Lisboa.

a obra, póstuma, de la ya desaparecida profesora Cristina Viñes Millet, recoge la vida y obra del preclaro autor granadino y su publicación supone un homenaje de la Universidad de Granada a la que durante 34 años entregara su vida a la docencia y la investigacion en la UGRLa UGR publica Melchor Fernandez Almagro y la cultura de su tiempo, obra postuma de la ya desaparecida profesora Cristina Viñes Millet, en la se recoge la vida y obra del preclaro autor granadino.El libro, publicado por la Editorial Universidad de Granada (eug), supone un homenaje de la Universidad de Granada a la que durante 34 años entregara su vida a la docencia y la investigacion en la Facultad de Filosofia y Letras de la UGR, tras publicar 25 libros y varios centenares de articulos, capitulos de libros, ponencias y prologos.El volumen, de mas de 300 paginas, consta de nueve capitulos y un indice onomastico: Años de infancia y juventud, La aventura politica, La aventura literaria, Entre Madrid y Granada, En el Madrid de los años veinte, Bajo la Republica, La guerra desde Salamanca y Burgos, A la sombra de la Monarquia y Hacia el final del camino.Melchor Fernandez Almagro (Granada, 1893; Madrid, 1966), abogado, escritor, ensayista, critico teatral y literario e historiador, brillo con luz propia entre los intelectuales españoles del segundo tercio del siglo XX. Las obras que dedico a la historia constitucional y politica de la España contemporanea son consideradas como clasicas, y es de consulta habitual en nuestros dias. Maestro del genero biografico, dedico obras a Ganivet, Valle-Inclan y Canovas del Castillo, todas ellas de referencia ineludible. El conjunto de su obra le valio el ingreso en las academias de la Historia y de la Lengua.Fue amigo entrañable de Federico Garcia Lorca desde los años juveniles de Granada. Y tambien de quienes formaron parte de la Generacion del 27, a la que, en cierto modo, sirvio de mentor con sus articulos en prensa y publicaciones periodicas. Su prestigio, solvencia intelectual y prestigio profesional, le procuraron el respeto y la admiracion de la sociedad culta de su tiempo.